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摘要：必须考虑各个方面的因素，充分保证舞台表演的艺术效果。具体分析舞台表演艺术形体特征，并且思考音乐结构，注重增强舞台艺术表演的感染力、影响力等，具有非常重要的现实意义。本文特意从两个方面出发，关于舞台表演艺术形体特征与音乐结构展开了深入的探究，希望能为其他的研究者提供一些参考，更好地进行舞台表演艺术效果的优化。
关键词：舞台表演艺术;形体特征;音乐结构;探究
中图分类号：G4 文献标识码：A 文章编号：（2021）-18-426
引言：社会经济高速发展，表演艺术水平不断提升，表演者足够重视舞台表演艺术特征，通过加强形体的训练，进一步提升气质形象，争取呈现出最完美的表演效果，吸引更多人对于舞台表演艺术的关注，同时加强对音乐结构的思考，丰富表演内容，给予欣赏者们更好地艺术感受，其必要性不言而喻。下面，笔者特意就此阐述了几点自己的看法。
1、舞台表演艺术的简要概述
舞台表演艺术是指角色扮演活动，应由专业表演者表演出相关内容，确保行动过程的艺术性，台词声音的配合度，进而展现出最佳的舞台人物形象艺术。舞台表演艺术也具有生动性、具體性、倾向性等特征，可以将现实生活中的一些事物、变化规律直观地反映出来，通过表达不同的心理以及不同的情感，达到情感传递的目的[1]。舞台艺术表演的过程当中，表演者需要发挥专业能力，想方设法提高表演效果，以最丰富的表演内容，充分吸引他人关注，进而体现表演艺术的最大魅力，展现特色且独一无二的舞台表演艺术。
2、舞台表演艺术的形体特征
舞台表演艺术形体特征就是表演者的形体和形态，展示形体特征，直接反映表演内容，展示的过程就是表演艺术效果的呈现过程。一般来说，可以将表演者的形体特点划分为：第一，带有目的性的展现某种事物，表演者的形体姿态始终带有展示目的。第二，应该联系实际，使欣赏者从表演者的舞台表演中了解某种事物，发现人物性别、年龄、外形等信息。第三，大多数舞台表演艺术的整体性不容忽视，要求表演者全身心投入，尽情演绎出不同的人物、不同的事物等，展示表演内容丰富欣赏者的情感。
3、舞台表演艺术的展现方式
舞台表演艺术的展现方式主要包括：第一，表演者以不同形体展现出不同的人物形象，满足舞台表演对于不同人物形象的需求[2]。第二，表演者展现各种各样的姿态，以不同姿态形成一种相互配合，充分保证舞台表演的艺术效果。表演者在练习姿态的时候，形体因素导致展示效果存在一定的差别，坚持练习才能够达到自己理想的表现效果。使用到腰部力量，保持姿态的美感，时时刻刻注意仪态，各种动作做到规范，都属于舞台表演艺术效果最佳呈现的关键因素。进行适当的形态练习，学会有效控制形体，可以让舞台表演艺术效果更加完美。感知练习、形态练习、素质练习都是控制形体的重要方式，关注到人体柔韧性，调节好力量，实现形体的协调配合，能够将表演内容更好地展示出来。
4、舞台表演艺术的音乐结构
4.1音乐结构的定义
音乐结构指的是组成音乐的各个部分，同时附加音符，进行结构的有效利用，即可提高音乐完整性，便于舞台表演者更好地进行形体表现。必须在舞台艺术表演中融合音乐元素，强调音乐结构的合理利用、有效利用，真正起到提升舞台表演艺术效果的重要作用。
4.2音乐结构的组成
音乐结构由多因素组成，具体表现为：第一，织体。织体又划分为时间形式和艺术形式。时间形式一般称为“曲式”，音乐作品不论时间长短，都有属于自己且独一无二的结构形式。有了时间的铺展，可以掌握全部的音乐结构。艺术形式具有“不可见”特征，一般借助的是视觉印象，多数体现在乐谱中，不同时间段感受音乐层次，形成的空间感受会有明显的不同。第二，旋律。旋律作为音乐结构的重要形成因素，在经过一系列的艺术加工后，形成若干个节奏性的序列。旋律的构成要素主要包括调式、力度、音色、节拍等，多种表演方法进行规律性组合，形成的旋律最有特色[3]。第三，和声。和声是由两个或者两个以上不同音组合而成的，需要结合发声规律，按照规定进行组合，才可以呈现出最佳的和声效果。第四，音色。音色由于材料的不同、结构的不同，实际发出的声音也有着明显的差别。如不同人的声音差别较大，钢琴、小提琴。电子琴等乐器展现出来的声音波形大有不同。舞台表演者必须结合表演的内容使用合适的音色，学会区分声音波形，进而展示理想化的视听效果。
结束语
总之，为了提高舞台艺术表演效果，关键在于表演者对于相关事物的演绎，对于形体特征的分析，对于音乐结构的理性思考。充分理解表演艺术，然后利用合适的形态，更好地融入音乐元素，来为欣赏者带来良好的艺术感受至关重要。
参考文献
[1]郭佳，孟夏志，黄伊丽.不同舞台艺术形式特征与表演方法研究[J].散文百家（理论），2020（19）：313-314.
[2]高雪玲，吴菲菲.浅谈舞台艺术表演者的形体训练[J].艺术时尚：理论版，2019（25）：100-101.
