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【摘要】音乐文化是一个国家、一个民族的根本所在，是凝聚广大民众，维系内在凝聚力的关键。但近年来，由于经济的发展，对地域音乐文化的认知性错误以及随着全球一体化的发展，地域文化受到了较大的冲击，那么，我们应该如何在这种危机之下寻求发展的契机显得尤为重要。东北二人转作为东北地区一种独具特色的音乐文化，当然在发展过程中也遇到了很多危机和发展契机，笔者将以二人轉为例，分析在全球化背景下地域音乐文化存在的危机及发展契机。
【关键词】二人转；地域音乐文化；地方戏曲；音乐文化
【中图分类号】J60 【文献标识码】A
在这个日新月异的时代背景下，地域音乐文化变得越来越趋于同化，这对于地域文化而言无疑是一种巨大的危机，那么应该怎样传承不同地域的音乐文化，如何采取有效的应对措施，这是当下人们应该考虑的问题。从理性、科学的角度来看，对待不同地域音乐艺术的发展，必须要深刻地意识到音乐文化本身的特点是兼容且开放。以二人转这一东北的音乐文化为例，笔者将从三个角度展开讨论并给出自己的一些看法。
一、地域音乐文化传承的现实意义
（一）地域音乐文化是他乡人、外来客辨识和感知不同地域音乐的文化符号
任何地区都有自己独特的音乐文化标识，二人转是东北地区独具特色的曲艺形式之一。随着二人转演员在各大选秀节目中的频频亮相，使得这一艺术形式被更多人所接受，二人转成为当之无愧的东北地区的音乐文化标识，东北人的幽默、诙谐、豪放、粗犷在二人转中得到充分的展现。通过这一音乐文化标识，人们更加直观地了解了东北地区的民俗风情，感受东北人的性格秉性。东北二人转有如此作用，不同地域的音乐文化也有同样的作用，所以说，地域音乐文化是他乡人、外来客辨别和感知不同地域音乐的文化符号。
每个国家都有属于自己的文化标识，在离开故土以后，这种文化标识也成为民族的标签和认证说明。同理，不同地域也有属于自己的文化标识，以东北地区为例，当东北地区的民众离开当地时，二人转便是当地人民感受故土情怀的文化标识。并且在地域音乐文化中，每部音乐作品都是这个地域的发展历史的记载及风俗人情的传承，在欣赏作品的同时可以更佳加直观地感受该地区的历史情怀以及感受家乡的民风民俗，这样更加有助于提升区域的凝聚力。
（二）地域音乐文化是当地民众自我认同感、地域归属感的艺术纽带
血缘、地缘和业缘关系是中华民族团结统一的重要情感纽带，每个地区都有一个共同的人文特征，那就是强烈的自我认同感和地域归属感，而这些民众的自我认同感、地域归属感的艺术纽带及当地的音乐文化及其他非意识形态的东西。
东北二人转是东北地区当之无愧的艺术纽带，二人转用东北方言演唱，使当地人民听起来情真意切。众所周知，东北人民具有很强的自我认同感和地域归属感，在这种情感的驱使下，使得东北人民从根本上对二人转有着特殊的情感，二人转在增强当地民众凝聚力的同时，更加能够唤起当地人民的自我认同感及地域归属感。所以，在音乐文化的发展过程中，地域音乐文化是当地民众自我认同感、地域归属感的艺术纽带。
（三）地域音乐文化可以带动一个地区文化产业发展
经过上百年的历史蜕变及时代的发展，特别是改革开放40年以来，电视、网络等大众传媒的宣传和推广，很多区域的音乐文化已经得到了广泛的传播和发展。同样作为东北地区音乐文化的二人转已经培育起庞大的市场，如今二人转已经植入了千百万民众的意识深处，并且带动了与二人转相关的一系列产业的发展。在如今这样一种社会发展状况下，随着二人转领军企业市场开放战略的实施，随着二人转演艺业与旅游业、会展业等其他业态的结合，一定会随着二人转艺术自身的不断创新发展，以更大的市场需求呈现出来。二人转属于区域音乐文化，其他区域的音乐文化也同样具有如此作用，所以说，地域音乐文化是一个地区文化产业发展的增长点。
地域音乐文化的发展可以带动整个地区相关文化产业的发展，随着社会的不断进步，人们对于高品质精神生活的追求越来越强烈，精神与文化是相辅相成的关系，因此，人们对于区域音乐文化的需求与日俱增，这就要求我们去不断地完善和丰富地域音乐文化，并且在此基础上发展其相关产业，如此形成良性的循环，这种循环既可保证区域音乐的平稳发展又可以带动其他产业发展。随着网络的不断发展，促进每一个区域音乐文化的共同繁荣是我们每一个音乐文化从业者应该寻求的，这不仅仅是对文化行业做出的贡献，更是带动经济发展的有效途径，这就是地域音乐文化所具有的现实意义。
