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摘 要：众所周知，在绘制图画过程中，色彩的合理搭配对整个绘画质量有着决定性作用，它也是绘制图画过程中不可或缺的一部分。针对于我国较为重要的一种绘画艺术表现形式——工笔花鸟画，其色彩的运用更是体现了民族绘画精髓的核心。本文对工笔花鸟画的色彩进行了深入的分析，希望能对未来工笔花鸟画艺术的可持续发展起到一定帮助作用。
关键词：色彩;工笔花鸟画;艺术
一、工笔花鸟画色彩应用艺术魅力
（一）富有感染力
在当代开放型艺术形态背景下，工笔花鸟画更追求彰显自己的个性美。创作者往往在色彩运用方面较为随性大胆，并将色彩的不同效果在工笔花鸟画的绘制过程中发挥得淋漓尽致，因此，他们在色彩的运用方面往往能够突破自我，从而使工笔花鸟画更具个性特色和反应出创作的时代气息。此外，有时画家为了追求创作的醒目效果，往往在画面中应用大量的个性化色彩。上述画家对色彩的大胆运用，均是为了使画面色彩的感染力得到进一步的提升，从而发挥其工笔花鸟画色彩运用富有感染力的魅力。
（二）多元化的艺术呈现效果
现阶段我国的工笔花鸟画造诣已经不再局限于单一的吸收墨色写意以延伸色彩平淡美，而是发展到能够有效融合国外的色彩艺术之所长，从而使我国的工笔花鸟画的色彩应用呈现多元化的艺术魅力效果，例如我国著名画家李魁正的代表作品恰恰就能充分的发映出工笔花鸟画在色彩呈现多元化艺术效果的魅力。
（三）把握了文化精髓
由于不同的时代，其绘画作品所呈现的文化展观也各不相同。因此，针对于我国的工笔花鸟画，其画风体现的文化性就能够充分代表当时的文化背景。在工笔花鸟画的创作过程中，其文化性是衡量工笔花鸟画精髓的整体，把控水平的主要依据，它有效的彰显出我国工笔花鸟的色彩应用艺术魅力。尤其是在经历了漫长的发展时期，我国当代的工笔花鸟画仍然能够对优秀传统文化进行传承与积淀，继而将其书卷气息得以完整的保存。
二、工笔花鸟画色彩应用导向
（一）以意境为导向
我国绘画艺术美学体系的核心是作品中所呈现出的意境，而意境恰恰也是我国绘画艺术创作者对作品的无限追求与遐想。基于此，工笔花鸟画艺术家在构思作品过程中，往往都是以意境为导向，并对作品展开与之贴合的色调应用、构图与造型等绘画构思步骤。此外，画家能够将自身对大千世界的体验与认知都通过画面呈现给观赏者，即使观赏者透过画中的意象了解作者的情感特点，这也是画家创作以意境为导向，并将其作为终身追求的主要原因。
（二）以科学的变化为导向
适当的变化是为了顺应事物发展的潮流，为了使事物具有生动的魅力，就一定要追求科学的变化。在工笔花鸟画的绘制过程中，要实现相同与不相同的统一绝非易事，即在画中适当的反应出纯度、明度以及色相的变化，并将上述色彩变化和谐的汇集到一起。针对于工笔花鸟画的用色步骤，色彩之间彼此区分的程度是随着其共同成分的比例呈反比的。工笔花鸟画追求一种与自然贴合的艺术美，只有运用原生态、天然质朴的用色手法，才能为观赏者呈现一个纯真无暇的工笔花鸟画艺术作品，这也是画家一生所追求的唯美意境。
（三）以独特的审美视角为导向
绘画作品是作为一种视觉艺术存在的，因此，其不能以固有的艺术形态呈现给观赏者。倘若观赏者在脑海与视觉中，反复出现一种固有的模式，这就会使观赏者的审美视觉产生疲劳，而对绘画作品的价值评价也将用“平庸俗套”四字来代替。针对于工笔花鸟画，如果在一副作品中同时出现灵动虚化缺失、色彩单调以及平实刻板等问题，那该作品也终将失去其自身的艺术魅力。因此，工笔花鸟画的创作应该以独特的审美视角为导向。而包罗万象的大自然正是创作者创作个性化作品取之不尽用之不竭的灵感源泉，画家要有意识的培养自身体悟、观察大自然的习惯与能力，基于独特的审美视角，来挖掘大自然中色彩的美，这样才能够创作出更为灵动的工笔花鸟画作品。
