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一、讲授章节名称：生长于泥土的音符——《乔家大院》组曲第三乐章的演奏教学
二、授课时间：45分钟
三、教具准备：多媒体、谱架两支、乐器（二胡）三把
四、教材分析：
（一）主要教材
1.刘长福编著：《二胡系统进阶练习曲集》北京：人民音乐出版社，2002年版。
《二胡系统进阶练习曲集》主要针对学生的各项演奏基本功以及技巧的日常训练（空弦慢长弓训练、常用调音阶训练、揉弦练习等）。每日的定量训练不仅能够保持技能，还能够起到由技巧学习到乐曲运用的过渡衔接。
2. 赵寒阳主编：《中国二胡曲典》北京：蓝天出版社，2013年第一版。
《中国二胡曲典》所收录的乐曲较为全面，并且多首乐曲提供简谱和五线谱钢琴伴奏版本，能够让民族器乐学生在学习乐曲的同时更加适应五线谱的读谱，同时根据钢琴伴奏谱了解和分析音乐织体的结构以及变化，从而更全面地把握乐曲的情感表达。
（二）参考教材
刘长福主编《中央音乐学院海内外考级曲目》北京：中央音乐学院出版社，2004年4月第1版。
《中央音乐学院海内外考级曲目》在乐曲难度排序方面较为科学，且收录乐曲分析与演奏提示，能够帮助学生理解乐曲。
五、学情分析：
本堂课的两位同学在进入大学之前，已经有过八年以上学习二胡的基础，但因为之前的学习缺乏系统性和科学性，因此在一些重要技巧（例如：快弓、揉弦等）和乐曲情感表达方面均存在较大问题。针对此类问题，在第一学期的教学中已经帮助学生掌握了上述技巧的正确方法，只是在运用方面还有所欠缺。因此，本堂课着重训练学生对于乐曲情感的表达和揉弦技巧的运用。在教学中，需要特别注意根据两位同学不同的性格和演奏习惯，施以个性化的引导和教学。
六、教学目标设计：
（一）掌握《乔家大院》组曲第三乐章慢板段落的演奏方法。
（二）通过分析作品和构建场景，准确把握乐曲的情感。
（三）合理运用揉弦技巧，表达和强化乐曲情感。
七、教学重难点及处理：
（一）重点：准确把握乐曲的情感。
处理方法：通过引导学生在自主的想象中分析和构建乐曲场景，加强演奏的画面感和认同感，从而更加准确地把握乐曲情感。
（二）难点：通过富有变化的揉弦技巧，表达和强化乐曲情感。
处理方法：运用多媒体辅助教学，将抽象的揉弦声音变化绘制成音波示意图，再辅以手势帮助学生理解，并以教师示范演奏、与学生齐奏、学生分别演奏等互动形式完成理论到乐曲应用的实践转化。
八、教学媒体和资源：
（一）教学媒体：多媒体
（二）教学资源：于红梅《乔家大院》演奏视频、《看秧歌》表演视频、国家艺术基金音乐会《流浪者之歌》演奏视频、邓建栋《乔家大院》演奏视频、谱例图片、揉弦音波示意图。
九、课堂上教学创新点：
（一）方法创新：基于问题的启发式教学，引导学生在自主的想象中构建和融
入乐曲场景，结合个人对于乐曲的理解，充分表达乐曲情感。
（二）手段创新：通过教师示范演奏、学生绘制音波示意图、教师与学生齐奏、学生分别演奏等互动形式掌握技巧难点。
十、教学过程设计：
（一）问题导入（2分钟）
【教师提问】有位作曲家说“我的音符生长于泥土”，同学们怎样理解这句话？
【学生回答】可能是说音乐创作在成长。
【教师讲解】相信这节课后，同学们会对这句话有更深的理解。
