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摘 要：随着我国社会主义现代化建设的不断发展，我国的戏剧文化迎来了一个新的发展时机。作为粤剧行当中一个极为重要的组成部分，老生在整个粤剧的表演过程中发挥着不可忽视的作用，为粤剧增添了无限的生机与艺术活力。本文将着重对粤剧中老生的舞台表演艺术张力进行深入分析，探究粤剧艺术的内在魅力，为广大戏曲工作者以及粤剧爱好者对老生的理解与诠释提供一个参考与借鉴。
关键词：粤剧；老生；舞台表演艺术张力；内涵
作为广东省最大的地方戏曲剧种之一，粤剧表演有着独特的地域文化色彩，不仅受到了广东地区人们的喜爱，而且还广泛流行于云南、桂林以及港澳等地，成为我国最先走向世界的剧种。而老生作为戏曲艺术中极为重要的角色，为粤剧艺术的表现增添了丰富的内涵。粤剧老生分类不同，其表现出的舞台表现力与艺术张力也呈现出极大的不同，在粤剧的整体展现中有着独特的意义与价值。
一、粤剧老生概述
老生作为粤剧行当中极为重要的组成部分，主要由中年以上的男性扮演，性格多刚毅端正，因其装束挂髯口，所以又被称为须生。与京剧的老生分类不同，粤剧老生分类相对较少，一般可分为文老生与武老生，再做具体划分，又有唱功老生、做功老生，大多数戏曲表演者在从艺之初并不能直接扮演老生，需要经过长期的历练，积累足够的舞台经验后才能从事老生表演。
二、粤剧老生的舞台表演形式
（一）真声演唱，端正沉稳
粤剧中的老生多是一些经历了沧桑变化或是常年征战沙场的大将，这就要求老生在演唱过程中声音要体现出沧桑、岁月感，且要与人物的端正、沉稳的性格相符合，因此，在老生的唱腔表演中，多为真声，平喉位于音色中低区域，音质沉稳，比较适合老生的唱法。然而，在实际的表演过程中，还要考虑角色的性格特点与人物的经历，使唱腔表现为人物性格的塑造服务。比如，在一些文武并重的老生表演中，这不仅需要戏曲表演者具备娴熟的武功，而且还要能够边圆场边唱快板，唱腔往往要铿锵有力、情绪饱满，吐字准确、清晰，具有一定的难度，对老生表演者的唱腔表现以及舞台经验有着较高的要求。因此，在进行表演前，必须对人物的身份与性格等进行充分研究、考察，以便达到最佳的戏剧表现效果。
（二）神态表现，个性鲜明
尽管老生的分类简单，特别是文武老生，就必须熟练“鬓口功”，如不熟练掌握鬓口功“挑、弹、捻、插、转、甩”等技巧，就没能力演好要求很高的剧目。然而不同的人物角色，其社会地位、人物性格、人生经历不同，所表现出来的神情变化、言谈举止也千差万别。譬如我在《秦琼表功》这出戏中就选用了鬓口功“挑、弹、插、让、甩”等技巧，我所饰演的秦琼是一个忠义双全、勇猛的英雄形象，这也是我最喜爱的一出戏。该戏集粤剧的唱、做、念为一体，极具代表性，将外形结构之美与内涵意境相结合，极具舞台表现力。我在出演的过程中，这出文武老生应功戏，其舞蹈化的程式化更是贯穿于全剧的始终，剧中人秦琼为了叙述他所经历的大小战场，一个人几乎是不停歇的通过动与静、收与放、刚与柔的舞蹈身段变化来配合和烘托其中所述的故事中来，使技不离戏，两者得到有机结合，给观众留下了深刻的印象。老生表演者必须将人物的动作、神态与舞台表现相结合，才能够更好的突出人物性格，达到以情动人的艺术效果。
（三）表情自然，真情流露
老生有文老生与武老生之分，武老生多表演老当益壮的将军，需要有武行当身段，在表演的过程中还需兼备打、做等，具有一定的难度；唱功老生由端正稳健的中年以上男子扮演，大多表演的是帝王与文官，稳重、安详，唱念并重，缺少了打戏的舞台渲染，文老生要更加注重表情的自然流露。通常在表演之前，对扮演的角色进行充分地了解，准确体会人物的内心，在表情上做好功课，使面部表情能够与唱、念、做融为一体，根据角色的情感变化，为观众呈现生动的人物性格，感情要充沛，能够与观众实现情感共鸣，使人物角色能够与情节完美统一。比如在粤剧《黄忠带箭》中，由我饰演剧中老生黄忠，在进入角色前，我首先对剧本进行了反复阅读，并查阅了与黄忠相关的信息，对黄忠的性格以及情感有了精准的把握，然后在表演中根据自己的理解，投入情感，生动地演绎了黄忠老当益壮、不服输的性格特征，得到了观众的一致好评。从这个方面说，演员在表演之前，一定要对剧本进行准确的解读，将自己置身于人物情感世界中，感悟角色的心理变化，表情自然，情感真挚，才能使观众达到情感上的共鸣。
