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【摘 要】动画是一门综合艺术，是科技与艺术的高度结合，中国动画电影与国外相比，在内容表达、题材选择、艺术形象等仍然存在较大差距。只有虚心学习，取长补短，发扬我们自己的民族特色，才能让中国动画水平更上一层楼。
【关键词】中外动画电影；创作风格；差异
一、欧洲的“动画艺术短片”
欧洲喜欢在动画电影上进行研究和探索，较少有动画连续剧的产生，故有“动画艺术短片”之称，其在有限的时间里把动画故事的主题、内容以及蕴含的丰富的情感和哲理以精炼的手法、独特的构图、饱满的色彩呈现出来。
欧洲动画电影以法国的比较突出，法国因其悠久的历史使其有极强的革命性，而法国是世界文明的浪漫之都，法国人天性浪漫，懂得享受生活和爱情，这样的革命性特色和浪漫天性在法国动画中也显现出来。欧洲动画对画面追求简约、怀旧，更多的是追求内容上的饱满，用较短的时间表现出蕴含的哲理和思想，虽说场面不大，但往往引人深思。
二、崇尚自由，个性的美国动画电影
提起美国的动画相信我们立刻就能想到很多，如《白雪公主》、《木偶奇遇记》等，都是我们耳熟能详的故事。美国的动画市场非常成熟，在世界动画史上，占有很重要的地位，它引领着世界动画片的潮流和发展。
美国是一个典型的移民国家，民族众多，各个民族在艰苦开拓过程中形成了多元文化的民族特征，崇尚独立自主、自由平等喜欢冒险且富有创新精神。美国动画电影的题材丰富多彩，题材选择不受时间、地域、语言以及民族的影响，他们从世界各国的名著和传说故事中选择题材和角色形象，并在创作过程中不断创新，使动画电影显得生动而有新意。如《功夫熊猫》、《格列佛游记》等，它们不仅带来了商业价值，更通过宣扬影片中的思想创造了文化价值。
美国人民有很强的英雄主义情结，所以动画作品也体现出超强的个人意识，往往一个人经过艰难困苦后终于学成一身的本领，然后由他来拯救“世界”，这个世界包括同伴、人类甚至是地球宇宙等，很少拘泥于传统的套路，给人一种新奇的结局。如《超人总动员》讲述的是伟大的超人特工先生巴鲍伯退休后为拯救人类而重出江湖的事。
三、唯美、清新、有独特民族文化风格的日本电影
日本动画一般比美国动画的内容深，题材面也广，日本动画的题材多选自民间传说，神话故事等，《河童之夏》中的河童是日本民间传说中久负盛名的传奇生物之一。[1]但日本的文化历史并不悠久，所以他能放开手脚将外来文化吸收并融入本国的文化之中，然后创造性的重新演绎，变成具有日本特色的动画电影作品。如堪称日本动画史里程碑的影片《白色传》就是我国的民间传说，《钢铁神兵》参考了希腊神话以及中国灵兽传说。
日本动画既写实有灵动唯美，让人看着很舒服，容易让人接受，其中又能让人感觉到淡淡的哀伤。如宫崎骏大师的《天空之城》，新海诚的《追逐繁星的孩子》、《言叶之庭》等，曾经看到一篇对《言叶之庭》影评，“每一帧画面都可以截图下来做桌面背景，画面色彩搭配完美到极致”，大概这就是日本动画魅力的所在吧。
四、文化底蕴丰厚的中国动画电影
我国历史悠久，文明璀璨，因此我国的动画电影离不开传统艺术的熏陶，创造出众多优秀作品，日本动画在早期发展时曾深受中国动画影响。我国动画的题材主要有神话、传说、童话、寓言故事等，以儿童为主要的受众群。中国动画曾生产过一大批令世界震惊的优秀动画电影，如《大闹天宫》、《哪吒闹海》等。由于诸多原因我国动画在20世纪90年代跌入了低谷时期，中国动画市场上充斥着日本和美国的动画。
中国动画的设计风格也深受中国传统元素所影响。如《小蝌蚪找妈妈》以我国传统的水墨画艺术呈现；而《大闹天宫》里面的主角孙悟空的造型深受中国剪纸、京剧脸谱等传统元素所影响，还有具有佛教绘画风格，借鉴敦煌壁画形式的《九色鹿》。因此中国动画设计风格同样跟其它各种艺术一样，讲究的是思想和意境。
五、中国动画电影与其他国家之间的差异
