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摘要:把绍兴地方戏曲引入到音乐课堂中,有利于弘扬和传承绍兴地方戏曲。通过选取合适的内容,巧妙设计导入和教学环节,充分激发学生的学习兴趣。通过听、看、唱、想、动、说,让学生充分参与和体验,实现从感性认识上升到理性认知的飞跃。
关键词:绍兴地方戏曲 教学 学习兴趣参与体验
绍兴被誉为“没有围墙的博物馆”,到处充溢着丰富多彩、特色鲜明的文化资源。而绍兴的戏曲更是绍兴地方民族音乐的一大特色,有越剧、绍剧、绍兴莲花落、鹦哥戏等,有戏曲之乡之美誉。
2011年绍兴县教体局提出“绍兴地方戏曲进课堂”,这一提倡主要的目的是为了更好地弘扬和传承绍兴地方戏曲的精粹,普及绍兴地方戏曲的基本知识,推动学生爱唱、学唱、会唱、唱响家乡戏。这一举措俨如一剂调味品,给予绍兴县小学音乐课堂添加了新的味道。
俗话说:兴趣是最好的老师。只有创设有利的教学环境,才能激发学生学习的兴趣。因此绍兴地方戏曲课堂教学设计,是我们音乐教师目前的一个迫切任务。
一、巧选教学内容,激发学生兴趣
面对绍兴地方戏曲进课堂,最初要考虑到“教什么”。对于曲目的选取至关重要,也直接影响着是否能够直接吸引学生的兴趣。如越剧《九斤姑娘——猜桶》一折,无论从形象、曲调、语言都是非常能够吸引学生。这一唱段主要讲述了张箍桶(九斤姑娘爹)被财主石二店王难住,要他箍九只奇怪桶,张箍桶无法箍桶,只能找借口回家向女儿请教,表现了九斤姑娘的聪明伶俐;又如绍剧《孙悟空三打白骨精——八戒巡山》一折,尤其是猪八戒的可爱形象、鲜明滑稽的语言特点和动作,足以赢得学生的喜爱;如越剧《手心手背都是肉》、《孔乙己》、《一钱太守》;绍兴莲花落《三个呆儿子》、《大年三十——安昌腊月好风光》、《敬你一杯绍兴酒》、《萝卜裤》。
二、巧妙设计导入,抓住学生眼球
在我们选取了适宜的教学内容之后,我们首先是在课堂中如何激发学生对戏曲的兴趣。其中导入尤为关键。而导入的方式多种多样,可以利用戏曲中的各种人物形象,舞台服饰,戏歌等来激发学生的新鲜感和好奇心,从而激发学生对戏曲的兴趣。
如越剧《九斤姑娘——猜桶》一折,可以有多种的导入方式。我手拿长烟管,头戴乌毡帽出场,学生立马产生新鲜感同时觉得有趣至极。接下来的绍兴方言:“偶叫张天宝,专门箍桶,所以人人叫偶张箍桶,今天去石二店王屋里,说出来的九只桶偶从来啊未曾箍过啊,偶还是叫偶阿囡出来,阿囡。”这一形象和语言与日常生活的言行有较大的反差,所以立马让学生对这堂音乐课充满了新鲜感和好奇心,想着:这是要干嘛?接下来会如何呢?充满着期待。也可以直接用富有童趣的越剧动画《九斤姑娘》直接吸引小学生的眼球。也可以利用戏曲中的服饰,角色来激发学生的兴趣。如绍剧《孙悟空三打白骨精——八戒巡山》一折中,我手拿九齿钉耙,头戴八戒面具,着实学生们兴奋不已,纷纷想上来饰演一回。也可以用戏歌《小八戒》进行导入,视频中有趣的小八戒形象和地道的绍兴方言着实让学生们感到有趣新鲜。也可以用电视剧《西游记》的片头画面直接引起学生们的共鸣。而绍兴莲花落《敬你一杯绍兴酒》则我们可以用戏歌《老酒谣》进行导入,也可以提问式“谁能说说我们绍兴都有哪些特产?其中的老酒我们除了广告的形式之外还可以利用什么样的形式进行推销我们的绍兴老酒呢”?以音乐的形式(绍兴莲花落)来推销我们的绍兴老酒,继而引出教学内容。著名作曲家汪嘉宝根据绍兴地方戏曲的基本曲调创作了许许多多的戏歌,如《老酒谣》、《看社戏》、《蔡白糖》、《小八戒》等等,这些戏歌曲调简单,歌词又具有浓厚的童趣性,都非常适合小学生。三、巧妙设计环节,营造课堂氛围
