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【摘要】在当今词坛上,陈道斌是一个很有才气、引人注目的后起之秀,是广州流行乐坛的一面旗帜。他的词既有古典诗词的文采,又有新诗的韵味,形成了一种清新典雅、诗意盎然的艺术风格。本文从五个方面来浅析他的歌词的艺术特色。
【关键词】陈道斌的歌词;艺术特色;情景交融;意境优美;乡愁情结浓厚;古典与现代结合;抒情角度新颖独特;情理中融注哲理
在当今词坛上,陈道斌是一个很有才气、引人注目的后起之秀,是广州流行乐坛的一面旗帜。他写了许多非常优秀的歌词,代表作有《伊犁女孩》、《情系人民》、《走进东方的梦》、《中国之约》、《兵马俑》等,他的词既有古典诗词的文采,又有新诗的韵味,形成了一种清新典雅、诗意盎然的艺术风格。读他的词,即或不听音乐,也可获得一种文学美的享受。下面将对他的歌词的艺术特色进行浅析:
1.情景交融,意境优美
在陈道斌创作的一系列山水歌词里最能体现这个特点。歌词里渗透的音乐具有东方的神韵与现代意蕴,引领人们步入音乐的梦乡,忘却尘世纷扰,给心灵带来静谧与想象。
如《香格里拉》一词:“距红尘万里之遥,在世外桃源中间,只闻芳香不见真面,重重彩云遮住你的容颜。天上的孤本画卷,遗落在彩云之南,你从画中悄悄出走,隐身山水之间一隐千年。童话里编织梦幻,传说中酿造浪漫,静静偷听牧笛缠绵,又不让牧人看见羞红的脸。啊!香格里拉,你的芳香泄落了你的家园,你的风情随那清风弥漫,我闻风而来,只求你只求你心香一瓣。”把香格里拉这个梦中的世外桃源,描写得多情浪漫,清新美丽,读了让人心驰神往……
《丝路花雨》,却带来一个流传很久很久的飞天传说以及大漠的苍茫与驼铃的摇曳:“一千缕情丝,编织一条路;一万种风情,描绘一个梦。千年的花雨,飘飘洒洒,把多少儿女的情怀牵动。一千缕情丝,编织一条路;一万种风情,描绘一个梦。千年的丝路,悠悠远远,把多少英雄的故事赞颂……”
《梦桂林》——桂林,刘三姐的故乡,哪里少得了动听的山歌,歌声里有热情,更有柔情和纯情:“梦桂林,一江水;梦桂林,万重山。梦桂林,一帘雨;梦桂林,爱永远。不知道想了多久,不知道想了多少年?我的目光融化了那片山色,是否我就已经走进你的画卷。不知道走了多久,不知道走了多远?我的心灵融入了那片烟雨,是否我就已经走进你的缠绵。一弯漓江月,诉说人间多少浪漫;一襟七星岩,装点岁月多少画卷……”漓江的山水,本身是一首柔美的诗篇,而音乐像一支神奇的画笔,为我们展开一幅天然的画卷;音乐像一双无形的手,为我们抚去满心的疲惫。
2.乡愁情结浓厚
记得有人曾说过这么一句话:“作家喜欢写故乡,是因为他离开了家乡的缘故。”美丽的乡愁让旅居广州的陈道斌如此深情:“我走后的成都,天空还在下雨吗?久别的你为什么不说话。陌生的城市,没有巴山的夜雨,亲爱的你请告诉我故园的春和夏。我走后的成都,天空还在下雨吗?等待的你为什么不回答。离别的日子,相思涨满了秋池,疲惫的我走不出你当初回头的刹那。我走后的成都,天空还在下雨吗?雨中的你是否将我牵挂;我走后的成都,天空还在下雨吗?雨中的你是我永远收藏的那幅画。”这首《我走后的成都天空还在下雨吗》的歌词曾发表在《成都晚报》上,后来经人谱曲,由著名歌手孙浩演唱。
