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【摘要】随着教育改革的不断深化，人们对学前教育的重要性越来越重视，这也对学前教育专业教师提出了更高的要求。奥尔夫音乐教育理念作为当前国际音乐教育中影响广泛的一种教育理念，具有音乐教育的基础性、综合性、创造性等优势特点，这对学前教育专业音乐教学的开展有着积极的意义，对学生学习兴趣的激发、音乐素养的培养和提升有着重要而深远的意义。本文通过分析奥尔夫音乐教育理念，进一步探讨奥尔夫音乐教育理念对学前教育专业音乐教学的影响。
【关键词】奥尔夫音乐教育理念；音乐教学；学前教育专业；影响
【中图分类号】J603 【文献标识码】A
一、奥尔夫音乐教育理念与学前教育专业音乐教学概述
奥尔夫音乐教育理念是由德国著名音乐教育家卡尔·奥尔夫 （Carl Orff，1895-1982）创立的，奥尔夫从传统的音乐教育中感受到其弊端的严重性，通过学校教育改革将音乐教学与动作结合，同时也将研究重点放在儿童音乐教育上，同时媒体传播儿童音乐教学实况，得到社会的广泛关注，后来成立的奥尔夫学院也成为世界奥尔夫音乐教育的重要基地，使奥尔夫音乐教育理念在世界范围内得到广泛的推广传播。奥尔夫音乐教学体系中将音乐结合动作、舞蹈、语言等进行诠释，不仅让人以听众的视角来欣赏音乐，也让听众能够与演奏者进行互动体会音乐魅力。[1]
奥尔夫音乐教育体系中通过元素与艺术行为的结合来表现艺术性和理念，这也是奥尔夫音乐教育理念元素性特征的体现，在奥尔夫音乐教育体系中也强调了其中不同的元素，包括了音乐技巧、材料等多个方面的元素，奥尔夫在音乐教学改革中，音乐教材中所包含的都是最原始、最朴素的音乐素材，朗朗上口，在大小调上进行改变等，其中体现的是奥尔夫音乐教育理念中通过基本的音乐元素充分表达音乐中的思想情感，这也是音乐情感的一种释放形式，是音乐元素中原本性特征的题型，表现效果上也能够更直接地打动人心。音乐作为人类心理情感表达的最真诚、最自然的一种方式，与其他表达形式相结合，会更具艺术表达性。奥尔夫音乐教育理念认为，音乐与语言、动作等的结合，形成综合性的艺术表达形式，在具体的音乐教学中，课程的内容和形式丰富多样，可以通过歌唱、形体舞蹈、做游戏等教学活动综合性表达心理情感，教学内容上将音乐与活动密切联系起来，将音乐、动作、语言等元素有机结合为一体，这对学生综合素质能力的培养和提升有着重要的意义，这也是奥尔夫音乐教育体系中具有代表性的特征。
奥尔夫音乐教育理念认为，原本性的音乐不是单纯意义上的欣赏和听众视角下的活动，而应是个体参与其中的主动性活动，在奥尔夫音乐教学中也对学生参与进行了强调，引导学生亲身参与其中，体验和感受音乐活动的乐趣，这也是音乐教育中学生本位教育的集中体现，达到了寓教于乐的教学效果。音乐创作过程掺杂了较大成分的即兴元素，奥尔夫音乐教育理念中也认为即兴这一自然的音乐表现形式，也是表达情感的直接形式，在具体音乐教学中，即兴贯穿于语言、歌唱、舞蹈等活动形式之中，学生主动参与其中，这对提高学生的音乐体验及音乐创造能力有很大的帮助。
从当前学前教育专业音乐教学情况来看，多数院校的音乐教学学科性较强，在课程设置上多是沿用传统教学方式，课程主要内容围绕声乐、乐理等展开，将音乐教学独立成若干的学科，一些教师在教学概念认识较为落后，教学的侧重点有一定的偏差，这些对学生专业教学能力的培养是极为不利的。这些问题在当前学前教育专业音乐教学中也是较为普遍的，学生通过专业学习要能够胜任幼儿教育教学，在专业实践教学水平上也需要不断积累和提升。在学前教育专业音乐教学中，还存在着教材与实际教学情况不相符的问题，学前教育本身发展时间相对较晚，在教材编写上积累的经验也较少，很多专业课程要求、教学大纲等存在不同的版本，缺乏统一性，加之不同学校实际教学情况不同，在教学内容上也会有所不同，但一些学校在教材选择上不合理， 与学生的实际情况不相符，教师在专业教学过程中对教材的研究也相对较少，这些都会对学前教育专业学生实践教学能力的培养带来不利影响。
