论文部分内容阅读
虽然年事已高，还在2020年感染了新冠肺炎，同时还在“我也是”（#MeToo）运动中备受指责，但普拉西多·多明戈（Placido Domingo）这位刚庆祝过80岁寿辰的男高音歌唱家仍在继续唱歌。
每当与他讨论到年龄，他都喜欢用法语来描述这个数字，“Quatre-vingt”（法语，意为20的 4倍，即80）。他说：“听起来比说他将开启第九个十年人生更美好。”说到外语，如果将多明戈的全名“Placido Domingo”从西班牙语翻译过来，意思是“安静的星期天”，但过去60年，每逢星期天，这位大歌剧明星都会在舞台上演出，几乎从未休息过一个星期天：“几乎每个周日都有表演或音乐会。”
歌剧界马拉松
这位80岁仍活跃在歌剧舞台上的歌唱家，虽然目前不再作为男高音登台，但他早已打破了歌剧界的许多纪录。他独特而充满磁性的声音，使众多音乐爱好者着迷。60多年来，多明戈作为男高音，在舞台上奉献了近4000场歌剧演出，出演了150多个角色，且他对角色的诠释都令人印象深刻。
去年10月，多明戈和朋友们在莫斯科大剧院举行了一场音乐会，尽管当时新冠疫情在俄罗斯还很严重，但那场音乐会仍集结了歌剧界的当红明星：安娜·涅特里布科（Anna Netrebko）、皮奥特·贝扎拉（Piotr Beczala）和迈克尔·沃尔（Michael Volle）。據多明戈所说，那场音乐会是为他“庆祝80岁生日的序曲”。今年1月21日，多明戈正式庆祝了他的80岁生日。
那场音乐会选择的举办地，并不是随机的。其中最重要的原因之一，是席卷全球的“我也是”女性维权运动并没有真正在俄罗斯暴发过。因此，多明戈可以安全地继续以其听上去年轻得惊人且充满力量的声音在俄罗斯表演。对他来说，俄罗斯的舞台可谓一片“净土”。
多明戈不再想对2019年8月在美国针对他的性骚扰指控发表任何评论。他说，他首先“否认自己曾经‘骚扰过’任何人”，但最终他对自己的行为“承担全部责任”并对此指控道歉。尽管这些从调情到“不适当的行为”的举报大多是匿名的，这些指控最终也并未成立。
但即便如此，匿名的指控使多明戈这个工作狂人断送了他在美国的职业生涯，也结束了他在洛杉矶歌剧院（Los Angeles Opera）所担任的艺术总监职位。而且，即便是他的祖国西班牙，也对多明戈采取了禁令。为此，多明戈后来还在西班牙《天下报》（El Mundo）发表过声明，“希望实事求是地对此事件做出澄清”。
多明戈说，他想把这些话题抛在脑后，“把精力放在其他挑战中”。俄罗斯是这样一个理想之地：自1974年多明戈在俄罗斯首次亮相以来，俄罗斯一直是他的福地，连总统普京（Vladimir Putin）也是多明戈的粉丝之一（普京甚至邀请多明戈加入该国文化顾问委员会，但多明戈以日程繁忙婉拒）。作为回报，这位艺术大师承诺，来年将多次在俄罗斯的舞台上露面，除了作为歌唱家登台，还会以指挥身份亮相。对多明戈而言，音乐的世界似乎更加宽容。
2020年3月，多明戈和家人都罹患了新冠肺炎，他说，即便是与新冠肺炎做斗争期间，他都没有失去乐观精神。多明戈花了五个月的时间休养，最终从新冠肺炎中恢复。他说休养身体的这些时日，他也收获了许多积极的东西。那段时间，他在墨西哥阿卡普尔科（Acapulco）的度假屋中度过。他说，这使他能够与三个儿子及许多孙子待在一起，还花了很多时间弹奏钢琴，并且有时间“思考自己的人生”。
非凡职业生涯
普拉西多·多明戈1941年1月21日出生于西班牙马德里，父母都是萨苏埃拉（Zarzuela，属于一种掺杂方言的西班牙歌剧，是西班牙歌剧中最重要的形式）歌唱家。出于职业原因，一家人不久后就搬到了墨西哥。虽然他对足球和斗牛等多种体育运动着迷，但他的音乐天赋最终让他在14岁时被墨西哥国立音乐学院（National Conservatory of Music）录取。18岁时，多明戈作为独唱演员首次亮相舞台。