故乡在每个游子的心里,永远是一种母体文化的咀嚼与反思。陈道斌对他的故乡饱含了思念、放逐与回归的情怀,一把雨伞、一杯盖碗茶、一朵芙蓉花足以勾起千万游子对故乡的温馨情愫和百般眷恋。他那首凄迷彷徨而又清丽柔曼的《成都老家》就是一个鲜明的例证:“出门在外时常想念,我的那个成都老家,记得当初走时天空飘着雨,你撑一把雨伞送我在望江楼下;想你的人远在天涯,我的那个成都老家,青梅竹马多少童年的往事,你还会在那锦江岸边等我吗?还想听你的龙门阵,还想喝你的盖碗茶,多少次从梦里出发,这一条蜀道,我要走多少个春秋冬夏?梦里草堂又添新绿,醒来依稀见芙蓉花,多少次梦里走近你,成都老家,你是我心中最美的牵挂。”
陈道斌的乡情歌词,清纯雅致,毫不粗俗,毫不造作,情中有景,景中有情,情景交融,总带着些现代生活的哲言,带着些让文人墨客尊重、敬佩的语句,也带着些让游子心灵颤抖的渴望。他曾吟道:“天凉好个秋,又是叶落的时候,没有留下名字的朋友,此时你在何处飘流……是不是每一个港口,都有驱寒的酒;是不是每一个驿站,都有迎接的手?天凉好个秋,秋意上心头,没有留下归期的朋友,有人为你愁……”词中饱含的浓浓乡情是他心旅红尘飘流不定的一种自我写照。
3.古典与现代结合
陈道斌古典,陈道斌现代。他是在现代迷离的生活里,默默地毅然地在追寻或怀想着一个古典的梦。《江南》是在他的梦中展现的一幅清丽柔曼的画:“撑一把雨伞,是否就能走进你的浪漫;摇一叶乌篷,是否就能感受你的缠绵,吹一支竹笛,是否就能听懂你的渔舟唱晚。点一盏渔火,是否就能温暖你的无眠。噢!江南,就让我化作一朵睡莲,岁岁年年在你的故事里流连……”
《台北探雨》有一种凄清朦胧之美:“你歌中的雨意,令我心生渴望久矣。生不求状元及第,但愿一淋台北雨。探雨,我今来兮,却只见丁香,不见雨巷。只见梧桐,不见细雨。远看哪个女子都像你,近看哪个女子都不是你。何必嗔怪你,或许雨已随风远去。无雨自然无伞,无伞自然无你。我欲挥毫画雨,谁人予我画笔?画得出你歌中雨,画不出你雨中曲?梦里依稀子规啼,不如归去,不如归去,雨,在巴山夜里。”歌词中“丁香”、“雨巷”、“梧桐”意象的运用,营造出一种古典的气息,让人联想到戴望舒《雨巷》中那个“结着丁香一样愁怨的姑娘”,结尾的“梦里依稀子规啼,不如归去!不如归去!雨,在巴山夜里。”而这一声长叹似乎从后唐便开始了轻叹,从李商隐的杜鹃花丛和西窗隐约的烛影开始,长长而叹,一叹千年,韵味悠长。
而《长安月》则是在说明陈道斌就象一个唐朝走来的书生:“一瓢月色,浇在古老的城墙,是谁举杯邀月独酌旧时光。醒来何处可寻,远去的盛唐?我的心回到千年前长安的晚上。一壶月光,洗去驿站的风霜,是谁用琵琶反弹千载惆怅。夜来入梦还乡,一城芙蓉香,雁塔的风铃还在风中轻轻歌唱。长安一片月,大唐情悠长,芙蓉园里又见你最初的模样;天涯共此时,真情舞月光,人间天上和一曲千古绝唱……”
4.抒情角度新颖独特
