摘 要：中国音乐承载着中华民族上下五千年历史，民族种类繁多，传统音乐文化内容丰富，但是，由于民族、地理、社会因素等，中国传统音乐的分类具有混合性与边缘性，且由于历史、政治、 区域、民族、战乱等各方面因素，中国传统音乐的传承存在许多问题。笔者因参加“第六届中国传统音乐教学与学科建设研讨会”，从而对中国传统音乐文化的传承进行思考，结合年会的部分会议情况，对传统音乐文化的传承进行论述。
　　关键词：传统音乐；研究；传承；举措；民族
　　一、由“第六届中国传统音乐教学与学科建设研讨会”引发的思考。
　　2017年11月10日，“第六届中国传统音乐教学与学科建设研讨会”，在古都陕西西安进行，自2011年起，“中国传统音乐教学与学科建设研讨会”至今已有六年，笔者十分有幸，能够亲自参加此次会议，见证诸位学界大咖的演讲，会议全程围绕着中国传统音乐的传承与教育问题展开，会后，深有感触，深思：第一，“视唱练耳”，“视”的是西方的谱、“唱”的是钢琴的音，（笔者明白这种以钢琴为标准音的视唱方式有一定的优势）。第二，和声学科，主要学习的是以西方和声体系为主。第三，声乐界近些年出现“民美”一词，这是一种把西方美声唱法融入与民族唱法的演唱方式吗？人民音乐家，聂耳、冼星海、黄自、萧友梅等伟大的先驱们，一直提倡西学中用，但是由于历史、政治、战乱种种因素，中国的传统音乐教育是不够的，从目前的中国音乐教育体制的情况来看，显然，所谓的“中用”，并没有用好。那么，在这样一个中国音乐教育体系下，中国音乐有没有属于自己本民族的“语境”？中国音乐有没有自己的话语权？笔者认为，应该将中国民族音乐的话语权，发扬和传承。
　　二、国内7所高校为例，对中国传统音乐传承的举措
　　笔者根据“第六届中国传统音乐教学与学科建设研讨会”了解到，全国上百所有音乐教育的高校，对于中国传统音乐教育，都有相应的举措。
　　从以上表格我们可以看出：第一，我国至少有七所高校对中国传统音乐教育传承有具体的实施举措；第二，各高校都以本校的地域优势及特征进行传统音乐的传承培养；第三，少数民族地区高校充分发挥少数民族的民族性优势，重点培养少数民族传统音乐传承；第四，一些高校已经结合电子科技技术使传统音乐传承更加形象生动富有吸引力。第五，采風、田野调查是非常重要的研究方法及传统音乐传承手段。
　　四、结语
　　实际上，通过本节会议我们可以看出，中国音乐学界已经十分重视中国传统音乐的教育，在第六届中国传统音乐教学与学科建设研讨会上，各位学界的教授们研讨的焦点，一是有关中国传统音乐教材的统一编写；二是中国传统音乐传承的重要性；三是中国传统音乐传承所面临的问题；四是各高等院校针对中国传统教育所作出的举措。由此可见中国传统音乐的传承在面临种种问题的同时，是被音乐学界十分重视的，其发展趋势是跃跃欲试的。同时，在国家主席习近平的指导下，随着中国传统文化的传承被重视，中国传统音乐的传承也随之处于一个积极地发展环境下。在当今这样一个与时俱进的时代下，要做好中国传统音乐的传承，首先要做好田野采风工作，打好基础；其次各个高校都应该重视和呼吁传统音乐的保护与传承；最后，传承音乐文化一定要结合生动新颖的电子科技等先进手段。
　　作者简介：
　　吕金株，女，汉，籍贯：河南省洛阳市，单位：四川师范大学，学历：硕士研究生，研究方向：音乐与舞蹈学专业。