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摘要：在音乐教学中，节奏是音乐生命力的源泉，是构成音乐三大要素之一。感受节奏美、体验节奏美节奏是音乐的骨架，良好的节奏感是学生学习音乐应具备的基本技能。
关键词：感受节奏美 实践研究 阶段成果
瑞士音乐教育家达尔克罗兹认为音乐教育是通过音乐与身体结合的节奏运动唤起人的音乐本能，培养学生的音乐感受力和敏捷的反应能力，从而获得体验和表现音乐的能力。在音乐教学中，节奏是音乐生命力的源泉，是构成音乐三大要素之一。节奏是音乐的骨架，良好的节奏感是学生学习音乐应具备的基本技能。
一、节奏来源于生活，引导学生从自然声响入手初步认识节奏
节奏是音乐的脉搏，是组成音乐的核心要素之一，也是音乐的生命力。音乐的节奏可以既是一种基本的音乐要素，还有心理的感情在内。
为了实现《北京市中小学生音乐技能教学标准》《音乐学科能力标准及教学指南（初中部分）》所提出的要求，我在七年级音乐课教学中进行了大量的知识点弥补性教学，同时加强进度性教学，并大胆尝试进行拓展性教学，使学生的基础知识和基本技能有的较为扎实的功底和积淀。
为实现教学目标，我决定从最基础、简单的节奏型开始，其内容从理论上讲是简单易懂的，在形式上是规范、有序的，但学生内心是否真正感受、体验到每种节奏型的不同，并通过身体的协调运动来表现，则是有难度的。如在音乐教学中教学生认识音符、节奏时我引导他们从大自然声响中去寻找。四分音符节奏滴答闹钟的声音、二分音符节奏模拟火车的声音呜呜、十六分音符节奏模拟马蹄声等这些方法训练学生比较感兴趣。在此过程中学生轻松、愉快的掌握知识，培养他们的自信心。
二、让学生主动动起来，参与到节奏学习中
新课标中提出：兴趣是音乐学习的基本动力和前提。要引起学生的学习兴趣，一定要了解学生，研究学生，以确定相应的教学策略和方法。
为激发学生兴趣，加深学生对二分音符和四分音符节奏型的印象，在七年级第四单元《进行曲》教学中：我利用《婚礼进行曲》，让学生模仿人们在婚礼中的行进步伐，边听音乐寻找合适的步伐速度与音乐相配。第一遍，学生很兴奋，走得飞快，经过讨论，原因在于没有听音乐的节奏；第二遍，从学生的步伐看出，他们已经注意听音乐调整自己的步伐，但身体协调能力还较弱，无法很好地控制脚步，使其与音乐的拍点相符合.在这种情况下我运用音乐基本要素对音乐进行分析，包括音乐的节拍速度、力度、节奏型的运用，并运用对比聆听的方法使学生对音乐有了进一步的理解。
三、情境创设，学生用肢体语言来表现节奏
节奏在音乐欣赏中起着很重要的作用。而音乐欣赏也是很枯燥，在加上枯燥的节奏训练，那这节课教学效果肯定会很糟。因此我创设了情境教学引导学生用肢体语言来表现节奏，这是符合课标中关于注重学生创造性的培养和个性发展的教学理念。
如欣赏《阿细跳月》中，我是这样设计。同学们今天老师将带你们去参加一个篝火晚会，请大家准备好跟上老师脚步走。运用生活用语走、走、走，快点、快点、快点走。把节奏设计到情境中去，学生很快掌握好节奏而且会用肢体语言表现，培养了学生的协调能力、想象力。
四、培养学生想象力、表现力、创造力等，将节奏应用到音乐中去
根据奥尔夫教学理论所倡导的“原本性”音乐思想，即音乐“不只是单纯的音乐，是和动作、舞蹈、语言等紧密结合在一起的；它是一种人们必须自己参与的音乐”。开设音乐课律动体验活动，尝试通过听音乐做律动来发展学生的注意力，身体协调能力，空间感、想象力、创造力，反应能力和临场应变能力。当学生认识、掌握好节奏后，我将学生引导将节奏应用到音乐教学中去。
