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摘要：宋代的书法美学思想是以“尚意宣情”的总体观出现在世人的面前。主要是以重视书法艺术主体情感意绪的抒发和表现为特征的。在本文中，本人将通过与苏、黄二人“尚意”“观韵”的对比，着重对米芾的“真趣”这一美学思想进行深入的阐释及论述。
关键词：天真自然；古雅脱俗；八面具备
中图分类号：J292.1文献标识码：A文章编号：1671-864X（2016）04-0265-01
米元章的行书技法在北宋书法家里可谓执牛耳者，同样他在书法理论方面也是造诣颇深。以苏轼，黄庭坚，米芾为代表的书法家都倡导“尚意”，虽然同为“尚意”，他们口中对“尚意”这一概念的理解却是不尽相同的。苏轼说“尚意”是：“我书意造本无法，点画信手烦推求”。黄庭坚提出“观韵”：“凡书画当观韵”。而米芾则崇尚“真趣”，他认为：“学书须得趣，他好俱忘，乃入妙”。他的个性与书艺属于苏、黄一派，但美学思想却又与苏、黄不同，米芾强调平淡、天真、意趣，主张自然随意，与苏、黄的“信手”、“无法”、“变法”、“观韵”相比却是又一变也。苏东坡、黄山谷、米元章的审美追求的都是以个性解放和风格创新为主的，只不过米元章论书更重真趣，他在《海岳名言》中曾反复强调： “沈传师变格，自有超世真趣，徐不及也。”在这里米芾的真趣虽不是唯一的审美思想，但却是他各种书艺审美思想所要遵循的第一法则。而“真趣”这一审美思想就包括天真自然，古雅脱俗，八面具备这三个基本要素。
一、天真自然
“天真自然”的抒情意识作为米芾“真趣”这一审美思想的第一要义，与苏轼“尚意”，黄庭坚“观韵”的思想既有互通之处，又有本质上的差异。这种差异，具体表现在苏、黄二人在“尚意”、“观韵”的同时都不约而同的提出了学书的前提条件就是要重人品、学识、修养及道义。苏轼有云： “古之论书，兼论其生平，苟非其人，虽工不贵也。”黄庭坚提出：“学书要须胸中有道义，又广之以圣哲之学，书乃可贵。”他认为要学圣贤书，学书要胸有道义，否则写出来的书作就只是限于表面，无更深气韵。于米芾而言，他 “天真自然”的审美思想并没有受到人品与学问的约束，《清波杂志》记载：“米老酷嗜书画，尝从人借古画自临，并以真赝本归之，俾其自择，而莫辨也。”他认为“天真自然”的书法之趣与学问知识，胸怀道义等并无瓜葛，主要在于体验书写的过程，在书写的过程中尽情的释放自己的真性情，从而达到“天真自然”的境界。
笔者认为“天真自然”并不是說胸无沟壑，随意挥洒，一蹴而就的，这需要我们“心既贮之”，也就是说只有心中有竹，才能直抒胸臆，画其骨气。而米芾之所以能运笔“如快剑斫阵，强弩射千里，所当穿彻”，与他的刻苦努力的习书经历是息息相关的。倘若他没有养成“一日不书，便觉思涩”的习惯，他就不可能达到随意落笔，皆得自然的境界。
而另一方面，米芾认为法书要达到“天真自然”的效果，用笔上要顺其自然，在米芾的文集里他就说过“学书贵弄翰，谓把笔轻，自然手心虚，振迅天真出于意外。所以古人书各各不同。若一一相似，则奴书也。”他认为用笔要得法，只有轻拿笔，掌心虚空，才能书写时用笔灵动，收放自如，笔锋藏露变化丰富，有出于意外的“天工”之美；反之，若执笔紧，那么写出来的字就很容易失去神韵，落入俗套，失掉了作字时最初的本意。
二、古雅脱俗
在米芾的书论中，他提倡书法要“古雅脱俗”，古雅有时又称古意、古气，其对立面便是俗。而他认为要做到“古雅脱俗”的首要条件就是要深明古法，得晋人三昧。“古雅”作为米芾的审美思想之一，是针对唐代当时的书苑时弊，着眼于开创一代新风。他提出不应一味的迎合他人的眼光，应该敢于突破，敢于创新，否则就会导致“开元已前，古气无复有矣”的情景。他采取的是借古讽今的方法，用晋代的锺、索、二王来比照唐代书法的弊病。正如他追求天真自然来破除中唐以来的程式化书风一样，他宣扬古雅也是以唐明皇的肥俗书风为主要攻击目标。米芾崇尚古意，一再强调作书要得晋人韵味，而唐人“尚法”，他们的法书皆以法为工，以法为美，致使他们的书法艺术容易出现刻意做作，不自然的感觉。唐代楷书具有笔画粗细一致“一笔书”的弊端，欧，虞等人的“一笔书”，都刻意求工，求美，人为安排的痕迹太过明显，就失去了“古雅脱俗”之趣及抒发情感的自由，从而走向平庸浅俗的道路。
