在Cabana的创始人Chel和Demos看来，上海安福路不单是一种生活方式，更是一个人群的日常归属。因此，当从北京来到上海，嵌入二手书店、话剧中心、露天餐厅、花店、裁缝铺、街区公园之间，Cabana是时候回归它的名字——有露台的小木屋了。Buschmeyer+Cai事务所的主持建筑师蔡为与Chel和Demos相熟多年，比起单纯的命题作文，这次的空间构建更像是三人的一场开放式推演：线索是审美、小空间、新锐、自我、现代语言;答案是营造出一片游乐场或戏剧舞台;玩法则是在550平米的空间里造出22间有“我”生活的小房子。
　　走进一层展览空间，水磨石、大理石和彩色墙砖综合作用，引人入“场”。对造访者而言，通过盘旋台阶走上二层，视线抬升，眼见整面木材质墙，而后被包裹的过程，也是情绪进入小木屋的过程。“坚持把一间木屋安插在这儿，是为了做一个概念的还原，我们很重视一些元素的连贯”，Chel说。建筑原有的承重墙柱是二层空间的定点，从它们边缘延伸出真假结构构件，不同色彩、肌理的彩色瓷砖则完成了各个小屋的划分。能够灵活移动的墙面和镜面元素在二层随处可见，舞台布景一样的手法除了创造出多个新空间，也让人的映像与所陈列的家居品一同形成画面。在以生活角落为单位的迷你舞台上，客人既是体验者、幻想者，也是观察者和空间氛围的制造者。Chel和Demos曾做过一个实验，他们将移门与镜面重新组合，发现可以自拍出自己五个不同角度的样子。“我们相信客人来到这里创作欲会很旺盛，因为有些人不知道，他自己其实特别美。”而家正是这些有趣关系被低估的见证者和发生地。
　　被空间及街区舒适、玩味的气氛浸染，Cabana一层的艺廊（约120m²）很难晦涩沉重。展厅中部的木质门看似厚重，但同样可以移动变化。建筑师青山周平是当前特展的策展人，通过真实的绳线与光线、座椅曲线的交织，他将丹麦设计大师Vemer Panton的“绝对反叛”具象在展厅中。“这次的动线是没有固定路徑的，一些宽敞区域人们可以轻松通过，而狭窄的区域则需要侧身才能通行，我希望参观者可以拥有自行探索展览路径的感受”，青山周平解读。
　　Chel和Demos认为，家是人的精神空间，而在与安福路话剧中心店同时开业的Cabana嘉里中心店中，家的精神内涵再一次得到了扩充。一个被USM架柜围绕的类似橱窗的角落被Chel和Demos取名为“寰球游击书店”，洛杉矶的OWL书店已经准备好二百多本书，它将成为快闪进这个角落的第—家书店。建筑师蔡为也非常喜欢这个小空间。不锈钢格栅和顶部的LED光膜为阅读角带来柔和的采光。如果说安福路店的Cabana是以木材质和与街区的真实互动实现了小木屋，“那在嘉里中心的街角上的这个角落会一直散发出这样柔和又明亮的光，也是对cabana意向上面的呼应吧”，蔡为说。

THE DESIGNER

　　在Cabana创始人Chel（右）和Demos（左）看来，正如人会逐渐成长，家也是需要一点一滴慢慢变化的。比起空间意义上的小屋，安福路店里的22个角落所提供的是当代年轻人居家生活中值得被抓取的“一刻”。比如，二层阳台外是安福路边的高大绿树，玻璃窗内是一把来自Vitra的La Chaise（云朵椅），这种家居体验或许就是“我”汲取都市生活安全感的瞬间。