二、奥尔夫音乐教育理念对学前教育专业音乐教学的影响
奥尔夫音乐教育理念的元素性、综合性、参与性等特点对音乐教学有着深远的影响，学前教育专业人才培养与幼儿教育有着直接的联系，学生的综合素质水平涉及专业教学的多个方面，这对学生音乐素养的全面提升有着重要的意义。
在奥尔夫音乐教育理念的指导下，学前教育专业音乐教学中应确立学生主体地位，教师作为主导，针对学前教育专业学生的音乐素养提升，充分借鉴吸收奥尔夫音乐教育理念中的原本性教育精髓，围绕学生这一中心，从学生发展出发，对学生的实际情况进行深入了解，对学生在音乐实践活动中的特点及具体表现等进行了解，并结合学前教育中幼儿的生理特点、心理特点等规律，对幼儿教育的心理需求等进行深入研究，使学前教育学生对其实践对象有更为深入的认识，从起点上激发学生内心情感，营造良好的音乐学习环境，让学生在轻松开放的状态下进行音乐学习体验，如在音乐教学中，对学生音准上的问题，节奏感不强、跑调等，教师可以适当通过一些乐器节奏训练等内容来提升学生的节奏感知能力，或是通过体态律动等形式让学生在不断的尝试中敢于突破自身不足，提升学生的音乐表现能力。[5]
学前教育专业学生的音乐素养参差不齐，在音乐课程设置上，应引入奥尔夫音乐教育理念中的综合性教育观念，通过对音乐课程的综合性组合，让学生能够在艺术类学科课程中得到有效提升，充分发挥不同学科的优势，如引导学生通过语言、声音、动作、色彩、线条等多种手段及形式进行情感表达，这也是多种艺术学科之间的交叉借鉴，对学生音乐素质能力的提升有很大的帮助，在拓展学生艺术学科发展空间的同时，也是有效提升学前教育专业人才职业能力的有效途径。学前教育专业音乐教学的实践中，要借鉴吸收不同教学方法，有效激发学生音乐创造能力，这也是奥尔夫音乐教育理念指导下对学生即兴创作能力培养提升的有效途径，教师在音乐教学中营造轻松开放的氛围，引导学生进行个性化的思考，让学生主动参与其中，在一些技能性训练中让学生自主进行创作，在丰富教学内容的同时，有效激发学生的创造能力，与创新型人才培养要求相协调。
学前教育专业人才培养面向幼儿教育，学生要成为幼儿教师，不仅是会一项或几项音乐技能就行，而是要具备较高较为全面的音乐素养，在学前教育专业实践教学中，教师还应重视学生音乐视野的拓展，有效提升学生的实践应用能力。奥尔夫音乐教育理念对音乐教学中不同元素的综合运用，在学前教育专业音乐教学中也应有更为多样化的方式方法来提升学生的教学实践能力，教师可以让学生了解更多形式和类型的学前教育音乐教学活动案例，通过观摩學习积累更多的教学实践经验，指导学生通过模拟教学的形式进行幼儿音乐教学实践活动，对教学技巧、教学手段等有更熟练的掌握和运用，在自我评价和互动交流中对教学的理论和实践技能有更进一步的巩固提升，为学生进入幼儿教师岗位打下扎实的基础。
三、结束语
学前教育作为整个教育体系中重要的阶段，对幼儿成长有着深远的影响，这一阶段幼儿音乐素养的开发与培养需要更有针对性，这对学前教育专业人才培养提出了更高的要求，融入奥尔夫音乐教育理念，在音乐教学中能够更有效地提升学生的音乐教学实践能力，促进学生专业素养水平的提升，为学前教育专业学生走上幼儿教育工作岗位积累更多经验。
参考文献
[1]魏萌.奥尔夫音乐教学法在高师学前教育专业钢琴教学中的运用[J].文艺生活·文艺理论，2016.
