音实难知，知实难逢，逢其知音，千载其一乎！

　　很多年以后我才明白，优美的《论语》中，最为动人的是这一句：“有朋自远方来，不亦乐乎。”原来这句话并不像我们惯常所理解的那样，是为一个异地朋友的远道而来感到内心愉悦。这个“远方”，它既是宽广无边的地理空间，更是恒无际涯的历史时间。上下纵横无边无涯的时空中有缘得以知遇，是何等的难得而令人欣喜。其间倾诉的，是对这宇宙人生中最为惊心的相遇所油然而生的感动。
　　一生寂寞的孔子历尽凄风苦雨，直到汉武帝时董仲舒弘扬孔学，司马迁撰《史记》时，才慨然感怀孔夫子是“至圣”，赞之曰：“高山仰止，景行行止。虽不能至，然心向往之。”这一相遇，其间相隔500年，使得“有朋自远方来”如此辽远而诗意。
　　上古时代的诸子为这样珍稀罕有的宝贵情谊，冠以了一个美妙的称谓—知音。《列子·汤问》载：“伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在登高山。钟子期曰：‘善哉！峨峨兮若泰山！’志在流水，钟子期曰：‘善哉！洋洋兮若江河！’伯牙所念，钟子期必得之。”
　　自此，古琴与知音，成为通达天地人心的不二法门，合而为一，不可分割。
　　南朝刘勰《文心雕龙·知音》言：“音实难知，知实难逢，逢其知音，千载其一乎！”说的是古琴，叹的更是这难逢难遇的心灵契合。于是曲高和寡的古琴，也如历代有“精神洁癖”的文人雅士一样，“相识满天下，知音能几人”。孤傲清高如古琴，便一定是“知音少，弦断有谁听”的纯粹和孤寂。所以古琴演奏家李祥霆曾说，收藏古琴的门槛很高，因为喜爱古琴的人本来就很少，懂得古琴的人就更少，爱琴懂琴又有能力收藏古琴的人更是微乎其微、凤毛麟角了。
　　而藏琴者与琴的关系，不仅是知音益友的关系，它更像伯乐之于千里马，怕的就是“犹御之不善，骥不自千里也”。无数流芳千古的名琴，之所以焕发异彩，无不是因为藏者对其倾注的珍爱，远至东汉蔡邕从火中救材而斫的“焦尾”琴，宋徽宗“万琴堂”中排号第一、金章宗以之作陪葬的“春雷”，张敬修专辟“绿绮楼”珍藏的名琴“绿绮台”，近至经由王世襄先生之手而复活的国家一级文物“大圣遗音”神农式。
　　现藏于北京故宫博物院的“大圣遗音”神农式，为中唐宫琴，音色松秀透亮，造型浑厚优美，然而在发现之初，竟被定为“破琴一张”，漠然置之多年，如果不是遇到懂琴的王世襄先生慧眼识珠，珍宝或许已变柴草。

　　清朝末代皇帝溥仪被逐出宫后，清室善后委员会委员入宫点查，在清点皇家最大的文物库房南库时，看到了一张破败不堪的旧琴，被弃之于库角墙隅，弦轸具失，岳山崩缺，琴面灰白，宛如漆皮脱尽。清点人员遂定为“破琴一张”，编为“鲲字一零七号”，载入点查报告及后来的文物点查清册之中，仍弃之于原地。后来的文物南迁也轮不到它，如此沉寂了20年。
　　1947年，主持故宫古物馆工作的王世襄看到这张“破琴”，知为唐中珍品，立即移藏于延禧宫珍品文物库，并给它配上了青玉轸足，后又请来管平湖为之修理。
　　原来南库虽是皇家聚珍之地，也不免遇年久失修之厄。雨天屋漏，泥水经琴淌下，年复一年，在琴面竟凝结了一层泥浆水锈，看去全是漆皮脱尽之状。管平湖历经数十日，终于在丝毫不损琴体的前提下，将这层泥浆水锈磨退干净，露出了完好的金徽与面漆，并为琴新装配了紫檀岳山与承露，使这珍宝历经劫难而起死回生。

　　正如王世襄先生对俪松居“黄花梨琴案”妩媚奇崛的出语：“案若有知，亦当有奇遇之感。”若琴是灵物，亦会感慨命运的跌宕以及知音者的知遇之恩。
　　同为稀世唐琴的另一张“大圣遗音”伏羲氏，与王世襄先生的缘分就更加奇绝而难舍难分了。王世襄的老伴袁荃猷先生善抚古琴，14岁即师从汪孟舒先生学琴，造诣极高，后又经古琴国手管平湖先生亲授，琴艺精湛。袁荃猷弹琴时，王世襄常伴其左右，更戏谑地笑称自己为“琴奴”，爱妻及琴，深情如此可见一斑。
　　王世襄夫妇收藏过不少唐、宋、元、明古琴，而对这张“大圣遗音”却是最为珍爱的。此琴原为北京著名琴家锡宝臣先生所珍有，1948年，王世襄夫妇二人以饰物三件及日本版《唐宋元明名画大观》换得黄金约五两，再加翠戒三枚（其中最佳的一枚，为王世襄先生母亲遗物）经著名琴家汪孟舒先生介绍，从锡宝臣先生之孙章泽川先生手中求得。此琴的意义更因请金禹民先生镌刻的八分书题记而更显无价：“世襄、荃猷，鬻书典钗，易此枯桐。”12字的轻描淡写，镌刻了何等厚重的挚爱深情。
　　60年间，夫妇二人对此琴视同拱璧，不曾分离须臾。直到2003年袁荃猷先生病故，“斯人不重见，将老失知音”，琴存人殁，对王世襄先生来说，其痛之巨岂可言邪？
　　于是，年事已高的老先生慨然将“大圣遗音”鬻出。此举无异于伯牙绝弦于子期，仲尼覆醢于子路，“逝将归旧林，复此别知音”。
　　当2003年“大圣遗音”伏羲式古琴以891万元（2011年再拍达1.15亿元）拍出，创造了中国古琴拍卖的世界纪录，震动市场、哗然琴界的时候，王世襄先生只是淡然地说：“卖多少钱都无所谓，我已经9 0岁了，对一切都看得很淡。”专场拍卖会上，这张见证了这对耄耋夫妇一生琴瑟相和、相濡以沫的古琴，曾缓缓奏响了一曲《良宵引》，霎时震动人心。弦弦掩抑声声思，似将人带到那良宵已逝、蔌静窗虚，怀人不见而兩鬓秋霜的情境中。如是知音者，闻之当已潸然泪下，不得不为之动容。