五、运用节奏感强的乐器—鼓，提升学生的节奏感
非洲鼓，新疆手鼓，中国鼓、小军鼓等等，都成为我进行节奏训练，提升节奏感的武器。在《阿伊亚—非洲的灵感》一个的教学中，我大胆的运用非洲鼓进行歌曲的练习、演绎，运用有特点的节奏型反复对学生进行训练，不断提升学生感知节奏的能力。
六、具体内容解释
（一）活动课
活动课是指座位变化，全班围成圈，分组到教室中间活动，在此指听音乐做动作。如：聆听轻音乐《快乐的农夫》，分组先在老师带领下根据音乐节奏和旋律起伏的特点模仿动作等
（二）声势练习
是奥尔夫音乐教学体系中的一种节奏方式，即“用身体作为乐器，通过身体动作发出声响的一种手段。其基本形式为捻指、拍手、拍腿、跺脚等。
（三）节奏接龙
听老师两小节节奏，要求某学生先模仿第二小节，再即兴创编一小节，按组轮流或者由同学任意走到下一位他想交接的同学，后者难度大些。
（四）节奏朗诵
用法国人艾米利-约瑟夫·契夫的节奏时值读法，即节奏时值符号化，使节奏更具可读性；或进行即兴创编，即每种节奏型用一种喜欢的声音来表示。
七、评价
如何体现教学目标的达成，评价方法和内容都很重要。
节奏学习调查问卷
節奏是音乐音响的根本，在构成音乐的三个基本要素中（节奏、旋律、和声）旋律与和声都必须依附或借助于节奏，绝不能离开节奏而单独存在。节奏是体现生命的运动、风格、韵律的不断变化的运动说。有运动就有节奏，节奏在人类之前并不依赖人类就已经存在了。所以说节奏是音乐中最早显现出来的艺术，渗透在音乐形式的纵横结构之中。节奏在音乐中有着非常重要的地位。
参考文献：1.义务教育音乐课程标准
2.北京市义务教育课程改革实验教材
关键词：感受节奏美 实践研究 阶段成果
瑞士音乐教育家达尔克罗兹认为音乐教育是通过音乐与身体结合的节奏运动唤起人的音乐本能，培养学生的音乐感受力和敏捷的反应能力，从而获得体验和表现音乐的能力。在音乐教学中，节奏是音乐生命力的源泉，是构成音乐三大要素之一。节奏是音乐的骨架，良好的节奏感是学生学习音乐应具备的基本技能。
一、节奏来源于生活，引导学生从自然声响入手初步认识节奏
节奏是音乐的脉搏，是组成音乐的核心要素之一，也是音乐的生命力。音乐的节奏可以既是一种基本的音乐要素，还有心理的感情在内。
为了实现《北京市中小学生音乐技能教学标准》《音乐学科能力标准及教学指南（初中部分）》所提出的要求，我在七年级音乐课教学中进行了大量的知识点弥补性教学，同时加强进度性教学，并大胆尝试进行拓展性教学，使学生的基础知识和基本技能有的较为扎实的功底和积淀。
为实现教学目标，我决定从最基础、简单的节奏型开始，其内容从理论上讲是简单易懂的，在形式上是规范、有序的，但学生内心是否真正感受、体验到每种节奏型的不同，并通过身体的协调运动来表现，则是有难度的。如在音乐教学中教学生认识音符、节奏时我引导他们从大自然声响中去寻找。四分音符节奏滴答闹钟的声音、二分音符节奏模拟火车的声音呜呜、十六分音符节奏模拟马蹄声等这些方法训练学生比较感兴趣。在此过程中学生轻松、愉快的掌握知识，培养他们的自信心。
二、让学生主动动起来，参与到节奏学习中
新课标中提出：兴趣是音乐学习的基本动力和前提。要引起学生的学习兴趣，一定要了解学生，研究学生，以确定相应的教学策略和方法。