在教学过程中,我以欣赏为主线,将表演唱、戏曲知识和基本技能技巧训练贯穿其中,融为一体。戏曲欣赏作为教学的基本内容,占主导地位。因此,在教学中,我把欣赏作为教学的基础和前提,通过学唱和人物的表演对欣赏起到一个再认识的作用,同时将戏曲知识与基本技能技巧训练融于欣赏、学唱和对人物的表演当中,从而提高学生自我鉴赏的能力。
在越剧《九斤姑娘——猜桶》中,我头戴乌毡帽,手拿长烟管与我的搭档进行了示范演唱,让学生通过直观地欣赏,知道今天的主题,并且知道故事中的主要人物和越剧的语言特点(绍兴方言)。然后让学生用绍兴方言朗读歌词,学生们饶有兴趣地进行朗读,一遍之后对学生进行咬字的纠正,并且请个别学生进行朗读,整个课堂气氛非常的活跃。再进行角色分配,这时我用绍兴方言跟学生们进行交流(让学生充分体会绍兴方言的独特魅力)。然后进行角色分配(女生扮演九斤姑娘,男生扮演阿爹,让男女生进行互相交流,女生:“阿爹”。男生“哎,阿囡”。)再让学生根据角色情绪,有感情地进行朗读(感受人物的特点)再出示视频,让学生带有情绪地欣赏一遍,用呼应的方式进行教唱。对人物进行分析,让学生更加投入到学唱中来,在学生能够基本演唱的基础上,再示范表演动作,让学生充分投入表演中。最后进行激烈的擂台赛,分男女组(根据角色分配),并请个别学生上台进行表演唱,加深对作品的理解和主旋律的记忆,更好地感受和体验越剧的独特魅力。
在绍剧《孙悟空三打白骨精——八戒巡山》中,拿着九齿钉耙,头戴面具,进行示范表演唱。然后简单介绍绍剧的相关知识,欣赏艺术家的表演,学八戒的表演动作(充分调动学生的积极性),呼应式教唱,在基本能够表演唱的基础上,集体和个别学生进行表演。
四、把握六大关键,引导课堂升华
通过听、看、唱、想、动、说,让学生充分参与戏曲课堂和体验戏曲课堂,实现从感性认识上升到理性认知的飞跃。
音乐本身就是一种“听”觉艺术,音乐艺术的一切实践活动都有赖于听觉,因此“听”是戏曲鉴赏的关键所在。其中对比法是“听”的深入,也是戏曲欣赏最主要的方式之一。而在对比中不外乎节拍,节奏,速度,力度,风格,人物情绪,表演形式等,在戏曲课堂中我们可以对同一作品进行对比,也可以通过不同作品进行对比。在戏曲中经常会出现拖腔即一个字有很长,很多音的变化转换,尤其是每一句的最后一个字,小腔小调特别多,虽然很难,但这也正是越剧优美柔和、婉转细腻独特魅力的表现之一。如越剧《九斤姑娘——猜桶》中第三句“还有宴昼午时桶”中的桶有一拖腔,学生很难理解和把握,我先把拖腔拿掉示范一遍,然后再把拖腔加上,学生很快能够分辨出有拖腔的更加优美动听。而在拖腔中,我们可以让学生在演唱时,用手指在空中画圈,一个拖腔画一个圈,十分有效。还可以把绍剧与越剧进行对比,学生通过两个不同作品进行聆听,感受绍剧的声腔特点高亢激昂、豪放洒脱;而越剧的声腔特点则是细腻婉转、柔和甜美。 “看”是让学生在聆听的同时通过视觉的结合来感受戏曲之美。由于小学生以形象思维为主,而他们又具有好奇、好动、好模仿的特点。一般我是通过教师的情景示范表演或者利用多媒体来实现。如越剧《九斤姑娘——猜桶》主要是让学生直观教师的情景示范表演;绍剧《孙悟空三打白骨精——八戒巡山》不仅通过教师的情景示范表演,还有西游记片头视频和师徒四人的图片;绍兴莲花落《三个呆儿子》则通过视频。