　　然而在这载浮载沉的人世间，如此难能可贵的相遇相知，常人的福分又几许？许多孤寂的灵魂，也便将情志寄望于天地万物，纵情山水，卧云弄月，寻求物我两忘的禅意和琴人合一的须臾。于是白居易才会写下《对琴待月》的诗句：“竹院新晴夜，松窗未卧时。共琴为老伴，与月有秋期。玉轸临风久，金波出雾迟。幽音待清景，唯是我心知。”
　　2009年，中国嘉德秋季拍卖会“泽古怡情”专场上，有一张叫作“月露知音”的明琴。它之所以特别，因为它曾是乾隆皇帝的爱物。乾隆非常热衷于收藏历代名琴，他曾请侍臣梁诗正、唐侃将宫中所藏历代古琴断代品评，分等编号，这张“月露知音”琴的地位，便是琴盒上所书的“头等十六号”。

　　唐代诗人刘禹锡有诗云：“乃知孤鹤情，月露为知音。”或许琴的旧主人即是以此为意，命为琴名。龙池上部阴刻填金乾隆御题诗云：“月露与琴，是一非三，灭分别相，成无底篮，元酒既淡，尺帛浑素，谁知音者，唯问月露。”这寄喻月露为知音的境界，是否又如六祖慧能那指月的寓语一般，透着甚深微妙的禅机？
　　我与这琴有過一面之缘，它拥有凝厚的光泽，黑漆璀璨古穆，断纹隐起如虬。背面的铭刻精整古朴，阴刻填蓝彩的琴名“月露知音”，古秀依旧，隐约透着几分苍郁。看着这承受数百年来风尘岁月重压下的琴体，又觉得它呆滞无主，有一种失神的静默。带着被时间磨洗过的尊贵，琴上斑驳的记忆和苍茫的留恋，偶然竟渗出一点儿婉约的惆怅。

　　张爱玲的朋友炎樱说，每一只蝴蝶都是花的精魂，回来寻找它自己。而知音者于琴，就像蝴蝶是花的精魂一般，总会循着历史之外的吉光片羽，飞转回来，守护那些残存的传统和文明。每一张琴都有着无数流光溢彩的记忆，与其知音者彼此拥有。在不同的时间刻度中，相同的知遇与观照，成就了无数个美妙绝伦、撼人心魄的传奇—关于古琴，关于知音，关于深切的彼此懂得。
　　最终，“ 月露知音”琴在拍卖会上以2184万元拍出。或许对于收藏家来说，能够拥有一件实体的器物便是最大的满足。收藏的乐趣也在于此，不惜宝马雕车搜买花树星雨。
　　可是对于一个琴人来说，琴不过是装着金子的口袋，袋子锦绣也好，破烂也罢，都不重要，重要的这件器物所承载着的“道”。古琴大师查阜西先生曾经对学生吴宁说：“你要记住，再普通的琴，一个琴家也可以弹出移情正心之曲;一张再好的琴，弹琴人也可以弹出浑浊之音。音乐在人不在琴。”他又说：“琴人与倒卖古董的商人对琴的态度是不一样的，我一生中买过许多张琴，但都是当作乐器来买的，而不是古董。音乐是出于弹琴人的心与手，不全是因为琴的质量，更不是因为年代。”

　　欧阳修有三张琴，自普通琴到张粤琴再到雷氏琴，自称“官愈昌，琴愈贵”，可是“意愈不乐”，他于是反思曰：“无复俗累，琴虽不佳，意则萧然自释……声利扰扰盈前，无复清思，琴虽佳，意则昏杂。”最后终于明白，乐在于心，“若有以自释，无弦可也”。拥有再好的琴，也不如拥有一颗自释的心。
　　东汉桓谭在《新论·琴道篇》里说：“古者圣贤，玩琴以养心。”一个“玩”字，道尽几许超然与淡泊，而所“养”的，也不单单是心里那一丝傲慢的轻愁。
　　说到底，琴不过是载道的器。俞伯牙摔琴谢知音的故事，王世襄先生爱妻及琴的故事，令我们高山仰止那世上至深至美的、以无声证无价的情谊;让我们知道这世上总有着这么些和金钱没有关系的真善美，曾如轻羽划破水面般于尘世掠过。
　　古琴，又使我们明白，知与遇的无价情感，其实恰如月露一般“寂而常照，照而常寂”，深广如海，浩瀚无垠，却有着君子之交淡如水的宁静绵长。
　　而月露所能感怀的，也不过是人心。