陈道斌创作的歌词《等》把女子等待的心情,表现得淋漓尽致,缠绵悱恻:“你知不知道女人心中有个字叫等,等字就是古寺之上竹叶凋零,等你人像古寺一样虔诚,等你不来心像古寺一样虚空。古寺藏经卷,但不藏风情,你要让我等成暮鼓还是等成晨钟?只要古寺还在我就一直等,一直等到古寺无钟声。你知不知道女人心中有个字叫等,等字就是闺房竹帘等人掀动,等你人像竹帘一样痴情,等你不来心像竹帘一样冷清;竹帘挡红尘但不遮幽梦,你要让我等成残竹,还是等成孤灯?只要竹影还在,我就一直等,一直等到红颜不再红……”陈道斌别具匠心地把“等”拆开,解读为“等字就是古寺之上竹叶凋零”,古人的造字的时候,不知道是不是也是这样理解的?而作者把“等”字这样解读,不可不说是另僻奇径了。把一个“等”的落寞,孤独,虚空,用古寺的钟声和寂静来借喻,真是用心良苦。
《兵马俑》歌词的意境也是那样的新颖奇特:“醒来如果有太多痛,就让我一直沉睡在梦中。那些关于我的传说,都是空穴来风。忘了你的柔情万种,就让爱转身隐没黑暗中。那句没有兑现的承诺,被吹落在风中,杳无影踪。既然千年之前,把我的爱轻易地葬送;千年之后又何必,把我的沉默公诸于众。我是孤独的兵马俑,被岁月埋葬了几千个春夏秋冬。不知道会与谁重逢,不知道还为谁心动?我是寂寞的兵马俑,被爱情遗忘了几千个春夏秋冬。别说我不解风情,沉睡了千年,我的七情六欲都已被冰冻。别说我冷酷无情,等待了千年,已经忘了自己当初的笑容……”歌词借助兵马俑再现一段千古爱情,通过遥远的时空,传颂一首伟大的爱情诗篇。它歌咏的是那亘古不变的永恒主题——爱情,但其切入的角度也非常独特,作者赋予兵马俑以生命和人的情感,以第一人称的口吻,用抒发和叙述并举的手段,呈现兵马俑古往今来的心路历程,具有历史厚重感和艺术想象空间。读了让人感同身受,仿佛自己就是那个兵马俑,千年前被冰冻的兵马俑。
《书香中华》也让人倍感新奇鲜美:“一杯洞庭月,醉了黄河落霞;一叶乌篷船,摇醒秦淮人家。一把桃花扇,撑开漓江烟雨;一壶龙井茶,洗去塞外风沙。一本百家姓,聚拢五湖四海;一曲茉莉花,香飘海角天涯。一幅丹青画,泼墨古老乡愁;一把七弦琴,弹拨东方神话。古色古香的思念,萦绕着秦砖汉瓦;唐诗宋词的浪漫,相伴那金戈铁马。温一壶月光,穿过雪月风花,今夜我醉倒在长城脚下;邀一缕清风,走进琴棋书画,在心中我收藏着一幅书香中华。”歌词前两节八个一,八个富有诗美的意象,又分别用了八个动词,再和后面的八个意象组合起来,形成八幅美丽多彩、意韵无穷的画面。而每一个画面都让我们品味不尽。第三节继续深入,最后节点题。作者歌颂祖国,选择的就是从历史文化的角度入笔,而中国是世界上最古老的文明古国之一,文化的深厚无疑是最值得华夏儿女引为自豪的。一首短短的歌词,其语境容纳了这么多历史文化内涵,不能不令人叹谓。那一幅幅画面,宛如电影的蒙太奇手法从眼前走过,引发人无边的联想和思索。整首歌词角度新颖、意境优美、文采华丽,不愧为一首高歌主旋律的佳作。
5.情理中融注哲理
《古茶》的歌词古典而深邃,优美而娴静,却积蓄了江南的灵秀与古韵:“千年寂寞风干成一捏儿古茶,谁能分辨哪是茶叶哪是茶花?或许心有灵犀的人才能看透它,这心有灵犀的人在哪?千年寂寞风干成一捏儿古茶,泡开它需要多少春秋冬夏?或许万种柔情方能泡开它,这万种柔情出自谁家?不泡也罢不泡也罢,泡得开唐诗宋词泡不开秦砖汉瓦;不泡也罢不泡也罢,泡得开晨钟暮鼓泡不开驿路风沙。不想也罢不想也罢,想来想去还是独在天涯,不想也罢不想也罢,再想上千年又是一捏儿古茶……”一捏儿古茶有了千年的韵味,万年的情感,那本已不是茶了,早跳出了茶之道,实乃人之道,情之道也。因为那可是“千年寂寞风干成”的“一捏儿古茶”。
