论文部分内容阅读
“我很喜欢烧制后陶瓷的变化，线条变得生动，在一件器皿中，便融合了人、机器以及自然的力量。”
——艾格尼丝·弗莱斯
艾格尼丝的工作室在一条小岔路的最里面，离开了主路的嘈杂，显得安静舒适。工作室是一个类似老厂房办公室的老式二层楼，下面有一个大院子，院子外有棵高大繁茂的树。二层楼里几个独立的空间被不同的工作室分割，艾格尼丝在最里面拐角的那间。工作室外面有个小长凳，正对着院外的大树。
这已经不知是几年来艾格尼丝第几次来景德镇了，只不过这次待的时间短些。她曾经的工作室并不在这种巷子里，但现在临街房子的租金越来越贵，设计师们只好越来越往“深处”搬，即使搬到这里，房东也只肯签一年，每年一变的房租让房东和房客都非常没有安全感。但从临街的地方“退”到这里到还显得有些让人惊喜，没有人来人往，也没有车水马龙。闲的时候就坐在长凳上，呆望工作室外的大树，安安静静，春夏秋冬。
金发的艾格尼丝对古老的景德镇非常着迷，她形容第一次来景德镇时的感觉：“觉得不敢相信，是不是真的，都起鸡皮疙瘩了。”到处都是陶瓷，到处都可以见到专业的师傅，对于她来说，这就是一个梦境般的陶瓷世界，好像孩子眼中巨大的糖果工厂。处处都是散落的“糖果”，她在这个城市中不断发现古老的东西，而这些对她来说却是全新的。“我觉着比较有趣的就是这边的工作室都是开放的，到处走，可以看到很多工作室。路过的时候就引起你的好奇心，这边看看，那边看看，就学到了好多东西，非常好玩。”
很快这里就成了艾格尼丝瑞典外的第二个家，她每年都会瑞典中国两地跑，4月和11月成了艾格尼丝最爱的景德镇的两个季节，不太热的时光让她保持最为舒适的状态，但“回家大概一两个月，旁边竖一个楼，好快啊”。这种如同电影快进般的速度让她惊奇不已，这也启发艾格尼丝设计了一个有趣的城市剪纸，她用剪纸的方式表达对这座城市的理解，在她的剪纸上，有高楼大厦，有装满陶瓷的小货车，有烧好的大罐子，也有烧窑的人们，她后来用剪纸的图案做了一个大大的盘子。而在这座城市以及这个国家的生活持续激发着艾格尼丝创意，钓鱼的鱼漂启发她做了BOTTINO花瓶系列，传统剪纸成就了ZODIAC十二生肖。
在瑞典，她一个人需要做所有的事情，自己拉坯，自己配釉，在这里她可以跟很多师父合作。助理形容艾格尼丝是个非常关注细节的人，包括对色彩和器形，她非常在意细节。合作的师傅们手艺很好，但并不太在乎细节。也从没有人提出严格的要求，所以时间长了他们也就不太在乎了，相形之下，师傅们便觉得艾格尼丝太“挑剔”了。但艾格尼丝总会和师傅们说“我们可以做到更好”。这种态度也是这位瑞典设计师给当地工匠带来的最大的变化。
瑞典中国，中国瑞典，在不同的国家间，艾格尼丝想把中西方的一些东西结合起来，用陶瓷来搭建这样一种沟通的语言。
DESIGN：跟师傅们合作顺利吗？
艾格尼丝·弗莱斯：刚开始的时候希望找到正确的合作伙伴，因为这边的选择很多，每个人能做的事情也不一样，会找到一些可以做对的事情的合作伙伴，对方也可以理解她的一些想法，她也知道对方的能力，这需要一个过程。
DESIGN：我注意到有些作品你应用了不同的色彩，比如BottINo花瓶系列，你对色彩很敏感吗？
艾格尼丝·弗莱斯：颜色对我来说非常重要，而且我对器型的每一个细节，还有颜色的每一个感觉和色差都要求非常严谨。而且如果我的作品是一个系列，我就会非常注重整个系列的整体感，不管是一个，还是两个、三个，或者是一组10个乃至更多，在这整个的系列里面每一件都是非常重要的。非常强烈的一件件个体，组合起来便是一个非常强烈的系列。每个色彩的色块的大小，跟这个器型有多高、多长，也有关系，都需要考虑进去。
DESIGN：AGNES vASES是你和NormANN CPH合作设计生产的，这个合作最先是如何开始的？你是在丹麦还是景德镇完成的这个项目？
