当下，艺术界最不缺的应该是艺术杂志。2007年中国当代艺术迅速升温，促使一部分人对当代艺术抱有幻想，其中各种以当代艺术为名的杂志的纷纷涌现便是现象之一。突然之间一本艺术杂志诞生了，突然间某本杂志销声匿迹了。这种迅速的变化就像前浪的消失是为了迎接更大浪潮的到来。
　　与此同时，各类时尚、娱乐刊物纷纷以跨界的名义设置当代艺术板块和栏目，乃至创办艺术刊物。大众传媒发现了当代艺术中的时尚因素，这里也有传奇、有轶闻、有情调、有韵味；当然还包括至为重要的因素——成功。大众媒体的偏好和残酷也就在这儿，成功人生才是值得传播的新闻。
　　大众传媒对当代艺术的主动介入至少改变了一点，那些裸体、吃屎、放血、自残的行为艺术不再是他们用来制造轰动效应和吸引眼球的东西了。他们需要的是斯文、气派、范儿十足，衣着光鲜，知道洗澡，还能根据各种场合搭配各种名牌。他们改变了大众对于艺术家陈旧的想象——长发、邋遢、不修边幅。他们试图以这种小资的趣味和艺术作品价格去吸引大众对当代艺术的关注。于是，大众从中看到了明星般的艺术人生和钻石般的艺术价格，而何为当代艺术，他们似懂非懂，似乎也无需去懂。
　　难怪很多人抱怨看不到一本真正的艺术杂志，因为我们有着太多的资讯杂志、市场杂志、娱乐杂志，却少了明确态度的杂志，事关当代的杂志，对这种混乱的局面有着批评的杂志。那么，作为一个媒体制造者，我们拿什么来拯救你——我们的艺术杂志。
　　我想我们应该做一本既不传播信息也不传播知识的杂志。目前国内95%的杂志都是传播信息，这样的杂志无非就是言说和报道何时何地发生了什么。这在微博和网络日趋发达的时代，愈发显得滞后和乏味。还有一些以研究为主的学院杂志，纵然有着深刻的研究和问题意识，但大都与当代无关。研究总要引经据典，而变化多端的当代和无法掌控的局势总飘荡在他们的视野之外。
　　这样，我们就有了杂志的理由。我们应该卷入到当代这趟浑水之中，紧紧地与这种冲撞的力量绑在一起。我们不应该站在一个安全的地带做一个优雅的参观者，因为这失去了那身处浑水时的惊悸、动荡、痉挛、胆颤和软弱的经验，失去了你与周遭环境的碰撞、触发，以及由此引发的诸多偶然和事件。当我们深陷这种事件和动荡之中时，作为个体的人才有可能在这之中所思所想，在所遭遇的刻骨和莫名之中真正体会到个人的存在。而对这种个体存在的普遍困惑和在当下生存困境中获得主体意识的解放不也就是当代社会所要追求的吗？
　　所以，我们应是事件的制造者，是无聊艺术的搅局者。我们要打破给当代艺术贴上的种种标签，让它在动荡、摇摆和各种不确定中走向未来。如果正好我们杂志下厂的日子——公元2012年12月21日世界没有毁灭，那么，我们将和这种动荡和不确定在一起，在末日之后走向未来的事件。
　　康学儒
　　二零—二年末日前一日