为激发学生兴趣，加深学生对二分音符和四分音符节奏型的印象，在七年级第四单元《进行曲》教学中：我利用《婚礼进行曲》，让学生模仿人们在婚礼中的行进步伐，边听音乐寻找合适的步伐速度与音乐相配。第一遍，学生很兴奋，走得飞快，经过讨论，原因在于没有听音乐的节奏；第二遍，从学生的步伐看出，他们已经注意听音乐调整自己的步伐，但身体协调能力还较弱，无法很好地控制脚步，使其与音乐的拍点相符合.在这种情况下我运用音乐基本要素对音乐进行分析，包括音乐的节拍速度、力度、节奏型的运用，并运用对比聆听的方法使学生对音乐有了进一步的理解。
三、情境创设，学生用肢体语言来表现节奏
节奏在音乐欣赏中起着很重要的作用。而音乐欣赏也是很枯燥，在加上枯燥的节奏训练，那这节课教学效果肯定会很糟。因此我创设了情境教学引导学生用肢体语言来表现节奏，这是符合课标中关于注重学生创造性的培养和个性发展的教学理念。
如欣赏《阿细跳月》中，我是这样设计。同学们今天老师将带你们去参加一个篝火晚会，请大家准备好跟上老师脚步走。运用生活用语走、走、走，快点、快点、快点走。把节奏设计到情境中去，学生很快掌握好节奏而且会用肢体语言表现，培养了学生的协调能力、想象力。
四、培养学生想象力、表现力、创造力等，将节奏应用到音乐中去
根据奥尔夫教学理论所倡导的“原本性”音乐思想，即音乐“不只是单纯的音乐，是和动作、舞蹈、语言等紧密结合在一起的；它是一种人们必须自己参与的音乐”。开设音乐课律动体验活动，尝试通过听音乐做律动来发展学生的注意力，身体协调能力，空间感、想象力、创造力，反应能力和临场应变能力。当学生认识、掌握好节奏后，我将学生引导将节奏应用到音乐教学中去。
五、运用节奏感强的乐器—鼓，提升学生的节奏感
非洲鼓，新疆手鼓，中国鼓、小军鼓等等，都成为我进行节奏训练，提升节奏感的武器。在《阿伊亚—非洲的灵感》一个的教学中，我大胆的运用非洲鼓进行歌曲的练习、演绎，运用有特点的节奏型反复对学生进行训练，不断提升学生感知节奏的能力。
六、具体内容解释
（一）活动课
活动课是指座位变化，全班围成圈，分组到教室中间活动，在此指听音乐做动作。如：聆听轻音乐《快乐的农夫》，分组先在老师带领下根据音乐节奏和旋律起伏的特点模仿动作等
（二）声势练习
是奥尔夫音乐教学体系中的一种节奏方式，即“用身体作为乐器，通过身体动作发出声响的一种手段。其基本形式为捻指、拍手、拍腿、跺脚等。
（三）节奏接龙
听老师两小节节奏，要求某学生先模仿第二小节，再即兴创编一小节，按组轮流或者由同学任意走到下一位他想交接的同学，后者难度大些。
（四）节奏朗诵
用法国人艾米利-约瑟夫·契夫的节奏时值读法，即节奏时值符号化，使节奏更具可读性；或进行即兴创编，即每种节奏型用一种喜欢的声音来表示。
七、评价
如何体现教学目标的达成，评价方法和内容都很重要。
节奏学习调查问卷
節奏是音乐音响的根本，在构成音乐的三个基本要素中（节奏、旋律、和声）旋律与和声都必须依附或借助于节奏，绝不能离开节奏而单独存在。节奏是体现生命的运动、风格、韵律的不断变化的运动说。有运动就有节奏，节奏在人类之前并不依赖人类就已经存在了。所以说节奏是音乐中最早显现出来的艺术，渗透在音乐形式的纵横结构之中。节奏在音乐中有着非常重要的地位。
参考文献：1.义务教育音乐课程标准
2.北京市义务教育课程改革实验教材