在第20届平遥国际摄影大展上，自由摄影师金汀凭借一组《岁月遗存》获得了优秀摄影大奖。
　　金汀祖籍台州，1963年出生在新疆伊宁，后在浙江长大，大学在山东就读，毕业后又被分配到中石油四川的一个研究所工作，之后又下海回浙江做出口贸易，2009年公司搬至上海。1987年，二十出头的金汀买了人生中第一台相机奥林巴斯OM10，便与摄影结了缘。其间虽有因为工作原因而暂时放下摄影，但一直没有放弃对摄影的热爱。也许正是多元化的成长经历，让他看遍了大江南北的人文与风光，为他宏大又充满岁月凝视的影像呈现奠定了基础。
　　《岁月遗存》是金汀历时5年多完成的红外摄影项目，其中那些从拍摄技法到主题呈现高度统一又相辅相成的作品，使观众仿佛忘却了时空间隔，不断冥想追思文明的价值和存在的意义。

　　请跟大家介绍一下是什么样的契机让你开始接触摄影的？
　　金汀：1987年，我买了第一台奥林巴斯相机开始学习摄影，当时为了提高自己的摄影水平，在单位的图书馆借了两本《美国纽约摄影学院摄影教材》认真学习，从中学到构图、用光、取景等拍摄技巧，于是开始为朋友、家人拍摄纪念照。令人感动的是，几十年过去了，历经岁月的变迁，朋友们搬家多次，但那些看起来有些“羞涩”的照片，依然挂在他们的客厅里，成为他们永恒的回忆。
　　是什么样的缘由，让你开始了《岁月遗存》的创作？
　　金汀：在2015年环冰岛旅行拍摄的时候，我发现在那片被评为有着“世界上最干净空气”的净土上，竟然也同时存在着人类活动留下的废弃物，以及自然力量摧毁的人造建筑。这引发了我内心强烈的冲动，自此开始专注于此类景观的拍摄。为了拍摄这组作品，国内除台湾、香港和西藏外，基本上都去过了，除此之外，还去过10多个国家，一年中4到6个月时间在旅行中拍摄。

　　有没有特别难拍到但最终还是拍到了的场景，或者特别想拍但是最终没能拍成功的场景？
　　金汀：最艰难的一次拍摄在冰岛。我要拍摄的对象在一座面向大海的小山坡上，风非常大，人甚至随时都可能被风刮倒。预计十几分钟的路程，足足走了1个多小时。到了拍摄现场，最大的问题还是风太大，三脚架无法稳定支撑，尽管挂上近30斤重的摄影包也不能保证足够的稳定。最后我花了近2个小时，才拍到预想效果的图片。

　　在拍摄《岁月遗存》五年间，你都进行过哪些拍摄方法的尝试，又是如何做抉择的？
　　金汀：在这个专题的拍摄过程中，我尝试了数种不同的方法，比如偏向画意的，又如通过后期素材叠加进行二次创作等。这些方法也许能让画面更“好看”，但不能明确表达我的思想。我总在思考：当人们凝视它时，能否带来更多的联想？
　　在拍摄过程中，遇到的主要问题是影像单一化。为了摆脱这个困境，我在拍摄对象的选择上花了很大功夫，从文化历史的遗存、经济生活的遗存，到灾难战争的遗存等，均进行了详细的规划和拍摄，以便让影像的呈现更加丰富，有更多的内涵。

　　你的作品中有一个很重要的关键词“红外摄影”，能不能跟大家分享一下探索红外摄影的经验？
　　金汀：我2012年开始红外摄影，它的基本原理其实跟一般摄影一样，技术上看并不复杂，在胶片时代就有红外摄影。数码时代，只要在镜头前加一块红外滤镜，普通相机就可以拍摄红外照片了。
　　一般来说，若对照片的品质有一定要求的话，须对相机进行改造，在CMOS上去掉低通滤镜（若有），加上一块合适红外波段的红外玻璃，这样就成为一台专业的红外摄影相机。红外摄影对相机的镜头、光圈、白平衡、拍摄对象、拍摄时用光、以及曝光均有一些要求。
　　除此之外，因选择的红外波段不同，照片呈现的效果也有很大的不同：低波段的，色彩鲜艳;高波段的，变成单色;中波段的，色彩比较淡雅。红外摄影技术控制好了，能产生超现实的意境，也就是我希望的效果。

　　五年时间对于一个摄影师来说并不算短，是什么理念让你一直坚持这个项目？
　　金汀：我拍摄的这些景观，也许对我们而言是微不足道的，甚至是不可视的，但对我们赖以生存的地球来说，留下的是不可涂抹的、永久的印迹。人类生存的环境是我们摄影人值得长期关注的话题。在平遥获奖后，我又去了青海和寧夏等地，继续拍摄相关的作品，我会持续关注这样一些话题。
　　对于未来的生活和创作，你有何期待？
　　金汀：我们生活在一个多元、多彩的世界，尤其是我们国家，每时每刻都在发生着深刻的变化。作为一个摄影人，如何紧跟时代的步伐，创作出反映这个时代变化的佳作，是今后一段时间我要思考的问题，也是追求的方向。