在初中音乐课中，欣赏教学领域被视为培养学生音乐审美能力的有效途径。因为欣赏具有最直接、最具体的审美教育价值。它以一定的音乐为审美对象，以参与欣赏活动的人为审美主题，形成一种特殊的审美观，通过这种音响的聆听，实现对音乐美的感受和鉴赏。音乐欣赏就是人们的感知、理解音乐、体现音乐情感的一项音乐实践活动。音乐随处可见，随着生活水平的提高，欣赏音乐就成为人们精神生活中重要的一环。音乐作为艺术作品，它也有高低良莠之分，中学生由于年龄和知识水平等的限制，他们对于音乐的认识相对肤浅，常常受到社会环境所左右。在当今通俗歌曲、摇滚音乐的冲击下，许多优秀的音乐作品在中学生心目中就是“古董”。因而需要加强引导，培养良好的欣赏习惯。
　　1由表及里，由浅入深教学
　　音乐欣赏教学程度的提高不是一蹴而就的，而是要经过一个由表及里，由浅入深，循序渐进的发展过程，我们的音乐前辈黄自先生认为在音乐欣赏时，欣赏者要经过这么一个心理反应过程：感知外部音响一开展想象联想一得到情感共鸣一理解认识。所以欣赏教学时必须遵循这一心理反映过程，引导学生逐渐由低层次的直觉欣赏向高层次的情感欣赏、理智欣赏方面发展，这样既符合人的心理反映过程，也有利于欣赏教学。其次，曲目安排上由小到大，由易到难，这样做符合中学生心理特点。同时，也有助于提高学生的认识能力。
　　2对比教学，灵活多变地设计不同课型
　　将题材、演唱（奏）形式及作品曲式与题材等异同点明显，易于对比的欣赏曲目安排在一起进行教学，能使学生比较准确地感受领会不同音乐作品所表达的不再思想感情，同时还能使学生更为深入地理解音乐，并在音乐欣赏的过程中了解音乐表现规律。
　　2.1以题材为设计课型。以某一题材为中心，将不同表演形式的音乐、器乐作品组合在一起，进行音乐欣赏教学，如以“赞美伟大祖国”这一中心的欣赏课，就可将《长江之歌》、《我的祖国》、
　　《歌唱祖国》等相同题材、不同表演形式的音乐、器乐作品组合起来进行教学。这种课型内容统一，能使学生从不同表演形式的音乐作品中集中体会、理解音乐家是如何运用不同音乐表现手法来表现共同的音乐与主题的。
　　2.2以演唱（奏）形式为中心的设计课型。这一课型将同一音乐表演形式、内容、主题不同的音乐作品组合在一起开展音乐欣赏教学，如以“独唱”为中心的音乐欣赏课，就可以将男声、女声、童声等不同声音、不同历史时期、不同风格等形式的独唱曲组合起来进行教学。这样不仅利于学生学习、了解不同表演形式的经典音乐作品，拓宽音乐视野。
　　2.3以作品曲式与体裁为中心设计课型。这一课型将同一曲式结构或乐曲体裁的音乐作品组合在一起进行教学，如以“一段体”为中心或以“进行曲”、“变奏曲”为中心开展音乐欣赏教学。这样有助于学生了解曲式、体裁等到有关音乐知识，同时还可以使学生充分了解到音乐内容与音乐表现形式的相互关系，让学生充分感受到音乐的形式美。
　　3欣赏教学时精讲多听
　　欣赏是通过听觉来感受的，要使学生理解音乐作品，首先对音乐表现手段要有灵敏的感知能力，达到这一要求必须要通过大量的音乐欣赏才能完成，语言是不可能代替音乐、表现作品的，因为音乐作品都可以从不同高度、角度和深度去领悟。我们知道，即使是同一首作品，同一听众在不同场合、不同心境下对作品的感受也是有所不同的。所以在教学中，不能离开音乐的艺术形象而作繁琐冗长的讲述，因为如果讲述过多，必然把学生的注意力分散，同时也阻碍了学生的独立思考，必要的作品分析和知识介绍应该主动、精练、富有启发性，目的在于把学生注意力吸引到音乐上来，再通过师生间的讨论、听赏等共同活动，使学生深入体会作品的思想内容。
　　4音乐欣赏教学时要充分调动学生的想象、联想等能力
　　想象是人脑对原有表象进行加工改造而建立新形象的心理过程，联想是指感知或回忆某一事物，连带想起其他有关事物的心理过程。想象和联想是音乐欣赏者必然产生的心理现象，是欣赏教学中带有创造性的心理活动，在欣赏教学中充分发挥学生的主观能动性，启发他们对音乐的丰富想象力，引导他们准确地体验音乐情感。
　　5培养学生倾听音乐的能力
　　音乐是听觉的艺术，因而，倾听自然是欣赏音乐的主要方式，“在沉默中听伟大的音乐作品而不加以评论也有巨大的价值”，欣赏教学过程的每个环节都离不开听，初听、有目的地分段听、有分析评论地听、复听等，都是以听为本，音乐艺术及欣赏教学的本质规律决定了欣赏教学的根本方法就是倾听。
　　以上几个方面是本人在音乐欣赏教学中的一些探索和尝试。总之，音乐欣赏是音乐教学的重要组成部分，是培养学生音乐兴趣、扩大音乐视野、提高音乐感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力、丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。