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摘 要 通过对中华传统吉祥文化中“龙”与“凤”的研究，并在紫砂壶艺创作中运用，“龙凤呈祥壶”造型的外观形态，充分营造出了“龙飞凤舞”圆满幸福、财通运达的吉祥氛围，同时在层次分明、节奏感律动的结构中，内在升腾的蓬勃气质又孕育出了高远广阔、意味深长的艺术神韵，让人们在品赏时感到回味无穷。
关键词 龙凤呈祥壶;主题创意;造型形态;艺术神韵
龙与凤，是历史悠久的中华传统吉祥文化中的两大基本因子，深深地根植于对吉祥崇拜的民族情感与心怀里。原始社会的人类由于生活与生存条件极为艰难，除受到饥寒的困扰外，还时常受到猛兽袭击、疾病折磨以及天灾地祸等的威胁，故求生存成为原始人类最基本的期盼，并希望得到物质生活条件的改善，祈求逢凶化吉、远离忧患，能安居乐业、平安幸福，由此“图腾”开始出现。图腾是我们祖先认为有不可思议的超自然力量的一种综合性灵物，把它作为本部族的保护神，能保一方平安、得享幸福快乐。龙与凤，就是作为图腾最早出现的一批吉祥灵物，自原始时代彩陶文化至青铜文化及玉文化的装饰中就得到了广泛应用。宜兴紫砂自宋发端，作为人们崇尚的龙与凤的形象，在紫砂壶的造型与装饰中也多有出现，受到大众的极力追捧。
“龙凤呈祥壶”（见图1）通过对传统吉祥物龙与凤题材的提练，将龙凤形象应用到壶艺造型与装饰的创作中。壶的抽象形态结构将圆满幸福、财通运达的吉祥气氛充分烘托了出来，壶体陶刻装饰的具象写实图案，则将龙飞凤舞、神气活现、古朴典雅的艺术美感充分揭示了出来。
1 “龙凤呈祥壶”的主题创意
“龙凤呈祥壶”的创意来源于中华传统文化中“龙、凤”的吉祥题材，并与现代壶艺创新理念实现了有机结合，使古老的紫砂壶艺具备了时尚的元素，既是对紫砂文化性、艺术性的传承与发展，也符合现代人们对吉祥崇拜的心理需求。
龙与凤，都是紫砂壶艺创作中喜闻乐见的传统题材。龙，应是中国地位最高的神灵祥物，是神武与力量的象征，在几千年的封建社会里一直是“帝徳、天威”的标志。在新石器时代的仰韶文化考古中，就发现有蚌壳摆塑成的龙形，红山文化中有玉龙，龙山文化中有蟠龙纹陶盘，最早出现距今达六千年以上。凤，是我国古代传说中象征祥瑞的神鸟，神话世界中的“百鸟之王”。风，既能有利人类，也能危害人类，故古人盖以凤为风神，企求神灵免灾消难。在农耕社会，龙的“职责”是使雨，凤的“职责”是行风，为了求得风调雨顺、获得丰收，龙与凤首当其冲地成了人们心目中的保护神。“龙凤呈祥壶”上飞龙与舞凤的陶刻装饰，将龙的神奇威武与凤的艳丽美妙进行了祥瑞与美好生动的组合，不仅将古人盼望五谷丰登，能吃饱穿暖的祈求容纳了进去，而且将新时代“全面建成小康社会、人民生活追求日益美好”的愿望，在壶艺作品的主题创意中吸纳了进来。
2 “龙凤呈祥壶”的造型形态
该作品采用紫砂光素圆器打泥片、围身筒的传统制作工艺进行拍打成型，壶身显得丰润、饱满，壶的底脚线与壶口装饰线上下呼应;盖板线与壶口线吻合平整贴切，盖面微隆;盖面顶端设立的一颗珠形钮，亭亭玉立;“刹凹”的肩线与曲形嘴、环形把融汇相接，显得气韵贯通。底线、肩线、口颈线、盖板线凹凸相间，分割出的层次节奏感分明。曲形嘴犹如一条腾跃的飞龙，与盖上的珠形钮组合成“蛟龙戏珠”的抽象图形;而环形把则象征着旋绕的舞凤，与盖顶的珠钮组合成一幅“丹凤朝阳” 的抽象画卷。曲嘴、环把、珠钮均以一种独特肢体动作的灵动语言对“龙飞凤舞兆吉祥”的主题进行诠释，呈现出一派祥和、曼妙的韵律美感。壶身两侧分别采用紫砂陶刻雕与琢的工艺技法，首先在拍得微平的壺身上雕刻，现出圆形轮廓后在周边刻出装饰的如意纹，再在中间以琢砂的技法分别琢出“飞龙”与“舞凤”的祥瑞图案。飞龙与舞凤在壶体两面遥相呼应，显得古朴灵动。