“唱”是戏曲作品的形成和发展的基本要素,更是戏曲作品欣赏的基础。通过“唱”有利于学生更好地把握作品中的人物和戏曲特点,同时可以更好地调动学生的音乐思维,获得直接音响体验。
“想”是学生通过聆听展开的联想和想象。由于音乐本身就具有一定的抽象性、多样性和塑造性。通过戏曲鉴赏,充分培养学生的想象力、主观能动性和创造性。在越剧《九斤姑娘——猜桶》教学中,请个别学生上台表演时,尤其是张箍桶的表演者,学生充分发挥了想象和创造能力,课堂中一学生驮着背,唉声叹气,抖长烟管和走路的一系列行为更突出了一个农村箍桶匠的形象,更是把张箍桶当时被财主石二店王愚弄的狼狈形象表现的淋漓尽致,在课堂中引起了一阵“旋风”,这是我没有设想到的。
“动”即学生通过人体动作、表情来塑造形象,传达情绪、情感的一种艺术行为。戏曲艺术的表现基本来源于生活,而只有让学生“动”起来,全身心地感受才能更好地体验和表现。在课堂中,我们不仅仅只是从一个曲目中让学生进行表演,我们还可以进行单独的动作让学生“动”起来。如走台步,亮相动作,甚至是戏曲中的礼仪行为。让学生在课堂中“动”起来,让学生成为课堂的主角。
“说”即学生在聆听后的真实感受。让音乐课堂“低碳”到底,我在教学中非常注重学生说的参与,尤其是聆听后的感受,在这过程中,我只会在学生无法表达的时候做出适当的引导。而学生的“说”有利于活跃课堂气氛和教学信息的反馈,使我们教师能及时了解到教学目标与教学效果的差距。不仅体现学生的主体性,更能提高学生的鉴赏能力和表达能力。
在绍兴地方戏曲课堂教学中,只有创设有利的教学环境,才能激发学生的学习兴趣。当然在教学过程中还有很多的不足,还需要不停地改进。绍兴地方戏曲进课堂只是弘扬和传承的其中一种途径,我们还可以通过创编戏歌,戏曲的二度创作,把其融入到歌舞和合唱中来。通过多种途径来弘扬和传承我们的绍兴地方戏曲。
关键词:绍兴地方戏曲 教学 学习兴趣参与体验
绍兴被誉为“没有围墙的博物馆”,到处充溢着丰富多彩、特色鲜明的文化资源。而绍兴的戏曲更是绍兴地方民族音乐的一大特色,有越剧、绍剧、绍兴莲花落、鹦哥戏等,有戏曲之乡之美誉。
2011年绍兴县教体局提出“绍兴地方戏曲进课堂”,这一提倡主要的目的是为了更好地弘扬和传承绍兴地方戏曲的精粹,普及绍兴地方戏曲的基本知识,推动学生爱唱、学唱、会唱、唱响家乡戏。这一举措俨如一剂调味品,给予绍兴县小学音乐课堂添加了新的味道。
俗话说:兴趣是最好的老师。只有创设有利的教学环境,才能激发学生学习的兴趣。因此绍兴地方戏曲课堂教学设计,是我们音乐教师目前的一个迫切任务。
一、巧选教学内容,激发学生兴趣
面对绍兴地方戏曲进课堂,最初要考虑到“教什么”。对于曲目的选取至关重要,也直接影响着是否能够直接吸引学生的兴趣。如越剧《九斤姑娘——猜桶》一折,无论从形象、曲调、语言都是非常能够吸引学生。这一唱段主要讲述了张箍桶(九斤姑娘爹)被财主石二店王难住,要他箍九只奇怪桶,张箍桶无法箍桶,只能找借口回家向女儿请教,表现了九斤姑娘的聪明伶俐;又如绍剧《孙悟空三打白骨精——八戒巡山》一折,尤其是猪八戒的可爱形象、鲜明滑稽的语言特点和动作,足以赢得学生的喜爱;如越剧《手心手背都是肉》、《孔乙己》、《一钱太守》;绍兴莲花落《三个呆儿子》、《大年三十——安昌腊月好风光》、《敬你一杯绍兴酒》、《萝卜裤》。
二、巧妙设计导入,抓住学生眼球
