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【摘要】：剪纸是中国美术形式之一，有着悠久的历史。它是民俗文化的形象载体之一，维系着整个民间艺术最本源的文化根基，也是我们现代平面设计取之不尽、用之不竭的宝藏。本文通过剪纸艺术元素与图形艺术在外在形式上和内在文化涵养上的联系研究剪纸艺术元素与图形艺术的联系，探讨中国剪纸艺术元素在图形艺术中的意味。剪纸通过自身独特的镂空艺术在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。本文通过对剪纸三大艺术元素-图形、构图、造型元素进行剖析，并将其与设计图形结合，从大自然中吸取灵感，挖掘生活中的素材经过艺术处理运用于设计之中，在创作与研究中都反复寻找剪纸艺术元素与图形艺术之间的关系，探索剪纸艺术元素在图形艺术中的运用。
【关键词】：剪纸；图形；形式；造型；构图
具有浓郁东方艺术特色的中国剪纸艺术，是人类精神生活的真实再现，通常用于装饰生活等方面，它能够表达想象时空、夸张变化、意向造型以及表达创造者的喜乐感情和生活感受。剪纸表现形式十分丰富，所有内容都是以平面结构以及点、线、面的方式呈现，构成内容丰富的艺术作品。现代设计很多方面从民间剪纸中获得创意设计灵感，将剪纸的表现形式以及剪纸元素结合运用到图形艺术当中，丰富了现代图形艺术的构成元素，并与大众产生情感共鸣，提升设计的人文色彩，体现深厚的文化内涵。面对这一丰富的民族文化资源，多层次多角度地对其进行再认识和在挖掘，对剪纸图形设计及表现方式进行剖析，将其与现代图形艺术结合，无论是从意义上還是形式上都是很好的取材内容。
一、剪纸的起源及演进
关于剪纸艺术的历史，即真正意义上的剪纸，要从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。唐代剪纸——唐代剪纸已处于大发展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件。如成为民间礼品的“礼花”，贴于窗上的“窗花”，或用于灯彩、茶盏的装饰。宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大，江西吉州窑将剪纸作为陶瓷的花样，通过上釉、烧制使陶瓷更加精美。从宋代开始，剪纸的范围就逐步扩大了，剪纸的元素就已经融入到生活各个地方。除此之外，剪纸的形式还被人们运用到皮影戏当中，人们将动物的皮刻成人物造型。明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛，民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。
二、中国传统剪纸艺术元素——图形、造型、构图
中国传统剪纸大多来源于生活，剪纸的创造者把剪纸视为生活的一部分。对美好生活的向往以及对远古图腾的崇拜，是传统剪纸表达的主要内容。在中国传统剪纸艺术当中存在着诸多的图形元素以及造型、构图元素。
剪纸的图形元素主要来源于形态各异的物像、人像以及动植物像，并将其形象化，融入创造者的情感，通过独特的工艺，将其加工为创造者想要的图案。剪纸艺术一般都有象征意义，剪纸图形通常被赋予特殊的含义。
剪纸艺术的造型元素主要运用图形的夸张。剪纸造型的夸张，是对繁杂内容条理化，规范化的过程，不是对自然客观的描摹。剪纸中的形象比原型更突出，更引人注目。同时，对生活素材进行去粗取精，删繁就简的处理，也是民间剪纸造型的基础。剔除非本质的东西，突出有特征，有性格的部分，化复杂为单纯进行艺术再创造即是民间剪纸的夸张。夸张是在省略的基础上强调对象的特征，对物象最特殊的部分作扩大、缩小、伸长、加粗等的处理，使形象更具特征性和艺术魅力。在很多民间剪纸作品中，人物的面部造型几乎只能看到眼睛，因为在人们的观念中，眼睛最能传神，所以创造者对人的眼睛进行了夸张的处理。