【教师讲解】我们今天来学习《乔家大院》组曲第三乐章的演奏。学习之前，我想先了解同学们的预习情况。
（二）检查预习（3分钟）
1.【学生演奏】《乔家大院》组曲第三乐章慢板段落
2.【教师点评】
（1）乐曲情感表达不够充分。
（2）揉弦技巧的运用缺乏变化。
（三）讲授新课（33分钟）
3.乐曲的创作背景与音乐素材
（1）创作背景
【教師提问】同学们对乐曲的创作背景有哪些了解？
【学生回答】《乔家大院》组曲是由我国著名作曲家赵季平先生于2007年所创作的，作品由电视剧《乔家大院》的配乐重新改编而成。全曲共分为6个乐章，其中第三乐章标题为《爱情》，是由二胡独奏，交响乐团协奏的形式呈现。
【教师补充】《乔家大院》的故事讲述了一代商业家族的兴衰荣辱和悲欢离合。
（2）音乐素材
【教师演奏】谱例1、2。
谱例1
谱例2
【教师提问】这段音乐的主干音符是？
【学生回答】3（mi）1（do）7（si）6（la）四个音。
【教师播放视频】《看秧歌》表演视频。
【教师提问】《看秧歌》与《乔家大院》在音乐上有什么异同？
【学生回答】主干音符相同，但速度不同。
【教师讲解】《看秧歌》是山西传统戏曲祁太秧歌的经典剧目。该戏曲的典型旋律特点是围绕“3（mi）1（do）7（si）6（la）”四个主干音符展开。作曲家将祁太秧歌的旋律素材进行二度创作，改变原有音乐要素（速度），赋予作品不同的感情表达。我们在演奏时，对于乐曲的情感把握，也是一种二度创作。
4.分析乐曲情感并构建乐曲场景（重点）
（1）分析乐曲情感
【教师提问】此乐章的主题是爱情，同学们对于爱情有着怎样的理解呢？
【学生回答】爱情中有着：甜蜜、苦涩、离别和想念等…… 【教师总结】每个时代和个体，都有对爱情不同的理解，我们在演奏中，应当融入自身对于爱情的感悟，这才是真正属于自己的二度创作。
（2）构建乐曲场景
教师以提问将学生引入故事场景（包括讲述视角、角色性别、地点、环境等），并由学生自主发挥其想象，进一步细化和丰富场景。
（3）学生演奏
【教师点评】此刻的演奏已经注入了一定情感，但技术中的揉弦问题还需要解决。
5. 通过富有变化的揉弦技巧，表达和强化乐曲情感（难点）
（1）揉弦技巧的变化
【教师讲解】揉弦的频率如同我们的呼吸和心跳，随情感不断变化。
（2）分析对比音波示意图
【教师讲解】通过揉弦音波的三种变化，分别来表现轻松愉快、纠结、悲愤的情绪。
（3）将三种揉弦运用于不同情绪的乐曲
【教师与学生互动演奏对比】将三种揉弦运用于不同乐曲
滚动揉弦——轻松愉快——《月亮代表我的心》
滚压结合揉弦——纠结——《独弦操》
纯压揉——悲愤——《江河水》
（4）将揉弦技巧运用于《乔家大院》第三乐章
【教师示范】谱例3。
谱例3
【学生演奏】谱例3。
【教师点评】已经能够表达乐曲情绪和情感，但不够自如，需要持续做针对性训练。
6.音乐中的“留白”式表达和音乐与地域、建筑以及文化的关系
（1）教师引导学生将中国音乐处理中的“音断情不断”与中国画创作中的“留白”式表达加以联系，并尝试运用于所学乐曲。
【教师示范】谱例4、谱例5
谱例4
谱例5
【学生演奏】谱例4、谱例5。
【教师总结】“无声胜有声”的“留白”式表达，能够将音乐提升到审美意境层面，同时也非常适合表达中国传统性格中的委婉之美。
（2）建筑、地域和文化与音乐表达的关系
【教师展示图片并提问】看到山西乔家大院的建筑有什么感觉？