二、地域音乐文化在发展过程中所显示出来的危机
（一）对经济效益的追求超越了音乐本身
在物欲横流的今天，对经济的追求似乎已然成为了现阶段人们最在意的部分。地域音乐工作者及表演者们将重点放在物质上，他们对于经济效益的追求已经远远超过了对音乐本身的热爱，这样的心理一旦形成便具有了“遗传”的性质，并且会反应在一代又一代的青年传承者的身上，然后愈演愈烈，最终引得地域音乐文化走向一条不归路，即以迎合观众胃口、吸引观众眼球为主，改变了地域音乐文化表现地域特色及传承地域优秀文化的初衷。
东北二人转是一种走唱类曲艺曲种，主要流行于辽宁、吉林、黑龙江等东北地区。二人转作为一种区域音乐文化现象，深深植根于东北民间文化中，所以其表演台词中带有一些乡村特色，即俗、色、酸，但二人转内容并不以这些为主，二人转的戏词中有很多是和“评剧”“东北大鼓”“莲花落”相通的。用东北人的俏皮话说：二人转是“秧歌打底，莲花落镶边”。但是，这个独具特色的地域音乐文化却在发展过程中逐渐显现很多阻碍其发展的因素，二人转演员及工作者们为了迎合及讨好观众，将二人转逐渐引向低俗的误区，一味追求经济效益而抛弃原有的传统文化特色。这绝不仅仅只是二人转一门艺术表现形式在发展过程中所出现的弊端，不同的区域的音乐文化在发展过程中也有着同样不可避免的问题。 （二）“崇洋”风气的盛行
在全球化快速发展的当下，世界上多个地区开始受到工业文明的影响，各个区域开始同外来文化融合。随着世界经济一体化程度越来越高，对于西方音乐文化的热爱和追求成为了时尚，越来越多的音乐工作者投身于西方音乐的学习和研究，地域音乐文化渐渐成为了冷门。近年来，随着地域音乐从事者的减少，地域音乐的传承也受到了阻碍，大部分青少年由于“崇洋”的心理驱使渐渐忽略了我国传统地域音乐文化的继承和发展，使得本应该作为精神支撑及具有娱乐效用的传统地域音乐文化失去其昔日的光彩。面对同化能力极强的西方音乐文化，我们的正确态度应该是“取精去糟”，以传统的地域音乐文化打底去吸收及借鉴西方音乐的积极成分，并且感受地域音乐文化的独有内涵。
东北二人转如今就是如此境地，年轻的一代越来越注重所谓洋气、时髦的东西，关于区域音乐的传统化认知不够明确，在他们眼里，传统音乐已成为过时的艺术，对于西洋音乐以及其他音乐文化的追求越来越迫切及渴望，却放弃了自己身边最为珍贵的传统艺术的学习。由于这种错误认知越来越严重，导致二人转的学习群体变得越来越少，加之人们对于经济的追求已经大于生活，所以二人转面临着很大的发展危机。不得不说，这也是所有区域音乐文化面对的一个共性问题。
（三）现代社会审美观念的冲击
随着社会的向前发展，现代社会的审美观念呈现出多元化的状态，在全球化的同时，人们对于地域音乐的审美观念也发生了潜移默化的改变，普通话的普及和推广逐渐取代了地方方言。而方言是地域音乐截然不同的载体，这就使得地区音乐文化越来越趋同，失去了其原有的意义。随着网络的发展，流行音乐成为了人们热捧的主流音乐，而传统的地域音乐却渐渐淡出了人们的视野，传统区域音乐的传播者及继承者们不得不为吸引观众的眼球而对地域音乐进行转型，在转型的过程中，就会难免出现一些过于低俗的音乐表演形式。
以东北地区的二人转为例，传统的二人转正戏有着极其深刻的内涵及意义，如单出头《红月娥做梦》里面内容传递给人们一种质朴感，并且有很多关于东北地区的风俗民情类的内容，后来为了迎合观众的审美并且随着现代社会的飞速发展，二人转逐渐走向了一个误区，大量使用黄口，并且由于大众传媒的发展以及西方文化的传入，使得二人转改变了自己的味道，其中也包括很多为了强行押韵、唯美，将原本的正戏改得牵强附会，而忽视了二人转这种曲艺的核心内涵。区域音乐文化若都如二人转这般迎合现代人们的审美继续发展，必将会导致区域音乐文化失去自己的传播途径，那么优秀的艺术作品，后人将无法对其进行相应的归纳和整理，更不能说提升到理论的高度了，这显然对于区域音乐文化的发展产生很大的阻碍作用。
三、地域音乐文化该如何寻求发展契机
（一）以教育为本，扩大可传承群体范围