艾格尼丝·弗莱斯：我是在景德镇完成AGNES系列的，那时AGNES系列被丹麦手工艺协会选为CRAFTS COLLECTION系列之一，在巴黎的MAISON & OBJET上展出，NORMANN CPH就在那看到了这些设计，并决定将这个系列投入量产，我协助他们建立生产以确保生产出的产品和我最初的设计一样。
DESIGN：你如何形容陶瓷这种材质给你的感觉？
艾格尼丝·弗莱斯：我喜欢陶瓷，因为它很坚硬，同时也很脆弱，它能瞬间被打破，也可以存在千年，这是非常神奇的。我也很喜欢烧制后陶瓷的变化，线条变得生动，在一件器皿中，便融合了人、机器以及自然的力量。
DESIGN：至今为止，哪个作品是你最为满意的？为什么？
艾格尼丝·弗莱斯：所有作品中我最喜欢是寻找灵感的那部分，生产花去99%的时间，只有1%的时间里我可以坐在自己的工作室画草图，但这很值得，这些时光我的思绪会不断漂浮，浮现的想法也无关逻辑或是金钱。这只是创造我之前从未见过的事物，从自己心中生发出的东西，跟现实无关。
DESIGN：你最欣赏的设计师都有哪些？
艾格尼丝·弗莱斯：埃托·索特萨斯（ETTORE SOTTSASS），他有很多很棒的东西，色彩与形式结合得非常棒，大胆而有趣，我特别喜欢他的搪瓷作品，每次都能给我启发。
DESIGN：你为自己会购买什么样的设计？
艾格尼丝·弗莱斯：在瑞典我买很多的二手瓷器，通常都是功能性的陶瓷器皿，形状或是釉料能够启发我。在景德镇，我会在市集上买那些我认为是原创的年轻设计师的作品。我只买能给我灵感的东西，但我不买很多，我家很小，而且我经常旅行。
DESIGN：在景德镇有什么特别的地方是你非常喜欢的吗？
艾格尼丝·弗莱斯：在这里，任何人们工作的地方都是我最喜欢的。只要经过，你就会看到很多让你惊喜的东西，去散个步，就能学到很多有关陶瓷的东西，所有这些都启发了我，当我回瑞典的时候，我总会想念这里。雕塑瓷厂就是我的第二个家，当我在景德镇的时候，我几乎天天都在这附近，这里有我需要的一切：工作室，合作的人以及我的伙伴们。
——艾格尼丝·弗莱斯
艾格尼丝的工作室在一条小岔路的最里面，离开了主路的嘈杂，显得安静舒适。工作室是一个类似老厂房办公室的老式二层楼，下面有一个大院子，院子外有棵高大繁茂的树。二层楼里几个独立的空间被不同的工作室分割，艾格尼丝在最里面拐角的那间。工作室外面有个小长凳，正对着院外的大树。
这已经不知是几年来艾格尼丝第几次来景德镇了，只不过这次待的时间短些。她曾经的工作室并不在这种巷子里，但现在临街房子的租金越来越贵，设计师们只好越来越往“深处”搬，即使搬到这里，房东也只肯签一年，每年一变的房租让房东和房客都非常没有安全感。但从临街的地方“退”到这里到还显得有些让人惊喜，没有人来人往，也没有车水马龙。闲的时候就坐在长凳上，呆望工作室外的大树，安安静静，春夏秋冬。
金发的艾格尼丝对古老的景德镇非常着迷，她形容第一次来景德镇时的感觉：“觉得不敢相信，是不是真的，都起鸡皮疙瘩了。”到处都是陶瓷，到处都可以见到专业的师傅，对于她来说，这就是一个梦境般的陶瓷世界，好像孩子眼中巨大的糖果工厂。处处都是散落的“糖果”，她在这个城市中不断发现古老的东西，而这些对她来说却是全新的。“我觉着比较有趣的就是这边的工作室都是开放的，到处走，可以看到很多工作室。路过的时候就引起你的好奇心，这边看看，那边看看，就学到了好多东西，非常好玩。”
很快这里就成了艾格尼丝瑞典外的第二个家，她每年都会瑞典中国两地跑，4月和11月成了艾格尼丝最爱的景德镇的两个季节，不太热的时光让她保持最为舒适的状态，但“回家大概一两个月，旁边竖一个楼，好快啊”。这种如同电影快进般的速度让她惊奇不已，这也启发艾格尼丝设计了一个有趣的城市剪纸，她用剪纸的方式表达对这座城市的理解，在她的剪纸上，有高楼大厦，有装满陶瓷的小货车，有烧好的大罐子，也有烧窑的人们，她后来用剪纸的图案做了一个大大的盘子。而在这座城市以及这个国家的生活持续激发着艾格尼丝创意，钓鱼的鱼漂启发她做了BOTTINO花瓶系列，传统剪纸成就了ZODIAC十二生肖。