（四）粤剧老生的艺术张力
粤剧之所以能够得到广大人们群众的认可，并能够走出国门，走向世界，这需要各个行当之间的相互配合，单靠文武小生、花旦等是不能够撑起整个舞台的，老生的戏份尽管不如小生、武生等多，但也是极为重要的，往往是小人物彰显大智慧，推动整个戏剧的发展。老生是中年以上男子的形象，他们有着丰富的人生经历，积累了足够的经验，很多时候舞台上的表现力是从现实生活感悟中衍化而来，然后通过艺术加工，在舞台上得以表现[ ]。另外，老生表演也讲究技巧与形式，尤其是在性格表现上，多为稳重大度，除了必要的舞台艺术表现外，还需要将人生经历充分融入到角色中，准确把握唱腔。尽管老生在粤剧中是小人物角色，然而其拥有着强大的艺术张力，要想将老生形象塑造成功，必须经过日积月累的揣摩训练，在实践中逐渐使老生角色更加生动、丰富。
三、结束语
老生作为粤剧行当中极为重要的组成部分，有着极强的舞台表现力与艺术张力。不同的老生角色，具有老生性格的共性，又有着各自鲜明的特征，为粤剧的表现增添了无限的艺术魅力。除此之外，粤剧的老生还有着一定的美学意义，在一定程度上能够促进粤剧的传承与发展，因此，在新时期，要重视粤剧老生的舞台表演艺术张力，使其为粤剧的传播做出更大的贡献。
参考文献：
[1]王馗.排场、提纲戏与粤剧表演艺术[J].学术研究，2013.
[2]仲立斌.1959年廣东粤剧界关于“生圣人”的论争[J].星海音乐学院学报，2015.
[3]涂雨铮.粤剧的配角作用与表演[J].文艺生活·文海艺苑，2015.
[4]仲立斌.解析粤剧、粤曲中粤乐“唱腔化”的现象——从《平湖秋月》在粤剧、粤曲中的运用谈起[J].乐器，2013，（8）：54-57.
关键词：粤剧；老生；舞台表演艺术张力；内涵
作为广东省最大的地方戏曲剧种之一，粤剧表演有着独特的地域文化色彩，不仅受到了广东地区人们的喜爱，而且还广泛流行于云南、桂林以及港澳等地，成为我国最先走向世界的剧种。而老生作为戏曲艺术中极为重要的角色，为粤剧艺术的表现增添了丰富的内涵。粤剧老生分类不同，其表现出的舞台表现力与艺术张力也呈现出极大的不同，在粤剧的整体展现中有着独特的意义与价值。
一、粤剧老生概述
老生作为粤剧行当中极为重要的组成部分，主要由中年以上的男性扮演，性格多刚毅端正，因其装束挂髯口，所以又被称为须生。与京剧的老生分类不同，粤剧老生分类相对较少，一般可分为文老生与武老生，再做具体划分，又有唱功老生、做功老生，大多数戏曲表演者在从艺之初并不能直接扮演老生，需要经过长期的历练，积累足够的舞台经验后才能从事老生表演。
二、粤剧老生的舞台表演形式
（一）真声演唱，端正沉稳
粤剧中的老生多是一些经历了沧桑变化或是常年征战沙场的大将，这就要求老生在演唱过程中声音要体现出沧桑、岁月感，且要与人物的端正、沉稳的性格相符合，因此，在老生的唱腔表演中，多为真声，平喉位于音色中低区域，音质沉稳，比较适合老生的唱法。然而，在实际的表演过程中，还要考虑角色的性格特点与人物的经历，使唱腔表现为人物性格的塑造服务。比如，在一些文武并重的老生表演中，这不仅需要戏曲表演者具备娴熟的武功，而且还要能够边圆场边唱快板，唱腔往往要铿锵有力、情绪饱满，吐字准确、清晰，具有一定的难度，对老生表演者的唱腔表现以及舞台经验有着较高的要求。因此，在进行表演前，必须对人物的身份与性格等进行充分研究、考察，以便达到最佳的戏剧表现效果。