1962年至1965年，在特拉维夫歌剧院（Tel Aviv Opera）担任独唱演员期间，多明戈与长他6岁的同行玛尔塔·奥内拉斯（Marta Ornelas）结识，之后结成伉俪，两人至今恩爱如初。两年后，多明戈的国际职业生涯开始了，首先是活跃在欧洲的歌剧舞台。1968年，多明戈首次在纽约大都会歌剧院登台，随后在世界所有主要歌剧舞台上亮相。就是在大都会歌剧院，多明戈扮演了职业生涯中大部分角色——他在超过800场演出中出演了46个不同角色。
1990年代，多明戈在音乐厅以外的地方开辟了古典音乐方面的新领域。他与卢奇亚诺·帕瓦罗蒂（Luciano Pavarotti）、何塞·卡雷拉斯（Jose Carreras）组成“三大男高音”，在1990年世界杯足球赛上一炮而红。“三大男高音”组合获得了巨大的商业成功，也为他们和经纪人带来了经济利益，三人录制的专辑《三大男高音》（Tenorissimi），全球销量超过2000万张。
多明戈早期的主要歌剧曲目是法国和意大利歌剧，重点作曲家是朱塞佩·威尔第、贾科莫·普契尼和乔治·比才。然而，多明戈一直是一位令人惊讶的人物，例如1991年这位“美声之王”在观摩拜罗伊特音乐节理查德·瓦格纳（Richard Wagner）的《帕西法尔》（Parsifal）后，次年演出季便登上了拜罗伊特的舞台，演唱了《帕西法尔》的剧名主角，并以柔和且充满旋律感的瓦格纳式演唱让观众们倾倒。 多明戈出演或录制过唱片的瓦格纳歌剧角色还有：罗恩格林（Lohengrin）、齐格蒙德（Siegmund）、齐格弗里德（Siegfried）和特里斯坦（Tristan）。这位西班牙歌唱家也在俄罗斯曲目中保持了自己的地位，例如，在柴可夫斯基歌剧《黑桃皇后》中饰演赫尔曼，这也是他的保留角色之一。
当问到他有没有想过退休，多明戈2009年在接受采访时曾说：“我的唱歌时间，不会比我的生命长一天，但也绝对不会比它短。”11年后的2020年10月，多明戈在接受《天下报》的采访时给出了一个更准确的答案。他说，他仍然希望在舞台上再表演一两年，而且他还有很多其他的计划。
这位80岁的歌唱家说：“高龄并不是失去热情和梦想的借口。”
附录：
《今日歌剧》评选出的普拉西多·多明戈十大唱片 Opera Now’s pick of Plácido Domingo recordings
威尔第《游吟诗人》
（Il Trovatore）
指挥：祖宾·梅塔
主演：普拉西多·多明戈、蕾昂泰茵·普莱斯、菲奥伦扎·科索托、谢里尔·米尔恩斯
演出：英国新爱乐乐团、安布罗西亚歌剧院合唱团
录制时间：1969
发行公司：RCA
歌唱大师卡鲁索曾说，威尔第的《游吟诗人》需要“世界上四位最伟大的歌唱家”共同演出，这张唱片正巧达到了这一标准：多明戈与女高音蕾昂泰茵·普莱斯（Leontyne Price）、女中音菲奥伦扎·科索托（Fiorenza Cossotto）、男中音谢里尔·米尔恩斯（Sherrill Milnes），在灌录这张唱片时都正值声音的黄金时期，且唱演俱佳。再加上祖宾·梅塔（Zubin Mehta）的急速指挥，这张唱片像一记铁拳直击内心。多明戈饰演的曼里科，荡气回肠且令人信服。在最著名的咏叹调“柴堆上火焰熊熊”（Di quella pira）中，乐队报以巨大的热情，末尾多明戈的几个最高音虽然显得有些吃力，显示出他并不是天生的“High C男高音”，但瑕不掩瑜。这张唱片可能是《游吟诗人》最好的版本之一。