整器外观设计理念新颖，形态结构与装饰寓意吉祥。自古至今，人们祈盼幸福圆满、富贵康宁等美好愿望，往往通过借助吉祥物以实现理想的寄托，从而更好地满足精神生活的需求。“龙凤呈祥壶” 正是借助千百年来形成的、让人耳熟能详的传统吉祥物龙与凤为题材进行创作，作品以“蛟龙戏珠”与“丹凤朝阳”的抽象壶体语言，配合壶身“龙飞”与“凤舞”的具象装饰画面，把人们对平安幸福、财通运达的希冀，通过紫砂壶艺的造型与装饰寄予其中，迎合了广大民众对吉祥如意的期盼。
3 “龙凤呈祥壶”的艺术神韵
一件真正有艺术含量的紫砂壶，除了需具备优良的使用功能外，还需具有完美的形态与动人的神韵。“龙凤呈祥壶”在塑造龙与凤形态的同时，着力于刻画龙与凤蕴涵的祥瑞含义，并努力通过展现龙与凤的吉祥风貌让“内在而本质的精神特征”表现出来，这种内在而本质的精神特征即是“神”。
形与神，均为中国古典美学中艺术审美的一对重要范畴，早在先秦时就成为哲学中经常讨论的概念，魏晋六朝时作为探寻一种理想人格的本体，成为人物品藻的规范要求，用来作为评判人物高雅风度与气质的衡量标准。我们今天将“形、神”引申过来作为紫砂壶艺审美的标准，其形，是指壶的外观造型结构与外部轮廓形态的具体存在;其神，则是指一种内在而本质的精神特征的虚灵性体现，需通过“迁想妙得”或“神与物游”感应得到。而今我们的紫砂壶艺作品也要追求“神”的虚灵性存在，做到“壶有形而意无穷”，不仅用眼能所见，更能用心灵体悟到。“龙凤呈祥壶”的形态美感一目了然，而嘴、把、钮隐喻的“蛟龙戏珠”与“丹凤朝阳”的艺术神韵，也能通过心灵的悟觉感应得到。因此，“龙凤呈祥壶”将龙与凤的形象和所代表的吉祥含义，通过抽象与具象的形的传神，使之达到形神兼备，也使形与神的关系达到了辩证的统一，既可在使用时得心应手，更可在艺术欣赏时得到心灵的愉悦。
4 结 语
综上所述，“龙凤呈祥壶”造型的外观形态，充分营造出了“龙飞凤舞”圆满幸福、财通运达的吉祥氛围，同时在层次分明、节奏感律动的结构中，内在升腾的蓬勃气质又孕育出了高远广阔、意味深长的艺术神韵，让人们在品赏时能感到回味无穷。
参 考 文 献
[1]郑军.中国传统吉祥寓意图谱[M].天津人民美术出版社.2008.
[2]张法.中国美学史[M].四川人民出版社.2006.
关键词 龙凤呈祥壶;主题创意;造型形态;艺术神韵
龙与凤，是历史悠久的中华传统吉祥文化中的两大基本因子，深深地根植于对吉祥崇拜的民族情感与心怀里。原始社会的人类由于生活与生存条件极为艰难，除受到饥寒的困扰外，还时常受到猛兽袭击、疾病折磨以及天灾地祸等的威胁，故求生存成为原始人类最基本的期盼，并希望得到物质生活条件的改善，祈求逢凶化吉、远离忧患，能安居乐业、平安幸福，由此“图腾”开始出现。图腾是我们祖先认为有不可思议的超自然力量的一种综合性灵物，把它作为本部族的保护神，能保一方平安、得享幸福快乐。龙与凤，就是作为图腾最早出现的一批吉祥灵物，自原始时代彩陶文化至青铜文化及玉文化的装饰中就得到了广泛应用。宜兴紫砂自宋发端，作为人们崇尚的龙与凤的形象，在紫砂壶的造型与装饰中也多有出现，受到大众的极力追捧。
“龙凤呈祥壶”（见图1）通过对传统吉祥物龙与凤题材的提练，将龙凤形象应用到壶艺造型与装饰的创作中。壶的抽象形态结构将圆满幸福、财通运达的吉祥气氛充分烘托了出来，壶体陶刻装饰的具象写实图案，则将龙飞凤舞、神气活现、古朴典雅的艺术美感充分揭示了出来。
1 “龙凤呈祥壶”的主题创意
“龙凤呈祥壶”的创意来源于中华传统文化中“龙、凤”的吉祥题材，并与现代壶艺创新理念实现了有机结合，使古老的紫砂壶艺具备了时尚的元素，既是对紫砂文化性、艺术性的传承与发展，也符合现代人们对吉祥崇拜的心理需求。
