【摘要】：人在最初听到美妙的乐曲时对音乐属性的最直接的反应或是“欢快”或是“狂热”或是“悲伤”“抒情”化。这便称为音乐感觉。
　　当音响和节奏通过作曲家和演奏家的组合被传送到欣赏者的耳朵里被想象、理解，便充满了音乐的情感。人们对音乐的需要不同在选择中也有很大差异，不同的音乐需要音乐欲望、音乐兴趣及音乐信念决定着人们对音乐现象的态度和方向。
　　音乐意识的能动性
　　人们对音乐具有一定的方向性和选择性，人们首先会选择符合自己情绪以及社会生活意义的音乐对象，比如在战争时期人们往往会选择号召性强、有力量、积极向上的音乐，而在和平年代人们则会选择安静优美的音乐。
　　音乐意识的能动性也表现在音乐家创作中。由于每个音乐家都有自己的音乐目的和自己的音乐意识，所以他们创作时也会为此计划，使自己的音乐活动达到预期的目的。任何音乐活动都是有动机、目的，计划的！
　　作曲家在创作歌曲时都有自己的动机和初衷。每个人的音乐意识不同对音乐现实的能动反应也就不同，正确的音乐意识能够指导人们按照客观音乐规律来创造新额音乐，从而达到预想的音乐活动的目的，相反，错误的反映客观音乐现实及其规律性的音乐意识则会把人们的音乐活动引导错误方向。
　　音乐与情绪互相作用
　　情绪是人与动物豆具有的反应，简单概括为“喜好、悲、惧”等。而音乐可以引发人类情绪反应，在霍杰斯《音乐心理的手册》中的第二版展示了这方面的研究成果，其中内容主要的论题包括：一.从音乐客体的角度研究，二.是从听觉主角的角度研究，三是从音乐对特定情绪的影响研究。
　　音乐可以使人将积极的情绪释放。如恋爱中的人就会喜欢听甜蜜，温暖的歌曲，从而使自己的身心愉悦，使得自己保持积极情绪，其次，音乐可以使消极性情绪减弱，我们常会听到有音乐治疗师，而其中的原理就是运用音乐来帮助病人改变消极情绪然而并不是轻松美妙的音乐让病人从痛苦的情绪得到释放和缓冲，而是使用大量的抑郁。悲伤。痛苦充滿愤怒矛盾的情感的音乐来刺激病人，让他尽量把消极情绪发泄出来，当消极情绪一定程度时，内心深处的积极力量就会涌现出来。其次，积极的音乐可以给人力量。勇气，增强人们的意志力，以贝多芬的交响曲为例，很多人都会被他的激情所震撼，即使是那些对音乐了解不是很深的人也能在他气势磅礴的旋律中感受到生机勃勃的力量，气势宏伟的气概。
　　音乐欣赏心理
　　与其他艺术一样，音乐中也存在不同形态的美，有阳刚之美，例如贝多芬交响曲等，有欢快，优雅之美，也有婉约，宁静之美等。
　　音乐中的阳刚之美往往表现为上行为主的级进行式或着大跳，音色浑厚宽广，节奏有利，速度快，和弦结束在不协和到协和的和声中。这些手法使音乐气势磅礴，让听者的心中激情被诱发、强化。一往无前的信心和勇气在欣赏者的体内不断增长，在欣赏这类作品时会从很高的审美情感中意识到自己的责任使命，强化自己的信念。
　　音乐中的温婉之美多表现在婉转流畅的旋律，节奏缓慢音色淡雅，干净。这些手法创造出来安静和谐的意境，使欣赏者内心的柔情被触动，往往使欣赏者的温柔善良，对一切生灵所怀的爱心在音乐中得到体现。
　　悲剧美在音乐中的表现力也是多样的。例如，肖邦练习曲中的“革命”八度的跳跃加上不和谐和弦表现出紧张愤怒的情绪，像鼓舞战士前赴后继的决心和勇气这种悲剧美中充满了崇高美，给人力量。而柴可夫斯基的第六交响曲“悲怆”则以下行的旋律表现出悲伤的叹息，生命之火逐渐熄灭，绝望的呻吟，这种悲痛中饱含了人类命运的深切同情，催人泪下，使欣赏者在这悲伤的情绪中心灵得以净化，与黑暗作斗争，增强了对人类文明前景的信念。
　　音乐欣赏心理分析
　　音乐欣赏心理结构首先在感性体验的基础上有理性认识的渗入，然后在感性与理性的整合中达到感情的升华，达到对音乐美的体验和感悟。就完善的音乐欣赏心理结构而言，在音乐欣赏活动中，通常根据音乐的不同类型、特点、功能以及不同的场地，心理结构各成分由低到高或单独的或综合的起作用。这一心理结构的较高层次必须建立在较低层次的基础之上，但较低层次的心理功能却可以单独起作用。比如某些背景音乐、广告音乐，或者一些娱乐性很强的音乐，都是以感官享受为主的音乐，他们可以仅停留在音响感知及其情绪反应层面。但对于艺术性，思想性较高的艺术作品，则需要把心理结构各要素全面调动起来，才能达到最好的听赏效果。
　　低层次的能力几乎是与生俱来的，但是中层以及高层的能力则需要丰富的阅历，经验以及修养才能获得。仅停留在低层次的听赏者往往日常音乐生活贫乏单调缺少必要的音乐基础教育。所以，能引起他们兴趣的往往是那些刺激感官强烈的音乐。可见一个人的人生观世界观都能影响音乐欣赏的质量。
　　作者简介：崔可欣（1994.1-），女，陕西宝鸡，陕西师范大学音乐学院2016级硕士研究生 声乐表演。