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摘要：广泛而丰富的四川地方特色民俗文化和民间艺术促成了四川中小学美术教育的特色，本文通过描述民俗文化和民间艺术与传统美术课相结合、开发当地自然人文艺术课程资源、运用现代媒体技术和邀请民间艺人上讲台这些方式，体现四川美术教育的观念在不同的地域推广和发展。
关键词：四川美术教育；民间艺术；民俗文化；创新发展
[正文]
一、充分利用当地民间艺术特色与美术课程相结合
以此举例：有近500年历史的桂花陶瓷，粑、拓、印、镂、雕、堆等别具一格的制陶工艺，曾辉煌一时。“桂陶”至今保持了最传统的陶瓷成型方法——手工耙花，除独特工艺外，“桂陶”还以龙、凤、花、草、鸟、兽等为图案，传承了华夏文明和古蜀文明。并在2008年，“桂陶”被收入四川省非物质文化遗产名录。长期以来，桂花传统陶器曾因其品质优良、工艺细腻、风格古朴、造型典雅，深受人们的喜爱，并且远销海内外，赞誉为“中国活龙，东方艺术”。四川省美术家协会陶瓷专业委员会也把这里作为研究基地。桂陶的制作方法相对不复杂，造型与构图也是独具一格，色彩表现力极强，非常适合引入到中小学的美术课堂当中。就如彭州许多中小学校就相继开设了关于桂陶赏析课和陶艺制作室，与初中美术课《好玩的陶艺》相结合，那么将这些当地民间艺术特色的工艺应用到中小学的美术课程之中，一方面让传统民族文化更好的的继承与发扬，另一方面更是有利于学生的审美的提高和想象力动手能力的提升。
二、利用不同材质并创造性使用工具进行美术作品创作
有些作品第一眼看到都会误以为是陶艺作品，像上文所说一样的陶艺类制作而成，其实不然，老师再次提问是以什么材料通过什么途徑制作而成，于是渐渐有了眉目。通过探讨的过程中也意识到一件作品不能只看表面不能思维定势，同样的，教师教学方法上也不能思维定势，单纯只用传统的教学方法和教学工具进行教学。像四川中小学美术教师就用不一样的教学方式，老师摒弃传统的教学工具，创造性地使用工具如筷子、鞋带，利用生活中熟悉的材料如废弃塑料杯、废纸、易拉罐等来创造而成的别具一格的作品。以此我们可以看出四川中小学美术教育的一大特色创新在于老师教导学生利用不同材质并创造性使用工具进行美术作品创作，这样独特的教学方式不仅可以让学生提高创造性拓展思维，学会用不同的角度和方式去尝试新事物，也让教师学会尝试更多不同的新型教学方式教学以此提高教师的教学技能。
三、将现实民族特色情景运用于美术创作并运用于生活实际
在教学过程中教师让学生通过观察发现自己民族特色的事、物、景来描绘生活创造作品。让学生拥有一双发现生活美的眼睛，善于发现像鹅卵石、泥土、树叶等等这些微小却有趣的小东西，并引导学生利用这些材料进行制作别具一格的工艺品。
在一幅美术作品中，我们可以感受到浓郁的生活气息，仿佛就发生我们周围，图中有着两只长长麻花辫的年轻妈妈幸福的背着襁褓中的孩子，孩子懵懂的望着自己的爸爸，年轻的爸爸充满爱意的帮自己的妻子梳理头发，比较不同的是他们都身穿富有当地民族特色的服饰，神情五官略夸张，色彩较为艳丽营造了一个具有强烈民族特色又幸福的三口之家。由此我们可以看出四川中小学美术教育将现实民族特色情景運用于美术创作并运用于生活实际，这样不但能使学生产生强烈的兴趣和学习积极性，还能使他们的作品富有浓烈的真情实感，而对于教师来说则可以充分利用当地民族特色的人文地理、自然资源，开展富有民族特色的美术教学活动。并且运用与生活之中将民族特色得以宣传和传播，让不同地方的人认识到不同的艺术文化。