剪纸的基本材料是平面纸张，基本单元是线条和块面，基本语言符号是装饰化的点、线、面，加上由于受到材料的限制，剪纸不善于表现多层次复杂的画面内容和光影效果及物象的体积、深度和起伏，因此只有扬长避短，在构图上采用平视构图，即将物体和景象由三维空间立体形象变为二维空间平面形象，通过对表现素材进行大胆取舍，删繁就简，用简练的线条进行概括，使画面重点突出、黑白关系虚实相衬，以增强作品的表现力，用平面的眼光表现世界的物象，决定了剪纸表现的平面化特征，即任何形象的塑造都共存于一个特定形制的可视平面内。
三、剪纸三大艺术元素与图形设计
剪纸图形元素主要源于生活，是对生活当中的一些事物元素的提炼，比如在剪纸图形当中经常会出现“涡状纹”。这种涡状纹主要是用来表现动物皮毛上的漩涡，具有一定的装饰性。涡状纹以抽象的漩涡形式表现，非常形象的表现了动物身上的皮毛并带给人一种不一样的视觉感。如图1所示：
剪纸图形元素在图形艺术中是一种非常好的图形元素，类似于这样的剪纸基本纹饰还有月牙纹、锯齿纹、云纹、鱼鳞纹等。创造者根据自己的观察和想象，融入自己的情感创造出丰富的纹饰图形，对图形艺术的发展带来重要的意义。笔者利用了剪纸的基本纹样来做一些图形实验，通过剪纸的元素来丰富图形，促进图形艺术的发展。如图2所示：
此图在图形元素方面选取剪纸的基本纹样-月牙纹，在造型方面利用剪纸元素的夸张并将其抽象化，将大小不同的月牙纹组合成一组，并在一组月牙纹中挑选一个为主体再在其周围缠绕几个粗细、大小不同的月牙纹，使其产生一种簇拥的感觉，然后再将其排列起来；月牙纹本身的曲线感再加上几个粗细不同的月牙纹组合起来给人带来一种流动的感觉，像是赋予了它情感，使其具有生命力。
在剪纸当中创造者具有展开式思维，极度的随心所欲，在他们的刀下创造出来的图形没有体积，没有空间，大胆的创造。正因为如此，使得剪纸具有独特的表现方式。在图形艺术当中，我们可以借助剪纸构图元素中的方式，展开想象，创造出丰富的图形。笔者在做图形实验时，从剪纸的图形构图这个点出发，利用剪纸独特的空间和视角，并将其纹饰变形、组合、拼接。如图3所示：
此图将剪纸的几个基本纹样-月牙纹、云纹，结合在一起，先是将其变形、夸张处理，再将其不规则的组合排列在一起；此图利用剪纸基本纹样自身的曲线感和剪纸的平视构图形成新的图形，打破传统剪纸的构图，将其四周打通，给人一种流畅的感觉。在前文提到剪纸的基本语言符号是点、线、面；在绘制图形过程中，我从剪纸的基本语言符号这个点出发，将其运用到画面构图上，将剪纸的基本纹样变形为一些具有点化、线化、面化的图形，再将其组合。
传统的剪纸由于材料和工艺的限制，在图形的边框表现方面总是显得有些局限。在本次图形实验当中，我从此点出发考虑，在图形绘制当中，打破传统剪纸边框限制，打通图形四周，使整个图形通常，具有流动感。
在前文中说到剪纸艺术的造型元素主要运用图形的夸张，是对繁杂内容条理化，规范化的过程，是对生活素材进行去粗取精，删繁就简的处理。比如锯齿式剪纸、月牙式剪纸。剪纸在体现物像特征的同时为达到装饰美的目的并在其中添加创造者对生活的理想。在本次设计当中也运用到这点，并在图形实验中将其大胆改变，突破传统剪纸的局限，使其画面具有想象力，引人深思。如图4所示：
此图设计思路主要源于对水纹和水流动形式的观察，在观察中我意识到水的这种流动感正是我的图形所缺的东西，因此在图形绘制当中，我将剪纸元造型素中的图形夸张和水的流动感结合，将其变形，抽象化处理，用平面的形式表现出来，使其图形带有活跃的色彩。整个图形采用单色-枣红色设计，意为突出图形的形式，从形式方面让人若有所思，体会生命的流动。
