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当前信息技术水平不断进步，推动新媒体艺术设计的快速发展，具备了共享性、海量性、及时性以及交互性、超本文和多媒体等特征，同时给视觉传达设计工作也带来不同程度的影响。为了提高视觉传达设计效果，需要科学运用新媒体艺术工具做好自我革新工作，并不断优化设计效果。
关键词：新媒体环境;视觉传达教学;改革探究
新媒体是以互联网为依托发展起来的，在新媒体背景下，艺术设计的内容和传播的形式与以往存在一定的差别，对视觉传达设计产生了一定的冲击，促进了视觉传达作品的优化设计，有利于视觉传达设计的长远发展。
视觉传达设计艺术创新性思维的含义
设计艺术是一个漫长的发展过程，设计的本质是对现有事物进行不断的创新，视觉传达设计之所以能够不断发展，创新性占有非常重要的地位。这个创新是一个全方位的创新，当中不仅包括方法、形式以及内容的创新，也包括了突破原有的设计理念，视觉传达中的创新设计不仅代表着对前人思想的超越，同时也是一种自我的突破过程。人们固有的思维方式有两种，一种是感性思维，一种是理性思维。这两种思维共同参与到目标的建设过程就是设计思维。其中感性思维给予设计空间方面的属性，理性思维给予设计时间方面的思维，因此设计思维同时具备了时间和空间两种属性[1]。而视觉传达的设计不仅仅一种设计方法和技巧，更多是一种思想观念。当前社会如果想要使作品具有创新性和时代性，就必须从设计理念和图形语言方面入手，把握住时代的脉络、时代发展的潮流。当前社会如果想设计出受观众欢迎的作品，应当站在观众的角度，具备国际化和人性化的特点。视觉传达艺术和美术绘画以及其它各类设计可以相互结合，因此视觉传达艺术设计也是一门综合性的设计，从当前社会发展趋势来看，人们逐渐加大对三维四维空间的探索，因此视觉传达设计艺术的新方向就是交叉性和互动性。
分析新媒体艺术设计冲击下对于视觉传达设计工作相关影响
新媒体时代逐渐丰富人们的日常生活，使人们的工作和生活发生了很大转变，人们视线不再只是传统的二维空间：电视、报刊、报纸等内容，通过新媒体技术积极拓展为三维四维空间。传统视觉传达设计，例如包装设计、海报设计等相关平面设计在新媒体艺术设计冲击下，不能满足当前人们对新事物追求和需求。新媒体环境下，创新传统设计理念要求不断发展新媒体艺术工作，由以往单一逐渐发展为多元化模式。新媒体时代，创作艺术需要改变空间性及时间性。创新新媒体艺术设计内容，使设计者在视觉传达设计思维方面存在相应改变，对美学观及艺术价值观带来不同挑战。新媒体技术的快速发展，不断扩大应用新媒体技术范围，人们当前认知新媒体技术发生很大转变。针对设计来讲，新媒体艺术给视觉传达设计工作带来很大影响，使视觉传达艺术逐渐朝着实用主义趋势发展。大量数字技术及软件技术在视觉传达设计中广泛的应用，使设计工作人员思维发生一定改变，应用数字技术及软件技术有效地降低了视觉传达设计工作的难度。新媒体技术的快速发展，使视觉传达设计由传统设计领域逐渐扩展到网页设计、影像设计、数码设计和动画设计等工作环节。当前，视觉传达设计和新媒体艺术设计存在水乳相融关系，可以推动视觉传达设计创作出更多经验作品，并且人们能够很好地理解设计者创作的艺术内涵和想要表达的用意。新媒体艺术设计冲击下，我们需要不断自我革新[2]。（图1）
多媒体技术在视觉传达设计中的应用
依据美感法则，实现和谐统一的视觉效果
在视觉传达设计中，设计师会以美的基本规律作为创作的基本指导原则，从而使传播的信息更容易为用户所接受，最大限度地满足用户在审美上的需求。多媒体设计在目的上与传统的视觉传达设计是相同的，二者具有关于美的定义的统一价值观，从而能够将各种关于美的要素相结合，以和谐、统一地体现美感。为了呈现更好的视觉效果，设计师将不同形状和颜色的物体进行对比，再重新排列、组合，实现整体美和谐的统一。视觉传达设计常使用的对称手法也符合大众对美的普遍认知，其可以让人产生平衡、稳定的心理感受。在多媒体设计中，为了使人在视觉上产生一种判断的倾向，设计师可以巧妙安排色彩和形状，使其达到一种动态的平衡。黄金比例法则也是一种美的标准，设计师通过调整个体与整体的比例，能够带来一种和谐的美感。此外，在视觉传达设计中，对节奏和韵律的把握也是很重要的。在融媒体时代，设计师可以借助多媒体视频的表现手法，根据自身对节奏和韵律的美感认知设置镜头，使人在视觉层面上感受到和谐的美感[3]。
