音乐美学之当代音乐欣赏

来源 :参花(下) | 被引量 : 0次 | 上传用户:huajinxiu
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  摘要:音乐欣赏是音乐实践的目的,也是影响音乐家创作、表演的重要因素。而随着时代的发展,音乐欣赏的方式已然有了丰富的变化和意义,以刺激式、背景式、纯音乐式和体验式为主的四种音乐欣赏方式贯穿着人们音乐生活体验的始终,而音乐艺术的特殊性,也造就了音乐审美的独特魅力。
  关键词:音乐欣赏 音乐美学 音乐欣赏方式
  一、音乐的传播、发展与欣赏
  在我们当代生活中,音乐无处不在。随着19世纪末留声机的发明,到20世纪60年代互联网信息全球化,音乐的传播与发展十分迅速且蓬勃。我们欣赏音乐的方式、途径和目的愈发丰富多彩,我们每个人也越来越依赖音乐。它会使我们产生感官上的刺激,也会让我们得到情感上的共鸣,它会揭示时代精神和深刻内涵,也会让我们放松心情或烘托气氛。毫无疑问,音乐欣赏本身就是一种音乐审美活动,不论用什么样的方式去欣赏音乐,总是积极围绕“美”的角度展开。所以,探究当代音乐欣赏对于音乐的判断与感受至关重要。
  二、音乐欣赏的基本方式
  音乐欣赏是具有主动性的,不仅体现在听众对音乐主动进行想象上,还体现在听众采取什么样的态度及方式欣赏音乐。听众欣赏音乐的方式可分为被动式和主动式两种。被动式有刺激式和背景式两种情况,主动式的听也主要有两种情况,即纯音乐式和体验式。
  刺激式是任由音响效果对听觉神经的刺激,从而产生感官上的各种自然反应的欣赏方式。随着时代的发展,刺激式欣赏方式的受众群体越来越多,从20世纪50年代摇滚乐带领失真电吉他的兴起,到Funk、R&B等切分节奏律动的流行,再到如今电子音乐华丽新奇讨喜的音色掀起浪潮,人们越来越习惯和享受音响带给我们中枢神经最直接的快感,有时我们甚至不需要对音乐进行主动性的思考和想象。
  背景式是把音乐作为某一活动的背景内容,调节气氛,抑或作为补充铺垫,听者并不把听音乐作为主要目的。这种方式几乎渗透在我们生活的方方面面,它往往配合着视觉、知觉出现,并且会引导我们的情绪。电影游戏配乐中增减和弦的运用预示着神秘或紧张的镜头出现;咖啡厅会选择放松柔和的音乐;婚礼上会选择浪漫温馨的音乐;洗澡时也会随心情聆听音乐……在当代,背景式音乐欣赏方式占很大比重,也是配乐、音效愈发被重视的原因。
  纯音乐式是欣赏者把注意力集中在音乐音响结构展开的特点上,以理解作曲家创作思路、感受音乐作品中的形式要素为目的。具体地说,欣赏者会从音乐的结构布局、多声部写法、和声的效果以及乐器的色彩等技术问题中,探寻音乐所蕴含的严谨逻辑。这种方式所探寻的“美”是相对深刻的,也是相当困难的。在过去往往只有部分具有较高音乐素养的专业音乐工作者才能完成这样纯音乐式的音乐欣赏,而在当今,越来越多的人从专业或是业余角度学习音乐知识,并开始尝试分析音乐深入音乐,这便是通往音乐形式美的大门,打开了对音乐审美的广阔视野。
  体验式是一种以情感体验为中心,配合着想象和联想协同作用所进行的音乐欣赏方式。音乐是纯粹显著的情感艺术,它不像其他艺术(绘画、诗歌、建筑、戏剧等)那样具体地表现,而是一种模糊的表达。我们只有靠听和想象,而个体之间的经历情感差异造成对音乐的理解大不相同,所以音乐更多的是作曲家和欣赏者精神上、情感上的交往。在当代,人们的生活纷繁多样、色彩斑斓,我们的情感诉求也几乎能在多元的音乐与音乐家中找到并与之共鸣,我们太需要也太依赖音乐所提供给我们的这种情感慰藉了。“我们听音乐听到的都是自己”,这就是体验式音乐欣赏的真实写照。
  实际的音乐欣赏过程中,各种欣赏方式并不是截然不同的,我们不可能只用单一的方式去欣赏音乐,他们之间也会相互渗透、相互影响。所谓的欣赏方式,只不过是以某种方式为主的欣赏,最终还是要协同合作、相互交融地去体会音乐的美。
  三、结语
  谈音乐欣赏的基本方式,是因为随着时代的脚步,音乐欣赏方式已经有了当代新的改变和意义。而其实音乐欣赏还包括很多其他方面:如音乐欣赏的本质,音乐欣赏的三个层次——感官、联想、理智,音乐欣赏的方法——感知、模仿、暗示、抽象等;音乐欣赏的心理特征,音乐欣赏中主观与客观、理性与直觉、传统与当代意识的原则。
  音乐欣赏是音乐实践的唯一目的,也是描绘现实音乐画面的逻辑起点。无论是音乐创作还是音乐表演,音乐家都是以表达内心情感和时代精神为出发点,以希望人们体会到音乐中的内涵为最终目的,所以音乐欣赏是音乐活动中重要且无可避免的环节。作为一种具有创造性的审美行为,了解音乐欣赏的基本方式,我们便能以更深层次的鉴赏能力为前提,去体会听觉艺术、时间艺术、情感艺术带来的“美”。音乐欣赏是推动时代音乐发展的重要力量,它反向影响着作曲家、表演家创作及表演。所以,音乐欣赏是起点,也是终点,欣赏音乐的基本方式影响着我们有关音乐的一切。
  参考文献:
  [1]王次炤.音乐美学新论[M].北京:中央音乐学院出版社,2003(12).
