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摘要：作为一种深受大众青睐的民族吹管乐器，唢呐在形成的过程中，由于受到地域文化和风俗习惯等影响，产生了不同的流派。本文从当前常见的唢呐流派进行分析，然后重点对其音乐表现力进行深入研讨，希望可以为后续有关唢呐的研究提供参考。
关键词：唢呐 流派 音乐表现力
唢呐以其独有的音色、独树一帜的演奏风格以及极强的音乐表现力，在全国范围内得到了广泛流传。然而由于唢呐形成的地域环境、风俗习惯和文化背景的不同，形成了不同的流派和演奏形式。为了更好地认识唢呐这种独奏乐器，有必要对其流派及音乐表现力进行深入分析。
一、唢呐的常见流派
（一）东北流派
东北流派唢呐中所用的哨片既可以是扇形，也可以是肚形，可以形成朴实、洪亮的音色，非常符合东北地区特有的风俗习惯。从形式角度来讲，东北流派唢呐可以分成大中小三种。从演奏技巧角度来讲，该流派唢呐特有的演奏技巧和习惯就是水嘟噜和循环式。比如我国东北流派唢呐的代表人物胡海泉等，相应的代表曲目有《二人转牌子曲》等。
（二）山东流派
山东流派的唢呐具有舒缓、绚丽、自然、圆润和灵活的曲子风格，相应的音色也表现出高亢和刚健等特征。相较于其他流派的唢呐，山东流派唢呐具有“反弹舌音”“吐屋音”和“气吐音”等十多种吹奏技巧，这使得山东流派的唢呐乐曲别具一格，使听者可以产生焕然一新的感觉。此外，通过运用唢呐，可以对人虫鸟的声音进行模仿。山东流派唢呐的代表人物有任同祥等，代表作品有《一枝花》等。
（三）河南流派
在唢呐推广和应用的过程中，其最常用于戏曲音乐的演奏中，尤其是借助唢呐的应用来模仿人声唱腔。河南流派的唢呐具有顺滑、柔美等音色特征，旋律优美动听、流畅润滑，常常被应用于婚丧嫁娶、祭祀以及民间庆典等活动中。
（四）河北流派
河北流派的唢呐同样具有别具一格的音色，具有奔放、粗犷的演奏特征，演奏期间刚柔并济、音色鲜明，以“三弦音”和“箫音”为最显著的特色，其中的“三弦音”主要是借助唢呐来进行乐器三弦音色的模仿和演奏；“箫音”则是借助唢呐来对箫这种乐器声乐进行模仿，借此来替代传统箫乐器的应用。这两种演奏技法是河北流派所特有的，也是其最为突出的音乐特色。
（五）潮州流派
对于潮州流派的唢呐而言，主要以麦子秆作为唢呐哨片的制作材料，具有非常柔和细腻的音色和声音，同时具有舒缓、柔和明亮的音色，尤其是其高音区非常相似于高胡声音。潮州流派的唢呐主要应用于广场演奏、节日庆典演奏、婚丧嫁娶活动等演奏中，常用的演奏技巧主要包括“指顫音”“单吐音”以及“滑音”等，这就是潮州流派唢呐的独特之处。
（六）陕西流派
相较于普通唢呐，陕西流派唢呐所用的唢呐更大一些，长度达到68cm左右，其中杆长41cm左右，这使得其演奏的音色在具有悠扬特征的同时，兼有粗犷豪迈、雄壮浑厚等特征，这同陕西地区大众豁达、慷慨、直率和朴素等性格具有很强的关联性。陕西流派的唢呐多被应用于当地婚丧嫁娶等活动中。
二、唢呐的音乐表现力
