摘要：传统的音乐教学总把学习歌曲、掌握相关的音乐技能作为活动的目标，所以在整个活动中师生的压力都很大，过于注重技能培养势必就会让孩子觉得整个活动索然无味，想要创造轻松地学习起飞又谈何容易呢？而奥尔夫音乐恰恰使这种奢望成为可能，究竟怎样才能达到呢，本文就这一点进行了详细的阐述。
　　关键词：传统教学 奥尔夫教学 快乐音乐
　　多年以来，记忆中的音乐课最先想到的似乎就只是老师的一遍遍清唱与我们机械式的复读，唱歌是枯燥的重复，律动是一板一眼的模仿，即使是游戏也是按照既定的目标按部就班的进行的，显得索然无味。记得杜威曾说过：生活即教育，让幼儿在快乐的音乐游戏中生活，获得他应有的音乐教育、让他感到音乐就是快乐的！而传统的音乐教学总是把学习歌曲和音乐技能作为最终的目标，所以整个活动充满了无形的压力，这样的氛围中要想放开谈何容易呢？
　　曾经有幸听过一节奥尔夫音乐课，看到老师带孩子玩音乐游戏后心中不免产生疑问：干嘛花那么多时间来玩呢？怎么没有一板一眼的教授歌曲或者舞蹈呢？其实跟我一样在每一位父母心中都有一个“梦”，一个“希望”，就是那个望子成龙、望女成凤的心愿。为此，有不少的孩子在他们还不懂什么是音乐、为什么要学音乐是，便早早背负着父辈的梦想攀登着心中的音乐“山”了，尽管沿途的风景很美可是却被那个沉重的愿望压的“没时间看”，试问家长，你的孩子在攀爬的过程中快乐吗？在我看来音乐是一个花园，父母应该抱着他们闻一闻花香、摸一摸“花朵”，品一品“味道”，让他们知道音乐的“乐”也是快乐的意思，让他们快乐的徜徉在音乐的海洋中。
　　奥尔夫音乐正是在这样的情况下来到了我们身边，他的教育理念很新颖、超前，形形色色的活动形式深深吸引着我们的眼球，并且深受孩子们的喜爱。奥尔夫音乐有多种的表现形式深深地吸引著人们的眼球。
　　一、动作
　　孩子在婴幼儿时期听到音乐就会自然地舞动，可见这就是孩子的天性。奥尔夫音乐正是抓住孩子好动的天性提倡孩子运用身势动作。他的目的无疑是要激发孩子的生命活力。
　　二、游戏
　　游戏是音乐活动的重要手段之一，它的形式是非常受孩子喜爱的，它有优美的旋律能带给幼儿美感，还有一定的故事情节具有趣味性，当然也会取得更好的效果！
　　三、其他
　　音乐活动中，老师就好比是一个法力无边的魔术师，时而引用打击乐、有节奏的念白或儿歌，时而即兴创编动作即兴舞蹈，孩子们会很快被这些快速变化的新颖活动所吸引，当然就会使整个活动都兴致高涨的。
　　总而言之，学习一切事物都应该是顺应其天性的主动地接受，而不是填鸭式的灌输。活泼好动是孩子的天性，比起静静地坐着欣赏音乐来他们更乐于随着乐曲自然舞动，并努力地尝试着用自己的肢体语言来表现听到的一切，那么我们何不放开手让孩子在我们巧妙地引导下用奥尔夫乐器即兴演奏呢？我认为快乐的音乐活动应该让孩子更多的摆脱凳子的束缚，不再被动的聆听，而应该给予他们创作的空间，将他们从单纯的个体化的学习带入集体合作的新天地中，一起享受音乐带来的快乐！那么我们何不为他们营造一个美丽的音乐童话王国呢？让他们最大限度的表现音乐、展现自我，这就是孩子们真正需要的一个——音乐的世界。
　　他运用孩子所熟悉的音乐元素：语言、生活中的声源、肢体语言等等，让孩子通过游戏的形式参与其中，体验音乐的节奏、力度、音的长短等音乐要素，帮助孩子学会听音乐、玩音乐。不断发展其想象力和创造力，启发孩子用自己的方式去表现音乐。不难想象，孩子在这样的活动中是多么自信和快乐。
　　参考文献
　　许卓雅《幼儿园音乐教育研究》
　　廖乃雄《音乐教学法》2005年出版