【摘要】《啊！我的虎子哥》作为具有较高难度的女高音咏叹调，所描述的内容是金子执着于爱情，渴望自由，金子与仇虎之间所建立的爱情是坚贞不渝的。《啊！我的虎子哥》选自歌剧《原野》，《原野》是中国歌剧史上无可替代的一块瑰石，其艺术价值和审美价值都是不可估量的。作为一名声乐研习者，要先领会作品的曲文涵义，在此基础上，表演者在要详尽地分析感受曲调整体的创作思路以及情感，才能真正的在歌唱表演的过程中表这自己的领悟以及作品的寓意。以下是简要的针对《啊！我的虎子哥》这首咏叹调来进行织体音乐情绪和理论音乐审美等角度的剖析。
　　【关键词】音乐情感；歌唱表演；《啊！我的虎子哥》；织体
　　前言
　　由词引思，融曲呈情。
　　作为一名声乐研习者，要从歌唱表演中领会中心思想，才能真正感悟理解其内涵寓意。对歌曲的歌词反复地朗诵，对作品创作背景有所了解，从表层字里行间中体会特定时代下主人公的思想感情。《啊！我的虎子哥》是一首经典的女高音咏叹调，选自于我国第一部采用西洋大小调式来作曲的歌剧《原野》。这首咏叹调在整个歌剧中占有不可或缺的一席之地，作用突出。女主角金子是一位对自由无限渴望，非常个性，爱恨分明，具有现代气息的女性。演唱作品不仅要通过声乐技巧的运用来深化对音乐的理解，更要对音乐的曲式曲调的发展和延伸作领悟和感受。在演唱中，演员不仅要具有深厚的文化底蕴，通过感知作曲家对音乐的巧妙布局和创作，来演唱出歌曲的纯真性，才能够深化对作品的理解。
　　一、理解词义是歌者的首要任务
　　想要深入的探解一首歌，歌者对歌词的理解是十分重要的。《啊！我的虎子哥》的歌词虽然仅十句之多，但是却言简意赅的描述的了主角的性格特点以及要表达的情感思想，女主角金子性格刚烈泼辣，一句一唱，清晰而有层次的表达了对男主角深厚纯挚的情感。在那个到处充满人性约束，封建守旧的社会中，金子勇于冲破世俗，追求理想幸福。这十句歌词精准的表达了歌曲内涵，让演唱者能够融于真情实感地演唱这首歌曲，以及自己对作品的感悟和认知。歌唱者在唱《啊！我的虎子哥》的时候，要从和声织体与音乐情绪、音乐形象上来具体分析和感知，才能从真正意义上使得歌曲在演唱中以真情实意呈现舞台。
　　二、旋律与和声织体的“骨肉关系”
　　在声乐旋律与和声织体相依相存关系中，有一些不容忽视的特性——造型性。一是从简单初始的语言語义层次深入转化到音响音声的逻辑层面；二是从纸质乐谱跳跃到舞台人声中呈现出来；三是由一度创作进入二度创作的发展。以旋律流动作为燃料，人声为发动机，产生艺术情感和受众共鸣的“速度与激情”。于会泳在《腔词关系的研究》中指出：“‘腔词关系’就是指在同一乐曲中唱腔与唱词的关系。”能够非常明确的证明旋律和声与歌词内涵的密切联系。
　　三、《啊！我的虎子哥》的旋律结构与和声织体
　　《啊！我的虎子哥》在音乐结构的组成上，前奏不到两小节，为和声到主和声展开。A段（2-17），结构的构成上包括a（2-6）、b（7-10）、c（11-13）、b1（14-17）。歌曲的整体旋律起始于第二小节的第四拍。音乐一起时就落在了高音bG上，由“啊”铺垫引入，“啊，我的虎子哥，你这野地里的鬼”。歌唱的节奏上采用了三连音，前半句音调平稳，后半句快速进入到高音，从“胜”以七度大跳，将整首咏叹调推向高潮。第四句重复b1在情绪的层次递进上跟着变化着。接着，金子唱出了“这活着的滋味啊，什么也不能比”进一步表达金子与仇虎在一起心里充满了激动欢喜的情感。b2句其中的第一部分旋律利用滑音的写作手法重复的体现出女主人公金子的起伏情绪，第二部分在音乐结构做以补充，将仇虎在金子心中的重要性唱出来。
　　谱例1：
　　《啊！我的虎子哥》第一个音为高音G，且使用弱音演唱，音量控制为P（见谱例1）。为了深刻表达金子的情感，这句高音采用弱音处理要适当，要将金子对仇虎的依恋体现出来。所以，在演唱这句的时候，声音要处于头腔位置，而不可以集聚在喉咙处。气息要保持平稳，使声音听起来自由而有弹性。“你这野地里的鬼”这句要将爱恨交加的情感演唱出来，把握情感深度，表达对男主角又爱又恨的感情。
　　谱例2：
　　谱例2是整首歌曲最能表达人物感情的，作用极大，是这首歌曲的高潮点。“我”字处于最高音bB上且加长。在演唱的时候，不仅要唱出高音，而且还要气息平稳，以使声音能够稳定地处于高音位置。在气息的支撑下让声音打进头腔，从头腔里产生共鸣。随着演唱进入到“这活着的滋味啊，什么也不能比”，当吐字到“什”字的时候，感情变得细腻，在气息的支撑下，声音向前发出。
　　四、结语
　　织体是服务于声乐旋律的。声乐旋律居于主导地位，肢体从属旋律，即织体为旋律的表现而服务。总之，和声的织体形式是多种多样的，声乐旋律的表现，离不开和声织体的辅助，声乐艺术的形象塑造同样需要织体不同的表现手段。