威尔第《阿依达》
（Aida）
指挥：里卡尔多·穆蒂
主演：蒙特塞拉特·卡巴耶、普拉西多·多明戈、菲奥伦扎·科索托
表演：英国新爱乐乐团、英国皇家歌剧院合唱团
录制时间：1974
发行公司：Warner Classics
在这张完全的录音室版本唱片中，指挥里卡尔多·穆蒂（Riccardo Muti）对威尔第的这部歌剧进行了一些罕见的改良，录音室痕迹略重，但这并不妨碍我们欣赏这张唱片的完美。卡巴耶是非常全能的大抒情女高音，技术极其全面、戏剧性强，此时她正值巅峰，而多明戈在这张唱片中也贡献了职业生涯的最佳演出。多明戈的拉达梅斯和卡巴耶的阿依达，声音美妙地融合在一起。科索托是曾经的最佳威尔第女中音之一，她的安涅瑞斯带来了梦幻般的咏叹调。 多明戈的声线在英雄性和梦幻感之间交叠，这真的是一项无人能及的罕见技巧。
焦尔达诺《安德烈·谢尼埃》
（Andrea Chénier）
指挥：詹姆士·莱文
主演：普拉西多·多明戈、雷娜塔·斯科托、谢里尔·米尔恩斯
演出：英国国家爱乐乐团、英国约翰·奥尔迪斯合唱团
录制时间：1976
发行公司：RCA
任何一位优秀的男高音，都不会轻易放弃演唱焦尔达诺的《安德烈·谢尼埃》的机会，因为在这部四幕歌剧中，既有令人愉悦的咏叹调，也有令人血脉偾张的戏剧性。而对于多明戈而言，这个角色太适合他了。如果说，这张唱片是多明戈最好的唱片之一，相信也无人能反驳。而且这张唱片的阵容更是梦幻组合：除了多明戈，还有雷娜塔·斯科托（Renata Scotto）与谢里尔·米尔恩斯（Sherrill Milnes）。詹姆士·莱文（James Levine）用精准的洞察力，将这部歌剧完美诠释。
普契尼《西部女郎》
（La fanciulla del West）
指挥：祖宾·梅塔
主演：卡罗尔·涅布莱特、普拉西多·多明戈、谢里尔·米尔恩斯
演出：英国皇家歌剧院交响乐团、合唱团
录制时间：1977
发行公司：Deutsche Grammophon
这张《西部女郎》唱片是多明戈与米尔恩斯的再一次合作，此外共同合作的还有充满活力的女高音卡罗尔·涅布莱特（Carol Neblett）。科文特花园皇家歌剧院的这个优秀制作，使得《西部女郎》这部作品重新回到常演剧目的行列。卡罗尔·涅布莱特饰演的明妮性格鲜明，融化了英雄坚硬的心，而多明戈的迪克·约翰逊吸引了所有观众的目光。在梅塔的执棒下，普契尼的这部歌剧得到了完美的诠释。
威尔第《弄臣》
（Rigoletto）
指挥：卡洛·玛丽亚·朱利尼
主演：皮耶罗·卡普契里、普拉西多·多明戈、伊利亚娜·科特鲁巴、尼古拉·吉奥罗夫、埃琳娜·奥巴兹佐娃
演出：维也纳爱乐乐团、维也纳国家歌剧院合唱团
录制时间：1979
发行公司：Deutsche Grammophon
乍看之下，多明戈可能不如另一位伟大的男高音歌唱家帕瓦罗蒂适合弄臣这个角色，因为帕瓦罗蒂有着漫不经心的魅力和音域更高的嗓子。但是在指挥家卡洛·玛丽亚·朱利尼（Carlo Maria Giulini）充满细节和完美的掌控下，多明戈饰演的公爵，比其他男高音饰演的更佳更具多面性，戏剧冲突也更强烈。这张唱片是个很好的例子，任何一位歌唱家都可以因此受到鼓舞，去重新审视每一个之前不敢涉足的角色，并且可能会产生去尝试的兴趣。和多明戈一样，意大利男中音皮耶罗·卡普契里（Piero Cappuccilli）经典的弄臣角色在该制作中发挥了巨大的优势。伊利亚娜·科特鲁巴（Ileana Cotruba？）的吉爾达，与大多数其他女高音的诠释不同，她的吉尔达并不是懦弱的女子，而拥有更多的坚定，使人着迷。 奥芬巴赫《霍夫曼的故事》