如果说一壶《古茶》渗透着陈道斌博大精深的茶文化底蕴,那么一盘《棋局》则道出了陈道斌感悟的人生哲理:“两军对垒红先黑后,都各为其主,跳马出车飞象支士,各有各的招数。你运筹帷幄他胸有成竹,不杀出个高低,这盘棋谁也不会轻易的服输。将遇良才棋逢对手,最难分胜负,明枪易躲暗箭难防,左右都得环顾。进一步必死退一步得生,都得思量清楚,一步棋走错赢局也将变为输……”这是一盘扑朔迷离的棋局,也是变化多端的人生,陈道斌寥寥几笔就将这千古的棋道说得明白了然。
文字是情感的载体,文化人从事的事业就是把文字进行美的组合,陈道斌的歌词题材内容丰富,不论是情是景还是理,都给人以触动人心的美感,带给人一种诗情画意,这一方面来源于他对生活对事物对感情的认知,另一方面则来源于他遣词组句的能力,他的词作,句式同意境、情感一样美极,浓浓的古韵从词句中扑面而来。哪怕是作为诗来读,也是琅琅上口,让人心动。
陈道斌的歌词创作实践也提醒词创作者们:多在中国古典诗词和民歌上下功夫,中国的古典诗词和民歌的创作为我们积累了丰富的财富,我们应该继承其中有生命力的部分为我所用,并且扎根于现实,不断的充实和完善自身,这样方能成大气。
陈道斌用他那灵动的笔,挥洒着一个个清新典雅、诗意盎然的句子,飘洒着美的情感、美的意境、美的情理……
参考文献:
[1]王晓艳.怎一个情字了得——陈道斌歌词赏析[J].词刊,2002(5).
[2]刘庆安.飘流的心旅——评陈道斌的乡情歌词[J].词刊,2005(2).
[3]付小维.用耳朵感受风景[J].词刊,2007(2).
[4]玉镯儿.歌词中‘词’的运用技巧——从陈道斌的歌词〈古茶〉说起[J].词刊,2009(2).
【关键词】陈道斌的歌词;艺术特色;情景交融;意境优美;乡愁情结浓厚;古典与现代结合;抒情角度新颖独特;情理中融注哲理
在当今词坛上,陈道斌是一个很有才气、引人注目的后起之秀,是广州流行乐坛的一面旗帜。他写了许多非常优秀的歌词,代表作有《伊犁女孩》、《情系人民》、《走进东方的梦》、《中国之约》、《兵马俑》等,他的词既有古典诗词的文采,又有新诗的韵味,形成了一种清新典雅、诗意盎然的艺术风格。读他的词,即或不听音乐,也可获得一种文学美的享受。下面将对他的歌词的艺术特色进行浅析:
1.情景交融,意境优美
在陈道斌创作的一系列山水歌词里最能体现这个特点。歌词里渗透的音乐具有东方的神韵与现代意蕴,引领人们步入音乐的梦乡,忘却尘世纷扰,给心灵带来静谧与想象。
如《香格里拉》一词:“距红尘万里之遥,在世外桃源中间,只闻芳香不见真面,重重彩云遮住你的容颜。天上的孤本画卷,遗落在彩云之南,你从画中悄悄出走,隐身山水之间一隐千年。童话里编织梦幻,传说中酿造浪漫,静静偷听牧笛缠绵,又不让牧人看见羞红的脸。啊!香格里拉,你的芳香泄落了你的家园,你的风情随那清风弥漫,我闻风而来,只求你只求你心香一瓣。”把香格里拉这个梦中的世外桃源,描写得多情浪漫,清新美丽,读了让人心驰神往……