在我们选取了适宜的教学内容之后,我们首先是在课堂中如何激发学生对戏曲的兴趣。其中导入尤为关键。而导入的方式多种多样,可以利用戏曲中的各种人物形象,舞台服饰,戏歌等来激发学生的新鲜感和好奇心,从而激发学生对戏曲的兴趣。
如越剧《九斤姑娘——猜桶》一折,可以有多种的导入方式。我手拿长烟管,头戴乌毡帽出场,学生立马产生新鲜感同时觉得有趣至极。接下来的绍兴方言:“偶叫张天宝,专门箍桶,所以人人叫偶张箍桶,今天去石二店王屋里,说出来的九只桶偶从来啊未曾箍过啊,偶还是叫偶阿囡出来,阿囡。”这一形象和语言与日常生活的言行有较大的反差,所以立马让学生对这堂音乐课充满了新鲜感和好奇心,想着:这是要干嘛?接下来会如何呢?充满着期待。也可以直接用富有童趣的越剧动画《九斤姑娘》直接吸引小学生的眼球。也可以利用戏曲中的服饰,角色来激发学生的兴趣。如绍剧《孙悟空三打白骨精——八戒巡山》一折中,我手拿九齿钉耙,头戴八戒面具,着实学生们兴奋不已,纷纷想上来饰演一回。也可以用戏歌《小八戒》进行导入,视频中有趣的小八戒形象和地道的绍兴方言着实让学生们感到有趣新鲜。也可以用电视剧《西游记》的片头画面直接引起学生们的共鸣。而绍兴莲花落《敬你一杯绍兴酒》则我们可以用戏歌《老酒谣》进行导入,也可以提问式“谁能说说我们绍兴都有哪些特产?其中的老酒我们除了广告的形式之外还可以利用什么样的形式进行推销我们的绍兴老酒呢”?以音乐的形式(绍兴莲花落)来推销我们的绍兴老酒,继而引出教学内容。著名作曲家汪嘉宝根据绍兴地方戏曲的基本曲调创作了许许多多的戏歌,如《老酒谣》、《看社戏》、《蔡白糖》、《小八戒》等等,这些戏歌曲调简单,歌词又具有浓厚的童趣性,都非常适合小学生。三、巧妙设计环节,营造课堂氛围
在教学过程中,我以欣赏为主线,将表演唱、戏曲知识和基本技能技巧训练贯穿其中,融为一体。戏曲欣赏作为教学的基本内容,占主导地位。因此,在教学中,我把欣赏作为教学的基础和前提,通过学唱和人物的表演对欣赏起到一个再认识的作用,同时将戏曲知识与基本技能技巧训练融于欣赏、学唱和对人物的表演当中,从而提高学生自我鉴赏的能力。
在越剧《九斤姑娘——猜桶》中,我头戴乌毡帽,手拿长烟管与我的搭档进行了示范演唱,让学生通过直观地欣赏,知道今天的主题,并且知道故事中的主要人物和越剧的语言特点(绍兴方言)。然后让学生用绍兴方言朗读歌词,学生们饶有兴趣地进行朗读,一遍之后对学生进行咬字的纠正,并且请个别学生进行朗读,整个课堂气氛非常的活跃。再进行角色分配,这时我用绍兴方言跟学生们进行交流(让学生充分体会绍兴方言的独特魅力)。然后进行角色分配(女生扮演九斤姑娘,男生扮演阿爹,让男女生进行互相交流,女生:“阿爹”。男生“哎,阿囡”。)再让学生根据角色情绪,有感情地进行朗读(感受人物的特点)再出示视频,让学生带有情绪地欣赏一遍,用呼应的方式进行教唱。对人物进行分析,让学生更加投入到学唱中来,在学生能够基本演唱的基础上,再示范表演动作,让学生充分投入表演中。最后进行激烈的擂台赛,分男女组(根据角色分配),并请个别学生上台进行表演唱,加深对作品的理解和主旋律的记忆,更好地感受和体验越剧的独特魅力。
在绍剧《孙悟空三打白骨精——八戒巡山》中,拿着九齿钉耙,头戴面具,进行示范表演唱。然后简单介绍绍剧的相关知识,欣赏艺术家的表演,学八戒的表演动作(充分调动学生的积极性),呼应式教唱,在基本能够表演唱的基础上,集体和个别学生进行表演。
四、把握六大关键,引导课堂升华