动静元素相结合
在融媒体环境下，多媒体艺术不断发展。在软件和硬件的多方支持下，多媒体技术和视觉传达设计相互结合，呈现出更有层次感的视觉体验，让更多的想法和创意得以实现，拓宽了信息获取的途径。在新媒体技术的影响下，视觉传达设计的效果越来越为用户所认可，设计的过程也与以往大不相同，结合了动态和静态的双重元素，并且在设计思维和风格上也发生了大的变革，已逐渐成为当下社会信息传达的主要形式之一。如将动画和文字、图片等相结合，可以更有效地传达信息，使之更加符合大众的需求。
多媒体技术对视觉传达设计的改变
首先，多媒体设计相较于传统视觉传达设计形式，在传播和操作等层面上有着明显的差异，但是在设计方法、设计原则、设计流程上具有原则上的相通性。如，新媒体的屏幕更适合浏览，而不适合阅读。新媒體的各项信息并没有设立具体的位置，它是通过相互链接的方式设置的，并根据浏览者的选择，以非线性的方式呈现。在将科技作为多媒体信息传播基础的情况下，视觉传达设计只有与科技紧密结合，才能帮助设计者实现更多创意，为大众呈现不一样的视觉体验。其次，多媒体技术的应用使视觉传达设计在设计风格和思维方式上产生了较大的变化，并且使设计过程也发生了改变。例如在活动版面的布局设计与各方位的交互上，设计师需要综合考虑静态的视觉效果和动态视觉效果，并且经过一些特殊设计，避免在视觉元素与用户互动时出现信息传达被干扰和画面不美观的情况。最后，多媒体设计在编辑上具有很大的便利性，设计师可以根据用户不断变化的喜好随时调整，并且可以同时设计不同类型的版面和视觉效果，更有效地传达信息，最大限度地满足大众的审美需求（图2）。 视觉传达艺术设计创新的根源
由于社会和时代在不断进步，因此新的设计理念也在新的时代不断涌现出来，只有坚持设计的不断创新，才能有符合现代社会的需求的作品问世。设计理念决定着设计作品最终的样子，我们经常说的设计创新，实际上就是对文字、图形、光以及色彩运用方式的不断更新，使它们更加趋向大众的审美观念，能够反映出当前社会的审美主流。只有设计理念符合大众的口味，才能创造出流传更广的作品。视觉传达艺术设计的另一个发展方向是多元化，因艺术本身就具有创新和个性这两个特点，传统的设计方式受到多元化的冲击，只有用个性化的设计理念设计出与众不同的作品，视觉传达艺术设计如果才能发展的更好。视觉传达艺术设计还要具有民族化的特点。我国文化源远流长，上下五千年的历史为诸多设计师提供了无尽的灵感源泉，设计师在作品中不但要反应社会生活的民族性，还要体现出民族精神。只有对自己民族的文化深入了解和详细的研究，并将它实际应用到设计过程当中，才能设计出具有民族特色的设计作品。
结语
视觉传达的产物主要是以印刷物为主的，这种产品通过直观的表达形式来向群众展现产品含义。不同种类的产品也包含着不同的内涵，人们可以根据这些内容来获得大量的知识，进而改善人们的生活。随着时代的发展，视觉传达技术的应用也越来越广泛，从视觉符号再到二维形式到三维形式，这种转变无疑是巨大的。从单一的传输信息的方式發展为交互方式，在未来的发展中，视觉传达艺术设计的发展也具有很大潜能。例如，视觉传达应用在广告上，可以帮助产品进行营销，它在商品销售的过程中承担了媒介的作用，通过将商品美化等形式来吸引顾客的眼球，从而达到一种营销手段。因此，视觉传达艺术设计是非常重要的，创新的设计理念可以推动社会的发展。在进行视觉传达设计过程中科学应用新媒体艺术设计，充分发挥交互性以及情境性特征，使人们仿佛身临其境。新媒体艺术设计冲击下，具备了高科技、有趣、互动及连接等功能，充分挖掘视觉传达设计，积极培养创造性思维模式，不断扩展、深化视觉传达设计效果和内含。在进行视觉传达设计过程中，积极给观赏者们传递艺术信息内容，假如采用传统纸质报刊的方式进行艺术信息传递，观众们不能全面接收到艺术的信息内容。科学地引入新媒体艺术设计，有效地改善了视觉传达设计工作内容。特别是设计艺术层面，有效地提升了视觉传达设计的传播能力以及感染力。
参考文献：
[1]陈思思.谈视觉传达艺术设计的创新设计理念[J].美术教育研究，2016（19）：102.
[2]施楠.谈视觉传达艺术设计的创新设计理念[J].大众文艺：学术版，2016（10）：106.
