国家要强大、民族要兴旺、社会生活要丰富，都需要个性的存在，需要那些具备开放性思维和创新精神，能够站在全球化视野考虑问题并创造性解决问题的人才。美术教育在培养综合性素质人才，培养学生的创新精神和实践能力，使学生个性发展具有其他学科不可比拟的优点。那么，在美术课堂教学中如何培养创造性人才，培养学生的创新能力，学生个性发展就成为了问题的关键，也为美术教师提出了研究课题。
　　塑造学生个性
　　“什么是个性呢？”学界的定义是个体所特有的特质模式及行为倾向的统一体，是一个人区别于其他人的特殊性。《全日制义务教育美术课程标准》明确指出：尊重和保护人的个性是现代社会的基本特征。在教师的美术教学过程中，要根据学生个体的特点来选择学习内容和学习方式，即美术课程是尊重学生个性的课程。教学过程中，我们在引导学生形成社会共同的价值观的同时，对其个性的发展也努力保护和积极引导。
　　配合新课标的推广和实践，对独立学生个体的理解和尊重也越来越明确，个性差异的存在不仅仅表现在学习成绩和学习能力方面，在其思想道德、行为规范、心理素质等方面也有所体现。笔者知道，正是这些差异导致了大家不能同时达到同一目标，这就要求老师们要针对不同的学生制定不同的学习内容和学习要求，同时配以不同的评价手段。由于在传统的教学中，并没有太多的去关注学习的主体——学生，更没有去关注教育的实质——学生的个性发展。教师就要更加重视新课程标准提出的“教育要促进学生全面、和谐、持续地发展——学习的过程应是富有个性的”。其宗旨就在于把学习回归到真实的自然状态，尊重学生个性，展示学生个性，发展学生个性。
　　学校美术教研组在新课程标准的理念指导下，制定了相应的学习方式和方法，注重学生个性的发展。如创建书法兴趣小组、素描兴趣小组、动画设计小组、中国画兴趣小组等。
　　中国传统的美术教学是以素描、色彩、国画为重点内容，以讲解——示范——临摹——写生为主要教学方法，以画得像不像为主要评价依据。在教学活动中，比较重视学生基础技法的训练，而忽略了学生创新思维的训练和个性特点的培养，严重制约了中国教育教学改革的发展。而新的课程标准强调在教学中要引导学生进行创新与实践，增强学生探究意识，发展学生综合运用知识的能力，培养学生的独立性和自主性，促进学生富有个性地学习，使每个学生都能得到和谐发展。改革教法，大胆创新。在教学中，课题组根据初中作为基础教育、非专业训练的实际，改变传统的重临摹、重技能发展，为重兴趣培养、重个性发展和能力提高。
　　激发学习兴趣
　　培养学生的美术兴趣和观察能力，利用课堂或课余时间组织学生观看、参加各类画展，工艺作品展，园艺展，让学生感受不同的创意，培养他们欣赏水平、激发学习兴趣。“教育的奥妙在于引起学生着迷般的兴趣”。
　　好奇是人类的第一美德，兴趣是最好的老师。课堂应为学生创设积极、活跃的场景，营造自由、平等、活跃的学习氛围，提供畅所欲言的互动空间，学生创造灵感的火花才会自己绽放。①用美妙的音乐，带领学生走进童话般的世界，培养学生的学习兴趣，使学生身临其境，融入到角色当中。②用学生的精彩表演，激活学生丰富的想象力，培养学生合作学习的兴趣。学生更在乎的是同学之间的评价，尤其是一些后进生，对于老师的批评早已经习以为常，老师对他们的批评效果可以说是微乎其微，但是如果是他周围的同学孤立他，他却会改变自己。至于这一点，学生的互动正是学生相互促进、激励、协作好方式。
　　培养学生自主创作的能力
　　创作是学生个性展示最好的空间。①欣赏各类范品培养学生的观察能力，激发学生创作激情。②欣赏分析各类工艺作品创意，进行各类想象训练，培养学生的想象能力。③给学生一片自由的空间，让学生利用各类材料进行自由创作，促进学生积极地自主学习和创造，培养学生的创作能力。
　　课题组在研究中逐步探索出课内打基础，课外拓展延伸的培养思路。课内主要以学生为主体的互动式教学，使课堂充满生机和活力。课外给学生一片自由的空间，让学生自主设计、自主创作、自主评价，尽力开发学生的潜能，利用自然废旧材料，创造出富有新意的、有一定艺术价值的作品，使工艺美术教学进一步贴近生活、贴近自然，更符合新美术课程标准。
　　合理评价，发展学生个性
　　赫德说：“创作性最显著的特点是拥有自己的个性。”在美术教学中，首先要使学生的个性得到培养，才能促进其创作性的发展，同时也促进了他们健全人格的发展。新的美术课程标准要求我们的课堂教学，不仅要重视学生的全面发展，更要注重学生的个性发展。因此，在教学过程中，教师要根据每个学生的个性特点，潜移默化地引导，进一步提高他们的创造能力。因而，只有重视个性化教学，摒弃那种以传统规格去制造“标准件”的教育模式，不受诸如集中、同步、标准之类概念的影响，才能使学生萌发的特殊才能的幼芽不致被埋没，不被学习所限制，不被铃声所规定，才能凸显学生丰富多彩的个人世界，让个性之花自然绽放！