在瑞典，她一个人需要做所有的事情，自己拉坯，自己配釉，在这里她可以跟很多师父合作。助理形容艾格尼丝是个非常关注细节的人，包括对色彩和器形，她非常在意细节。合作的师傅们手艺很好，但并不太在乎细节。也从没有人提出严格的要求，所以时间长了他们也就不太在乎了，相形之下，师傅们便觉得艾格尼丝太“挑剔”了。但艾格尼丝总会和师傅们说“我们可以做到更好”。这种态度也是这位瑞典设计师给当地工匠带来的最大的变化。
瑞典中国，中国瑞典，在不同的国家间，艾格尼丝想把中西方的一些东西结合起来，用陶瓷来搭建这样一种沟通的语言。
DESIGN：跟师傅们合作顺利吗？
艾格尼丝·弗莱斯：刚开始的时候希望找到正确的合作伙伴，因为这边的选择很多，每个人能做的事情也不一样，会找到一些可以做对的事情的合作伙伴，对方也可以理解她的一些想法，她也知道对方的能力，这需要一个过程。
DESIGN：我注意到有些作品你应用了不同的色彩，比如BottINo花瓶系列，你对色彩很敏感吗？
艾格尼丝·弗莱斯：颜色对我来说非常重要，而且我对器型的每一个细节，还有颜色的每一个感觉和色差都要求非常严谨。而且如果我的作品是一个系列，我就会非常注重整个系列的整体感，不管是一个，还是两个、三个，或者是一组10个乃至更多，在这整个的系列里面每一件都是非常重要的。非常强烈的一件件个体，组合起来便是一个非常强烈的系列。每个色彩的色块的大小，跟这个器型有多高、多长，也有关系，都需要考虑进去。
DESIGN：AGNES vASES是你和NormANN CPH合作设计生产的，这个合作最先是如何开始的？你是在丹麦还是景德镇完成的这个项目？
艾格尼丝·弗莱斯：我是在景德镇完成AGNES系列的，那时AGNES系列被丹麦手工艺协会选为CRAFTS COLLECTION系列之一，在巴黎的MAISON & OBJET上展出，NORMANN CPH就在那看到了这些设计，并决定将这个系列投入量产，我协助他们建立生产以确保生产出的产品和我最初的设计一样。
DESIGN：你如何形容陶瓷这种材质给你的感觉？
艾格尼丝·弗莱斯：我喜欢陶瓷，因为它很坚硬，同时也很脆弱，它能瞬间被打破，也可以存在千年，这是非常神奇的。我也很喜欢烧制后陶瓷的变化，线条变得生动，在一件器皿中，便融合了人、机器以及自然的力量。
DESIGN：至今为止，哪个作品是你最为满意的？为什么？
艾格尼丝·弗莱斯：所有作品中我最喜欢是寻找灵感的那部分，生产花去99%的时间，只有1%的时间里我可以坐在自己的工作室画草图，但这很值得，这些时光我的思绪会不断漂浮，浮现的想法也无关逻辑或是金钱。这只是创造我之前从未见过的事物，从自己心中生发出的东西，跟现实无关。
DESIGN：你最欣赏的设计师都有哪些？
艾格尼丝·弗莱斯：埃托·索特萨斯（ETTORE SOTTSASS），他有很多很棒的东西，色彩与形式结合得非常棒，大胆而有趣，我特别喜欢他的搪瓷作品，每次都能给我启发。
DESIGN：你为自己会购买什么样的设计？
艾格尼丝·弗莱斯：在瑞典我买很多的二手瓷器，通常都是功能性的陶瓷器皿，形状或是釉料能够启发我。在景德镇，我会在市集上买那些我认为是原创的年轻设计师的作品。我只买能给我灵感的东西，但我不买很多，我家很小，而且我经常旅行。
DESIGN：在景德镇有什么特别的地方是你非常喜欢的吗？
艾格尼丝·弗莱斯：在这里，任何人们工作的地方都是我最喜欢的。只要经过，你就会看到很多让你惊喜的东西，去散个步，就能学到很多有关陶瓷的东西，所有这些都启发了我，当我回瑞典的时候，我总会想念这里。雕塑瓷厂就是我的第二个家，当我在景德镇的时候，我几乎天天都在这附近，这里有我需要的一切：工作室，合作的人以及我的伙伴们。