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摘 要：儿童绘画具有率直性、符号性、动态性、开放性、自由性等特点，在儿童画教学过程中让我对自己的绘画学习有一定的思考与启发。孩子也许做不了艺术家，但却可以艺术地生活，这是我们需要寻找和坚持的态度。
一、儿童画
（一）概念
什么是儿童画？儿童绘画是指在孩童时期，儿童在观察外面世界后，通过想像力和自己的自由发挥，通过涂鸦的方式绘制出来的作品。对儿童绘画的界定有两个层面的含义，一方面是指没有经过老师指导的、完全出自儿童之手的图画；另一方面则是指在前者的基础上儿童保持绘画兴趣，并在老师的指导下进行的绘画作品。而现在社会上大部分儿童美术机构都是在走第二条路，即在美术老师的指导下完成绘画作品，并且许多为了迎合家长，忽视了儿童画最本质的意义。孩子在绘画时会无拘无束，没有任何的条条框框去阻碍他们，这形成了儿童画独有的稚拙、梦幻甚至是荒诞的意味。画面直接地体现了儿童的思维与内心世界。儿童绘画在反映儿童心理发展水平的同时也同样促进着儿童心智的成长。绘画对儿童的感知能力、记忆能力、想象能力和创造性思维的发展起着重要的促进作用。
（二）儿童画的特点
优秀的儿童画需要符合儿童的心理特点和生理特点，儿童与成人不同的是：天真幼稚、自由浪漫、无拘无束、随心所欲、想象力强而写实性差等。
儿童在绘画时，不断地将现实、主观意向和绘画活动几个方面进行协调。而绘画本身也是一个协调的过程，我们可以通过儿童的绘画表现来直接地观察到其内心世界的轨迹。儿童绘画具有率直性、求全性、符号性、动态性、稚拙性、夸张性、开放性、自由性等特点。总之，儿童在绘画时表现出的各种各样的特点和所采用的表现办法与成人有很大的区别。因为儿童对形体、结构、空间、色彩等很多的客观造型因素还缺乏理解和认识。对孩子来说，绘画不是学习的任务，而是一种很有趣的游戏。在画的过程中感受绘画所带来的快乐，这一切都和儿童强烈的表现欲有关，这种表现欲也是儿童绘画兴趣的反映之一。在这过程当中不能把成人的东西强加给孩子，而是应该不断地引导儿童观察感受周围的事物，扩大知识面，提高各种能力（观察力、感受力、想象力、创造力等等），让孩子在感受、认识、理解的基础上自然地发展，保持这种绘画的兴趣。
其实绘画技巧是不断的演变的，所以在绘画初始阶段过于早的传授技巧，画画的人就很容易陷在技巧的泥坑里爬不出来，特别是孩子的模仿能力很强，一学技巧几乎就会成为他们一生被捆绑住的绘画方法。这真的是一件非常可惜的事情，原本在童年阶段是非常敏感的时期，孩子可以慢慢形成他自己观察感知世界的方式。这里并不是说孩子一点模仿也不可以，即便是模仿，我也赞同启发式探索式的模仿，而不是老师固定模式的教学模仿。在孩子绘画的过程中，老师的作用和课程的作用也是很重要的，因为优质的儿童美术教育可以帮助促进启发孩子明确和发现自己的绘画语言。
二、儿童画教学下对我的启发
在我的课程中，“写生”占据了很大一部分，有植物、蔬果、动物、人物。教学中通过引导孩子们去触摸、感受、闻一闻等，用不同的感官来观察对象的质感、形状、颜色、味道，全方位的把握物像对自身的感觉，然后再用自己的绘画语言描述在画面当中。这样的写生方式我们更能感受到“线条的生命力，色彩的张力。”这是孩子们内心世界的绘画，每个孩子画出来的都会不同，各具特点，表现出不同的生命力。自然中本身具有强大的生命力，它赋予孩子们内心的滋养是无穷的，引导他们体会自然中丰富的小细节，会积累孩子们更多的线条、绘画的表达，都能激发孩子的生命力与自信。曾经一个6岁孩子在一节拼贴画时，偶然的一句：“等我做好，你就会发现它有漂亮！”让我感受到的是他对绘画的热爱与自信，那一刻我对这样的孩子是喜爱、感激与敬重的。不论是孩子还是我们每一个爱好画画和从事画画的人来说，认真的去观察身边的小细节，感受生活中的美好，感受自然给予你的美景，从而用自己的语言自信、认真地表达在的画面中是让人感动的事。