【学生回答】大户人家、高墙大院。
【教师讲解】北方的高墙很多时候是为阻挡风沙，但也在某种程度上禁闭了人们的内心，生活在这样的高墙阁楼中，面对如此气候和地理环境，他们的音乐难免呈现厚重与压抑。
教师分别示范演奏南方与北方的音乐，视频播放西方乐曲的演奏。
【教师示范】陕北风格乐曲《陕北抒怀》片段。
【教师对比示范】江南风格乐曲《江南春色》片段。
【教师播放视频】教师演奏西方音乐《流浪者之歌》视频片段。
【教师总结】建筑、地域和文化（南方与北方、西方与与东方）与音乐表达有着密切的联系。所以，优秀的演奏不只需要精湛的技术和真挚的情感，还要有广博的知识，和对于人性以及世界的理解。
7.对比分析不同性别和风格演奏家的视频
（1）【教师播放视频】于红梅《乔家大院》演奏视频和邓建栋《乔家大院》演奏视频，请学生对比分析，并发表自己对于两种演奏风格的看法。
（2）教师建议学生要多听、多看和多模仿名家的演奏，在积累中找到最适合自己的演奏风格。
【学生再次演奏】《乔家大院》第三乐章慢板段落。
【教师点评】这一遍的演奏，已经和45分钟前大不相同，希望两位同学在一周的练习后，能够表达出更美的乔家大院。
（四）课堂小结（5分钟）
1.教师引导学生归纳总结本节课的重难点。
2.教师通过与学生齐奏的方式，进一步强调本节课的重点和难点。
（五）布置课后思考以及练习作业（2分钟）
1.延伸资料查阅
（1）阅读《乔家大院》小说或更进一步了解故事梗概。
（2）聆听《乔家大院》组曲六个乐章的完整版音频（已发送至同学邮箱）。
2.课后思考
对比观看更多演奏家的完整视频，分析出具体不同处理所带来的情感和情绪变化。
3. 练习作业
（1）基本功训练：空弦慢长弓的训练、六个常用调音阶的每日训练。
（2）技巧训练：具有针对性的揉弦训练。
（3）乐曲练习：进一步熟练并强化慢板段落。
（4）预习《乔家大院》组曲快板段落。
十一、课件和板书设計：
（一）课件设计
教学的课件设计中，主要加入了与乐曲背景有关的剧照图片、与演奏技巧有关音波图解，以及相关戏曲和最新的名家演奏视频，帮助学生了解最新学科知识和加深理解关键知识点。
（二）板书设计
演奏类技能小课重于演奏实训，所以在板书方面力求简洁，板书主要强调和总结重难点，同时利用板书的即时性，请学生尝试将自己听到的演奏以波浪图示的形式呈现于视觉层面，通过声音和图像的双重对比加深学生的理解。
十二、教学效果评价：
（一）教师自评
1.教学目标明确，课堂内容充实。
2.表达较为清晰，重难点较为突出，能够以多种教学手段帮助学生理解较为抽象的教学内容。
3.要调动更多情绪提高课堂气氛。
4.要不断优化教学细节，把握好教学的节奏。
（二）学生评价
学生1. 老师演奏技巧水平很高，讲课细致，很有情景带入感，并且很尊重每一个学生的个人理解。建议多在学生的弱项解决上加以强化训练。
学生2. 老师的教学方法，利于我们更深层地了解曲子的故事背景，代入情景，让人有置身其中的感觉。可以把自己想象成故事中的主人公或者旁观者，更能体会到其中的感情，对我们对于乐曲的理解和情感的把握提高了一个层次，不仅仅只是把音符和节奏拉出来了，还给自己留了很大的想象的空间。揉弦的教学过程中，老师也举了例子，示范几种不同的揉弦，并且让我们自己去找曲子代入几种不同揉弦中，让我们很快地理解到几种揉弦的区别与运用。感觉这样的教学，更多的是给人思想上很大的升华，是我们平时自己很难做到的。