由于东西方文化的差异，我国与国外的动画发展也各有不同。东方文化艺术讲究含蓄、神秘，而西方讲究自由、写实。
在题材上，我国的动画电影的题材较为单一，在处理题材时往往喜欢遵照故事的原型，直接还原故事的本来面貌，将原有故事的核心与精髓再现，使我国的电影作品表现出凝雨的民族特色，但这种方法的局限性也使得我国动画缺乏创造性，甚至有更多的说教动画，只有少数片子能达到良好的娱乐效果。国外动画电影的题材多样，且注重原剧本的创新与改编，无论这些题材来自哪个国家，都会进行美国式价值观的改编重新呈现。[2]
从艺术形象上看，外国动画电影的艺术造型总是造型新颖，个性十足。他们往往有简单独特的名字，有着特殊或可爱的表情和肢体语言。如《怪物史瑞克》中白天晚上不一样脸的公主，颠覆了以往传统的公主形象，还有会说话、会唱歌，其饶舌功力不亚于痞子阿姆的驴子。《冰河世纪》里那只肚子大，脑子不大好使却永远为了松果拼命的小松鼠，虽然在电影里的戏份不是很多，但每次它一出现，总会笑料百出，让观众很容易记住。而中国动画电影的人物设定往往比较简单和模式化，其中的动画形象多来自于我国古代民间神话传说故事，不免重复，缺乏新意。
从画面质量来看，美国动画电影的画面质量采用新的技术特效手段，无论是二维、三维，还是在刚发展的3D技术上的立体动画，都投入了大量资金和精力，使其他国家望不可及。而日本以二维动画为主，强调的是配乐与画面精美的搭配。我国在三维时代来临后，国产动画的技术也有所提高，但画面效果与国外相比仍然欠佳，有的动画画面效果还没有游戏动画好，粗糙的人物造型，简单的色彩搭配，不协调的配乐，无法让人产生美的享受。[3]
从近两年国内动画的发展不难看出，我国的动画电影已经在向国外虚心学习，努力探索，寻找新的创作思路。虽说2013年的出现的“烤羊事件”[4]对中国整个动画市场造成了很大冲击，但相信以后我国在动画创作以及营销等在各个方面的经验会更丰富，创作出更优秀的动画电影作品。
参考文献：
[1]王莉.中日动画电影创作风格之比较[J].兰州大学.2012.5
[2]杨锐.中外动画电影的创作比较[J].影视评论.2012.12
【关键词】中外动画电影；创作风格；差异
一、欧洲的“动画艺术短片”
欧洲喜欢在动画电影上进行研究和探索，较少有动画连续剧的产生，故有“动画艺术短片”之称，其在有限的时间里把动画故事的主题、内容以及蕴含的丰富的情感和哲理以精炼的手法、独特的构图、饱满的色彩呈现出来。
欧洲动画电影以法国的比较突出，法国因其悠久的历史使其有极强的革命性，而法国是世界文明的浪漫之都，法国人天性浪漫，懂得享受生活和爱情，这样的革命性特色和浪漫天性在法国动画中也显现出来。欧洲动画对画面追求简约、怀旧，更多的是追求内容上的饱满，用较短的时间表现出蕴含的哲理和思想，虽说场面不大，但往往引人深思。
二、崇尚自由，个性的美国动画电影
提起美国的动画相信我们立刻就能想到很多，如《白雪公主》、《木偶奇遇记》等，都是我们耳熟能详的故事。美国的动画市场非常成熟，在世界动画史上，占有很重要的地位，它引领着世界动画片的潮流和发展。
美国是一个典型的移民国家，民族众多，各个民族在艰苦开拓过程中形成了多元文化的民族特征，崇尚独立自主、自由平等喜欢冒险且富有创新精神。美国动画电影的题材丰富多彩，题材选择不受时间、地域、语言以及民族的影响，他们从世界各国的名著和传说故事中选择题材和角色形象，并在创作过程中不断创新，使动画电影显得生动而有新意。如《功夫熊猫》、《格列佛游记》等，它们不仅带来了商业价值，更通过宣扬影片中的思想创造了文化价值。
美国人民有很强的英雄主义情结，所以动画作品也体现出超强的个人意识，往往一个人经过艰难困苦后终于学成一身的本领，然后由他来拯救“世界”，这个世界包括同伴、人类甚至是地球宇宙等，很少拘泥于传统的套路，给人一种新奇的结局。如《超人总动员》讲述的是伟大的超人特工先生巴鲍伯退休后为拯救人类而重出江湖的事。
