在古诗学习中，朗诵是必不可少的环节。在读的过程中，学生可以领悟诗的意境，体会诗作的情怀，理解诗作的意蕴。通常在古诗诵读环节，教师会按以下流程进行：先播放录音、教师示范朗读、学生齐读或自读，读的遍数也很多，各种教学资料的诵读指导也很详细。但是要真正实现艺术诵读，还真的需要再努力。
　　一、突出重音
　　所谓重音，即语句中读得特别清晰且较重的字音。重音是整个语句的重点，具有强调和突出作用。在读重音时可采用重读、读时延长的形式，重音分为语法重音和逻辑重音。
　　语法重音即语句中某些重要字词的重读。如语句中的动词、状语、补语、指示代词等。如诗句“人生亦有命，安能行叹复坐愁。”其中的“亦”“安”需要重读。语法重音是古诗朗读中最常用的方法。大部分学生缺乏重音意识，这既与学生对古诗的理解不深刻有关，也与学生的不良朗读习惯有关。
　　逻辑重音即为了强调语句中的某些成分时要重读。如诗句“早岁那知世事艰，中原北望气如山”，需要重读“世事艰”三个字，可以突出投降派对国家前途的消极影响;重读“气如山”三个字，可以充分表现出作者对收复中原的豪情。逻辑重音为诵读者提供了自由发挥的空间，诵读者可根据自己对作品的深刻理解，产生丰富的联想，体会诗作所要表达的情怀，自主确定语句重音。诗作中那些能够突出主旨和情感的词，肯定需要重读来加以强调。如古诗《越中览古》，作者通过国家今昔的对比，传递出昔盛今衰的悲凉与感慨，在诵读时“破”字需重读，突出胜利时的豪迈气势;“尽”“满”二字也需要重读，突出越王将士的不思进取、自负自满;“惟有”重读则可以表达作者对当前国势衰微现状的慨叹。
　　二、变换语调
　　所谓语调即说话或朗读时声音的高低变化。语调变换是古诗表达情感的重要方式，对传递诗作内涵、突出诗作主题有重要的意义。诗歌语句的音高变换主要有以下四种：①升调，由平升高，通常表达反问、疑问、惊异等语气。②降调，先平后降，常用来表示肯定、感叹、请求等语气。③平调，音调高低保持不变。④曲调，音调先升再降。
　　语调通常与说话者的语气有关，也与说话者的表达方式有密切联系，更是为了表现说话者的情感变化。在通常的描述、说明、议论时语调比较平缓，如果需要抒情时，则语调会有很大的起伏变化。在欢乐时语调激昂，在伤心时语调低沉。如《长恨歌》，作品第一层描写玉环受宠情景，这部分的语调要高些;第三层描写玄宗对玉环的思念，为表现出玄宗的伤感与孤寂，语调要缓慢且低沉。第四层描写了道士寻仙情节，在玉环迎接道士时，语调宜高昂，在读到伤别相思时，语调宜低缓。在最后部分，读到表决心时要激昂，而文章最后一句点“恨”，语调就要低缓。
　　总体而言，古诗诵读要整体把握，关注细节。如《梦游天姥吟留别》一文第二段，从“我欲”到“青云梯”间的语句诵读时要轻快低沉，以表现梦游的神秘感和作者喜悦的心情。“半壁”到“层巅”间的语句要语调高昂，“云青青”两语句的语调要低沉，当仙人出现时，场面热闹，语调要高昂，当梦醒时，感叹现实的残酷，语调要低沉些。再如诵读《书愤》时，诗作前四联需要用高昂的语调，特别是第二联，语调要升很高，而后四联则要低沉，其中“镜中衰鬓已先斑”要降到最低。
　　三、巧用音色
　　音色即声音的特点。在古诗朗读中，音色对情感的抒发具有良好的辅助作用。诵读风格迥异的古诗，需要运用不同的音色来表达。诵读具有豪放气势的诗句时，需要用厚重的声音，而诵读婉约的诗句时则要运用清脆的音色，圆润的音色则适合典雅的诗。
　　如诵读《将进酒》等古诗时，宜用浑厚、大气的音色，要表现出那种气吐山河的胸怀和气度。诵读《雨霖铃》《声声慢》时，宜用尖细中略带沙哑的音色，以传达出那种百转回肠的愁绪。
　　在诵读同一首诗时，需要结合诗境和诗情运用不同的音色处理。如诵读《书愤》时，语句“早岁那知世事艰”宜字字咬得清晰，以传递出发自心底的激愤;而读“镜中衰鬓已先斑”时，宜运用沧桑、震颤的音色。在诵读《琵琶行》中描写音乐的那部分时，需要运用多种音色，如宛转、激昂、冷涩等，才能淋漓尽致地表现出作者的情感。
　　为提升学生的诵读水平，教师可引导学生听名家的诵读录音，让学生从音色、语调、语速、重音、节奏等方面加以细心体会，并做好标记，然后跟读，尽量使诵读更立体、丰富，更有表现力。当然，教师的示范诵读也是重要的教学方式，教师可以根据自己对诗歌的理解进行声情并茂的范读，以情激情，调动学生的诵读兴趣。还可以挑选学生诵读，然后一起分析讨论，并找出优点和不足。也可以选音色差距大的学生进行接力诵读活动，让学生体会音色对诵读表现力的影响。通过学生的反复诵读和探索，逐渐提升学生的诵读表现力，促進学生的古诗朗读水平。
　　总之，在古诗诵读时，教师应结合诗作和学生实际，综合考量各种因素，制定诵读策略，以提升学生的古诗诵读表现力，提高学生的经典诵读水平。
　　
　　作者单位：甘肃省张掖市高台县第一中学（734300）