儿童绘画反映的是儿童认知的过程，随着他们语言能力的提高，生理心理的逐步成长，他们会对周围的世界充满好奇，这个时候他们就想通过画画这个途径来表达自己的感受，也就是说儿童绘画的实质是儿童的一种兴趣的自然表现，兴趣是儿童绘画的内在动力。换句话，儿童绘画的实质是儿童的自我表现，是他们的一种游戏，他们把绘画作为游戏中必不可少的组成部分。所以说，当孩子有了表现自身生活的欲望的时候，就会产生真正属于儿童自己的绘画。他们平时的“乱涂乱画”也是儿童画，这是表现他们当时最真实的心理状态和心理活动。孩子通常也会把生活中遇到的愉快和不愉快表现在画面上，而孩子的情绪明显带有一种情境性，容易根据外在的情境的变化而改变，不同的情绪也能在短时间内变换。
孩子也许做不了艺术家，但却可以艺术地生活。一旦有技巧（哪怕一点点）这就会成为画者脑中的束缚，一动笔往往就和技巧捆绑在一起了，而不是用心。当心不在的时候绘画很难表达自己的方式。其实即便是绘画技巧也是不断的演变的，所以在绘画初始阶段过于早的传授技巧，画画的人就很容易陷在技巧的泥坑里爬不出来。特别是孩子的模仿能力很强，一学技巧几乎就会成为他们一生被捆绑住的绘画方法。在孩子绘画的过程中，老师的作用和课程的作用也是很重要的，因为优质的儿童美术教育可以帮助促进启发孩子明确和发现自己的绘画语言。
作者简介
王玥（1993—），女，汉族，江西上饶人，上海师范大學在读研究生，美术学院国画山水专业。
一、儿童画
（一）概念
什么是儿童画？儿童绘画是指在孩童时期，儿童在观察外面世界后，通过想像力和自己的自由发挥，通过涂鸦的方式绘制出来的作品。对儿童绘画的界定有两个层面的含义，一方面是指没有经过老师指导的、完全出自儿童之手的图画；另一方面则是指在前者的基础上儿童保持绘画兴趣，并在老师的指导下进行的绘画作品。而现在社会上大部分儿童美术机构都是在走第二条路，即在美术老师的指导下完成绘画作品，并且许多为了迎合家长，忽视了儿童画最本质的意义。孩子在绘画时会无拘无束，没有任何的条条框框去阻碍他们，这形成了儿童画独有的稚拙、梦幻甚至是荒诞的意味。画面直接地体现了儿童的思维与内心世界。儿童绘画在反映儿童心理发展水平的同时也同样促进着儿童心智的成长。绘画对儿童的感知能力、记忆能力、想象能力和创造性思维的发展起着重要的促进作用。
（二）儿童画的特点
优秀的儿童画需要符合儿童的心理特点和生理特点，儿童与成人不同的是：天真幼稚、自由浪漫、无拘无束、随心所欲、想象力强而写实性差等。
儿童在绘画时，不断地将现实、主观意向和绘画活动几个方面进行协调。而绘画本身也是一个协调的过程，我们可以通过儿童的绘画表现来直接地观察到其内心世界的轨迹。儿童绘画具有率直性、求全性、符号性、动态性、稚拙性、夸张性、开放性、自由性等特点。总之，儿童在绘画时表现出的各种各样的特点和所采用的表现办法与成人有很大的区别。因为儿童对形体、结构、空间、色彩等很多的客观造型因素还缺乏理解和认识。对孩子来说，绘画不是学习的任务，而是一种很有趣的游戏。在画的过程中感受绘画所带来的快乐，这一切都和儿童强烈的表现欲有关，这种表现欲也是儿童绘画兴趣的反映之一。在这过程当中不能把成人的东西强加给孩子，而是应该不断地引导儿童观察感受周围的事物，扩大知识面，提高各种能力（观察力、感受力、想象力、创造力等等），让孩子在感受、认识、理解的基础上自然地发展，保持这种绘画的兴趣。