  [2]刘明一.音乐——表达情感的艺术[J].艺术教育,2014(12).
  (作者简介:明亮,男,吉林大学艺术学院研究生在读,研究方向:民族音樂)(责任编辑 葛星星)
其他文献
摘要:蒙古族的音乐属于一种地方性的音乐类型,特点为舒缓且曲调较为温柔,能够充分表现出蒙古族的生活特点。与此同时,竹笛的地位亦举足轻重。本文对蒙古族民歌的竹笛演奏形式进行了全面的分析,以期为相关实践提供一定的理论基础。  关键词:蒙古族 民歌 竹笛 演奏  蒙古族的音乐节奏较为跳跃,能够充分展示草原的辽阔。蒙古族音乐的乐器有马头琴、竹笛等,其中,竹笛的曲调较为高亢且更加明亮,相比马头琴演奏更能够展现
摘要:隋唐是我国古代壁画的鼎盛时期,最为突出的成就是在墓壁画上,在实际创作当中,应用了丰富多样的壁画技法,将画师的高超技术以及想象力进行了淋漓尽致的展现,呈现出来的风格与审美博大精深,且具有民族性。通过对隋唐墓壁画进行深层次的研究,能够深刻了解当时经济、文化、社会等方面的状况,在领略高超绘画艺术的同时,还能够对隋唐时代有更加全面的认识。  关键词:隋唐 墓壁画 研究  墓壁画是隋唐时期极具代表性的
孩子在睡觉时出现了磨牙的情况,一部分家长认为,孩子磨牙肯定是一种病,按照民间传统的说法,孩子磨牙就是肚子里有虫,吃些打虫药就好了,还有一些人认为孩子磨牙不影响吃喝,不
期刊
目的 分析非淋菌性宫颈炎疾病治疗过程中采用阿奇霉素联合阴道栓剂治疗的临床疗效.方法 2018年2月~2019年7月在我院选择90例非淋菌性宫颈炎患者,将患者均分为研究组45例和对照
经常有妈妈问:我孩子就是大便稀了点,但是拉的次数不多,不算拉肚子撒.那大便稀究竟算不算拉肚子呢?回答这个问题前我们把拉肚子的概念复习一下.概念:儿童拉肚子又称小儿腹泻,
期刊
请下载后查看,本文暂不支持在线获取查看简介。 Please download to view, this article does not support online access to view profile.
摘要:大道至简,简约设计是品牌形象设计的最高境界,其典型代表包括已经消亡的克虏伯,以及驰名世界的奔驰、行销全球的苹果、计算机届的巨人IBM。研究各类品牌形象不难发现,简约设计是品牌视觉传达的核心内容,严格来说,简约设计并不是20世纪才出现的理念,在中国古代的艺术和哲学思想中就有深刻体现。本文对简约设计在品牌形象设计中的运用问题进行探讨。  关键词:简约设计 品牌形象 大道至简 极简主义  简约设计
摘要:在所有提琴中,低音提琴是体积最大、发音最低的,与大提琴类似。低音提琴的音色低并且柔和,泛音美妙,高音音质纤弱动人。低音提琴有着极为广泛的应用,并且在乐队中扮演着十分重要的角色,低音提琴承担的主要是伴奏任务,在多声部音乐中,其雄厚的低音会产生强大的力量。本文就低音提琴的演奏技巧进行阐述分析。  关键词:低音提琴 伴奏 演奏技巧  在乐团中,低音提琴是极为重要的演奏乐器,很少独奏,主要起陪衬作用
摘要:抗日战争时期,随着中央红军落户陕北,延安成为中国革命的中心,更促进了延安文艺事业的发展。无数有志青年、文艺工作者来到延安,为根据地钢琴文化的进步、发展和传播创造了良好的条件,钢琴音乐教学和作品都有了前所未有的提高。  关键词:抗日战争 延安时期 钢琴文化  1935年秋,中共中央随中央红军长征到达陕北吴起镇(今吴起县),扎根陕北大地,直到1948年,用了将近13年的时间才迎来了新民主主义革命
本文简要介绍了数字化变电站的基本概念,通过对淮安110kV城南变电站的数字化改造实例进行了分析,具体分析了变电站的一次二次设备、操作模式等方面的变化,讨论了数字化变电站