在演奏唢呐期间，D调高音部分是表现最为突出的，相应的音域一般控制在a1—b3。而唢呐低音部分则表现出浑厚、明亮和清脆的音乐特征，这使唢呐中音区具有很强的音乐表现力。因此，为了提升唢呐的演奏水平，增强其音乐表现力，需要从牢固掌握和灵活运用各个音域的发声技巧入手，才可以确保所演奏出的唢呐音色更加动听、完美。需要注意的是，要尽量少运用高音区在演奏中的占比，否则容易使所演奏出的唢呐声呈现出尖锐刺耳的特征，影响了唢呐演奏整体的音乐表现力。随着唢呐的传承和发展，唢呐演奏技术和技巧也在发生改变，其中最为显著的一个改变就是加键唢呐的诞生。
通过加键唢呐的应用，可以确保g1—b3这个音域中所演奏出的音调保持圆润、轻柔等特性，不再是最初的尖锐音调。特别是中音的加键唢呐音域主要控制在a—d3，并且主要在乐队演奏过程中担当领奏、独奏和主奏，是一种非常理想的中音乐器。此外，唢呐越来越多地同弹弦乐器（包括弹弦乐器和拉弦乐器等）进行合作演奏，这种和谐的协同演奏可以进一步增强唢呐演奏的整体音乐表现力。相较于中音加键唢呐音域，次中音加键唢呐的音域一般要相应地低四度，从e—a2，发音过程中表现出雄厚有力的音色。而低音的加键唢呐音域主要维持在G—a1，具有浑厚和低沉的音色，相应的演奏效果也非常显著，尤其是音色非常协调，这极大地提升了民族乐队演奏过程中情感表达色彩。
三、结语
总之，唢呐流派众多，相应的演奏技巧、音色特征与应用途径等也各不相同。为了从整体上提升唢呐音乐的表现力，需要立足于不同流派唢呐的发展需求，在演奏实践中进行不断创新探索和发展，可有效促进国内唢呐事业的发展。
参考文献：
[1]杨卫中.浅析唢呐及其音乐表现力[J].黄河之声，2013（13）.
[2]李建中.我国唢呐流派及其风格特征概述[J].文艺生活，2014（03）.
（作者简介：王建平，男，本科，河北省歌舞剧院演艺有限公司，国家二级演奏员，研究方向：唢呐）（责任编辑 葛星星）
关键词：唢呐 流派 音乐表现力
唢呐以其独有的音色、独树一帜的演奏风格以及极强的音乐表现力，在全国范围内得到了广泛流传。然而由于唢呐形成的地域环境、风俗习惯和文化背景的不同，形成了不同的流派和演奏形式。为了更好地认识唢呐这种独奏乐器，有必要对其流派及音乐表现力进行深入分析。
一、唢呐的常见流派
（一）东北流派
东北流派唢呐中所用的哨片既可以是扇形，也可以是肚形，可以形成朴实、洪亮的音色，非常符合东北地区特有的风俗习惯。从形式角度来讲，东北流派唢呐可以分成大中小三种。从演奏技巧角度来讲，该流派唢呐特有的演奏技巧和习惯就是水嘟噜和循环式。比如我国东北流派唢呐的代表人物胡海泉等，相应的代表曲目有《二人转牌子曲》等。
（二）山东流派
山东流派的唢呐具有舒缓、绚丽、自然、圆润和灵活的曲子风格，相应的音色也表现出高亢和刚健等特征。相较于其他流派的唢呐，山东流派唢呐具有“反弹舌音”“吐屋音”和“气吐音”等十多种吹奏技巧，这使得山东流派的唢呐乐曲别具一格，使听者可以产生焕然一新的感觉。此外，通过运用唢呐，可以对人虫鸟的声音进行模仿。山东流派唢呐的代表人物有任同祥等，代表作品有《一枝花》等。
（三）河南流派
在唢呐推广和应用的过程中，其最常用于戏曲音乐的演奏中，尤其是借助唢呐的应用来模仿人声唱腔。河南流派的唢呐具有顺滑、柔美等音色特征，旋律优美动听、流畅润滑，常常被应用于婚丧嫁娶、祭祀以及民间庆典等活动中。