笔者还以为，要做到米芾的“古雅脱俗”，作字还需要变化，避免千篇一律，他认为状如算子的书法便入了俗品。作书应“凡大字要如小字，小字要如大字”，真楷要有体势才为上佳尔。就米芾整体的审美追求来看，作书时，不仅要注重字体体势，还要注重艺术家本人情感意趣的抒发和表达，所以，天真自然是达到古雅脱俗的基本要素。
三、八面具备
书法艺术，以笔法、结字、布局最为重要。米芾于此三者，都有一些非常精辟的经验心得。米芾所言“八面具备”强调的是他自已能用笔锋在任意方向上进行“使”、“转”、“提”、“按”，收放自如，充分发挥笔锋的性能。他写道：“字之八面，唯尚真楷见之，大小各自有分。智永有八面，已少锺法。丁道护、欧、虞笔始匀，古法亡矣。”依米芾所言，所谓“八面具备”，就是指每个字笔画的长短粗细屈伸正侧、每个字乃至整篇书作的各个组成部分所占空间的大小疏密、用笔时的动静疾徐等，都要富于变化。
作字继动静疾徐，富于变化之后，需要特别注意的那就是“笔笔不同”了，“书须存思”是做到“笔笔不同”的重中之重，王羲之在他的《题卫夫人《笔阵图》后》就说：“夫纸者阵也，笔者刀矟也，墨者嵍甲也，水砚者城池也，心意者将军也，本领者副将也，结构者谋略也，飏笔者吉凶也，出入者号令也，屈折者杀戮也。”认为写字就犹如排兵布阵，意在笔前，在保证天真自然的基础上，准备起笔之前，需对每一笔，每一点画，每一折勾进行仔细推敲，研究。
自来学宋人书，以习米者居多，但能达到像他那样“八面具备”者甚少，他像一座丰碑屹立在后人面前，无法超越。究其原因，多是学之不善的缘故，虽说书法技法有规律可循，但在遵从规律的前提下的技法表达并不是像解一道数学题一样，只利用公式就可以了，这还要看艺术家的创造力及领悟能力。
四、结语
米芾的书法观念及书法艺术实践承前启后，对后世的书法及书法家们产生了极为深远的影响。在物欲横流的当下，米芾的书法观念及书法创作都可以给我们很大的启发，不论是对个人艺术创作还是社会文化艺术发展而言，都影响深远。
参考文献：
[1]黄正雨，王心裁辑校.《米芾集》[M].武汉：湖北教育出版社，2002年版.
[2]曹齐.中国历代画家大观·宋元[M].上海：上海人民美术出版社，1998年版.
[3]黄简.历代书法论文选[M].上海：上海书画出版社，2014年版.
关键词：天真自然；古雅脱俗；八面具备
中图分类号：J292.1文献标识码：A文章编号：1671-864X（2016）04-0265-01
米元章的行书技法在北宋书法家里可谓执牛耳者，同样他在书法理论方面也是造诣颇深。以苏轼，黄庭坚，米芾为代表的书法家都倡导“尚意”，虽然同为“尚意”，他们口中对“尚意”这一概念的理解却是不尽相同的。苏轼说“尚意”是：“我书意造本无法，点画信手烦推求”。黄庭坚提出“观韵”：“凡书画当观韵”。而米芾则崇尚“真趣”，他认为：“学书须得趣，他好俱忘，乃入妙”。他的个性与书艺属于苏、黄一派，但美学思想却又与苏、黄不同，米芾强调平淡、天真、意趣，主张自然随意，与苏、黄的“信手”、“无法”、“变法”、“观韵”相比却是又一变也。苏东坡、黄山谷、米元章的审美追求的都是以个性解放和风格创新为主的，只不过米元章论书更重真趣，他在《海岳名言》中曾反复强调： “沈传师变格，自有超世真趣，徐不及也。”在这里米芾的真趣虽不是唯一的审美思想，但却是他各种书艺审美思想所要遵循的第一法则。而“真趣”这一审美思想就包括天真自然，古雅脱俗，八面具备这三个基本要素。
一、天真自然
“天真自然”的抒情意识作为米芾“真趣”这一审美思想的第一要义，与苏轼“尚意”，黄庭坚“观韵”的思想既有互通之处，又有本质上的差异。这种差异，具体表现在苏、黄二人在“尚意”、“观韵”的同时都不约而同的提出了学书的前提条件就是要重人品、学识、修养及道义。苏轼有云： “古之论书，兼论其生平，苟非其人，虽工不贵也。”黄庭坚提出：“学书要须胸中有道义，又广之以圣哲之学，书乃可贵。”他认为要学圣贤书，学书要胸有道义，否则写出来的书作就只是限于表面，无更深气韵。于米芾而言，他 “天真自然”的审美思想并没有受到人品与学问的约束，《清波杂志》记载：“米老酷嗜书画，尝从人借古画自临，并以真赝本归之，俾其自择，而莫辨也。”他认为“天真自然”的书法之趣与学问知识，胸怀道义等并无瓜葛，主要在于体验书写的过程，在书写的过程中尽情的释放自己的真性情，从而达到“天真自然”的境界。