（Les contes d’Hoffmann）
指挥：乔治·普雷特
主演：普拉西多·多明戈、露西亚娜·塞拉、安娜斯·巴尔莎、伊利亚娜·科特鲁巴
演出：英国皇家歌剧院交响乐团、合唱团
录制时间：1981
发行公司：Warner/NVC Arts
这是个由导演约翰·施莱辛格（John Schlesinger）在科文特花园皇家歌剧院执导的传统制作，华丽的舞台由玛丽亚·比约森（Maria Bjornson）设计。在这次的舞台演出中，多明戈奉献了优雅的嗓音，巧妙地描绘出了霍夫曼不幸的爱情生活。乔治·普雷特（George Prêtre）的指挥非常出色，参与的歌唱家们更是当年业界翘楚：伊利亚娜·科特鲁巴再次与多明戈合作，饰演安东尼娅；女高音露西亚娜·塞拉（Luciana Serra）饰演的奥林匹亚散发出耀眼的光芒；而安娜斯·巴尔莎（Agnes Baltsa）饰演的朱丽叶塔，以她经验丰富的舞台表现力使这个角色格外引人入胜。演出阵容豪华得使得这张唱片让人感觉甚至有那么些不真实。
威尔第《奥赛罗》
（Otello）
指挥：洛林·马泽尔
导演：弗朗哥·泽菲雷利
主演：普拉西多·多明戈、卡蒂亚·里恰蕾莉、加斯提诺·迪亚兹
演出：斯卡拉歌剧院交响乐团、合唱团
录制时间：1986
发行公司：MGM
选择这部歌剧电影作为多明戈十大唱片之一，虽然有些不公平，但这张影碟确实展示了弗朗哥·泽菲里利（Franco Zeffirelli）高超的电影拍摄技巧。这部《奥赛罗》是泽菲雷利是以电影方式拍摄的，采用全实景。多明戈与卡蒂亚·里恰蕾莉（Katia Ricciarelli）饰演的苔丝德蒙娜，在洛林·马泽尔（Lorin Maazel）的指挥下，互相激励，整部电影显得格外激动人心。歌剧电影《奥赛罗》被美国国家电影评论委员会评为1986年“最佳外国电影”，还在1987年获得英国电影协会（Bafta）“最佳外语电影”提名。
曼努埃尔·佩内亚《野猫》
（El gato montés）
指挥：米戈尔·若阿
主演：普拉西多·多明戈、泰蕾莎·贝尔冈萨、胡安·庞斯
演出：马德里交响乐团、纪念圣母埃斯科拉尼亚合唱团
录制时间：1992
发行公司：Deutsche Grammophon
《野猫》是歌剧还是萨苏埃拉？通常，它会被归类为后者。但由于它仍有些模棱两可，因此最好将其定义为萨苏埃拉风格的歌剧。《野猫》是多明戈最为重视的作品之一，在其青少年时期，他在墨西哥担任独唱演员时就曾演唱过这个男高音角色。在1992年的这张唱片中，他时隔多年再次出演这个角色。参与的还有西班牙裔歌手泰蕾莎·贝尔冈萨（Teresa Berganza）、洛尼卡·维拉洛尔（Veronica Villaroel），最特别令人兴奋的是还有胡安·庞斯（Juan Pons）。虽然这不是一部传世作品，但歌剧具有出色的旋律，尤其是其中的“斗牛舞”，听过便难以忘怀。
普契尼《托斯卡》
（Tosca）
指挥：祖宾·梅塔
主演：普拉西多·多明戈、凯特琳·马尔妃塔诺、鲁杰罗·雷蒙迪
演出：意大利国家广播交响乐团、罗马合唱团
录制时间：1992
发行公司：Warner/Teldec
这部《托斯卡》歌剧电影，是根据普契尼总谱中指出的地点，在意大利罗马及其周边地区实景拍摄的。1976年，年轻的刚开始走红的多明戈，就曾在《托斯卡》中出演过卡瓦拉多西一角，当时饰演托斯卡的是殿堂级女高音卡巴娃斯卡（Raina Kabaivanska），由吉安弗兰科·德·波西奥（Gianfranco de Bosio）执导，那场演出的视频，至今仍可经受住时间的考验。在1992年的电影版中，多明戈与凯特琳·马尔妃塔诺（Catherine Malfitano）搭档，在演唱和表演方面也毫不懈怠。鲁杰罗·雷蒙迪（Ruggero Raimondi）的斯卡尔皮亚非常优雅同时又很有说服力。通过祖宾·梅塔的指挥，整个演出都变得光彩夺目，再加上現场实景，更加令人信服。