（四）河北流派
河北流派的唢呐同样具有别具一格的音色，具有奔放、粗犷的演奏特征，演奏期间刚柔并济、音色鲜明，以“三弦音”和“箫音”为最显著的特色，其中的“三弦音”主要是借助唢呐来进行乐器三弦音色的模仿和演奏；“箫音”则是借助唢呐来对箫这种乐器声乐进行模仿，借此来替代传统箫乐器的应用。这两种演奏技法是河北流派所特有的，也是其最为突出的音乐特色。
（五）潮州流派
对于潮州流派的唢呐而言，主要以麦子秆作为唢呐哨片的制作材料，具有非常柔和细腻的音色和声音，同时具有舒缓、柔和明亮的音色，尤其是其高音区非常相似于高胡声音。潮州流派的唢呐主要应用于广场演奏、节日庆典演奏、婚丧嫁娶活动等演奏中，常用的演奏技巧主要包括“指顫音”“单吐音”以及“滑音”等，这就是潮州流派唢呐的独特之处。
（六）陕西流派
相较于普通唢呐，陕西流派唢呐所用的唢呐更大一些，长度达到68cm左右，其中杆长41cm左右，这使得其演奏的音色在具有悠扬特征的同时，兼有粗犷豪迈、雄壮浑厚等特征，这同陕西地区大众豁达、慷慨、直率和朴素等性格具有很强的关联性。陕西流派的唢呐多被应用于当地婚丧嫁娶等活动中。
二、唢呐的音乐表现力
在演奏唢呐期间，D调高音部分是表现最为突出的，相应的音域一般控制在a1—b3。而唢呐低音部分则表现出浑厚、明亮和清脆的音乐特征，这使唢呐中音区具有很强的音乐表现力。因此，为了提升唢呐的演奏水平，增强其音乐表现力，需要从牢固掌握和灵活运用各个音域的发声技巧入手，才可以确保所演奏出的唢呐音色更加动听、完美。需要注意的是，要尽量少运用高音区在演奏中的占比，否则容易使所演奏出的唢呐声呈现出尖锐刺耳的特征，影响了唢呐演奏整体的音乐表现力。随着唢呐的传承和发展，唢呐演奏技术和技巧也在发生改变，其中最为显著的一个改变就是加键唢呐的诞生。
通过加键唢呐的应用，可以确保g1—b3这个音域中所演奏出的音调保持圆润、轻柔等特性，不再是最初的尖锐音调。特别是中音的加键唢呐音域主要控制在a—d3，并且主要在乐队演奏过程中担当领奏、独奏和主奏，是一种非常理想的中音乐器。此外，唢呐越来越多地同弹弦乐器（包括弹弦乐器和拉弦乐器等）进行合作演奏，这种和谐的协同演奏可以进一步增强唢呐演奏的整体音乐表现力。相较于中音加键唢呐音域，次中音加键唢呐的音域一般要相应地低四度，从e—a2，发音过程中表现出雄厚有力的音色。而低音的加键唢呐音域主要维持在G—a1，具有浑厚和低沉的音色，相应的演奏效果也非常显著，尤其是音色非常协调，这极大地提升了民族乐队演奏过程中情感表达色彩。
三、结语
总之，唢呐流派众多，相应的演奏技巧、音色特征与应用途径等也各不相同。为了从整体上提升唢呐音乐的表现力，需要立足于不同流派唢呐的发展需求，在演奏实践中进行不断创新探索和发展，可有效促进国内唢呐事业的发展。
参考文献：
[1]杨卫中.浅析唢呐及其音乐表现力[J].黄河之声，2013（13）.
[2]李建中.我国唢呐流派及其风格特征概述[J].文艺生活，2014（03）.
（作者简介：王建平，男，本科，河北省歌舞剧院演艺有限公司，国家二级演奏员，研究方向：唢呐）（责任编辑 葛星星）