笔者认为“天真自然”并不是說胸无沟壑，随意挥洒，一蹴而就的，这需要我们“心既贮之”，也就是说只有心中有竹，才能直抒胸臆，画其骨气。而米芾之所以能运笔“如快剑斫阵，强弩射千里，所当穿彻”，与他的刻苦努力的习书经历是息息相关的。倘若他没有养成“一日不书，便觉思涩”的习惯，他就不可能达到随意落笔，皆得自然的境界。
而另一方面，米芾认为法书要达到“天真自然”的效果，用笔上要顺其自然，在米芾的文集里他就说过“学书贵弄翰，谓把笔轻，自然手心虚，振迅天真出于意外。所以古人书各各不同。若一一相似，则奴书也。”他认为用笔要得法，只有轻拿笔，掌心虚空，才能书写时用笔灵动，收放自如，笔锋藏露变化丰富，有出于意外的“天工”之美；反之，若执笔紧，那么写出来的字就很容易失去神韵，落入俗套，失掉了作字时最初的本意。
二、古雅脱俗
在米芾的书论中，他提倡书法要“古雅脱俗”，古雅有时又称古意、古气，其对立面便是俗。而他认为要做到“古雅脱俗”的首要条件就是要深明古法，得晋人三昧。“古雅”作为米芾的审美思想之一，是针对唐代当时的书苑时弊，着眼于开创一代新风。他提出不应一味的迎合他人的眼光，应该敢于突破，敢于创新，否则就会导致“开元已前，古气无复有矣”的情景。他采取的是借古讽今的方法，用晋代的锺、索、二王来比照唐代书法的弊病。正如他追求天真自然来破除中唐以来的程式化书风一样，他宣扬古雅也是以唐明皇的肥俗书风为主要攻击目标。米芾崇尚古意，一再强调作书要得晋人韵味，而唐人“尚法”，他们的法书皆以法为工，以法为美，致使他们的书法艺术容易出现刻意做作，不自然的感觉。唐代楷书具有笔画粗细一致“一笔书”的弊端，欧，虞等人的“一笔书”，都刻意求工，求美，人为安排的痕迹太过明显，就失去了“古雅脱俗”之趣及抒发情感的自由，从而走向平庸浅俗的道路。
笔者还以为，要做到米芾的“古雅脱俗”，作字还需要变化，避免千篇一律，他认为状如算子的书法便入了俗品。作书应“凡大字要如小字，小字要如大字”，真楷要有体势才为上佳尔。就米芾整体的审美追求来看，作书时，不仅要注重字体体势，还要注重艺术家本人情感意趣的抒发和表达，所以，天真自然是达到古雅脱俗的基本要素。
三、八面具备
书法艺术，以笔法、结字、布局最为重要。米芾于此三者，都有一些非常精辟的经验心得。米芾所言“八面具备”强调的是他自已能用笔锋在任意方向上进行“使”、“转”、“提”、“按”，收放自如，充分发挥笔锋的性能。他写道：“字之八面，唯尚真楷见之，大小各自有分。智永有八面，已少锺法。丁道护、欧、虞笔始匀，古法亡矣。”依米芾所言，所谓“八面具备”，就是指每个字笔画的长短粗细屈伸正侧、每个字乃至整篇书作的各个组成部分所占空间的大小疏密、用笔时的动静疾徐等，都要富于变化。
作字继动静疾徐，富于变化之后，需要特别注意的那就是“笔笔不同”了，“书须存思”是做到“笔笔不同”的重中之重，王羲之在他的《题卫夫人《笔阵图》后》就说：“夫纸者阵也，笔者刀矟也，墨者嵍甲也，水砚者城池也，心意者将军也，本领者副将也，结构者谋略也，飏笔者吉凶也，出入者号令也，屈折者杀戮也。”认为写字就犹如排兵布阵，意在笔前，在保证天真自然的基础上，准备起笔之前，需对每一笔，每一点画，每一折勾进行仔细推敲，研究。
自来学宋人书，以习米者居多，但能达到像他那样“八面具备”者甚少，他像一座丰碑屹立在后人面前，无法超越。究其原因，多是学之不善的缘故，虽说书法技法有规律可循，但在遵从规律的前提下的技法表达并不是像解一道数学题一样，只利用公式就可以了，这还要看艺术家的创造力及领悟能力。
四、结语
米芾的书法观念及书法艺术实践承前启后，对后世的书法及书法家们产生了极为深远的影响。在物欲横流的当下，米芾的书法观念及书法创作都可以给我们很大的启发，不论是对个人艺术创作还是社会文化艺术发展而言，都影响深远。
参考文献：
[1]黄正雨，王心裁辑校.《米芾集》[M].武汉：湖北教育出版社，2002年版.
[2]曹齐.中国历代画家大观·宋元[M].上海：上海人民美术出版社，1998年版.
[3]黄简.历代书法论文选[M].上海：上海书画出版社，2014年版.