音乐教育是地域音乐发展的根本所在，“青年兴则国家兴，青年强则国家强”。谋求地域音乐的发展必然要重视地域音乐文化教育。在不同地区学校的音乐教育中，可以开设有关区域音乐的课程，将区域音乐文化的特色和重点融入课程教学中，让学生们从中吸收到、接受到不同种类、形式的传统音乐文化，这样就能在实践的基础上对音乐文化进行有效的传播。例如，今天东北师范大学的二人转发展史及音乐研究专业，通过对二人转的系统性了解，使得二人转音乐有了更广泛的传播群众，也大大拓展了二人转创作者人群。此外，东北地区有很多艺术学校都在培养二人转表演者，这些学校应该把握二人转的正确发展方向，不能为了利益及迎合观众而过分更改二人转的根基。
传承是所有民族文化发展的必经之路，那么，地域音乐教育课程更应该深入中小学，从小培养学生对自己家乡音乐的认同感以及自豪感。由于区域音乐文化一般是以其地方方言作为基石的，故而以地域为单位展开不同的音乐文化教育会取得更为显著的成效。以培养兴趣为主，扩大可传承群体的范围，就像东北地区的众多学校一样，将区域音乐文化深入课堂，深入教育，发展传承人群，给予区域音乐更多的可能性。近年来，著名的二人转作曲家那炳晨将儿童所学的百家姓加入二人转的曲调并带入了小学音乐教育中，使得学生在孩童时期就可以接触到自己家乡的音乐，为东北二人转的传承和发展提供了更多的可能性，值得其他地区音乐教育者学习和借鉴。
（二）以创作为基石，作品为载体，提高文化内涵
音乐作品的创作决定了音乐文化的表达，是音乐文化发展的基石，地域音乐文化要想繁荣发展就必须关注创作者，死板的继承一定是不可取的，要在继承的基础上加入当代流行元素，从创作入手，以作品为载体，让更多的人们认识和接受地域音乐文化的不同。以乐队二手玫瑰为例，其代表作品是一首《仙儿》，将摇滚和二人转音乐巧妙地结合在一起。这首歌利用唢呐给人一种原生、亲切的二人转曲风，又将规整的律动同音乐的特殊性结合在一起，歌曲中利用了很多二人转中的曲牌，其中适用于描绘情景的红柳子在二手玫瑰乐队写出的很多歌中都有使用。这样把传统区域音乐与现代流行的摇滚音乐相结合，既传承及发扬了传统区域音乐文化，又以一种大众可以接受并且符合当代民众的审美要求，这样的改进无疑是一种正确的选择。
提高地域音乐创作者的知识水平，使其在创作过程中更加注重地域音乐本身的特色，这不仅是对地域音乐文化的发展，更是对地域音乐中传统因素的传承。区域音乐创作者在创作的过程中可以更好地将自己的情感灌注到其具有传统韵味地域特色的音乐作品中，让懂得音乐鉴赏的人体会到其中的美妙，同作者产生共鸣，从而提升整体的音乐素养。除此之外，区域音乐创作者应本着创新的态度吸收和借鉴其他地区音乐文化发展的长足之处，以保证自己地区的音乐文化朝着更好的方向发展，进而将地域音乐文化提升到大众文化的高度，并使其成为不同地区的生活方式，像东北二人转形成的“宁舍一顿饭，不舍二人转”的局面。
（三）以理论为辅助，寻求发展契机
理论是行动的先导，思想是前进的旗帜，地域音乐文化的发展需要音乐教育工作者们的共同努力，当然，更不能缺少的是理论研究者们的指导，不同地域音乐在培养相关专业的研究者时应给予其更大的支持，以理論为先导并结合实际情况引导地域音乐文化向着更加积极健康的方向发展，进而创造出更加符合大众审美情趣的特色地域音乐文化。例如，东北二人转在发展中，先有王铁夫、耿瑛等前辈的理论研究铺垫，后借助民歌的特点，加之以明星效应，构建了极具地域特色的“刘老根”音乐文化，将地域音乐文化推向全国各地，以此实现二人转的进一步发展。这就是理论先行的一个较为成功的案例，所以，无论地域音乐文化如何发展，理论研究及学术界肯定都无疑是地域音乐文化不走弯路的保障。
总之，无论是不同地域的音乐文化甚至是不同民族的音乐文化，要想获得长足的发展，要想得到不断传承，并且永远保持自己的面貌不被更改，很重要的一点就是这种艺术本身就具有再生的机制和能力，否则输多少血也解决不了其根本性的问题。区域音乐文化在民族音乐文化发展过程中起着巨大的作用，我们应该正视以及珍视这种作用，并且通过分析其存在的不足及面临的危机，而去改善并更好地保护和保存区域音乐文化，使其始终保持自己应有的面貌，这是每个音乐工作者应该秉持的初心。
参考文献：
[1]曾玉萍.我国传统音乐文化的传承[J].艺术评鉴，2019.