瓦格纳《特里斯坦与伊索尔德》
（Tristan und Isolde）
指挥：安东尼奥·帕帕诺
主演：普拉西多·多明戈、妮娜·斯特默、藤村美穗子
演出：意大利国家广播交响乐团、罗马合唱团
录制时间：2005
发行公司：Warner （EMI） Classics
多明戈在瓦格纳歌剧的尝试方面确实引起了一些争议，有评论家认为他不完美的德语使得歌剧缺少语调之美，也有评论家认为多明戈的演唱技巧过于带有意大利风格。但是，这个版本《特里斯坦与伊索尔德》的有趣之处在于，在年轻的安东尼奥·帕帕诺（Antonio Pappano）的执棒下，于男高音接近瓦格纳演唱生涯快结束时，与冉冉上升的伟大女高音妮娜·斯特默（Nina Stemme）合作。而他们完美配合，不但在音乐方面仔细琢磨，戏剧性展示也很出色。
每当与他讨论到年龄，他都喜欢用法语来描述这个数字，“Quatre-vingt”（法语，意为20的 4倍，即80）。他说：“听起来比说他将开启第九个十年人生更美好。”说到外语，如果将多明戈的全名“Placido Domingo”从西班牙语翻译过来，意思是“安静的星期天”，但过去60年，每逢星期天，这位大歌剧明星都会在舞台上演出，几乎从未休息过一个星期天：“几乎每个周日都有表演或音乐会。”
歌剧界马拉松
这位80岁仍活跃在歌剧舞台上的歌唱家，虽然目前不再作为男高音登台，但他早已打破了歌剧界的许多纪录。他独特而充满磁性的声音，使众多音乐爱好者着迷。60多年来，多明戈作为男高音，在舞台上奉献了近4000场歌剧演出，出演了150多个角色，且他对角色的诠释都令人印象深刻。
去年10月，多明戈和朋友们在莫斯科大剧院举行了一场音乐会，尽管当时新冠疫情在俄罗斯还很严重，但那场音乐会仍集结了歌剧界的当红明星：安娜·涅特里布科（Anna Netrebko）、皮奥特·贝扎拉（Piotr Beczala）和迈克尔·沃尔（Michael Volle）。據多明戈所说，那场音乐会是为他“庆祝80岁生日的序曲”。今年1月21日，多明戈正式庆祝了他的80岁生日。
那场音乐会选择的举办地，并不是随机的。其中最重要的原因之一，是席卷全球的“我也是”女性维权运动并没有真正在俄罗斯暴发过。因此，多明戈可以安全地继续以其听上去年轻得惊人且充满力量的声音在俄罗斯表演。对他来说，俄罗斯的舞台可谓一片“净土”。
多明戈不再想对2019年8月在美国针对他的性骚扰指控发表任何评论。他说，他首先“否认自己曾经‘骚扰过’任何人”，但最终他对自己的行为“承担全部责任”并对此指控道歉。尽管这些从调情到“不适当的行为”的举报大多是匿名的，这些指控最终也并未成立。
但即便如此，匿名的指控使多明戈这个工作狂人断送了他在美国的职业生涯，也结束了他在洛杉矶歌剧院（Los Angeles Opera）所担任的艺术总监职位。而且，即便是他的祖国西班牙，也对多明戈采取了禁令。为此，多明戈后来还在西班牙《天下报》（El Mundo）发表过声明，“希望实事求是地对此事件做出澄清”。
多明戈说，他想把这些话题抛在脑后，“把精力放在其他挑战中”。俄罗斯是这样一个理想之地：自1974年多明戈在俄罗斯首次亮相以来，俄罗斯一直是他的福地，连总统普京（Vladimir Putin）也是多明戈的粉丝之一（普京甚至邀请多明戈加入该国文化顾问委员会，但多明戈以日程繁忙婉拒）。作为回报，这位艺术大师承诺，来年将多次在俄罗斯的舞台上露面，除了作为歌唱家登台，还会以指挥身份亮相。对多明戈而言，音乐的世界似乎更加宽容。
