画家邓尚贵，古稀之年，秉承“天下兴亡，匹夫有责”的责任和担当，挥毫泼墨，谱写《希望之光》。《希望之光》气韵生动，墨色丰富，水墨酣畅，苍劲古朴。以形写神，形神兼备，虚实相映，传情达意。构图大开大合，右边荷叶细碎，寓意风暴;左边荷叶完整，凸显美好;一朵清新淡雅的荷花，寓意希望之光;鲜活灵动的鱼儿，充满对生命的弘扬。《希望之光》充分体现出一种“生”的文化，一生二，二生三，三生万物。在邓尚贵的花鸟画里，无不体现出这种鲜活的生机，一枝一叶总关情。《盛世展雄风》大刀阔斧，几笔泼墨，写出昂然挺立的雄鸡，红冠袅袅，张嘴鸣唱：“盛世展雄风，高歌颂太平。一鸣惊沧海，五德扬七洲。”
　　他从纷繁复杂中抽离出精髓，高度概括，赋予雄鸡人的形态和情感，仿佛一个少年郎，“东临碣石，以观沧海。”
　　他这种“以形写神”“以象取意”的表达，展示了他简笔传神的功力，凸显了他内心强大的家国情怀。
　　走进他的山水画，仿佛走进了一个世外桃源。山峦起伏，硕果飘香，牧童短笛。勾线与泼墨交替，浓淡与干湿辉映。
　　在他的山水画里，“外师造化”“中得心源”体现得出神入化。黄宾虹有言：“有形影常人可见，取之较易;造化天地，有神有韵，此种内美，常人不可见。”而邓尚贵将常人不可见，通过绘画语言，变得常人可见，实在难能可贵。
　　中国画不仅是一种民族绘画的技艺，更是传统文化的一个重要组成部分。唯有寻根溯源，专研学习，方有可能开拓创新，更好的传承和发扬传统精神。
　　《醉月无心归》用色泼出醉罗汉的头部、面部和一双踏实的脚，细线三两笔，勾出罗汉身形、眉眼，粗线写出酒坛轮廓，浓墨随意泼出酒坛的体积，淡墨写出一弯新月。
　　这一切看似漫不经心，却在有意无意间体现画家的匠心独运，运筹帷幄了然于胸。整个画面知白守黑，对比强烈;酒坛的厚重衬托月亮的轻盈，在矛盾中力求和谐;醉罗汉惟妙惟肖的神态和内心的恬淡惬意更添作品的雅趣。
　　《糊涂罗汉》从头开始往下经过眼脸、脖子、胸腹，一气呵成，完全的块状泼墨，人体的结构准确无误;浓淡水墨泼出挥洒的袈裟，几根有力的线条勾画出腰带、裤子轮廓，细致人微地点染出糊涂僧的脚板、脚趾。背上的酒葫芦因为醉态远远甩出去，两根弹性十足的细线抛在空中，增强了画面的动感。最后画龙点睛，体现出糊涂僧既糊涂又明白的心里状态，一切的一切都是那么无可名状，那么难以言说。整个画面浓淡干湿变化多端，糊涂诗“糊涂僧酿糊涂酒，酒醉糊涂笑糊涂。糊涂只因醉，醉醒不糊涂。糊涂醉醒欲成省，醒世畅饮不糊涂”利用现代美学的原理书写，极具视觉冲击力。而他那来源于汉简、瓦当厚重凝练的个性化书法，让整个画面轻重缓急，高低起伏，仿佛听见遥远的琴声宛转悠扬，百转千回。
　　石涛强调“一画”，一画首先构成整体，一气呵成，把心中的情感酣畅淋漓的表达，如同波涛汹涌的江水，一泻千里，然后刻画细节，犹如娟娟细流汇人大海。
　　“一画”说起简单，其实很难，如果没有刻画形体的超强能力和中国传统文化的深厚积淀，就做不到以形写神，写神达意，意境深幽。
　　邓尚贵的《糊涂罗汉》让我联想到梁楷的《泼墨仙人》、文同的《墨竹》、青藤的《墨葡萄》，无一不是一气呵成。泼墨先生梁楷、墨竹文同、墨葡萄青藤，他们将自己融人作品，你中有我，我中有你，引发千百年来人们强烈的共鸣，“问渠那得清如许，唯有源头活水来。”
　　邓尚贵何尝不是将自己化身为糊涂罗汉、逍遥罗汉、憨罗汉、眼镜罗汉。如同苏轼说文同：“与可画竹时，见竹不见人。岂独不见人，嗒然遗其身。其身与竹化，无穷出清新。莊周世无有，谁知此凝神。”
　　《晚风》纯粹的泼墨，水乳交融，墨色生香，形神兼备，不用线条，却有雕塑之感。毫无疑问，他将中国水墨发挥到了极致，将女性纯洁的气质表现得淋漓尽致，那一份温文典雅含蓄之美，让人心驰神往。诗情画意跃然纸上：“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”。
　　同时让我联想到徐志摩的诗意：“最是那一低头的温柔，像一朵水莲花，不胜凉风的娇羞。道一声珍重，道一声珍重，那一声珍重里，有着蜜甜似的忧愁，沙扬娜拉。” 《春潮待渡》，寥寥几笔，韵味十足，饱和的色彩，折射出画家对生命、对爱情的歌颂。一个热情洋溢的女子，充满对美好生活的向往，穿越千年的爱恋。停靠岸边的船只，淡淡的云彩，意境深幽，不写诗，诗情跃然纸上，纸短情长，唯有澎湃的春潮。
　　石涛说：“笔墨当随时代”。《都市风景线》时代气息浓郁，水墨、色彩相生相融，人物形象鲜活灵动，青春活泼的女孩子如同靓丽的风景，有着蓬勃向上的生命力。正如德国大文豪歌德所说：“跟随永恒女性，我等向上、向上。’
　　纵观邓尚贵的作品，强悍与柔软共生，个性与共性相成。读他的画，仿佛进入到大干世界，高山峡谷，曲水流觞，月下观花，空谷幽香;品味画中题跋，仿佛品一杯明前茶，禅意人生，大道至简，香氛缥缈，余味无穷;欣赏他的书法，仿佛欣赏太极文化，天马行空，信步由缰，长袖飞舞，剑气寒光。
　　他的作品是一种呼唤、一种民族精神、一种宁可被打败，绝不会被打垮的精神。他对艺术的执着求索，非常人难以理解。他在左眼失明，右眼仅仅0.04的状态下，创作出如此多出神人化的作品，不得不说他用真心为世界艺术长廊谱写了一曲最崇高的颂歌。