[2]孙大志.当代二人转史论[D].长春：吉林大学，2014.
[3]闵若惜.区域音乐文化资源与高校音乐民族化教学的整合研究[J].四川戏剧.
[4]易柯宇.音乐社会学视野下高校音乐表演专业多元化人才培养教学模式研究与探索[J].黄河之声，2018.
[5]沈小琦.东北二人转的发展现状与传承研究[D].长春：吉林艺术学院，2019.
[6]徐一然.东北二人转实地考察综述[D].苏州：苏州大学，2018.
[7]陈欢.东北二人转与满族萨满祭祀文化的渊源关系[D].延吉：延边大学，2018.
[8]王梓綦.关于东北二人转的历史延革与传播形态的研究[D].长春：东北师范大学，2015.
[9]齐向军.论东北二人转丑角艺术[D].长春：吉林艺术学院，2011.
[10]张静雅.论东北地方戏[D].长春：吉林大学，2013.
作者简介：梁晓雪（1995-），女，山西省晋中市，在读全日制研究生，研究方向：二人转发展史与音乐研究；赵浩楠（1996-），男，山西省河津市，在读全日制研究生，研究方向：二人转发展史与音乐研究。
【关键词】二人转；地域音乐文化；地方戏曲；音乐文化
【中图分类号】J60 【文献标识码】A
在这个日新月异的时代背景下，地域音乐文化变得越来越趋于同化，这对于地域文化而言无疑是一种巨大的危机，那么应该怎样传承不同地域的音乐文化，如何采取有效的应对措施，这是当下人们应该考虑的问题。从理性、科学的角度来看，对待不同地域音乐艺术的发展，必须要深刻地意识到音乐文化本身的特点是兼容且开放。以二人转这一东北的音乐文化为例，笔者将从三个角度展开讨论并给出自己的一些看法。
一、地域音乐文化传承的现实意义
（一）地域音乐文化是他乡人、外来客辨识和感知不同地域音乐的文化符号
任何地区都有自己独特的音乐文化标识，二人转是东北地区独具特色的曲艺形式之一。随着二人转演员在各大选秀节目中的频频亮相，使得这一艺术形式被更多人所接受，二人转成为当之无愧的东北地区的音乐文化标识，东北人的幽默、诙谐、豪放、粗犷在二人转中得到充分的展现。通过这一音乐文化标识，人们更加直观地了解了东北地区的民俗风情，感受东北人的性格秉性。东北二人转有如此作用，不同地域的音乐文化也有同样的作用，所以说，地域音乐文化是他乡人、外来客辨别和感知不同地域音乐的文化符号。
每个国家都有属于自己的文化标识，在离开故土以后，这种文化标识也成为民族的标签和认证说明。同理，不同地域也有属于自己的文化标识，以东北地区为例，当东北地区的民众离开当地时，二人转便是当地人民感受故土情怀的文化标识。并且在地域音乐文化中，每部音乐作品都是这个地域的发展历史的记载及风俗人情的传承，在欣赏作品的同时可以更佳加直观地感受该地区的历史情怀以及感受家乡的民风民俗，这样更加有助于提升区域的凝聚力。
（二）地域音乐文化是当地民众自我认同感、地域归属感的艺术纽带
血缘、地缘和业缘关系是中华民族团结统一的重要情感纽带，每个地区都有一个共同的人文特征，那就是强烈的自我认同感和地域归属感，而这些民众的自我认同感、地域归属感的艺术纽带及当地的音乐文化及其他非意识形态的东西。
东北二人转是东北地区当之无愧的艺术纽带，二人转用东北方言演唱，使当地人民听起来情真意切。众所周知，东北人民具有很强的自我认同感和地域归属感，在这种情感的驱使下，使得东北人民从根本上对二人转有着特殊的情感，二人转在增强当地民众凝聚力的同时，更加能够唤起当地人民的自我认同感及地域归属感。所以，在音乐文化的发展过程中，地域音乐文化是当地民众自我认同感、地域归属感的艺术纽带。