参考文献
[1]张小艺，欧阳超英.平面广告设计和民间美术的审美连线——寻找广告设计中国风的突破 [J].科技创新导报，2008（9）
[2]吕胜中.造型原本 [M].北京：生活.读书.新知三联书店，2002
[3]于琼，刘莉萍.现代礼品包装中民族风格的探讨 [J].包装工程，2007（2）
[4]王飚.论中国民族民间色彩与现代艺术 [J].探索与爭鸣理论月刊，2006（9）
【关键词】：剪纸；图形；形式；造型；构图
具有浓郁东方艺术特色的中国剪纸艺术，是人类精神生活的真实再现，通常用于装饰生活等方面，它能够表达想象时空、夸张变化、意向造型以及表达创造者的喜乐感情和生活感受。剪纸表现形式十分丰富，所有内容都是以平面结构以及点、线、面的方式呈现，构成内容丰富的艺术作品。现代设计很多方面从民间剪纸中获得创意设计灵感，将剪纸的表现形式以及剪纸元素结合运用到图形艺术当中，丰富了现代图形艺术的构成元素，并与大众产生情感共鸣，提升设计的人文色彩，体现深厚的文化内涵。面对这一丰富的民族文化资源，多层次多角度地对其进行再认识和在挖掘，对剪纸图形设计及表现方式进行剖析，将其与现代图形艺术结合，无论是从意义上還是形式上都是很好的取材内容。
一、剪纸的起源及演进
关于剪纸艺术的历史，即真正意义上的剪纸，要从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。唐代剪纸——唐代剪纸已处于大发展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件。如成为民间礼品的“礼花”，贴于窗上的“窗花”，或用于灯彩、茶盏的装饰。宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大，江西吉州窑将剪纸作为陶瓷的花样，通过上釉、烧制使陶瓷更加精美。从宋代开始，剪纸的范围就逐步扩大了，剪纸的元素就已经融入到生活各个地方。除此之外，剪纸的形式还被人们运用到皮影戏当中，人们将动物的皮刻成人物造型。明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛，民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。
二、中国传统剪纸艺术元素——图形、造型、构图
中国传统剪纸大多来源于生活，剪纸的创造者把剪纸视为生活的一部分。对美好生活的向往以及对远古图腾的崇拜，是传统剪纸表达的主要内容。在中国传统剪纸艺术当中存在着诸多的图形元素以及造型、构图元素。
剪纸的图形元素主要来源于形态各异的物像、人像以及动植物像，并将其形象化，融入创造者的情感，通过独特的工艺，将其加工为创造者想要的图案。剪纸艺术一般都有象征意义，剪纸图形通常被赋予特殊的含义。
剪纸艺术的造型元素主要运用图形的夸张。剪纸造型的夸张，是对繁杂内容条理化，规范化的过程，不是对自然客观的描摹。剪纸中的形象比原型更突出，更引人注目。同时，对生活素材进行去粗取精，删繁就简的处理，也是民间剪纸造型的基础。剔除非本质的东西，突出有特征，有性格的部分，化复杂为单纯进行艺术再创造即是民间剪纸的夸张。夸张是在省略的基础上强调对象的特征，对物象最特殊的部分作扩大、缩小、伸长、加粗等的处理，使形象更具特征性和艺术魅力。在很多民间剪纸作品中，人物的面部造型几乎只能看到眼睛，因为在人们的观念中，眼睛最能传神，所以创造者对人的眼睛进行了夸张的处理。