《丝路花雨》,却带来一个流传很久很久的飞天传说以及大漠的苍茫与驼铃的摇曳:“一千缕情丝,编织一条路;一万种风情,描绘一个梦。千年的花雨,飘飘洒洒,把多少儿女的情怀牵动。一千缕情丝,编织一条路;一万种风情,描绘一个梦。千年的丝路,悠悠远远,把多少英雄的故事赞颂……”
《梦桂林》——桂林,刘三姐的故乡,哪里少得了动听的山歌,歌声里有热情,更有柔情和纯情:“梦桂林,一江水;梦桂林,万重山。梦桂林,一帘雨;梦桂林,爱永远。不知道想了多久,不知道想了多少年?我的目光融化了那片山色,是否我就已经走进你的画卷。不知道走了多久,不知道走了多远?我的心灵融入了那片烟雨,是否我就已经走进你的缠绵。一弯漓江月,诉说人间多少浪漫;一襟七星岩,装点岁月多少画卷……”漓江的山水,本身是一首柔美的诗篇,而音乐像一支神奇的画笔,为我们展开一幅天然的画卷;音乐像一双无形的手,为我们抚去满心的疲惫。
2.乡愁情结浓厚
记得有人曾说过这么一句话:“作家喜欢写故乡,是因为他离开了家乡的缘故。”美丽的乡愁让旅居广州的陈道斌如此深情:“我走后的成都,天空还在下雨吗?久别的你为什么不说话。陌生的城市,没有巴山的夜雨,亲爱的你请告诉我故园的春和夏。我走后的成都,天空还在下雨吗?等待的你为什么不回答。离别的日子,相思涨满了秋池,疲惫的我走不出你当初回头的刹那。我走后的成都,天空还在下雨吗?雨中的你是否将我牵挂;我走后的成都,天空还在下雨吗?雨中的你是我永远收藏的那幅画。”这首《我走后的成都天空还在下雨吗》的歌词曾发表在《成都晚报》上,后来经人谱曲,由著名歌手孙浩演唱。
故乡在每个游子的心里,永远是一种母体文化的咀嚼与反思。陈道斌对他的故乡饱含了思念、放逐与回归的情怀,一把雨伞、一杯盖碗茶、一朵芙蓉花足以勾起千万游子对故乡的温馨情愫和百般眷恋。他那首凄迷彷徨而又清丽柔曼的《成都老家》就是一个鲜明的例证:“出门在外时常想念,我的那个成都老家,记得当初走时天空飘着雨,你撑一把雨伞送我在望江楼下;想你的人远在天涯,我的那个成都老家,青梅竹马多少童年的往事,你还会在那锦江岸边等我吗?还想听你的龙门阵,还想喝你的盖碗茶,多少次从梦里出发,这一条蜀道,我要走多少个春秋冬夏?梦里草堂又添新绿,醒来依稀见芙蓉花,多少次梦里走近你,成都老家,你是我心中最美的牵挂。”
陈道斌的乡情歌词,清纯雅致,毫不粗俗,毫不造作,情中有景,景中有情,情景交融,总带着些现代生活的哲言,带着些让文人墨客尊重、敬佩的语句,也带着些让游子心灵颤抖的渴望。他曾吟道:“天凉好个秋,又是叶落的时候,没有留下名字的朋友,此时你在何处飘流……是不是每一个港口,都有驱寒的酒;是不是每一个驿站,都有迎接的手?天凉好个秋,秋意上心头,没有留下归期的朋友,有人为你愁……”词中饱含的浓浓乡情是他心旅红尘飘流不定的一种自我写照。
3.古典与现代结合
陈道斌古典,陈道斌现代。他是在现代迷离的生活里,默默地毅然地在追寻或怀想着一个古典的梦。《江南》是在他的梦中展现的一幅清丽柔曼的画:“撑一把雨伞,是否就能走进你的浪漫;摇一叶乌篷,是否就能感受你的缠绵,吹一支竹笛,是否就能听懂你的渔舟唱晚。点一盏渔火,是否就能温暖你的无眠。噢!江南,就让我化作一朵睡莲,岁岁年年在你的故事里流连……”