三、工笔花鸟画的色彩运用简要论述
（一）色彩分布
我國当代工笔花鸟审美导向主要是由色彩分布体现的，色彩分布也是工笔花鸟画创作过程中较为重要的一部分内容。科学的分布色彩能够使工笔花鸟画的色彩语言运用更具灵动性，并为色彩艺术提供一定的表现空间，这就直接的增加了该作品的审美艺术价值。目前，我国的工笔花鸟画将绘制重心落在了追求视觉冲击方面，这是一种全新的审美趋向。
（二）色彩创新
创新是事物发展的基础，在工笔花鸟画色彩运用发展历程中，自然需要依托色彩应用创新的力量。工笔花鸟画色彩创新体现了其可塑性的特征，例如，我国著名画家蒋宏伟就很重视工笔花鸟画创作的色彩应用创新，而其成功的创新有赖于他扎实的素描基本功以及其对水粉较高的掌握能力，经过长期的临摹我国传统的花鸟画作品，蒋宏伟进行了不断的创新，形成具有自身鲜明特点的色彩旋律，打开了我国工笔花鸟画色彩创新的大门。
（三）色彩渲染
当下我国工笔花鸟画的写意性、写实性需依托于色彩渲染来表现。工笔花鸟画能够将鱼、鸟、虫、花这些大自然的实际事物通过一种特殊的形态跃然纸上，而这种逼真的形态正体现了画家对工笔花鸟画写实性的追求。其中，成功的色彩渲染是增加其写实性与写意性的主要手段。写意能够更好的抒发作者的情怀，也能够彰显出我国当代花鸟画的中心思想。
（四）色彩搭配
色彩搭配能够体现中国工笔花鸟画的艺术规律，不仅仅是作为一种颜料的积聚运用，更是一种色彩处理。在工笔花鸟画的绘制过程中，创作者可以根据自身的意图、体验和情感对色彩进行科学的搭配，从而使画面呈现出明快、单纯、华丽等不同特点。例如，石青石绿、朱砂画竹、墨画叶等。因此，在色彩的搭配上，创作者既要沿袭优秀的传统，又不能局限于传统的色彩搭配，这样才能够真正的把握工笔花鸟画色彩运用的真谛。
参考文献：
[1]朱晓冉.浅析工笔花鸟画的色彩语言[J].青年文学家，2015，（12）：166-166.
关键词：色彩;工笔花鸟画;艺术
一、工笔花鸟画色彩应用艺术魅力
（一）富有感染力
在当代开放型艺术形态背景下，工笔花鸟画更追求彰显自己的个性美。创作者往往在色彩运用方面较为随性大胆，并将色彩的不同效果在工笔花鸟画的绘制过程中发挥得淋漓尽致，因此，他们在色彩的运用方面往往能够突破自我，从而使工笔花鸟画更具个性特色和反应出创作的时代气息。此外，有时画家为了追求创作的醒目效果，往往在画面中应用大量的个性化色彩。上述画家对色彩的大胆运用，均是为了使画面色彩的感染力得到进一步的提升，从而发挥其工笔花鸟画色彩运用富有感染力的魅力。
（二）多元化的艺术呈现效果
现阶段我国的工笔花鸟画造诣已经不再局限于单一的吸收墨色写意以延伸色彩平淡美，而是发展到能够有效融合国外的色彩艺术之所长，从而使我国的工笔花鸟画的色彩应用呈现多元化的艺术魅力效果，例如我国著名画家李魁正的代表作品恰恰就能充分的发映出工笔花鸟画在色彩呈现多元化艺术效果的魅力。
（三）把握了文化精髓
由于不同的时代，其绘画作品所呈现的文化展观也各不相同。因此，针对于我国的工笔花鸟画，其画风体现的文化性就能够充分代表当时的文化背景。在工笔花鸟画的创作过程中，其文化性是衡量工笔花鸟画精髓的整体，把控水平的主要依据，它有效的彰显出我国工笔花鸟的色彩应用艺术魅力。尤其是在经历了漫长的发展时期，我国当代的工笔花鸟画仍然能够对优秀传统文化进行传承与积淀，继而将其书卷气息得以完整的保存。
二、工笔花鸟画色彩应用导向
（一）以意境为导向