2020年3月，多明戈和家人都罹患了新冠肺炎，他说，即便是与新冠肺炎做斗争期间，他都没有失去乐观精神。多明戈花了五个月的时间休养，最终从新冠肺炎中恢复。他说休养身体的这些时日，他也收获了许多积极的东西。那段时间，他在墨西哥阿卡普尔科（Acapulco）的度假屋中度过。他说，这使他能够与三个儿子及许多孙子待在一起，还花了很多时间弹奏钢琴，并且有时间“思考自己的人生”。
非凡职业生涯
普拉西多·多明戈1941年1月21日出生于西班牙马德里，父母都是萨苏埃拉（Zarzuela，属于一种掺杂方言的西班牙歌剧，是西班牙歌剧中最重要的形式）歌唱家。出于职业原因，一家人不久后就搬到了墨西哥。虽然他对足球和斗牛等多种体育运动着迷，但他的音乐天赋最终让他在14岁时被墨西哥国立音乐学院（National Conservatory of Music）录取。18岁时，多明戈作为独唱演员首次亮相舞台。
1962年至1965年，在特拉维夫歌剧院（Tel Aviv Opera）担任独唱演员期间，多明戈与长他6岁的同行玛尔塔·奥内拉斯（Marta Ornelas）结识，之后结成伉俪，两人至今恩爱如初。两年后，多明戈的国际职业生涯开始了，首先是活跃在欧洲的歌剧舞台。1968年，多明戈首次在纽约大都会歌剧院登台，随后在世界所有主要歌剧舞台上亮相。就是在大都会歌剧院，多明戈扮演了职业生涯中大部分角色——他在超过800场演出中出演了46个不同角色。
1990年代，多明戈在音乐厅以外的地方开辟了古典音乐方面的新领域。他与卢奇亚诺·帕瓦罗蒂（Luciano Pavarotti）、何塞·卡雷拉斯（Jose Carreras）组成“三大男高音”，在1990年世界杯足球赛上一炮而红。“三大男高音”组合获得了巨大的商业成功，也为他们和经纪人带来了经济利益，三人录制的专辑《三大男高音》（Tenorissimi），全球销量超过2000万张。
多明戈早期的主要歌剧曲目是法国和意大利歌剧，重点作曲家是朱塞佩·威尔第、贾科莫·普契尼和乔治·比才。然而，多明戈一直是一位令人惊讶的人物，例如1991年这位“美声之王”在观摩拜罗伊特音乐节理查德·瓦格纳（Richard Wagner）的《帕西法尔》（Parsifal）后，次年演出季便登上了拜罗伊特的舞台，演唱了《帕西法尔》的剧名主角，并以柔和且充满旋律感的瓦格纳式演唱让观众们倾倒。 多明戈出演或录制过唱片的瓦格纳歌剧角色还有：罗恩格林（Lohengrin）、齐格蒙德（Siegmund）、齐格弗里德（Siegfried）和特里斯坦（Tristan）。这位西班牙歌唱家也在俄罗斯曲目中保持了自己的地位，例如，在柴可夫斯基歌剧《黑桃皇后》中饰演赫尔曼，这也是他的保留角色之一。
当问到他有没有想过退休，多明戈2009年在接受采访时曾说：“我的唱歌时间，不会比我的生命长一天，但也绝对不会比它短。”11年后的2020年10月，多明戈在接受《天下报》的采访时给出了一个更准确的答案。他说，他仍然希望在舞台上再表演一两年，而且他还有很多其他的计划。
这位80岁的歌唱家说：“高龄并不是失去热情和梦想的借口。”
附录：
《今日歌剧》评选出的普拉西多·多明戈十大唱片 Opera Now’s pick of Plácido Domingo recordings
威尔第《游吟诗人》
（Il Trovatore）
指挥：祖宾·梅塔
主演：普拉西多·多明戈、蕾昂泰茵·普莱斯、菲奥伦扎·科索托、谢里尔·米尔恩斯
演出：英国新爱乐乐团、安布罗西亚歌剧院合唱团