[3]高媛媛.视觉传达艺术设计的创新设计理念分析[J].明日风尚，2016（17）：7.
关键词：新媒体环境;视觉传达教学;改革探究
新媒体是以互联网为依托发展起来的，在新媒体背景下，艺术设计的内容和传播的形式与以往存在一定的差别，对视觉传达设计产生了一定的冲击，促进了视觉传达作品的优化设计，有利于视觉传达设计的长远发展。
视觉传达设计艺术创新性思维的含义
设计艺术是一个漫长的发展过程，设计的本质是对现有事物进行不断的创新，视觉传达设计之所以能够不断发展，创新性占有非常重要的地位。这个创新是一个全方位的创新，当中不仅包括方法、形式以及内容的创新，也包括了突破原有的设计理念，视觉传达中的创新设计不仅代表着对前人思想的超越，同时也是一种自我的突破过程。人们固有的思维方式有两种，一种是感性思维，一种是理性思维。这两种思维共同参与到目标的建设过程就是设计思维。其中感性思维给予设计空间方面的属性，理性思维给予设计时间方面的思维，因此设计思维同时具备了时间和空间两种属性[1]。而视觉传达的设计不仅仅一种设计方法和技巧，更多是一种思想观念。当前社会如果想要使作品具有创新性和时代性，就必须从设计理念和图形语言方面入手，把握住时代的脉络、时代发展的潮流。当前社会如果想设计出受观众欢迎的作品，应当站在观众的角度，具备国际化和人性化的特点。视觉传达艺术和美术绘画以及其它各类设计可以相互结合，因此视觉传达艺术设计也是一门综合性的设计，从当前社会发展趋势来看，人们逐渐加大对三维四维空间的探索，因此视觉传达设计艺术的新方向就是交叉性和互动性。
分析新媒体艺术设计冲击下对于视觉传达设计工作相关影响
新媒体时代逐渐丰富人们的日常生活，使人们的工作和生活发生了很大转变，人们视线不再只是传统的二维空间：电视、报刊、报纸等内容，通过新媒体技术积极拓展为三维四维空间。传统视觉传达设计，例如包装设计、海报设计等相关平面设计在新媒体艺术设计冲击下，不能满足当前人们对新事物追求和需求。新媒体环境下，创新传统设计理念要求不断发展新媒体艺术工作，由以往单一逐渐发展为多元化模式。新媒体时代，创作艺术需要改变空间性及时间性。创新新媒体艺术设计内容，使设计者在视觉传达设计思维方面存在相应改变，对美学观及艺术价值观带来不同挑战。新媒体技术的快速发展，不断扩大应用新媒体技术范围，人们当前认知新媒体技术发生很大转变。针对设计来讲，新媒体艺术给视觉传达设计工作带来很大影响，使视觉传达艺术逐渐朝着实用主义趋势发展。大量数字技术及软件技术在视觉传达设计中广泛的应用，使设计工作人员思维发生一定改变，应用数字技术及软件技术有效地降低了视觉传达设计工作的难度。新媒体技术的快速发展，使视觉传达设计由传统设计领域逐渐扩展到网页设计、影像设计、数码设计和动画设计等工作环节。当前，视觉传达设计和新媒体艺术设计存在水乳相融关系，可以推动视觉传达设计创作出更多经验作品，并且人们能够很好地理解设计者创作的艺术内涵和想要表达的用意。新媒体艺术设计冲击下，我们需要不断自我革新[2]。（图1）
多媒体技术在视觉传达设计中的应用
依据美感法则，实现和谐统一的视觉效果
在视觉传达设计中，设计师会以美的基本规律作为创作的基本指导原则，从而使传播的信息更容易为用户所接受，最大限度地满足用户在审美上的需求。多媒体设计在目的上与传统的视觉传达设计是相同的，二者具有关于美的定义的统一价值观，从而能够将各种关于美的要素相结合，以和谐、统一地体现美感。为了呈现更好的视觉效果，设计师将不同形状和颜色的物体进行对比，再重新排列、组合，实现整体美和谐的统一。视觉传达设计常使用的对称手法也符合大众对美的普遍认知，其可以让人产生平衡、稳定的心理感受。在多媒体设计中，为了使人在视觉上产生一种判断的倾向，设计师可以巧妙安排色彩和形状，使其达到一种动态的平衡。黄金比例法则也是一种美的标准，设计师通过调整个体与整体的比例，能够带来一种和谐的美感。此外，在视觉传达设计中，对节奏和韵律的把握也是很重要的。在融媒体时代，设计师可以借助多媒体视频的表现手法，根据自身对节奏和韵律的美感认知设置镜头，使人在视觉层面上感受到和谐的美感[3]。
动静元素相结合