我国绘画艺术美学体系的核心是作品中所呈现出的意境，而意境恰恰也是我国绘画艺术创作者对作品的无限追求与遐想。基于此，工笔花鸟画艺术家在构思作品过程中，往往都是以意境为导向，并对作品展开与之贴合的色调应用、构图与造型等绘画构思步骤。此外，画家能够将自身对大千世界的体验与认知都通过画面呈现给观赏者，即使观赏者透过画中的意象了解作者的情感特点，这也是画家创作以意境为导向，并将其作为终身追求的主要原因。
（二）以科学的变化为导向
适当的变化是为了顺应事物发展的潮流，为了使事物具有生动的魅力，就一定要追求科学的变化。在工笔花鸟画的绘制过程中，要实现相同与不相同的统一绝非易事，即在画中适当的反应出纯度、明度以及色相的变化，并将上述色彩变化和谐的汇集到一起。针对于工笔花鸟画的用色步骤，色彩之间彼此区分的程度是随着其共同成分的比例呈反比的。工笔花鸟画追求一种与自然贴合的艺术美，只有运用原生态、天然质朴的用色手法，才能为观赏者呈现一个纯真无暇的工笔花鸟画艺术作品，这也是画家一生所追求的唯美意境。
（三）以独特的审美视角为导向
绘画作品是作为一种视觉艺术存在的，因此，其不能以固有的艺术形态呈现给观赏者。倘若观赏者在脑海与视觉中，反复出现一种固有的模式，这就会使观赏者的审美视觉产生疲劳，而对绘画作品的价值评价也将用“平庸俗套”四字来代替。针对于工笔花鸟画，如果在一副作品中同时出现灵动虚化缺失、色彩单调以及平实刻板等问题，那该作品也终将失去其自身的艺术魅力。因此，工笔花鸟画的创作应该以独特的审美视角为导向。而包罗万象的大自然正是创作者创作个性化作品取之不尽用之不竭的灵感源泉，画家要有意识的培养自身体悟、观察大自然的习惯与能力，基于独特的审美视角，来挖掘大自然中色彩的美，这样才能够创作出更为灵动的工笔花鸟画作品。
三、工笔花鸟画的色彩运用简要论述
（一）色彩分布
我國当代工笔花鸟审美导向主要是由色彩分布体现的，色彩分布也是工笔花鸟画创作过程中较为重要的一部分内容。科学的分布色彩能够使工笔花鸟画的色彩语言运用更具灵动性，并为色彩艺术提供一定的表现空间，这就直接的增加了该作品的审美艺术价值。目前，我国的工笔花鸟画将绘制重心落在了追求视觉冲击方面，这是一种全新的审美趋向。
（二）色彩创新
创新是事物发展的基础，在工笔花鸟画色彩运用发展历程中，自然需要依托色彩应用创新的力量。工笔花鸟画色彩创新体现了其可塑性的特征，例如，我国著名画家蒋宏伟就很重视工笔花鸟画创作的色彩应用创新，而其成功的创新有赖于他扎实的素描基本功以及其对水粉较高的掌握能力，经过长期的临摹我国传统的花鸟画作品，蒋宏伟进行了不断的创新，形成具有自身鲜明特点的色彩旋律，打开了我国工笔花鸟画色彩创新的大门。
（三）色彩渲染
当下我国工笔花鸟画的写意性、写实性需依托于色彩渲染来表现。工笔花鸟画能够将鱼、鸟、虫、花这些大自然的实际事物通过一种特殊的形态跃然纸上，而这种逼真的形态正体现了画家对工笔花鸟画写实性的追求。其中，成功的色彩渲染是增加其写实性与写意性的主要手段。写意能够更好的抒发作者的情怀，也能够彰显出我国当代花鸟画的中心思想。
（四）色彩搭配
色彩搭配能够体现中国工笔花鸟画的艺术规律，不仅仅是作为一种颜料的积聚运用，更是一种色彩处理。在工笔花鸟画的绘制过程中，创作者可以根据自身的意图、体验和情感对色彩进行科学的搭配，从而使画面呈现出明快、单纯、华丽等不同特点。例如，石青石绿、朱砂画竹、墨画叶等。因此，在色彩的搭配上，创作者既要沿袭优秀的传统，又不能局限于传统的色彩搭配，这样才能够真正的把握工笔花鸟画色彩运用的真谛。
参考文献：
[1]朱晓冉.浅析工笔花鸟画的色彩语言[J].青年文学家，2015，（12）：166-166.