录制时间：1969
发行公司：RCA
歌唱大师卡鲁索曾说，威尔第的《游吟诗人》需要“世界上四位最伟大的歌唱家”共同演出，这张唱片正巧达到了这一标准：多明戈与女高音蕾昂泰茵·普莱斯（Leontyne Price）、女中音菲奥伦扎·科索托（Fiorenza Cossotto）、男中音谢里尔·米尔恩斯（Sherrill Milnes），在灌录这张唱片时都正值声音的黄金时期，且唱演俱佳。再加上祖宾·梅塔（Zubin Mehta）的急速指挥，这张唱片像一记铁拳直击内心。多明戈饰演的曼里科，荡气回肠且令人信服。在最著名的咏叹调“柴堆上火焰熊熊”（Di quella pira）中，乐队报以巨大的热情，末尾多明戈的几个最高音虽然显得有些吃力，显示出他并不是天生的“High C男高音”，但瑕不掩瑜。这张唱片可能是《游吟诗人》最好的版本之一。
威尔第《阿依达》
（Aida）
指挥：里卡尔多·穆蒂
主演：蒙特塞拉特·卡巴耶、普拉西多·多明戈、菲奥伦扎·科索托
表演：英国新爱乐乐团、英国皇家歌剧院合唱团
录制时间：1974
发行公司：Warner Classics
在这张完全的录音室版本唱片中，指挥里卡尔多·穆蒂（Riccardo Muti）对威尔第的这部歌剧进行了一些罕见的改良，录音室痕迹略重，但这并不妨碍我们欣赏这张唱片的完美。卡巴耶是非常全能的大抒情女高音，技术极其全面、戏剧性强，此时她正值巅峰，而多明戈在这张唱片中也贡献了职业生涯的最佳演出。多明戈的拉达梅斯和卡巴耶的阿依达，声音美妙地融合在一起。科索托是曾经的最佳威尔第女中音之一，她的安涅瑞斯带来了梦幻般的咏叹调。 多明戈的声线在英雄性和梦幻感之间交叠，这真的是一项无人能及的罕见技巧。
焦尔达诺《安德烈·谢尼埃》
（Andrea Chénier）
指挥：詹姆士·莱文
主演：普拉西多·多明戈、雷娜塔·斯科托、谢里尔·米尔恩斯
演出：英国国家爱乐乐团、英国约翰·奥尔迪斯合唱团
录制时间：1976
发行公司：RCA
任何一位优秀的男高音，都不会轻易放弃演唱焦尔达诺的《安德烈·谢尼埃》的机会，因为在这部四幕歌剧中，既有令人愉悦的咏叹调，也有令人血脉偾张的戏剧性。而对于多明戈而言，这个角色太适合他了。如果说，这张唱片是多明戈最好的唱片之一，相信也无人能反驳。而且这张唱片的阵容更是梦幻组合：除了多明戈，还有雷娜塔·斯科托（Renata Scotto）与谢里尔·米尔恩斯（Sherrill Milnes）。詹姆士·莱文（James Levine）用精准的洞察力，将这部歌剧完美诠释。
普契尼《西部女郎》
（La fanciulla del West）
指挥：祖宾·梅塔
主演：卡罗尔·涅布莱特、普拉西多·多明戈、谢里尔·米尔恩斯
演出：英国皇家歌剧院交响乐团、合唱团
录制时间：1977
发行公司：Deutsche Grammophon
这张《西部女郎》唱片是多明戈与米尔恩斯的再一次合作，此外共同合作的还有充满活力的女高音卡罗尔·涅布莱特（Carol Neblett）。科文特花园皇家歌剧院的这个优秀制作，使得《西部女郎》这部作品重新回到常演剧目的行列。卡罗尔·涅布莱特饰演的明妮性格鲜明，融化了英雄坚硬的心，而多明戈的迪克·约翰逊吸引了所有观众的目光。在梅塔的执棒下，普契尼的这部歌剧得到了完美的诠释。
威尔第《弄臣》
（Rigoletto）
指挥：卡洛·玛丽亚·朱利尼
主演：皮耶罗·卡普契里、普拉西多·多明戈、伊利亚娜·科特鲁巴、尼古拉·吉奥罗夫、埃琳娜·奥巴兹佐娃
演出：维也纳爱乐乐团、维也纳国家歌剧院合唱团
录制时间：1979
发行公司：Deutsche Grammophon