《台北探雨》有一种凄清朦胧之美:“你歌中的雨意,令我心生渴望久矣。生不求状元及第,但愿一淋台北雨。探雨,我今来兮,却只见丁香,不见雨巷。只见梧桐,不见细雨。远看哪个女子都像你,近看哪个女子都不是你。何必嗔怪你,或许雨已随风远去。无雨自然无伞,无伞自然无你。我欲挥毫画雨,谁人予我画笔?画得出你歌中雨,画不出你雨中曲?梦里依稀子规啼,不如归去,不如归去,雨,在巴山夜里。”歌词中“丁香”、“雨巷”、“梧桐”意象的运用,营造出一种古典的气息,让人联想到戴望舒《雨巷》中那个“结着丁香一样愁怨的姑娘”,结尾的“梦里依稀子规啼,不如归去!不如归去!雨,在巴山夜里。”而这一声长叹似乎从后唐便开始了轻叹,从李商隐的杜鹃花丛和西窗隐约的烛影开始,长长而叹,一叹千年,韵味悠长。
而《长安月》则是在说明陈道斌就象一个唐朝走来的书生:“一瓢月色,浇在古老的城墙,是谁举杯邀月独酌旧时光。醒来何处可寻,远去的盛唐?我的心回到千年前长安的晚上。一壶月光,洗去驿站的风霜,是谁用琵琶反弹千载惆怅。夜来入梦还乡,一城芙蓉香,雁塔的风铃还在风中轻轻歌唱。长安一片月,大唐情悠长,芙蓉园里又见你最初的模样;天涯共此时,真情舞月光,人间天上和一曲千古绝唱……”
4.抒情角度新颖独特
陈道斌创作的歌词《等》把女子等待的心情,表现得淋漓尽致,缠绵悱恻:“你知不知道女人心中有个字叫等,等字就是古寺之上竹叶凋零,等你人像古寺一样虔诚,等你不来心像古寺一样虚空。古寺藏经卷,但不藏风情,你要让我等成暮鼓还是等成晨钟?只要古寺还在我就一直等,一直等到古寺无钟声。你知不知道女人心中有个字叫等,等字就是闺房竹帘等人掀动,等你人像竹帘一样痴情,等你不来心像竹帘一样冷清;竹帘挡红尘但不遮幽梦,你要让我等成残竹,还是等成孤灯?只要竹影还在,我就一直等,一直等到红颜不再红……”陈道斌别具匠心地把“等”拆开,解读为“等字就是古寺之上竹叶凋零”,古人的造字的时候,不知道是不是也是这样理解的?而作者把“等”字这样解读,不可不说是另僻奇径了。把一个“等”的落寞,孤独,虚空,用古寺的钟声和寂静来借喻,真是用心良苦。
《兵马俑》歌词的意境也是那样的新颖奇特:“醒来如果有太多痛,就让我一直沉睡在梦中。那些关于我的传说,都是空穴来风。忘了你的柔情万种,就让爱转身隐没黑暗中。那句没有兑现的承诺,被吹落在风中,杳无影踪。既然千年之前,把我的爱轻易地葬送;千年之后又何必,把我的沉默公诸于众。我是孤独的兵马俑,被岁月埋葬了几千个春夏秋冬。不知道会与谁重逢,不知道还为谁心动?我是寂寞的兵马俑,被爱情遗忘了几千个春夏秋冬。别说我不解风情,沉睡了千年,我的七情六欲都已被冰冻。别说我冷酷无情,等待了千年,已经忘了自己当初的笑容……”歌词借助兵马俑再现一段千古爱情,通过遥远的时空,传颂一首伟大的爱情诗篇。它歌咏的是那亘古不变的永恒主题——爱情,但其切入的角度也非常独特,作者赋予兵马俑以生命和人的情感,以第一人称的口吻,用抒发和叙述并举的手段,呈现兵马俑古往今来的心路历程,具有历史厚重感和艺术想象空间。读了让人感同身受,仿佛自己就是那个兵马俑,千年前被冰冻的兵马俑。