其实绘画技巧是不断的演变的，所以在绘画初始阶段过于早的传授技巧，画画的人就很容易陷在技巧的泥坑里爬不出来，特别是孩子的模仿能力很强，一学技巧几乎就会成为他们一生被捆绑住的绘画方法。这真的是一件非常可惜的事情，原本在童年阶段是非常敏感的时期，孩子可以慢慢形成他自己观察感知世界的方式。这里并不是说孩子一点模仿也不可以，即便是模仿，我也赞同启发式探索式的模仿，而不是老师固定模式的教学模仿。在孩子绘画的过程中，老师的作用和课程的作用也是很重要的，因为优质的儿童美术教育可以帮助促进启发孩子明确和发现自己的绘画语言。
二、儿童画教学下对我的启发
在我的课程中，“写生”占据了很大一部分，有植物、蔬果、动物、人物。教学中通过引导孩子们去触摸、感受、闻一闻等，用不同的感官来观察对象的质感、形状、颜色、味道，全方位的把握物像对自身的感觉，然后再用自己的绘画语言描述在画面当中。这样的写生方式我们更能感受到“线条的生命力，色彩的张力。”这是孩子们内心世界的绘画，每个孩子画出来的都会不同，各具特点，表现出不同的生命力。自然中本身具有强大的生命力，它赋予孩子们内心的滋养是无穷的，引导他们体会自然中丰富的小细节，会积累孩子们更多的线条、绘画的表达，都能激发孩子的生命力与自信。曾经一个6岁孩子在一节拼贴画时，偶然的一句：“等我做好，你就会发现它有漂亮！”让我感受到的是他对绘画的热爱与自信，那一刻我对这样的孩子是喜爱、感激与敬重的。不论是孩子还是我们每一个爱好画画和从事画画的人来说，认真的去观察身边的小细节，感受生活中的美好，感受自然给予你的美景，从而用自己的语言自信、认真地表达在的画面中是让人感动的事。
儿童绘画反映的是儿童认知的过程，随着他们语言能力的提高，生理心理的逐步成长，他们会对周围的世界充满好奇，这个时候他们就想通过画画这个途径来表达自己的感受，也就是说儿童绘画的实质是儿童的一种兴趣的自然表现，兴趣是儿童绘画的内在动力。换句话，儿童绘画的实质是儿童的自我表现，是他们的一种游戏，他们把绘画作为游戏中必不可少的组成部分。所以说，当孩子有了表现自身生活的欲望的时候，就会产生真正属于儿童自己的绘画。他们平时的“乱涂乱画”也是儿童画，这是表现他们当时最真实的心理状态和心理活动。孩子通常也会把生活中遇到的愉快和不愉快表现在画面上，而孩子的情绪明显带有一种情境性，容易根据外在的情境的变化而改变，不同的情绪也能在短时间内变换。
孩子也许做不了艺术家，但却可以艺术地生活。一旦有技巧（哪怕一点点）这就会成为画者脑中的束缚，一动笔往往就和技巧捆绑在一起了，而不是用心。当心不在的时候绘画很难表达自己的方式。其实即便是绘画技巧也是不断的演变的，所以在绘画初始阶段过于早的传授技巧，画画的人就很容易陷在技巧的泥坑里爬不出来。特别是孩子的模仿能力很强，一学技巧几乎就会成为他们一生被捆绑住的绘画方法。在孩子绘画的过程中，老师的作用和课程的作用也是很重要的，因为优质的儿童美术教育可以帮助促进启发孩子明确和发现自己的绘画语言。
作者简介
王玥（1993—），女，汉族，江西上饶人，上海师范大學在读研究生，美术学院国画山水专业。