[2]张学蕾.奥尔夫音乐教学法在学前教育专业音乐教学中应用的探索性研究[J].北方音乐，2016.
作者简介：邱鸿生（1977—），男，广西柳州，本科，讲师，柳州城市职业学院，音乐教育（学前教育专业方向）。
【关键词】奥尔夫音乐教育理念；音乐教学；学前教育专业；影响
【中图分类号】J603 【文献标识码】A
一、奥尔夫音乐教育理念与学前教育专业音乐教学概述
奥尔夫音乐教育理念是由德国著名音乐教育家卡尔·奥尔夫 （Carl Orff，1895-1982）创立的，奥尔夫从传统的音乐教育中感受到其弊端的严重性，通过学校教育改革将音乐教学与动作结合，同时也将研究重点放在儿童音乐教育上，同时媒体传播儿童音乐教学实况，得到社会的广泛关注，后来成立的奥尔夫学院也成为世界奥尔夫音乐教育的重要基地，使奥尔夫音乐教育理念在世界范围内得到广泛的推广传播。奥尔夫音乐教学体系中将音乐结合动作、舞蹈、语言等进行诠释，不仅让人以听众的视角来欣赏音乐，也让听众能够与演奏者进行互动体会音乐魅力。[1]
奥尔夫音乐教育体系中通过元素与艺术行为的结合来表现艺术性和理念，这也是奥尔夫音乐教育理念元素性特征的体现，在奥尔夫音乐教育体系中也强调了其中不同的元素，包括了音乐技巧、材料等多个方面的元素，奥尔夫在音乐教学改革中，音乐教材中所包含的都是最原始、最朴素的音乐素材，朗朗上口，在大小调上进行改变等，其中体现的是奥尔夫音乐教育理念中通过基本的音乐元素充分表达音乐中的思想情感，这也是音乐情感的一种释放形式，是音乐元素中原本性特征的题型，表现效果上也能够更直接地打动人心。音乐作为人类心理情感表达的最真诚、最自然的一种方式，与其他表达形式相结合，会更具艺术表达性。奥尔夫音乐教育理念认为，音乐与语言、动作等的结合，形成综合性的艺术表达形式，在具体的音乐教学中，课程的内容和形式丰富多样，可以通过歌唱、形体舞蹈、做游戏等教学活动综合性表达心理情感，教学内容上将音乐与活动密切联系起来，将音乐、动作、语言等元素有机结合为一体，这对学生综合素质能力的培养和提升有着重要的意义，这也是奥尔夫音乐教育体系中具有代表性的特征。
奥尔夫音乐教育理念认为，原本性的音乐不是单纯意义上的欣赏和听众视角下的活动，而应是个体参与其中的主动性活动，在奥尔夫音乐教学中也对学生参与进行了强调，引导学生亲身参与其中，体验和感受音乐活动的乐趣，这也是音乐教育中学生本位教育的集中体现，达到了寓教于乐的教学效果。音乐创作过程掺杂了较大成分的即兴元素，奥尔夫音乐教育理念中也认为即兴这一自然的音乐表现形式，也是表达情感的直接形式，在具体音乐教学中，即兴贯穿于语言、歌唱、舞蹈等活动形式之中，学生主动参与其中，这对提高学生的音乐体验及音乐创造能力有很大的帮助。
从当前学前教育专业音乐教学情况来看，多数院校的音乐教学学科性较强，在课程设置上多是沿用传统教学方式，课程主要内容围绕声乐、乐理等展开，将音乐教学独立成若干的学科，一些教师在教学概念认识较为落后，教学的侧重点有一定的偏差，这些对学生专业教学能力的培养是极为不利的。这些问题在当前学前教育专业音乐教学中也是较为普遍的，学生通过专业学习要能够胜任幼儿教育教学，在专业实践教学水平上也需要不断积累和提升。在学前教育专业音乐教学中，还存在着教材与实际教学情况不相符的问题，学前教育本身发展时间相对较晚，在教材编写上积累的经验也较少，很多专业课程要求、教学大纲等存在不同的版本，缺乏统一性，加之不同学校实际教学情况不同，在教学内容上也会有所不同，但一些学校在教材选择上不合理， 与学生的实际情况不相符，教师在专业教学过程中对教材的研究也相对较少，这些都会对学前教育专业学生实践教学能力的培养带来不利影响。