[3]王洪生，李小杰，周慧敏.试论音乐结构与舞台表演艺术的关系[J].大众文艺，2019（04）：98-99.
关键词：舞台表演艺术;形体特征;音乐结构;探究
中图分类号：G4 文献标识码：A 文章编号：（2021）-18-426
引言：社会经济高速发展，表演艺术水平不断提升，表演者足够重视舞台表演艺术特征，通过加强形体的训练，进一步提升气质形象，争取呈现出最完美的表演效果，吸引更多人对于舞台表演艺术的关注，同时加强对音乐结构的思考，丰富表演内容，给予欣赏者们更好地艺术感受，其必要性不言而喻。下面，笔者特意就此阐述了几点自己的看法。
1、舞台表演艺术的简要概述
舞台表演艺术是指角色扮演活动，应由专业表演者表演出相关内容，确保行动过程的艺术性，台词声音的配合度，进而展现出最佳的舞台人物形象艺术。舞台表演艺术也具有生动性、具體性、倾向性等特征，可以将现实生活中的一些事物、变化规律直观地反映出来，通过表达不同的心理以及不同的情感，达到情感传递的目的[1]。舞台艺术表演的过程当中，表演者需要发挥专业能力，想方设法提高表演效果，以最丰富的表演内容，充分吸引他人关注，进而体现表演艺术的最大魅力，展现特色且独一无二的舞台表演艺术。
2、舞台表演艺术的形体特征
舞台表演艺术形体特征就是表演者的形体和形态，展示形体特征，直接反映表演内容，展示的过程就是表演艺术效果的呈现过程。一般来说，可以将表演者的形体特点划分为：第一，带有目的性的展现某种事物，表演者的形体姿态始终带有展示目的。第二，应该联系实际，使欣赏者从表演者的舞台表演中了解某种事物，发现人物性别、年龄、外形等信息。第三，大多数舞台表演艺术的整体性不容忽视，要求表演者全身心投入，尽情演绎出不同的人物、不同的事物等，展示表演内容丰富欣赏者的情感。
3、舞台表演艺术的展现方式
舞台表演艺术的展现方式主要包括：第一，表演者以不同形体展现出不同的人物形象，满足舞台表演对于不同人物形象的需求[2]。第二，表演者展现各种各样的姿态，以不同姿态形成一种相互配合，充分保证舞台表演的艺术效果。表演者在练习姿态的时候，形体因素导致展示效果存在一定的差别，坚持练习才能够达到自己理想的表现效果。使用到腰部力量，保持姿态的美感，时时刻刻注意仪态，各种动作做到规范，都属于舞台表演艺术效果最佳呈现的关键因素。进行适当的形态练习，学会有效控制形体，可以让舞台表演艺术效果更加完美。感知练习、形态练习、素质练习都是控制形体的重要方式，关注到人体柔韧性，调节好力量，实现形体的协调配合，能够将表演内容更好地展示出来。
4、舞台表演艺术的音乐结构
4.1音乐结构的定义
音乐结构指的是组成音乐的各个部分，同时附加音符，进行结构的有效利用，即可提高音乐完整性，便于舞台表演者更好地进行形体表现。必须在舞台艺术表演中融合音乐元素，强调音乐结构的合理利用、有效利用，真正起到提升舞台表演艺术效果的重要作用。
4.2音乐结构的组成
音乐结构由多因素组成，具体表现为：第一，织体。织体又划分为时间形式和艺术形式。时间形式一般称为“曲式”，音乐作品不论时间长短，都有属于自己且独一无二的结构形式。有了时间的铺展，可以掌握全部的音乐结构。艺术形式具有“不可见”特征，一般借助的是视觉印象，多数体现在乐谱中，不同时间段感受音乐层次，形成的空间感受会有明显的不同。第二，旋律。旋律作为音乐结构的重要形成因素，在经过一系列的艺术加工后，形成若干个节奏性的序列。旋律的构成要素主要包括调式、力度、音色、节拍等，多种表演方法进行规律性组合，形成的旋律最有特色[3]。第三，和声。和声是由两个或者两个以上不同音组合而成的，需要结合发声规律，按照规定进行组合，才可以呈现出最佳的和声效果。第四，音色。音色由于材料的不同、结构的不同，实际发出的声音也有着明显的差别。如不同人的声音差别较大，钢琴、小提琴。电子琴等乐器展现出来的声音波形大有不同。舞台表演者必须结合表演的内容使用合适的音色，学会区分声音波形，进而展示理想化的视听效果。
结束语
总之，为了提高舞台艺术表演效果，关键在于表演者对于相关事物的演绎，对于形体特征的分析，对于音乐结构的理性思考。充分理解表演艺术，然后利用合适的形态，更好地融入音乐元素，来为欣赏者带来良好的艺术感受至关重要。
参考文献
[1]郭佳，孟夏志，黄伊丽.不同舞台艺术形式特征与表演方法研究[J].散文百家（理论），2020（19）：313-314.
[2]高雪玲，吴菲菲.浅谈舞台艺术表演者的形体训练[J].艺术时尚：理论版，2019（25）：100-101.
[3]王洪生，李小杰，周慧敏.试论音乐结构与舞台表演艺术的关系[J].大众文艺，2019（04）：98-99.