第一次看到倪萍的画，觉得心一下子就被融化了。画面那么简单，那么写意，但是又有浓浓的意趣。你看，那一群小鸡列队跟在母鸡的后面，可单单在队伍的末尾，有一只小鸡掉头而去，这只顽皮的小鸡让人忍俊不禁，充满遐想……这幅画上作者自题道：“如果有下辈子，我愿意生一群孩子。”呵呵，倪萍，你真的羡慕生一大群孩子的妈妈吗？像这只骄傲的老母鸡一样，你受得了那个走在最后掉头而去的小淘气吗？或是你自己就是一个小淘气呢？
　　姥姥是倪萍生命中一位非常重要的人物，她对倪萍的影响如润雨细无声，姥姥一辈子好说吉祥话，喜呀、福呀、顺呀……倪萍的画也充满一个“喜”字，传达的是喜悦。有一幅画，只有一对胖胖可爱的文昌鸡，叫“喜”；两只生龙活虎的草鸡盯着一筐野菊花，叫“欢喜”；一对黑天鹅,相伴相依，诠释的是“双喜”；一幅四条屏中，有两条与“喜”有关，一幅叫“喜春”，另一幅是“春喜”；还有一幅画，三只小鸡，叽叽喳喳地围着两根莲藕转圈圈，叫“喜悦”。在倪萍笔下，再平常不过的牵牛花也来了精神，不再攀附在墙头路边缠缠绊绊，而是直挺挺地在花盆中怒放，一幅蒸蒸日上的景象，倪萍称之为“喜春”，牵牛花啊牵牛花，你不再是被人瞧不起的攀附植物。在倪萍笔下，成了“幸运花”。
　　这些充满生活情趣的画面让人看了，也不能不受到感染。倪萍的画，亲切自然，透过她的画，你看到的不再是那个叱咤舞台多年的明星倪萍，而是一个邻家大姐，爱说爱笑，就算你不是一个懂画爱画的人，你也会喜欢倪萍的画。如今有很多所谓的“画家”、所谓的“名画”，是让人绕道而行的，为什么？因为让你看了感觉冷冰，感觉很累很辛苦，或者实在看不懂，但你还不敢说，因为人家的头上有一大堆“学术”“专业”类的头衔，你看不出来只能是你没水平，所以你要么假装看懂了，要么绕道而行。但倪萍的画，老少皆宜，不必装懂，谁看谁高兴，谁看谁喜欢。
　　倪萍说：不喜欢把画画得太逼真，你真得过照相机吗？要给看画者一个想象的空间。因此她笔下有些人物画，没有手没有脸，却照样传神，对此倪萍自嘲说：一直画人物背影，是因为不会画眼睛。然笔者看多了她的画，觉得实际上并非如此，她偶然也画几个有眼睛的淑女，也是喜眉笑眼，神采飞扬。
　　没有多余的动作表情，透过简练的形体就能表述出一个个内涵丰富的题材，这种简练看似容易实则很不简单，匆匆几笔，勾勒出一棵大果树，树下一个少妇，似蹲似坐，看不清楚，是背影，笔调中瞥见一个年轻女子躲躲闪闪的羞涩，旁边题道：有喜了。我最喜欢的一幅人物画叫《大太阳》，一个简简单单的年轻女子的背影，最抢眼的是女子的上衣没有轮廓，是一簇簇盛开的桔红色的花朵，火辣辣的，美艳至极！可是，为什么叫“大太阳”呢？仁者见仁，智者见智，这大概就是倪萍留给我们的想象空间吧！
　　倪萍作品另一特点，是每一幅看似简单，但又意味深长，有时轻松诙谐，有时又充满人生哲理，这体现在很多画上题的文字与画面天衣无缝的巧妙搭配上：芭蕉叶下，两只可爱的小鸡，在窃窃私语，旁边有题字：他们都领证了咱俩呢？倪萍啊，小鸡仔也玩扮家家吗？
　　如果你以为倪萍只是透过一些花花草草表达心情、感叹人生，那就错了，你看这幅《大江东去》，一轮红日掩映在水面上，虽寥寥数笔，却似浩瀚无边，岸边上，一位诗人向远方眺望，虽是侧脸，亦能从翘起的胡子及上挑的浓眉感受到诗人不平静的心绪，那首苏轼笔下的千古绝响立刻在耳边回荡：大江东去，浪淘尽，千古风流人物……
　　在倪萍的笔下，看到的是一个个丰盈生动的世界，每一个小草，每一朵小花，每一只小鸟，每一个小鸡，都是那样有感觉、有情义，这在过去是一种哲学—“万物有情”。
　　对于倪萍的画法渊源有很多说法，但在我看来倪萍的画风里其实有一种艺术本质的创造力，那就是古人最推崇的“师心师自然”，你看，那极简练的造型与笔墨，看去很随意，但仔细揣摩，却一笔不可减、也一笔无须增。“传神写照，正在阿堵之中”被历代画家奉为不易之论，例如在倪萍笔下，无论画花画人，往往简单至极，而笔墨省略处，却神气完足、意趣横生，令人称奇！画面的构图与造型似有西画的功夫，但统摄的却是传统的笔墨，更难得的是能够极从容地将两者融合在一起，且毫无消化不良的尴尬。
　　倪萍的画，貌似简单，其实真的不简单！
　　 （责编：魏佩）