四、地方特色的民俗文化和民间艺术促进四川中小学美术教育特色
具有浓郁四川地方特色的民俗文化、民间艺术由于具有广泛性、丰富性的特征，为开发课程提供了强有力的支持。
四川的民俗文化如：川剧、木偶戏、四川评书、金钱板、成都灯会、成都盆景…一其中以成都茶馆为例：成都茶馆大都分布大街小巷、公园名胜，是人们休息娱乐的场所。成都人喝茶讲究舒适、有味。茶馆的座位是靠背竹椅，平稳、贴身，或靠或坐不觉累，闭目养神不怕摔。茶具用的是“三件头”，即瓷碗、瓷盖和金属托盘（又称茶船子），以江西景德镇的瓷器为上品。冲开水用的长嘴壶，冲茶亦讲技术，高明者从头至尾点滴不漏，赏心悦目。茶馆供应糕点糖果，还开展各种文娱活动，如下棋、说唱、相声等。人民美术出版社出版的小学美术教科书第5册第22课《老茶馆》一课就拓展了这个教材，通过地方民俗文化与美术课程的结合使学生在感受特色民俗文化四川独特的老茶馆中人们的生活习惯和形象情景的基础之上，通过艺术的方式展现并运用于生活，以此增强学生的热爱家乡之感和提高传承民俗文化意识。
四川的民间艺术更是丰富多彩：蜀绣、蜀锦、漆器、银丝工艺、竹丝瓷胎、十色笺等等，其中蜀绣就可以运用于湘版美术五年级教材《彩云衣》之中，用花鸟、走兽、山水、虫鱼等多样题材，以设色典雅，具有浓厚的地方风格与《彩云衣》中的服装设计相结合，创造出具有四川独特的蜀绣风格的服装设计，具有强烈的民间色彩。让学生在传承民间艺术的同时进行创新，提高创新意识。
由此可知，四川中小学美术教育的特色如此明显，很大部分的原因是四川本地特色的民俗文化和民间艺术，这两个起着很大的推动作用。教师将四川特色民俗文化和民间艺术带入美术课堂，并将民俗文化和民间艺术与传统美术课相结合，不断开发当地自然人文艺术课程资源，从而研究出地方校本课程，不仅使学生产生对自身生活环境的热爱，又提高学生的民俗文化和民间艺术的意识，将四川特色地方文化走出四川传播给其他不同地域的人。
五、四川美术教育观念的推广与发展
在核心素养发展的今天，如何让四川美术教育的观念在不同的地域推广和发展呢？
1.作为美术教师要从接受课改到参与课改新实践，将民俗文化民间艺术的带有地方特色带人美术课堂，将民俗文化和民间艺术与传统美术课相结合。
2.作为美术教师要不断开发当地自然人文艺术课程资源，从而研究出地方校本课程进行课程资源的开发。如建立民间陶艺工作室、彝族民族特色绘画室、蜀绣工艺室、泥塑工作室等吸引更多不同领域、不同年龄段、不同民族的地方人群，使他们对于四川美术教育有更深的认识和了解。
3.作为美术教师要善于运用现代媒体技术，将四川特色美术教育通过教师录微课传到网上、通过微信微博推送朋友圈、电视电影报纸等媒体向社会各个领域各个地域等人进行传播交流。
4.通过面对面演示的形式，邀请民间艺人上讲台，在不同地域城市的美术课堂演示授课剪纸、泥塑、蜀绣等四川特色民间艺术，促进民间文化的传播和传承。
在像四川这样的具有特色的民族地区的美术教育，通过让学生理解四川特色民俗文化和民间艺术乡土美术，以此培养学生的乡土情怀与民族认同感，提高学生的审美素养，促进学生综合素质全面的发展，从而激发学生对乡土美术传承和发展的责任感！虽然特色的地方美术教育有精华和糟粕，那么作为美术教师就要取其精华去其糟粕将最具有民族特色的艺术教育给学生并传播给其他人，使民族艺术得到更好的传承、创新与发展！