二、授课时间：45分钟
三、教具准备：多媒体、谱架两支、乐器（二胡）三把
四、教材分析：
（一）主要教材
1.刘长福编著：《二胡系统进阶练习曲集》北京：人民音乐出版社，2002年版。
《二胡系统进阶练习曲集》主要针对学生的各项演奏基本功以及技巧的日常训练（空弦慢长弓训练、常用调音阶训练、揉弦练习等）。每日的定量训练不仅能够保持技能，还能够起到由技巧学习到乐曲运用的过渡衔接。
2. 赵寒阳主编：《中国二胡曲典》北京：蓝天出版社，2013年第一版。
《中国二胡曲典》所收录的乐曲较为全面，并且多首乐曲提供简谱和五线谱钢琴伴奏版本，能够让民族器乐学生在学习乐曲的同时更加适应五线谱的读谱，同时根据钢琴伴奏谱了解和分析音乐织体的结构以及变化，从而更全面地把握乐曲的情感表达。
（二）参考教材
刘长福主编《中央音乐学院海内外考级曲目》北京：中央音乐学院出版社，2004年4月第1版。
《中央音乐学院海内外考级曲目》在乐曲难度排序方面较为科学，且收录乐曲分析与演奏提示，能够帮助学生理解乐曲。
五、学情分析：
本堂课的两位同学在进入大学之前，已经有过八年以上学习二胡的基础，但因为之前的学习缺乏系统性和科学性，因此在一些重要技巧（例如：快弓、揉弦等）和乐曲情感表达方面均存在较大问题。针对此类问题，在第一学期的教学中已经帮助学生掌握了上述技巧的正确方法，只是在运用方面还有所欠缺。因此，本堂课着重训练学生对于乐曲情感的表达和揉弦技巧的运用。在教学中，需要特别注意根据两位同学不同的性格和演奏习惯，施以个性化的引导和教学。
六、教学目标设计：
（一）掌握《乔家大院》组曲第三乐章慢板段落的演奏方法。
（二）通过分析作品和构建场景，准确把握乐曲的情感。
（三）合理运用揉弦技巧，表达和强化乐曲情感。
七、教学重难点及处理：
（一）重点：准确把握乐曲的情感。
处理方法：通过引导学生在自主的想象中分析和构建乐曲场景，加强演奏的画面感和认同感，从而更加准确地把握乐曲情感。
（二）难点：通过富有变化的揉弦技巧，表达和强化乐曲情感。
处理方法：运用多媒体辅助教学，将抽象的揉弦声音变化绘制成音波示意图，再辅以手势帮助学生理解，并以教师示范演奏、与学生齐奏、学生分别演奏等互动形式完成理论到乐曲应用的实践转化。
八、教学媒体和资源：
（一）教学媒体：多媒体
（二）教学资源：于红梅《乔家大院》演奏视频、《看秧歌》表演视频、国家艺术基金音乐会《流浪者之歌》演奏视频、邓建栋《乔家大院》演奏视频、谱例图片、揉弦音波示意图。
九、课堂上教学创新点：
（一）方法创新：基于问题的启发式教学，引导学生在自主的想象中构建和融
入乐曲场景，结合个人对于乐曲的理解，充分表达乐曲情感。
（二）手段创新：通过教师示范演奏、学生绘制音波示意图、教师与学生齐奏、学生分别演奏等互动形式掌握技巧难点。
十、教学过程设计：
（一）问题导入（2分钟）
【教师提问】有位作曲家说“我的音符生长于泥土”，同学们怎样理解这句话？
【学生回答】可能是说音乐创作在成长。
【教师讲解】相信这节课后，同学们会对这句话有更深的理解。
【教师讲解】我们今天来学习《乔家大院》组曲第三乐章的演奏。学习之前，我想先了解同学们的预习情况。
（二）检查预习（3分钟）