《书香中华》也让人倍感新奇鲜美:“一杯洞庭月,醉了黄河落霞;一叶乌篷船,摇醒秦淮人家。一把桃花扇,撑开漓江烟雨;一壶龙井茶,洗去塞外风沙。一本百家姓,聚拢五湖四海;一曲茉莉花,香飘海角天涯。一幅丹青画,泼墨古老乡愁;一把七弦琴,弹拨东方神话。古色古香的思念,萦绕着秦砖汉瓦;唐诗宋词的浪漫,相伴那金戈铁马。温一壶月光,穿过雪月风花,今夜我醉倒在长城脚下;邀一缕清风,走进琴棋书画,在心中我收藏着一幅书香中华。”歌词前两节八个一,八个富有诗美的意象,又分别用了八个动词,再和后面的八个意象组合起来,形成八幅美丽多彩、意韵无穷的画面。而每一个画面都让我们品味不尽。第三节继续深入,最后节点题。作者歌颂祖国,选择的就是从历史文化的角度入笔,而中国是世界上最古老的文明古国之一,文化的深厚无疑是最值得华夏儿女引为自豪的。一首短短的歌词,其语境容纳了这么多历史文化内涵,不能不令人叹谓。那一幅幅画面,宛如电影的蒙太奇手法从眼前走过,引发人无边的联想和思索。整首歌词角度新颖、意境优美、文采华丽,不愧为一首高歌主旋律的佳作。
5.情理中融注哲理
《古茶》的歌词古典而深邃,优美而娴静,却积蓄了江南的灵秀与古韵:“千年寂寞风干成一捏儿古茶,谁能分辨哪是茶叶哪是茶花?或许心有灵犀的人才能看透它,这心有灵犀的人在哪?千年寂寞风干成一捏儿古茶,泡开它需要多少春秋冬夏?或许万种柔情方能泡开它,这万种柔情出自谁家?不泡也罢不泡也罢,泡得开唐诗宋词泡不开秦砖汉瓦;不泡也罢不泡也罢,泡得开晨钟暮鼓泡不开驿路风沙。不想也罢不想也罢,想来想去还是独在天涯,不想也罢不想也罢,再想上千年又是一捏儿古茶……”一捏儿古茶有了千年的韵味,万年的情感,那本已不是茶了,早跳出了茶之道,实乃人之道,情之道也。因为那可是“千年寂寞风干成”的“一捏儿古茶”。
如果说一壶《古茶》渗透着陈道斌博大精深的茶文化底蕴,那么一盘《棋局》则道出了陈道斌感悟的人生哲理:“两军对垒红先黑后,都各为其主,跳马出车飞象支士,各有各的招数。你运筹帷幄他胸有成竹,不杀出个高低,这盘棋谁也不会轻易的服输。将遇良才棋逢对手,最难分胜负,明枪易躲暗箭难防,左右都得环顾。进一步必死退一步得生,都得思量清楚,一步棋走错赢局也将变为输……”这是一盘扑朔迷离的棋局,也是变化多端的人生,陈道斌寥寥几笔就将这千古的棋道说得明白了然。
文字是情感的载体,文化人从事的事业就是把文字进行美的组合,陈道斌的歌词题材内容丰富,不论是情是景还是理,都给人以触动人心的美感,带给人一种诗情画意,这一方面来源于他对生活对事物对感情的认知,另一方面则来源于他遣词组句的能力,他的词作,句式同意境、情感一样美极,浓浓的古韵从词句中扑面而来。哪怕是作为诗来读,也是琅琅上口,让人心动。
陈道斌的歌词创作实践也提醒词创作者们:多在中国古典诗词和民歌上下功夫,中国的古典诗词和民歌的创作为我们积累了丰富的财富,我们应该继承其中有生命力的部分为我所用,并且扎根于现实,不断的充实和完善自身,这样方能成大气。
陈道斌用他那灵动的笔,挥洒着一个个清新典雅、诗意盎然的句子,飘洒着美的情感、美的意境、美的情理……
参考文献:
[1]王晓艳.怎一个情字了得——陈道斌歌词赏析[J].词刊,2002(5).
[2]刘庆安.飘流的心旅——评陈道斌的乡情歌词[J].词刊,2005(2).
[3]付小维.用耳朵感受风景[J].词刊,2007(2).
[4]玉镯儿.歌词中‘词’的运用技巧——从陈道斌的歌词〈古茶〉说起[J].词刊,2009(2).