（三）地域音乐文化可以带动一个地区文化产业发展
经过上百年的历史蜕变及时代的发展，特别是改革开放40年以来，电视、网络等大众传媒的宣传和推广，很多区域的音乐文化已经得到了广泛的传播和发展。同样作为东北地区音乐文化的二人转已经培育起庞大的市场，如今二人转已经植入了千百万民众的意识深处，并且带动了与二人转相关的一系列产业的发展。在如今这样一种社会发展状况下，随着二人转领军企业市场开放战略的实施，随着二人转演艺业与旅游业、会展业等其他业态的结合，一定会随着二人转艺术自身的不断创新发展，以更大的市场需求呈现出来。二人转属于区域音乐文化，其他区域的音乐文化也同样具有如此作用，所以说，地域音乐文化是一个地区文化产业发展的增长点。
地域音乐文化的发展可以带动整个地区相关文化产业的发展，随着社会的不断进步，人们对于高品质精神生活的追求越来越强烈，精神与文化是相辅相成的关系，因此，人们对于区域音乐文化的需求与日俱增，这就要求我们去不断地完善和丰富地域音乐文化，并且在此基础上发展其相关产业，如此形成良性的循环，这种循环既可保证区域音乐的平稳发展又可以带动其他产业发展。随着网络的不断发展，促进每一个区域音乐文化的共同繁荣是我们每一个音乐文化从业者应该寻求的，这不仅仅是对文化行业做出的贡献，更是带动经济发展的有效途径，这就是地域音乐文化所具有的现实意义。
二、地域音乐文化在发展过程中所显示出来的危机
（一）对经济效益的追求超越了音乐本身
在物欲横流的今天，对经济的追求似乎已然成为了现阶段人们最在意的部分。地域音乐工作者及表演者们将重点放在物质上，他们对于经济效益的追求已经远远超过了对音乐本身的热爱，这样的心理一旦形成便具有了“遗传”的性质，并且会反应在一代又一代的青年传承者的身上，然后愈演愈烈，最终引得地域音乐文化走向一条不归路，即以迎合观众胃口、吸引观众眼球为主，改变了地域音乐文化表现地域特色及传承地域优秀文化的初衷。
东北二人转是一种走唱类曲艺曲种，主要流行于辽宁、吉林、黑龙江等东北地区。二人转作为一种区域音乐文化现象，深深植根于东北民间文化中，所以其表演台词中带有一些乡村特色，即俗、色、酸，但二人转内容并不以这些为主，二人转的戏词中有很多是和“评剧”“东北大鼓”“莲花落”相通的。用东北人的俏皮话说：二人转是“秧歌打底，莲花落镶边”。但是，这个独具特色的地域音乐文化却在发展过程中逐渐显现很多阻碍其发展的因素，二人转演员及工作者们为了迎合及讨好观众，将二人转逐渐引向低俗的误区，一味追求经济效益而抛弃原有的传统文化特色。这绝不仅仅只是二人转一门艺术表现形式在发展过程中所出现的弊端，不同的区域的音乐文化在发展过程中也有着同样不可避免的问题。 （二）“崇洋”风气的盛行
在全球化快速发展的当下，世界上多个地区开始受到工业文明的影响，各个区域开始同外来文化融合。随着世界经济一体化程度越来越高，对于西方音乐文化的热爱和追求成为了时尚，越来越多的音乐工作者投身于西方音乐的学习和研究，地域音乐文化渐渐成为了冷门。近年来，随着地域音乐从事者的减少，地域音乐的传承也受到了阻碍，大部分青少年由于“崇洋”的心理驱使渐渐忽略了我国传统地域音乐文化的继承和发展，使得本应该作为精神支撑及具有娱乐效用的传统地域音乐文化失去其昔日的光彩。面对同化能力极强的西方音乐文化，我们的正确态度应该是“取精去糟”，以传统的地域音乐文化打底去吸收及借鉴西方音乐的积极成分，并且感受地域音乐文化的独有内涵。
