〔关键词〕 音乐教学；唱歌姿势；发声练习；范唱
　　〔中图分类号〕 G623.71
　　〔文献标识码〕 C
　　〔文章编号〕 1004—0463（2010）
　　 12（B）—0054—01
　　
　　 在提倡素质教育的今天，如何上好音乐课成为了广大音乐教师共同研究的课题，而如何教会学生唱好歌则各有各的看法。一些音乐教师为了塑造学生的声音，不管是何种情绪的歌曲，一律要求学生轻声唱，以求和谐、不吵闹。相较于传统教学中学生扯着嗓子喊叫似的唱歌方式来说，这似乎已经是一种进步了。但笔者认为，这种极端式的唱歌方式，不仅不能提高学生的唱歌水平，久而久之，甚至会扼杀学生唱歌的兴趣，对于培养学生丰富的情感、提高学生的音乐表现力及创造力也是非常不利的。
　　 那么，如何才能培养学生养成良好的发声习惯，什么样的声音才能更好地表现一首歌曲呢？
　　
　　 一、让学生保持良好的唱歌姿势、灵活的口型、生动的面部表情
　　
　　 良好的唱歌姿势是保证学生在唱歌时正确的呼吸、发声和歌唱的必要条件。无论是站着或坐着唱歌，学生都应精神饱满、身体端正，自然而不紧张。试想，一个哈着腰、坐姿随便的学生能认真去唱好歌吗？音乐教学中，教师要随时纠正学生的不良唱歌姿势，采取各种形式调动学生的注意力。久而久之，学生就会养成良好的唱歌姿势。学生演唱时的口型要根据发声、咬字、吐字的需要，自然而灵活地张合，但基本上要保持椭圆形。演唱时，嘴唇不能鼓起，下巴要放松。笔者在教学时，则让学生想象微笑时颧骨抬起的感觉，从而让他们体会到怎样才算是口腔打开。
　　
　　 二、适宜的发声练习是唱好歌的关键
　　
　　 在音乐教学中，发声练习是必不可少的。如何教会学生正确的发声呢？首先，正确的呼吸方法是关键。根据小学生的认知特点，教师可创设一些情景来促使他们正确呼吸。如，让学生闻一朵很香的花，体会深呼吸；闻臭气体，体会浅呼吸等。教师还可以采用比喻法，引导学生在唱歌前做好积极的准备，将正确发声的标准想清楚，协调好发声器官的活动，这样比教师单纯讲解发声技巧要生动形象得多，易于学生理解和接受，在教学中也能收到很好的效果。在练声曲的选择上，教师要注意不同年龄阶段的小学生嗓音的音域和特点。低、中年级学生声带脆嫩，不宜用胸声来唱歌；高年级学生可适当运用胸声来唱歌。练声时，教师多选用一些表现生活情景的练声曲，学生会更感兴趣。
　　
　　 三、重视唱歌教学中声音的处理
　　
　　 唱歌技巧随着时代的发展而发展，但从本质上来说，在唱歌教学中，人的声音是一种手段，也是一种特别的工具，以“声”表“情”、唱“情”才是目的。只有以“情”带“声”，“声”为“情”役，才能达到“声”“情”并茂的效果。当前，很多音乐教师习惯放录音范唱给学生听，采取听唱法让学生学会唱歌，这对于培养学生的音乐鉴赏能力和记忆力很有好处。但是，这样做，学生却不能对新歌演唱时的声音处理有一个清晰的认识，也就无法达到良好的演唱效果。笔者认为，新歌教学能否成功，与教师的范唱有很大的关系。教师在范唱时要注意声情并茂，可以运用正确与错误两种对比性唱法提高学生的听辨能力，加深学生对声音处理的认识。同时，还要教会学生运用正确的发声方法进行演唱，并随时作示范，从而使学生在唱歌时咬字、吐字清晰，做到字正腔圆。
　　
　　 四、不同情绪的歌曲应有不同的表现形式
　　
　　 不同类型的歌曲，可以表达出愉快、热情、忧伤、幸福、冷淡、凄凉、愤怒、仇恨等各种不同的情绪。在教唱不同情绪的歌曲时，教师要引导学生对歌曲的音乐形象进行理解和再创造，并教给他们不同的呼吸方法。在演唱雄壮有力的歌曲时，如，《少年先锋队队歌》，吸气应较沉着、平稳；在演唱轻快活泼的歌曲时，如，《小鸟，小鸟》，吸气应较轻快、灵活；在唱较抒情的歌曲时，如，《小白船》，吸气应柔和、平稳、持久。在不同的情感体验中，学生才能发挥其主动性、想象力和创造力，生动地表达歌曲的思想情感，从而使演唱具有丰富的表现力。