通过听、看、唱、想、动、说,让学生充分参与戏曲课堂和体验戏曲课堂,实现从感性认识上升到理性认知的飞跃。
音乐本身就是一种“听”觉艺术,音乐艺术的一切实践活动都有赖于听觉,因此“听”是戏曲鉴赏的关键所在。其中对比法是“听”的深入,也是戏曲欣赏最主要的方式之一。而在对比中不外乎节拍,节奏,速度,力度,风格,人物情绪,表演形式等,在戏曲课堂中我们可以对同一作品进行对比,也可以通过不同作品进行对比。在戏曲中经常会出现拖腔即一个字有很长,很多音的变化转换,尤其是每一句的最后一个字,小腔小调特别多,虽然很难,但这也正是越剧优美柔和、婉转细腻独特魅力的表现之一。如越剧《九斤姑娘——猜桶》中第三句“还有宴昼午时桶”中的桶有一拖腔,学生很难理解和把握,我先把拖腔拿掉示范一遍,然后再把拖腔加上,学生很快能够分辨出有拖腔的更加优美动听。而在拖腔中,我们可以让学生在演唱时,用手指在空中画圈,一个拖腔画一个圈,十分有效。还可以把绍剧与越剧进行对比,学生通过两个不同作品进行聆听,感受绍剧的声腔特点高亢激昂、豪放洒脱;而越剧的声腔特点则是细腻婉转、柔和甜美。 “看”是让学生在聆听的同时通过视觉的结合来感受戏曲之美。由于小学生以形象思维为主,而他们又具有好奇、好动、好模仿的特点。一般我是通过教师的情景示范表演或者利用多媒体来实现。如越剧《九斤姑娘——猜桶》主要是让学生直观教师的情景示范表演;绍剧《孙悟空三打白骨精——八戒巡山》不仅通过教师的情景示范表演,还有西游记片头视频和师徒四人的图片;绍兴莲花落《三个呆儿子》则通过视频。
“唱”是戏曲作品的形成和发展的基本要素,更是戏曲作品欣赏的基础。通过“唱”有利于学生更好地把握作品中的人物和戏曲特点,同时可以更好地调动学生的音乐思维,获得直接音响体验。
“想”是学生通过聆听展开的联想和想象。由于音乐本身就具有一定的抽象性、多样性和塑造性。通过戏曲鉴赏,充分培养学生的想象力、主观能动性和创造性。在越剧《九斤姑娘——猜桶》教学中,请个别学生上台表演时,尤其是张箍桶的表演者,学生充分发挥了想象和创造能力,课堂中一学生驮着背,唉声叹气,抖长烟管和走路的一系列行为更突出了一个农村箍桶匠的形象,更是把张箍桶当时被财主石二店王愚弄的狼狈形象表现的淋漓尽致,在课堂中引起了一阵“旋风”,这是我没有设想到的。
“动”即学生通过人体动作、表情来塑造形象,传达情绪、情感的一种艺术行为。戏曲艺术的表现基本来源于生活,而只有让学生“动”起来,全身心地感受才能更好地体验和表现。在课堂中,我们不仅仅只是从一个曲目中让学生进行表演,我们还可以进行单独的动作让学生“动”起来。如走台步,亮相动作,甚至是戏曲中的礼仪行为。让学生在课堂中“动”起来,让学生成为课堂的主角。
“说”即学生在聆听后的真实感受。让音乐课堂“低碳”到底,我在教学中非常注重学生说的参与,尤其是聆听后的感受,在这过程中,我只会在学生无法表达的时候做出适当的引导。而学生的“说”有利于活跃课堂气氛和教学信息的反馈,使我们教师能及时了解到教学目标与教学效果的差距。不仅体现学生的主体性,更能提高学生的鉴赏能力和表达能力。
在绍兴地方戏曲课堂教学中,只有创设有利的教学环境,才能激发学生的学习兴趣。当然在教学过程中还有很多的不足,还需要不停地改进。绍兴地方戏曲进课堂只是弘扬和传承的其中一种途径,我们还可以通过创编戏歌,戏曲的二度创作,把其融入到歌舞和合唱中来。通过多种途径来弘扬和传承我们的绍兴地方戏曲。