东北二人转如今就是如此境地，年轻的一代越来越注重所谓洋气、时髦的东西，关于区域音乐的传统化认知不够明确，在他们眼里，传统音乐已成为过时的艺术，对于西洋音乐以及其他音乐文化的追求越来越迫切及渴望，却放弃了自己身边最为珍贵的传统艺术的学习。由于这种错误认知越来越严重，导致二人转的学习群体变得越来越少，加之人们对于经济的追求已经大于生活，所以二人转面临着很大的发展危机。不得不说，这也是所有区域音乐文化面对的一个共性问题。
（三）现代社会审美观念的冲击
随着社会的向前发展，现代社会的审美观念呈现出多元化的状态，在全球化的同时，人们对于地域音乐的审美观念也发生了潜移默化的改变，普通话的普及和推广逐渐取代了地方方言。而方言是地域音乐截然不同的载体，这就使得地区音乐文化越来越趋同，失去了其原有的意义。随着网络的发展，流行音乐成为了人们热捧的主流音乐，而传统的地域音乐却渐渐淡出了人们的视野，传统区域音乐的传播者及继承者们不得不为吸引观众的眼球而对地域音乐进行转型，在转型的过程中，就会难免出现一些过于低俗的音乐表演形式。
以东北地区的二人转为例，传统的二人转正戏有着极其深刻的内涵及意义，如单出头《红月娥做梦》里面内容传递给人们一种质朴感，并且有很多关于东北地区的风俗民情类的内容，后来为了迎合观众的审美并且随着现代社会的飞速发展，二人转逐渐走向了一个误区，大量使用黄口，并且由于大众传媒的发展以及西方文化的传入，使得二人转改变了自己的味道，其中也包括很多为了强行押韵、唯美，将原本的正戏改得牵强附会，而忽视了二人转这种曲艺的核心内涵。区域音乐文化若都如二人转这般迎合现代人们的审美继续发展，必将会导致区域音乐文化失去自己的传播途径，那么优秀的艺术作品，后人将无法对其进行相应的归纳和整理，更不能说提升到理论的高度了，这显然对于区域音乐文化的发展产生很大的阻碍作用。
三、地域音乐文化该如何寻求发展契机
（一）以教育为本，扩大可传承群体范围
音乐教育是地域音乐发展的根本所在，“青年兴则国家兴，青年强则国家强”。谋求地域音乐的发展必然要重视地域音乐文化教育。在不同地区学校的音乐教育中，可以开设有关区域音乐的课程，将区域音乐文化的特色和重点融入课程教学中，让学生们从中吸收到、接受到不同种类、形式的传统音乐文化，这样就能在实践的基础上对音乐文化进行有效的传播。例如，今天东北师范大学的二人转发展史及音乐研究专业，通过对二人转的系统性了解，使得二人转音乐有了更广泛的传播群众，也大大拓展了二人转创作者人群。此外，东北地区有很多艺术学校都在培养二人转表演者，这些学校应该把握二人转的正确发展方向，不能为了利益及迎合观众而过分更改二人转的根基。
传承是所有民族文化发展的必经之路，那么，地域音乐教育课程更应该深入中小学，从小培养学生对自己家乡音乐的认同感以及自豪感。由于区域音乐文化一般是以其地方方言作为基石的，故而以地域为单位展开不同的音乐文化教育会取得更为显著的成效。以培养兴趣为主，扩大可传承群体的范围，就像东北地区的众多学校一样，将区域音乐文化深入课堂，深入教育，发展传承人群，给予区域音乐更多的可能性。近年来，著名的二人转作曲家那炳晨将儿童所学的百家姓加入二人转的曲调并带入了小学音乐教育中，使得学生在孩童时期就可以接触到自己家乡的音乐，为东北二人转的传承和发展提供了更多的可能性，值得其他地区音乐教育者学习和借鉴。
（二）以创作为基石，作品为载体，提高文化内涵