二、奥尔夫音乐教育理念对学前教育专业音乐教学的影响
奥尔夫音乐教育理念的元素性、综合性、参与性等特点对音乐教学有着深远的影响，学前教育专业人才培养与幼儿教育有着直接的联系，学生的综合素质水平涉及专业教学的多个方面，这对学生音乐素养的全面提升有着重要的意义。
在奥尔夫音乐教育理念的指导下，学前教育专业音乐教学中应确立学生主体地位，教师作为主导，针对学前教育专业学生的音乐素养提升，充分借鉴吸收奥尔夫音乐教育理念中的原本性教育精髓，围绕学生这一中心，从学生发展出发，对学生的实际情况进行深入了解，对学生在音乐实践活动中的特点及具体表现等进行了解，并结合学前教育中幼儿的生理特点、心理特点等规律，对幼儿教育的心理需求等进行深入研究，使学前教育学生对其实践对象有更为深入的认识，从起点上激发学生内心情感，营造良好的音乐学习环境，让学生在轻松开放的状态下进行音乐学习体验，如在音乐教学中，对学生音准上的问题，节奏感不强、跑调等，教师可以适当通过一些乐器节奏训练等内容来提升学生的节奏感知能力，或是通过体态律动等形式让学生在不断的尝试中敢于突破自身不足，提升学生的音乐表现能力。[5]
学前教育专业学生的音乐素养参差不齐，在音乐课程设置上，应引入奥尔夫音乐教育理念中的综合性教育观念，通过对音乐课程的综合性组合，让学生能够在艺术类学科课程中得到有效提升，充分发挥不同学科的优势，如引导学生通过语言、声音、动作、色彩、线条等多种手段及形式进行情感表达，这也是多种艺术学科之间的交叉借鉴，对学生音乐素质能力的提升有很大的帮助，在拓展学生艺术学科发展空间的同时，也是有效提升学前教育专业人才职业能力的有效途径。学前教育专业音乐教学的实践中，要借鉴吸收不同教学方法，有效激发学生音乐创造能力，这也是奥尔夫音乐教育理念指导下对学生即兴创作能力培养提升的有效途径，教师在音乐教学中营造轻松开放的氛围，引导学生进行个性化的思考，让学生主动参与其中，在一些技能性训练中让学生自主进行创作，在丰富教学内容的同时，有效激发学生的创造能力，与创新型人才培养要求相协调。
学前教育专业人才培养面向幼儿教育，学生要成为幼儿教师，不仅是会一项或几项音乐技能就行，而是要具备较高较为全面的音乐素养，在学前教育专业实践教学中，教师还应重视学生音乐视野的拓展，有效提升学生的实践应用能力。奥尔夫音乐教育理念对音乐教学中不同元素的综合运用，在学前教育专业音乐教学中也应有更为多样化的方式方法来提升学生的教学实践能力，教师可以让学生了解更多形式和类型的学前教育音乐教学活动案例，通过观摩學习积累更多的教学实践经验，指导学生通过模拟教学的形式进行幼儿音乐教学实践活动，对教学技巧、教学手段等有更熟练的掌握和运用，在自我评价和互动交流中对教学的理论和实践技能有更进一步的巩固提升，为学生进入幼儿教师岗位打下扎实的基础。
三、结束语
学前教育作为整个教育体系中重要的阶段，对幼儿成长有着深远的影响，这一阶段幼儿音乐素养的开发与培养需要更有针对性，这对学前教育专业人才培养提出了更高的要求，融入奥尔夫音乐教育理念，在音乐教学中能够更有效地提升学生的音乐教学实践能力，促进学生专业素养水平的提升，为学前教育专业学生走上幼儿教育工作岗位积累更多经验。
参考文献
[1]魏萌.奥尔夫音乐教学法在高师学前教育专业钢琴教学中的运用[J].文艺生活·文艺理论，2016.
[2]张学蕾.奥尔夫音乐教学法在学前教育专业音乐教学中应用的探索性研究[J].北方音乐，2016.
作者简介：邱鸿生（1977—），男，广西柳州，本科，讲师，柳州城市职业学院，音乐教育（学前教育专业方向）。