【摘 要】
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上海大学OMC原创音乐社是一个活跃在上海大学校园的音乐社团，以原创音乐作品的创作和演释为主。其社员不仅拥有一定的器乐演奏和声乐演唱基础，还具有音乐创作热情，作品在国内外比赛中屡获大奖，来看一下吧！ 01演唱 馬亦戈 02演唱 孔文雅 03演唱 李怡澜 04演唱 张宇佳 05演唱 王子依 06作词 何舒妤 07作曲 王汐让 轻快的节奏、强劲的节拍、欢快的旋律，歌曲洋溢着满满的青春校园气息，表现了小
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“悦”，在《辞海》中是这样解释的：愉快，喜悦。简单的解释就是：快乐的，让人心情愉悦的。同时也可以解释为：不仅让自己享受在愉悦中，也可以给别人带来乐趣和启发。 “乐”，在《辞海》中是这样解释的：“乐者，音之所由生也，其本在人心之感于物也。”此句选自《礼记·乐记》，这是我国汉学音乐理论中最早的对音乐的诠释。在这本书中还有对“乐”的进一步说明：“人心之动，物使之然也。感于物而动，故形于声。”这里的物，
时隔七年，2018年7月4日，曾于2011年到访的“柏林爱乐十二把大提琴”乐团，再次来到上海大剧院演出。这支形式独树一帜，又来自古典乐界“第一天团”柏林爱乐的“大提琴小分队”，自成立以来就颇受国际乐界的关注。演出当天下午，乐团首席路德维希·匡特（Ludwig Quandt）以及另外三位演奏家索莱娜·克玛瑞克（Solène Kermarrec）、布鲁诺·德勒佩拉埃尔（Bruno Delepelair
文艺复兴时期作为西方历史上一个非常重要的历史时期，它的到来不慌不忙，它的离去同样也不紧不慢。这跨越十五、十六世纪两百年左右的时间恰恰像是预先已计算好的，它的存在不仅对西方音乐的发展产生了重要的影响，同时也显露出西方音乐发展的一个良好的势头。在这时期，“人文主义”思潮迅猛发展，世俗音乐也空前繁荣，一系列多形式的新体裁如雨后春笋般涌现。复调音乐在这一时期的发展处于全盛时期，宗教音乐的创作形式更具多样性
安东·布鲁克纳（1824-1896），奥地利作曲家，十九世纪后期德奥交响曲和宗教音乐最重要的大师之一。除作曲之外，他还是一位以即兴演奏著称的管风琴师。 布鲁克纳出生于林茨近郊小镇安斯费尔登，少年时曾是圣弗洛里安修道院的唱诗班成员，多年后他还成为了修道院的管风琴师。1961年，布鲁克纳写出了生平第一部杰作——经文歌《圣母玛利亚》。作曲家早期的主要成就体现在三部弥撒曲中。1868年，布鲁克纳成为维也
在今年上海夏季音乐节的城市草坪音乐广场，世界级的演奏家们——吴蛮、丹尼尔·何（Daniel Ho）、兰迪·德雷克（Randy Drake）以及布兰登·王（Brandon Wong）将为现场观众带来一场行走世界的听觉“旅行”。吴蛮 演出曲目精选了十一国传统民谣进行跨界改编，用到的乐器除了来自东方的琵琶和西方民谣的“最佳拍档”尤克里里外，不可或缺的当属“节奏灵魂”打击乐器了。吴蛮与她的朋友们为了更好
1987年首次播出的电视剧《红楼梦》原声音乐以其委婉动人的旋律以及与原著极其吻合的神韵，使得整部电视剧更加传神，深得听众喜爱，被誉为我国当代音乐作品的典范。作曲家王立平先生“几乎倾尽所有情感”创作了这套组曲式的作品，其中的主题曲和部分插曲继原唱陈立之后被八十年代乐坛郑绪岚等当红歌手翻唱，如今这些歌曲仍是吴碧霞、黄华丽等实力派女高音歌唱家的音乐会曲目。不仅如此，众多器乐演奏家也对之饶有兴趣。大提琴演
作为2019年上海夏季音乐节的开幕音乐会，其作品阵容当然是不可小觑的。在即将到来的盛夏时节，除了有冰爽的可乐陪你度过炎夏之外，还有纽约爱乐乐团的两场音乐会伴你享受暮夜。 此次开幕式两场演出的四部作品，将全部由美国五大交响乐团之一的纽约爱乐乐团演奏，音乐总监梵志登（Jaap van Zweden）担任指挥。演出将分为两天进行，如果说第一场音乐会的莫扎特《D小调第二十钢琴协奏曲》和勃拉姆斯《C小调第
提到当代作曲家的音乐会，你首先想到的会是什么？是尖锐的不协和音，无调性的旋律，破碎复杂的节奏，还是特殊的演奏法和极端的乐器音色？但无论如何，在史蒂夫·赖希的这场作品音乐会中，听到的绝不会是以上所说的这些声音。 简约主义（minimalism）是二十世纪艺术的一个流派，最初出现在视觉艺术领域，之后这个术语也被用于描述二十世纪六十年代之后出现的一种音乐创作手法。简约主义音乐的特点是有意识地简化音乐的
许是痴迷于挪威剧作家易卜生笔下跌宕起伏的传奇故事情节，沉醉于挪威作曲家格里格那将民族音乐语言与浪漫主义养料融为一炉的细腻情感，《培尔·金特》早已列入每一位乐迷必听的曲目清单。 今年的夏季音乐节，《培尔·金特》将再次进入我们的视野。不过这次并非是以往组曲中的部分小曲，而是由中国台湾资深乐评人焦元溥全新改编的单人戏剧说唱版《培尔·金特》。这必定会是一场“刺激连连”的音乐会，它的“刺激”来源于易卜生的
由于音乐节主办方做了周详的安排和宣传，音乐会当天晚上除了APU本校的学生外，还吸引了众多在洛杉矶地区极具影响力的钢琴演奏家和音乐教育界人士：APU大学音乐学院键盘研究系主任乔尔·克里夫（Joel Clifft），柯蒂斯音乐学院硕士、茱莉亚音乐学院博士、现任APU大学音乐学院钢琴系教授尤金·阿尔克莱（Eugene Alcalay），美籍韩裔钢琴演奏家、教育家安德鲁·帕克（Andrew Park）等。