三、唯美、清新、有独特民族文化风格的日本电影
日本动画一般比美国动画的内容深，题材面也广，日本动画的题材多选自民间传说，神话故事等，《河童之夏》中的河童是日本民间传说中久负盛名的传奇生物之一。[1]但日本的文化历史并不悠久，所以他能放开手脚将外来文化吸收并融入本国的文化之中，然后创造性的重新演绎，变成具有日本特色的动画电影作品。如堪称日本动画史里程碑的影片《白色传》就是我国的民间传说，《钢铁神兵》参考了希腊神话以及中国灵兽传说。
日本动画既写实有灵动唯美，让人看着很舒服，容易让人接受，其中又能让人感觉到淡淡的哀伤。如宫崎骏大师的《天空之城》，新海诚的《追逐繁星的孩子》、《言叶之庭》等，曾经看到一篇对《言叶之庭》影评，“每一帧画面都可以截图下来做桌面背景，画面色彩搭配完美到极致”，大概这就是日本动画魅力的所在吧。
四、文化底蕴丰厚的中国动画电影
我国历史悠久，文明璀璨，因此我国的动画电影离不开传统艺术的熏陶，创造出众多优秀作品，日本动画在早期发展时曾深受中国动画影响。我国动画的题材主要有神话、传说、童话、寓言故事等，以儿童为主要的受众群。中国动画曾生产过一大批令世界震惊的优秀动画电影，如《大闹天宫》、《哪吒闹海》等。由于诸多原因我国动画在20世纪90年代跌入了低谷时期，中国动画市场上充斥着日本和美国的动画。
中国动画的设计风格也深受中国传统元素所影响。如《小蝌蚪找妈妈》以我国传统的水墨画艺术呈现；而《大闹天宫》里面的主角孙悟空的造型深受中国剪纸、京剧脸谱等传统元素所影响，还有具有佛教绘画风格，借鉴敦煌壁画形式的《九色鹿》。因此中国动画设计风格同样跟其它各种艺术一样，讲究的是思想和意境。
五、中国动画电影与其他国家之间的差异
由于东西方文化的差异，我国与国外的动画发展也各有不同。东方文化艺术讲究含蓄、神秘，而西方讲究自由、写实。
在题材上，我国的动画电影的题材较为单一，在处理题材时往往喜欢遵照故事的原型，直接还原故事的本来面貌，将原有故事的核心与精髓再现，使我国的电影作品表现出凝雨的民族特色，但这种方法的局限性也使得我国动画缺乏创造性，甚至有更多的说教动画，只有少数片子能达到良好的娱乐效果。国外动画电影的题材多样，且注重原剧本的创新与改编，无论这些题材来自哪个国家，都会进行美国式价值观的改编重新呈现。[2]
从艺术形象上看，外国动画电影的艺术造型总是造型新颖，个性十足。他们往往有简单独特的名字，有着特殊或可爱的表情和肢体语言。如《怪物史瑞克》中白天晚上不一样脸的公主，颠覆了以往传统的公主形象，还有会说话、会唱歌，其饶舌功力不亚于痞子阿姆的驴子。《冰河世纪》里那只肚子大，脑子不大好使却永远为了松果拼命的小松鼠，虽然在电影里的戏份不是很多，但每次它一出现，总会笑料百出，让观众很容易记住。而中国动画电影的人物设定往往比较简单和模式化，其中的动画形象多来自于我国古代民间神话传说故事，不免重复，缺乏新意。
从画面质量来看，美国动画电影的画面质量采用新的技术特效手段，无论是二维、三维，还是在刚发展的3D技术上的立体动画，都投入了大量资金和精力，使其他国家望不可及。而日本以二维动画为主，强调的是配乐与画面精美的搭配。我国在三维时代来临后，国产动画的技术也有所提高，但画面效果与国外相比仍然欠佳，有的动画画面效果还没有游戏动画好，粗糙的人物造型，简单的色彩搭配，不协调的配乐，无法让人产生美的享受。[3]
从近两年国内动画的发展不难看出，我国的动画电影已经在向国外虚心学习，努力探索，寻找新的创作思路。虽说2013年的出现的“烤羊事件”[4]对中国整个动画市场造成了很大冲击，但相信以后我国在动画创作以及营销等在各个方面的经验会更丰富，创作出更优秀的动画电影作品。
参考文献：
[1]王莉.中日动画电影创作风格之比较[J].兰州大学.2012.5
[2]杨锐.中外动画电影的创作比较[J].影视评论.2012.12