1.【学生演奏】《乔家大院》组曲第三乐章慢板段落
2.【教师点评】
（1）乐曲情感表达不够充分。
（2）揉弦技巧的运用缺乏变化。
（三）讲授新课（33分钟）
3.乐曲的创作背景与音乐素材
（1）创作背景
【教師提问】同学们对乐曲的创作背景有哪些了解？
【学生回答】《乔家大院》组曲是由我国著名作曲家赵季平先生于2007年所创作的，作品由电视剧《乔家大院》的配乐重新改编而成。全曲共分为6个乐章，其中第三乐章标题为《爱情》，是由二胡独奏，交响乐团协奏的形式呈现。
【教师补充】《乔家大院》的故事讲述了一代商业家族的兴衰荣辱和悲欢离合。
（2）音乐素材
【教师演奏】谱例1、2。
谱例1
谱例2
【教师提问】这段音乐的主干音符是？
【学生回答】3（mi）1（do）7（si）6（la）四个音。
【教师播放视频】《看秧歌》表演视频。
【教师提问】《看秧歌》与《乔家大院》在音乐上有什么异同？
【学生回答】主干音符相同，但速度不同。
【教师讲解】《看秧歌》是山西传统戏曲祁太秧歌的经典剧目。该戏曲的典型旋律特点是围绕“3（mi）1（do）7（si）6（la）”四个主干音符展开。作曲家将祁太秧歌的旋律素材进行二度创作，改变原有音乐要素（速度），赋予作品不同的感情表达。我们在演奏时，对于乐曲的情感把握，也是一种二度创作。
4.分析乐曲情感并构建乐曲场景（重点）
（1）分析乐曲情感
【教师提问】此乐章的主题是爱情，同学们对于爱情有着怎样的理解呢？
【学生回答】爱情中有着：甜蜜、苦涩、离别和想念等…… 【教师总结】每个时代和个体，都有对爱情不同的理解，我们在演奏中，应当融入自身对于爱情的感悟，这才是真正属于自己的二度创作。
（2）构建乐曲场景
教师以提问将学生引入故事场景（包括讲述视角、角色性别、地点、环境等），并由学生自主发挥其想象，进一步细化和丰富场景。
（3）学生演奏
【教师点评】此刻的演奏已经注入了一定情感，但技术中的揉弦问题还需要解决。
5. 通过富有变化的揉弦技巧，表达和强化乐曲情感（难点）
（1）揉弦技巧的变化
【教师讲解】揉弦的频率如同我们的呼吸和心跳，随情感不断变化。
（2）分析对比音波示意图
【教师讲解】通过揉弦音波的三种变化，分别来表现轻松愉快、纠结、悲愤的情绪。
（3）将三种揉弦运用于不同情绪的乐曲
【教师与学生互动演奏对比】将三种揉弦运用于不同乐曲
滚动揉弦——轻松愉快——《月亮代表我的心》
滚压结合揉弦——纠结——《独弦操》
纯压揉——悲愤——《江河水》
（4）将揉弦技巧运用于《乔家大院》第三乐章
【教师示范】谱例3。
谱例3
【学生演奏】谱例3。
【教师点评】已经能够表达乐曲情绪和情感，但不够自如，需要持续做针对性训练。
6.音乐中的“留白”式表达和音乐与地域、建筑以及文化的关系
（1）教师引导学生将中国音乐处理中的“音断情不断”与中国画创作中的“留白”式表达加以联系，并尝试运用于所学乐曲。
【教师示范】谱例4、谱例5
谱例4
谱例5
【学生演奏】谱例4、谱例5。
【教师总结】“无声胜有声”的“留白”式表达，能够将音乐提升到审美意境层面，同时也非常适合表达中国传统性格中的委婉之美。
（2）建筑、地域和文化与音乐表达的关系
【教师展示图片并提问】看到山西乔家大院的建筑有什么感觉？
【学生回答】大户人家、高墙大院。