（二）神态表现，个性鲜明
尽管老生的分类简单，特别是文武老生，就必须熟练“鬓口功”，如不熟练掌握鬓口功“挑、弹、捻、插、转、甩”等技巧，就没能力演好要求很高的剧目。然而不同的人物角色，其社会地位、人物性格、人生经历不同，所表现出来的神情变化、言谈举止也千差万别。譬如我在《秦琼表功》这出戏中就选用了鬓口功“挑、弹、插、让、甩”等技巧，我所饰演的秦琼是一个忠义双全、勇猛的英雄形象，这也是我最喜爱的一出戏。该戏集粤剧的唱、做、念为一体，极具代表性，将外形结构之美与内涵意境相结合，极具舞台表现力。我在出演的过程中，这出文武老生应功戏，其舞蹈化的程式化更是贯穿于全剧的始终，剧中人秦琼为了叙述他所经历的大小战场，一个人几乎是不停歇的通过动与静、收与放、刚与柔的舞蹈身段变化来配合和烘托其中所述的故事中来，使技不离戏，两者得到有机结合，给观众留下了深刻的印象。老生表演者必须将人物的动作、神态与舞台表现相结合，才能够更好的突出人物性格，达到以情动人的艺术效果。
（三）表情自然，真情流露
老生有文老生与武老生之分，武老生多表演老当益壮的将军，需要有武行当身段，在表演的过程中还需兼备打、做等，具有一定的难度；唱功老生由端正稳健的中年以上男子扮演，大多表演的是帝王与文官，稳重、安详，唱念并重，缺少了打戏的舞台渲染，文老生要更加注重表情的自然流露。通常在表演之前，对扮演的角色进行充分地了解，准确体会人物的内心，在表情上做好功课，使面部表情能够与唱、念、做融为一体，根据角色的情感变化，为观众呈现生动的人物性格，感情要充沛，能够与观众实现情感共鸣，使人物角色能够与情节完美统一。比如在粤剧《黄忠带箭》中，由我饰演剧中老生黄忠，在进入角色前，我首先对剧本进行了反复阅读，并查阅了与黄忠相关的信息，对黄忠的性格以及情感有了精准的把握，然后在表演中根据自己的理解，投入情感，生动地演绎了黄忠老当益壮、不服输的性格特征，得到了观众的一致好评。从这个方面说，演员在表演之前，一定要对剧本进行准确的解读，将自己置身于人物情感世界中，感悟角色的心理变化，表情自然，情感真挚，才能使观众达到情感上的共鸣。
（四）粤剧老生的艺术张力
粤剧之所以能够得到广大人们群众的认可，并能够走出国门，走向世界，这需要各个行当之间的相互配合，单靠文武小生、花旦等是不能够撑起整个舞台的，老生的戏份尽管不如小生、武生等多，但也是极为重要的，往往是小人物彰显大智慧，推动整个戏剧的发展。老生是中年以上男子的形象，他们有着丰富的人生经历，积累了足够的经验，很多时候舞台上的表现力是从现实生活感悟中衍化而来，然后通过艺术加工，在舞台上得以表现[ ]。另外，老生表演也讲究技巧与形式，尤其是在性格表现上，多为稳重大度，除了必要的舞台艺术表现外，还需要将人生经历充分融入到角色中，准确把握唱腔。尽管老生在粤剧中是小人物角色，然而其拥有着强大的艺术张力，要想将老生形象塑造成功，必须经过日积月累的揣摩训练，在实践中逐渐使老生角色更加生动、丰富。
三、结束语
老生作为粤剧行当中极为重要的组成部分，有着极强的舞台表现力与艺术张力。不同的老生角色，具有老生性格的共性，又有着各自鲜明的特征，为粤剧的表现增添了无限的艺术魅力。除此之外，粤剧的老生还有着一定的美学意义，在一定程度上能够促进粤剧的传承与发展，因此，在新时期，要重视粤剧老生的舞台表演艺术张力，使其为粤剧的传播做出更大的贡献。
参考文献：
[1]王馗.排场、提纲戏与粤剧表演艺术[J].学术研究，2013.
[2]仲立斌.1959年廣东粤剧界关于“生圣人”的论争[J].星海音乐学院学报，2015.
[3]涂雨铮.粤剧的配角作用与表演[J].文艺生活·文海艺苑，2015.
[4]仲立斌.解析粤剧、粤曲中粤乐“唱腔化”的现象——从《平湖秋月》在粤剧、粤曲中的运用谈起[J].乐器，2013，（8）：54-57.