龙与凤，都是紫砂壶艺创作中喜闻乐见的传统题材。龙，应是中国地位最高的神灵祥物，是神武与力量的象征，在几千年的封建社会里一直是“帝徳、天威”的标志。在新石器时代的仰韶文化考古中，就发现有蚌壳摆塑成的龙形，红山文化中有玉龙，龙山文化中有蟠龙纹陶盘，最早出现距今达六千年以上。凤，是我国古代传说中象征祥瑞的神鸟，神话世界中的“百鸟之王”。风，既能有利人类，也能危害人类，故古人盖以凤为风神，企求神灵免灾消难。在农耕社会，龙的“职责”是使雨，凤的“职责”是行风，为了求得风调雨顺、获得丰收，龙与凤首当其冲地成了人们心目中的保护神。“龙凤呈祥壶”上飞龙与舞凤的陶刻装饰，将龙的神奇威武与凤的艳丽美妙进行了祥瑞与美好生动的组合，不仅将古人盼望五谷丰登，能吃饱穿暖的祈求容纳了进去，而且将新时代“全面建成小康社会、人民生活追求日益美好”的愿望，在壶艺作品的主题创意中吸纳了进来。
2 “龙凤呈祥壶”的造型形态
该作品采用紫砂光素圆器打泥片、围身筒的传统制作工艺进行拍打成型，壶身显得丰润、饱满，壶的底脚线与壶口装饰线上下呼应;盖板线与壶口线吻合平整贴切，盖面微隆;盖面顶端设立的一颗珠形钮，亭亭玉立;“刹凹”的肩线与曲形嘴、环形把融汇相接，显得气韵贯通。底线、肩线、口颈线、盖板线凹凸相间，分割出的层次节奏感分明。曲形嘴犹如一条腾跃的飞龙，与盖上的珠形钮组合成“蛟龙戏珠”的抽象图形;而环形把则象征着旋绕的舞凤，与盖顶的珠钮组合成一幅“丹凤朝阳” 的抽象画卷。曲嘴、环把、珠钮均以一种独特肢体动作的灵动语言对“龙飞凤舞兆吉祥”的主题进行诠释，呈现出一派祥和、曼妙的韵律美感。壶身两侧分别采用紫砂陶刻雕与琢的工艺技法，首先在拍得微平的壺身上雕刻，现出圆形轮廓后在周边刻出装饰的如意纹，再在中间以琢砂的技法分别琢出“飞龙”与“舞凤”的祥瑞图案。飞龙与舞凤在壶体两面遥相呼应，显得古朴灵动。
整器外观设计理念新颖，形态结构与装饰寓意吉祥。自古至今，人们祈盼幸福圆满、富贵康宁等美好愿望，往往通过借助吉祥物以实现理想的寄托，从而更好地满足精神生活的需求。“龙凤呈祥壶” 正是借助千百年来形成的、让人耳熟能详的传统吉祥物龙与凤为题材进行创作，作品以“蛟龙戏珠”与“丹凤朝阳”的抽象壶体语言，配合壶身“龙飞”与“凤舞”的具象装饰画面，把人们对平安幸福、财通运达的希冀，通过紫砂壶艺的造型与装饰寄予其中，迎合了广大民众对吉祥如意的期盼。
3 “龙凤呈祥壶”的艺术神韵
一件真正有艺术含量的紫砂壶，除了需具备优良的使用功能外，还需具有完美的形态与动人的神韵。“龙凤呈祥壶”在塑造龙与凤形态的同时，着力于刻画龙与凤蕴涵的祥瑞含义，并努力通过展现龙与凤的吉祥风貌让“内在而本质的精神特征”表现出来，这种内在而本质的精神特征即是“神”。
形与神，均为中国古典美学中艺术审美的一对重要范畴，早在先秦时就成为哲学中经常讨论的概念，魏晋六朝时作为探寻一种理想人格的本体，成为人物品藻的规范要求，用来作为评判人物高雅风度与气质的衡量标准。我们今天将“形、神”引申过来作为紫砂壶艺审美的标准，其形，是指壶的外观造型结构与外部轮廓形态的具体存在;其神，则是指一种内在而本质的精神特征的虚灵性体现，需通过“迁想妙得”或“神与物游”感应得到。而今我们的紫砂壶艺作品也要追求“神”的虚灵性存在，做到“壶有形而意无穷”，不仅用眼能所见，更能用心灵体悟到。“龙凤呈祥壶”的形态美感一目了然，而嘴、把、钮隐喻的“蛟龙戏珠”与“丹凤朝阳”的艺术神韵，也能通过心灵的悟觉感应得到。因此，“龙凤呈祥壶”将龙与凤的形象和所代表的吉祥含义，通过抽象与具象的形的传神，使之达到形神兼备，也使形与神的关系达到了辩证的统一，既可在使用时得心应手，更可在艺术欣赏时得到心灵的愉悦。
4 结 语
综上所述，“龙凤呈祥壶”造型的外观形态，充分营造出了“龙飞凤舞”圆满幸福、财通运达的吉祥氛围，同时在层次分明、节奏感律动的结构中，内在升腾的蓬勃气质又孕育出了高远广阔、意味深长的艺术神韵，让人们在品赏时能感到回味无穷。
参 考 文 献
[1]郑军.中国传统吉祥寓意图谱[M].天津人民美术出版社.2008.
[2]张法.中国美学史[M].四川人民出版社.2006.