【教师讲解】北方的高墙很多时候是为阻挡风沙，但也在某种程度上禁闭了人们的内心，生活在这样的高墙阁楼中，面对如此气候和地理环境，他们的音乐难免呈现厚重与压抑。
教师分别示范演奏南方与北方的音乐，视频播放西方乐曲的演奏。
【教师示范】陕北风格乐曲《陕北抒怀》片段。
【教师对比示范】江南风格乐曲《江南春色》片段。
【教师播放视频】教师演奏西方音乐《流浪者之歌》视频片段。
【教师总结】建筑、地域和文化（南方与北方、西方与与东方）与音乐表达有着密切的联系。所以，优秀的演奏不只需要精湛的技术和真挚的情感，还要有广博的知识，和对于人性以及世界的理解。
7.对比分析不同性别和风格演奏家的视频
（1）【教师播放视频】于红梅《乔家大院》演奏视频和邓建栋《乔家大院》演奏视频，请学生对比分析，并发表自己对于两种演奏风格的看法。
（2）教师建议学生要多听、多看和多模仿名家的演奏，在积累中找到最适合自己的演奏风格。
【学生再次演奏】《乔家大院》第三乐章慢板段落。
【教师点评】这一遍的演奏，已经和45分钟前大不相同，希望两位同学在一周的练习后，能够表达出更美的乔家大院。
（四）课堂小结（5分钟）
1.教师引导学生归纳总结本节课的重难点。
2.教师通过与学生齐奏的方式，进一步强调本节课的重点和难点。
（五）布置课后思考以及练习作业（2分钟）
1.延伸资料查阅
（1）阅读《乔家大院》小说或更进一步了解故事梗概。
（2）聆听《乔家大院》组曲六个乐章的完整版音频（已发送至同学邮箱）。
2.课后思考
对比观看更多演奏家的完整视频，分析出具体不同处理所带来的情感和情绪变化。
3. 练习作业
（1）基本功训练：空弦慢长弓的训练、六个常用调音阶的每日训练。
（2）技巧训练：具有针对性的揉弦训练。
（3）乐曲练习：进一步熟练并强化慢板段落。
（4）预习《乔家大院》组曲快板段落。
十一、课件和板书设計：
（一）课件设计
教学的课件设计中，主要加入了与乐曲背景有关的剧照图片、与演奏技巧有关音波图解，以及相关戏曲和最新的名家演奏视频，帮助学生了解最新学科知识和加深理解关键知识点。
（二）板书设计
演奏类技能小课重于演奏实训，所以在板书方面力求简洁，板书主要强调和总结重难点，同时利用板书的即时性，请学生尝试将自己听到的演奏以波浪图示的形式呈现于视觉层面，通过声音和图像的双重对比加深学生的理解。
十二、教学效果评价：
（一）教师自评
1.教学目标明确，课堂内容充实。
2.表达较为清晰，重难点较为突出，能够以多种教学手段帮助学生理解较为抽象的教学内容。
3.要调动更多情绪提高课堂气氛。
4.要不断优化教学细节，把握好教学的节奏。
（二）学生评价
学生1. 老师演奏技巧水平很高，讲课细致，很有情景带入感，并且很尊重每一个学生的个人理解。建议多在学生的弱项解决上加以强化训练。
学生2. 老师的教学方法，利于我们更深层地了解曲子的故事背景，代入情景，让人有置身其中的感觉。可以把自己想象成故事中的主人公或者旁观者，更能体会到其中的感情，对我们对于乐曲的理解和情感的把握提高了一个层次，不仅仅只是把音符和节奏拉出来了，还给自己留了很大的想象的空间。揉弦的教学过程中，老师也举了例子，示范几种不同的揉弦，并且让我们自己去找曲子代入几种不同揉弦中，让我们很快地理解到几种揉弦的区别与运用。感觉这样的教学，更多的是给人思想上很大的升华，是我们平时自己很难做到的。