剪纸的基本材料是平面纸张，基本单元是线条和块面，基本语言符号是装饰化的点、线、面，加上由于受到材料的限制，剪纸不善于表现多层次复杂的画面内容和光影效果及物象的体积、深度和起伏，因此只有扬长避短，在构图上采用平视构图，即将物体和景象由三维空间立体形象变为二维空间平面形象，通过对表现素材进行大胆取舍，删繁就简，用简练的线条进行概括，使画面重点突出、黑白关系虚实相衬，以增强作品的表现力，用平面的眼光表现世界的物象，决定了剪纸表现的平面化特征，即任何形象的塑造都共存于一个特定形制的可视平面内。
三、剪纸三大艺术元素与图形设计
剪纸图形元素主要源于生活，是对生活当中的一些事物元素的提炼，比如在剪纸图形当中经常会出现“涡状纹”。这种涡状纹主要是用来表现动物皮毛上的漩涡，具有一定的装饰性。涡状纹以抽象的漩涡形式表现，非常形象的表现了动物身上的皮毛并带给人一种不一样的视觉感。如图1所示：
剪纸图形元素在图形艺术中是一种非常好的图形元素，类似于这样的剪纸基本纹饰还有月牙纹、锯齿纹、云纹、鱼鳞纹等。创造者根据自己的观察和想象，融入自己的情感创造出丰富的纹饰图形，对图形艺术的发展带来重要的意义。笔者利用了剪纸的基本纹样来做一些图形实验，通过剪纸的元素来丰富图形，促进图形艺术的发展。如图2所示：
此图在图形元素方面选取剪纸的基本纹样-月牙纹，在造型方面利用剪纸元素的夸张并将其抽象化，将大小不同的月牙纹组合成一组，并在一组月牙纹中挑选一个为主体再在其周围缠绕几个粗细、大小不同的月牙纹，使其产生一种簇拥的感觉，然后再将其排列起来；月牙纹本身的曲线感再加上几个粗细不同的月牙纹组合起来给人带来一种流动的感觉，像是赋予了它情感，使其具有生命力。
在剪纸当中创造者具有展开式思维，极度的随心所欲，在他们的刀下创造出来的图形没有体积，没有空间，大胆的创造。正因为如此，使得剪纸具有独特的表现方式。在图形艺术当中，我们可以借助剪纸构图元素中的方式，展开想象，创造出丰富的图形。笔者在做图形实验时，从剪纸的图形构图这个点出发，利用剪纸独特的空间和视角，并将其纹饰变形、组合、拼接。如图3所示：
此图将剪纸的几个基本纹样-月牙纹、云纹，结合在一起，先是将其变形、夸张处理，再将其不规则的组合排列在一起；此图利用剪纸基本纹样自身的曲线感和剪纸的平视构图形成新的图形，打破传统剪纸的构图，将其四周打通，给人一种流畅的感觉。在前文提到剪纸的基本语言符号是点、线、面；在绘制图形过程中，我从剪纸的基本语言符号这个点出发，将其运用到画面构图上，将剪纸的基本纹样变形为一些具有点化、线化、面化的图形，再将其组合。
传统的剪纸由于材料和工艺的限制，在图形的边框表现方面总是显得有些局限。在本次图形实验当中，我从此点出发考虑，在图形绘制当中，打破传统剪纸边框限制，打通图形四周，使整个图形通常，具有流动感。
在前文中说到剪纸艺术的造型元素主要运用图形的夸张，是对繁杂内容条理化，规范化的过程，是对生活素材进行去粗取精，删繁就简的处理。比如锯齿式剪纸、月牙式剪纸。剪纸在体现物像特征的同时为达到装饰美的目的并在其中添加创造者对生活的理想。在本次设计当中也运用到这点，并在图形实验中将其大胆改变，突破传统剪纸的局限，使其画面具有想象力，引人深思。如图4所示：
此图设计思路主要源于对水纹和水流动形式的观察，在观察中我意识到水的这种流动感正是我的图形所缺的东西，因此在图形绘制当中，我将剪纸元造型素中的图形夸张和水的流动感结合，将其变形，抽象化处理，用平面的形式表现出来，使其图形带有活跃的色彩。整个图形采用单色-枣红色设计，意为突出图形的形式，从形式方面让人若有所思，体会生命的流动。
参考文献
[1]张小艺，欧阳超英.平面广告设计和民间美术的审美连线——寻找广告设计中国风的突破 [J].科技创新导报，2008（9）
[2]吕胜中.造型原本 [M].北京：生活.读书.新知三联书店，2002
[3]于琼，刘莉萍.现代礼品包装中民族风格的探讨 [J].包装工程，2007（2）
[4]王飚.论中国民族民间色彩与现代艺术 [J].探索与爭鸣理论月刊，2006（9）