与EnricoCinzano头一回见面是在西北风骤然降临的上海深秋，衬衫解开三颗扣子，露出红棕色胸口的文身一角，脸上爬着数条皱纹和一道足有两厘米长疤的老男人。这身浑然天成的“黑帮”气质本该属于某部关于西西里岛的电影，却出现在艺术门艺廊（Pearl LamGalleries）老板林明珠的视野里。在Enrico几次三番联络下，林明珠终于被打动，促成了艺廊和这位意大利设计师联手在中国打造6件收藏级家具，并将于3月下旬的香港巴塞尔艺术展期间举办个展。
　　Enrico向我们展示了他刚刚完成的两件作品“Valet”和“ChinChair”，全部使用本地旧屋回收来的榆木梁柱，并运用传统细木工的连接工艺，不使用任何化学黏合剂。他还找来上海木匠打造雕刻细节，最后以天然蜂蜡涂抹表层，凑近闻起来还有一股甜甜蜂蜜味！与普通环保家居小品不同，Enrico作品的环保本质甚是低调，需要观者去积极了解才能明白其价值所在。不管是装饰着木头骷髅的衣帽架，还是饰有水手文身图案浮雕的木椅，创作者倾其心思，巧妙传达可持续的理念。与其说家具，更接近藏品，也是为什么它们陈列在画廊，而不是展厅。
　　在艺术门艺廊艺术家杨丹凤的安排下，Enrico和丹凤陆续走访了包括杭州、德化、桂林等近十个中国城市的传统手工艺作坊，探寻各地不同的特长，以求实现创作的“本地化”。对于外界对中国设计“大批量”、“廉价”、“污染”的评价，Enrico并不以为意。他期待着的是一个准备好接纳环保理念的市场，懂得欣赏自己多年来一直在进行的“可持续”创作。他从当地废弃建筑里回收材料，结合各种天然加工方式，最后呈现出带有时间质感和道德印记的作品。他的作品有的甚至风格迥异，因为材料的当地性、可回收或可持续利用才是他创作时的首要考量。这种从材料出发的创作方式，也表明了Enrico坚定要用设计传达“可持续”理念的创作态度。Enrico的作品已被米兰老牌设计艺廊RossanaOrlandi多次展览，拥有一批稳定的藏家。
　　究竟是设计师，还是艺术家，Enrico并不愿为自己的身份下定义：“我创作，也制造；既欣赏设计精美的物品，也喜好充满艺术的生活。”在他的作品里，设计和艺术似乎是共生共存的。“华美”、“实用”、“清醒”是他对自己骄傲的评价，同时期待着一群有同样意识的人来欣赏，是站在设计还是艺术的象限里，并不重要了。