关键词：四川美术教育；民间艺术；民俗文化；创新发展
[正文]
一、充分利用当地民间艺术特色与美术课程相结合
以此举例：有近500年历史的桂花陶瓷，粑、拓、印、镂、雕、堆等别具一格的制陶工艺，曾辉煌一时。“桂陶”至今保持了最传统的陶瓷成型方法——手工耙花，除独特工艺外，“桂陶”还以龙、凤、花、草、鸟、兽等为图案，传承了华夏文明和古蜀文明。并在2008年，“桂陶”被收入四川省非物质文化遗产名录。长期以来，桂花传统陶器曾因其品质优良、工艺细腻、风格古朴、造型典雅，深受人们的喜爱，并且远销海内外，赞誉为“中国活龙，东方艺术”。四川省美术家协会陶瓷专业委员会也把这里作为研究基地。桂陶的制作方法相对不复杂，造型与构图也是独具一格，色彩表现力极强，非常适合引入到中小学的美术课堂当中。就如彭州许多中小学校就相继开设了关于桂陶赏析课和陶艺制作室，与初中美术课《好玩的陶艺》相结合，那么将这些当地民间艺术特色的工艺应用到中小学的美术课程之中，一方面让传统民族文化更好的的继承与发扬，另一方面更是有利于学生的审美的提高和想象力动手能力的提升。
二、利用不同材质并创造性使用工具进行美术作品创作
有些作品第一眼看到都会误以为是陶艺作品，像上文所说一样的陶艺类制作而成，其实不然，老师再次提问是以什么材料通过什么途徑制作而成，于是渐渐有了眉目。通过探讨的过程中也意识到一件作品不能只看表面不能思维定势，同样的，教师教学方法上也不能思维定势，单纯只用传统的教学方法和教学工具进行教学。像四川中小学美术教师就用不一样的教学方式，老师摒弃传统的教学工具，创造性地使用工具如筷子、鞋带，利用生活中熟悉的材料如废弃塑料杯、废纸、易拉罐等来创造而成的别具一格的作品。以此我们可以看出四川中小学美术教育的一大特色创新在于老师教导学生利用不同材质并创造性使用工具进行美术作品创作，这样独特的教学方式不仅可以让学生提高创造性拓展思维，学会用不同的角度和方式去尝试新事物，也让教师学会尝试更多不同的新型教学方式教学以此提高教师的教学技能。
三、将现实民族特色情景运用于美术创作并运用于生活实际
在教学过程中教师让学生通过观察发现自己民族特色的事、物、景来描绘生活创造作品。让学生拥有一双发现生活美的眼睛，善于发现像鹅卵石、泥土、树叶等等这些微小却有趣的小东西，并引导学生利用这些材料进行制作别具一格的工艺品。
在一幅美术作品中，我们可以感受到浓郁的生活气息，仿佛就发生我们周围，图中有着两只长长麻花辫的年轻妈妈幸福的背着襁褓中的孩子，孩子懵懂的望着自己的爸爸，年轻的爸爸充满爱意的帮自己的妻子梳理头发，比较不同的是他们都身穿富有当地民族特色的服饰，神情五官略夸张，色彩较为艳丽营造了一个具有强烈民族特色又幸福的三口之家。由此我们可以看出四川中小学美术教育将现实民族特色情景運用于美术创作并运用于生活实际，这样不但能使学生产生强烈的兴趣和学习积极性，还能使他们的作品富有浓烈的真情实感，而对于教师来说则可以充分利用当地民族特色的人文地理、自然资源，开展富有民族特色的美术教学活动。并且运用与生活之中将民族特色得以宣传和传播，让不同地方的人认识到不同的艺术文化。
