有人说：“人类的情感是音乐的来源，而情感通常是由人的身体动作表现出来的。”这里的“身体动作”便是节奏，它是身体对音乐作出的反应。在人的身体中，包括发展感受和分析音乐的各种能力，但这种能力只有教师通过对各种音乐要素特别是节奏的学习和体验，加以提炼出通俗易懂的教法,为每个学生提供通向音乐领域的金钥匙，去培养和开启学生的节奏意识，才能真正实现“教是为了不教”的目的。我在节奏教学中运用“四结合”法，收到了事半功倍的效果。
　　一、结合特定符号
　　节奏是音乐教学中的主要组成部分，它贯穿于各个音乐要素的始终。学会节奏是学生进行如下分析，即05|1·1|1—1 5 67|1 1|，05|1·1|3· 3|5─及|3·3 1·3|5·3 2|2，手指一边画、一边唱、一边体会，在难点中突出重点，使学生在轻松愉快的课堂气氛中学会了难点节奏型及这首歌的唱法。
　　二、结合朗诵
　　为了让歌词和节奏构成的旋律和谐、统一，教师应在教会学生掌握节奏型的基础上，让学生以音乐节奏形式去朗诵歌词、诗歌、评书等，去强化节奏，并以此为素材加工成简单的教学内容。这样，既减少了他们在学习中的困难，又能引起激发他们学习音乐的兴趣。如在教学中，我利用弱起符点音符节奏型去朗读山东评书：武松说 0有什·么菜，一一从头 对我 讲；利用四分音符和八分音符节奏型去朗诵古诗，攻城 不怕 艰|攻书 莫畏 难|科学 有险 阻|苦战 能过 关|；利用切分音符的节奏去朗读歌词，0起|来·不|愿·做 奴隶的|人 们|……|筑·成 我·们|新·的 长|城 —|等。通过运用这类素材进行节奏训练，收到了一举多得的效果，学习和培养了节奏感，锻炼了学生的语言能力，同时也提高了他们的音乐鉴赏能力。
　　三、结合身体的律动
　　所谓身体律动，是指借助节奏引起的大脑与身体之间迅速而有规律的交流。为了培养学生运用节奏的意识，教师应要求学生把身体各器官作为乐器，把节奏的动感再现出来。如我在教每一首新歌时，对于不同类型的歌曲，运用不同姿势去展现音乐。如对于进行曲速度的歌曲，由于它本身节奏明快、短促、休止符多，号召性强，而且要求坚定有力，所以我在教学中运用点头、跺脚、弯腰屈膝等动作去展示节奏；对于抒情性歌曲如蒙古族歌曲、藏族歌曲、摇篮曲等音乐作品，则可用左右徐缓摇头动作或模仿柳枝在微风中摇曳的姿态等。而有些音乐大都以切分音符为主，仅凭摇头还不能更加形象化，这时就需要再结合节奏型特征去展示复杂节奏。通过以上直观、具体、形象化的操作，不仅教会了学生乐理知识，而且能达到寓教于乐的目的。
　　四、结合指挥
　　指挥教学是合唱教学中的必不可少的环节，也是学生必须掌握的操作技能。一个好的指挥者常常在熟练掌握各种类型节奏的基础上，伴随旋律进行的，所以说它源于节奏又高于节奏，是对节奏的高深运用的再创造。因此，要想指挥出色，离不开力度、速度、旋律、色彩、情绪，但更重要的是节奏。在教学中，教师要让学生的双手伴随着旋律线的起伏与音的高低变化有节奏地指挥，教会他们在乐句结束时静止，在结尾前暗示收束的到来。如我在教《七色光》这首歌时，全曲是一首欢快、短促为主的四分音符和八分音符，所以应以2/4拍硬拍为主的基础上，将355|55 4|5 44|44 3 两小节用上行、下行的手势去展示旋律线。这样，既避免了两个声部的混淆，又收到快、准、好的效果。
　　综上，节奏是音乐的基本要素，是旋律的基础。因此，音乐学习应以节奏学习为起点，并将节奏渗透与其他音乐要素贯穿始终，使学生在掌握基础知识的同时，具有多方面的操作能力，从而引导他们进入更广阔的音乐殿堂。
　　
　　（西和县何坝职业技术学校）