在融媒体环境下，多媒体艺术不断发展。在软件和硬件的多方支持下，多媒体技术和视觉传达设计相互结合，呈现出更有层次感的视觉体验，让更多的想法和创意得以实现，拓宽了信息获取的途径。在新媒体技术的影响下，视觉传达设计的效果越来越为用户所认可，设计的过程也与以往大不相同，结合了动态和静态的双重元素，并且在设计思维和风格上也发生了大的变革，已逐渐成为当下社会信息传达的主要形式之一。如将动画和文字、图片等相结合，可以更有效地传达信息，使之更加符合大众的需求。
多媒体技术对视觉传达设计的改变
首先，多媒体设计相较于传统视觉传达设计形式，在传播和操作等层面上有着明显的差异，但是在设计方法、设计原则、设计流程上具有原则上的相通性。如，新媒体的屏幕更适合浏览，而不适合阅读。新媒體的各项信息并没有设立具体的位置，它是通过相互链接的方式设置的，并根据浏览者的选择，以非线性的方式呈现。在将科技作为多媒体信息传播基础的情况下，视觉传达设计只有与科技紧密结合，才能帮助设计者实现更多创意，为大众呈现不一样的视觉体验。其次，多媒体技术的应用使视觉传达设计在设计风格和思维方式上产生了较大的变化，并且使设计过程也发生了改变。例如在活动版面的布局设计与各方位的交互上，设计师需要综合考虑静态的视觉效果和动态视觉效果，并且经过一些特殊设计，避免在视觉元素与用户互动时出现信息传达被干扰和画面不美观的情况。最后，多媒体设计在编辑上具有很大的便利性，设计师可以根据用户不断变化的喜好随时调整，并且可以同时设计不同类型的版面和视觉效果，更有效地传达信息，最大限度地满足大众的审美需求（图2）。 视觉传达艺术设计创新的根源
由于社会和时代在不断进步，因此新的设计理念也在新的时代不断涌现出来，只有坚持设计的不断创新，才能有符合现代社会的需求的作品问世。设计理念决定着设计作品最终的样子，我们经常说的设计创新，实际上就是对文字、图形、光以及色彩运用方式的不断更新，使它们更加趋向大众的审美观念，能够反映出当前社会的审美主流。只有设计理念符合大众的口味，才能创造出流传更广的作品。视觉传达艺术设计的另一个发展方向是多元化，因艺术本身就具有创新和个性这两个特点，传统的设计方式受到多元化的冲击，只有用个性化的设计理念设计出与众不同的作品，视觉传达艺术设计如果才能发展的更好。视觉传达艺术设计还要具有民族化的特点。我国文化源远流长，上下五千年的历史为诸多设计师提供了无尽的灵感源泉，设计师在作品中不但要反应社会生活的民族性，还要体现出民族精神。只有对自己民族的文化深入了解和详细的研究，并将它实际应用到设计过程当中，才能设计出具有民族特色的设计作品。
结语
视觉传达的产物主要是以印刷物为主的，这种产品通过直观的表达形式来向群众展现产品含义。不同种类的产品也包含着不同的内涵，人们可以根据这些内容来获得大量的知识，进而改善人们的生活。随着时代的发展，视觉传达技术的应用也越来越广泛，从视觉符号再到二维形式到三维形式，这种转变无疑是巨大的。从单一的传输信息的方式發展为交互方式，在未来的发展中，视觉传达艺术设计的发展也具有很大潜能。例如，视觉传达应用在广告上，可以帮助产品进行营销，它在商品销售的过程中承担了媒介的作用，通过将商品美化等形式来吸引顾客的眼球，从而达到一种营销手段。因此，视觉传达艺术设计是非常重要的，创新的设计理念可以推动社会的发展。在进行视觉传达设计过程中科学应用新媒体艺术设计，充分发挥交互性以及情境性特征，使人们仿佛身临其境。新媒体艺术设计冲击下，具备了高科技、有趣、互动及连接等功能，充分挖掘视觉传达设计，积极培养创造性思维模式，不断扩展、深化视觉传达设计效果和内含。在进行视觉传达设计过程中，积极给观赏者们传递艺术信息内容，假如采用传统纸质报刊的方式进行艺术信息传递，观众们不能全面接收到艺术的信息内容。科学地引入新媒体艺术设计，有效地改善了视觉传达设计工作内容。特别是设计艺术层面，有效地提升了视觉传达设计的传播能力以及感染力。
参考文献：
[1]陈思思.谈视觉传达艺术设计的创新设计理念[J].美术教育研究，2016（19）：102.
[2]施楠.谈视觉传达艺术设计的创新设计理念[J].大众文艺：学术版，2016（10）：106.
[3]高媛媛.视觉传达艺术设计的创新设计理念分析[J].明日风尚，2016（17）：7.