四、地方特色的民俗文化和民间艺术促进四川中小学美术教育特色
具有浓郁四川地方特色的民俗文化、民间艺术由于具有广泛性、丰富性的特征，为开发课程提供了强有力的支持。
四川的民俗文化如：川剧、木偶戏、四川评书、金钱板、成都灯会、成都盆景…一其中以成都茶馆为例：成都茶馆大都分布大街小巷、公园名胜，是人们休息娱乐的场所。成都人喝茶讲究舒适、有味。茶馆的座位是靠背竹椅，平稳、贴身，或靠或坐不觉累，闭目养神不怕摔。茶具用的是“三件头”，即瓷碗、瓷盖和金属托盘（又称茶船子），以江西景德镇的瓷器为上品。冲开水用的长嘴壶，冲茶亦讲技术，高明者从头至尾点滴不漏，赏心悦目。茶馆供应糕点糖果，还开展各种文娱活动，如下棋、说唱、相声等。人民美术出版社出版的小学美术教科书第5册第22课《老茶馆》一课就拓展了这个教材，通过地方民俗文化与美术课程的结合使学生在感受特色民俗文化四川独特的老茶馆中人们的生活习惯和形象情景的基础之上，通过艺术的方式展现并运用于生活，以此增强学生的热爱家乡之感和提高传承民俗文化意识。
四川的民间艺术更是丰富多彩：蜀绣、蜀锦、漆器、银丝工艺、竹丝瓷胎、十色笺等等，其中蜀绣就可以运用于湘版美术五年级教材《彩云衣》之中，用花鸟、走兽、山水、虫鱼等多样题材，以设色典雅，具有浓厚的地方风格与《彩云衣》中的服装设计相结合，创造出具有四川独特的蜀绣风格的服装设计，具有强烈的民间色彩。让学生在传承民间艺术的同时进行创新，提高创新意识。
由此可知，四川中小学美术教育的特色如此明显，很大部分的原因是四川本地特色的民俗文化和民间艺术，这两个起着很大的推动作用。教师将四川特色民俗文化和民间艺术带入美术课堂，并将民俗文化和民间艺术与传统美术课相结合，不断开发当地自然人文艺术课程资源，从而研究出地方校本课程，不仅使学生产生对自身生活环境的热爱，又提高学生的民俗文化和民间艺术的意识，将四川特色地方文化走出四川传播给其他不同地域的人。
五、四川美术教育观念的推广与发展
在核心素养发展的今天，如何让四川美术教育的观念在不同的地域推广和发展呢？
1.作为美术教师要从接受课改到参与课改新实践，将民俗文化民间艺术的带有地方特色带人美术课堂，将民俗文化和民间艺术与传统美术课相结合。
2.作为美术教师要不断开发当地自然人文艺术课程资源，从而研究出地方校本课程进行课程资源的开发。如建立民间陶艺工作室、彝族民族特色绘画室、蜀绣工艺室、泥塑工作室等吸引更多不同领域、不同年龄段、不同民族的地方人群，使他们对于四川美术教育有更深的认识和了解。
3.作为美术教师要善于运用现代媒体技术，将四川特色美术教育通过教师录微课传到网上、通过微信微博推送朋友圈、电视电影报纸等媒体向社会各个领域各个地域等人进行传播交流。
4.通过面对面演示的形式，邀请民间艺人上讲台，在不同地域城市的美术课堂演示授课剪纸、泥塑、蜀绣等四川特色民间艺术，促进民间文化的传播和传承。
在像四川这样的具有特色的民族地区的美术教育，通过让学生理解四川特色民俗文化和民间艺术乡土美术，以此培养学生的乡土情怀与民族认同感，提高学生的审美素养，促进学生综合素质全面的发展，从而激发学生对乡土美术传承和发展的责任感！虽然特色的地方美术教育有精华和糟粕，那么作为美术教师就要取其精华去其糟粕将最具有民族特色的艺术教育给学生并传播给其他人，使民族艺术得到更好的传承、创新与发展！