音乐作品的创作决定了音乐文化的表达，是音乐文化发展的基石，地域音乐文化要想繁荣发展就必须关注创作者，死板的继承一定是不可取的，要在继承的基础上加入当代流行元素，从创作入手，以作品为载体，让更多的人们认识和接受地域音乐文化的不同。以乐队二手玫瑰为例，其代表作品是一首《仙儿》，将摇滚和二人转音乐巧妙地结合在一起。这首歌利用唢呐给人一种原生、亲切的二人转曲风，又将规整的律动同音乐的特殊性结合在一起，歌曲中利用了很多二人转中的曲牌，其中适用于描绘情景的红柳子在二手玫瑰乐队写出的很多歌中都有使用。这样把传统区域音乐与现代流行的摇滚音乐相结合，既传承及发扬了传统区域音乐文化，又以一种大众可以接受并且符合当代民众的审美要求，这样的改进无疑是一种正确的选择。
提高地域音乐创作者的知识水平，使其在创作过程中更加注重地域音乐本身的特色，这不仅是对地域音乐文化的发展，更是对地域音乐中传统因素的传承。区域音乐创作者在创作的过程中可以更好地将自己的情感灌注到其具有传统韵味地域特色的音乐作品中，让懂得音乐鉴赏的人体会到其中的美妙，同作者产生共鸣，从而提升整体的音乐素养。除此之外，区域音乐创作者应本着创新的态度吸收和借鉴其他地区音乐文化发展的长足之处，以保证自己地区的音乐文化朝着更好的方向发展，进而将地域音乐文化提升到大众文化的高度，并使其成为不同地区的生活方式，像东北二人转形成的“宁舍一顿饭，不舍二人转”的局面。
（三）以理论为辅助，寻求发展契机
理论是行动的先导，思想是前进的旗帜，地域音乐文化的发展需要音乐教育工作者们的共同努力，当然，更不能缺少的是理论研究者们的指导，不同地域音乐在培养相关专业的研究者时应给予其更大的支持，以理論为先导并结合实际情况引导地域音乐文化向着更加积极健康的方向发展，进而创造出更加符合大众审美情趣的特色地域音乐文化。例如，东北二人转在发展中，先有王铁夫、耿瑛等前辈的理论研究铺垫，后借助民歌的特点，加之以明星效应，构建了极具地域特色的“刘老根”音乐文化，将地域音乐文化推向全国各地，以此实现二人转的进一步发展。这就是理论先行的一个较为成功的案例，所以，无论地域音乐文化如何发展，理论研究及学术界肯定都无疑是地域音乐文化不走弯路的保障。
总之，无论是不同地域的音乐文化甚至是不同民族的音乐文化，要想获得长足的发展，要想得到不断传承，并且永远保持自己的面貌不被更改，很重要的一点就是这种艺术本身就具有再生的机制和能力，否则输多少血也解决不了其根本性的问题。区域音乐文化在民族音乐文化发展过程中起着巨大的作用，我们应该正视以及珍视这种作用，并且通过分析其存在的不足及面临的危机，而去改善并更好地保护和保存区域音乐文化，使其始终保持自己应有的面貌，这是每个音乐工作者应该秉持的初心。
参考文献：
[1]曾玉萍.我国传统音乐文化的传承[J].艺术评鉴，2019.
[2]孙大志.当代二人转史论[D].长春：吉林大学，2014.
[3]闵若惜.区域音乐文化资源与高校音乐民族化教学的整合研究[J].四川戏剧.
[4]易柯宇.音乐社会学视野下高校音乐表演专业多元化人才培养教学模式研究与探索[J].黄河之声，2018.
[5]沈小琦.东北二人转的发展现状与传承研究[D].长春：吉林艺术学院，2019.
[6]徐一然.东北二人转实地考察综述[D].苏州：苏州大学，2018.
[7]陈欢.东北二人转与满族萨满祭祀文化的渊源关系[D].延吉：延边大学，2018.
[8]王梓綦.关于东北二人转的历史延革与传播形态的研究[D].长春：东北师范大学，2015.
[9]齐向军.论东北二人转丑角艺术[D].长春：吉林艺术学院，2011.
[10]张静雅.论东北地方戏[D].长春：吉林大学，2013.
作者简介：梁晓雪（1995-），女，山西省晋中市，在读全日制研究生，研究方向：二人转发展史与音乐研究；赵浩楠（1996-），男，山西省河津市，在读全日制研究生，研究方向：二人转发展史与音乐研究。