乍看之下，多明戈可能不如另一位伟大的男高音歌唱家帕瓦罗蒂适合弄臣这个角色，因为帕瓦罗蒂有着漫不经心的魅力和音域更高的嗓子。但是在指挥家卡洛·玛丽亚·朱利尼（Carlo Maria Giulini）充满细节和完美的掌控下，多明戈饰演的公爵，比其他男高音饰演的更佳更具多面性，戏剧冲突也更强烈。这张唱片是个很好的例子，任何一位歌唱家都可以因此受到鼓舞，去重新审视每一个之前不敢涉足的角色，并且可能会产生去尝试的兴趣。和多明戈一样，意大利男中音皮耶罗·卡普契里（Piero Cappuccilli）经典的弄臣角色在该制作中发挥了巨大的优势。伊利亚娜·科特鲁巴（Ileana Cotruba？）的吉爾达，与大多数其他女高音的诠释不同，她的吉尔达并不是懦弱的女子，而拥有更多的坚定，使人着迷。 奥芬巴赫《霍夫曼的故事》
（Les contes d’Hoffmann）
指挥：乔治·普雷特
主演：普拉西多·多明戈、露西亚娜·塞拉、安娜斯·巴尔莎、伊利亚娜·科特鲁巴
演出：英国皇家歌剧院交响乐团、合唱团
录制时间：1981
发行公司：Warner/NVC Arts
这是个由导演约翰·施莱辛格（John Schlesinger）在科文特花园皇家歌剧院执导的传统制作，华丽的舞台由玛丽亚·比约森（Maria Bjornson）设计。在这次的舞台演出中，多明戈奉献了优雅的嗓音，巧妙地描绘出了霍夫曼不幸的爱情生活。乔治·普雷特（George Prêtre）的指挥非常出色，参与的歌唱家们更是当年业界翘楚：伊利亚娜·科特鲁巴再次与多明戈合作，饰演安东尼娅；女高音露西亚娜·塞拉（Luciana Serra）饰演的奥林匹亚散发出耀眼的光芒；而安娜斯·巴尔莎（Agnes Baltsa）饰演的朱丽叶塔，以她经验丰富的舞台表现力使这个角色格外引人入胜。演出阵容豪华得使得这张唱片让人感觉甚至有那么些不真实。
威尔第《奥赛罗》
（Otello）
指挥：洛林·马泽尔
导演：弗朗哥·泽菲雷利
主演：普拉西多·多明戈、卡蒂亚·里恰蕾莉、加斯提诺·迪亚兹
演出：斯卡拉歌剧院交响乐团、合唱团
录制时间：1986
发行公司：MGM
选择这部歌剧电影作为多明戈十大唱片之一，虽然有些不公平，但这张影碟确实展示了弗朗哥·泽菲里利（Franco Zeffirelli）高超的电影拍摄技巧。这部《奥赛罗》是泽菲雷利是以电影方式拍摄的，采用全实景。多明戈与卡蒂亚·里恰蕾莉（Katia Ricciarelli）饰演的苔丝德蒙娜，在洛林·马泽尔（Lorin Maazel）的指挥下，互相激励，整部电影显得格外激动人心。歌剧电影《奥赛罗》被美国国家电影评论委员会评为1986年“最佳外国电影”，还在1987年获得英国电影协会（Bafta）“最佳外语电影”提名。
曼努埃尔·佩内亚《野猫》
（El gato montés）
指挥：米戈尔·若阿
主演：普拉西多·多明戈、泰蕾莎·贝尔冈萨、胡安·庞斯
演出：马德里交响乐团、纪念圣母埃斯科拉尼亚合唱团
录制时间：1992
发行公司：Deutsche Grammophon
《野猫》是歌剧还是萨苏埃拉？通常，它会被归类为后者。但由于它仍有些模棱两可，因此最好将其定义为萨苏埃拉风格的歌剧。《野猫》是多明戈最为重视的作品之一，在其青少年时期，他在墨西哥担任独唱演员时就曾演唱过这个男高音角色。在1992年的这张唱片中，他时隔多年再次出演这个角色。参与的还有西班牙裔歌手泰蕾莎·贝尔冈萨（Teresa Berganza）、洛尼卡·维拉洛尔（Veronica Villaroel），最特别令人兴奋的是还有胡安·庞斯（Juan Pons）。虽然这不是一部传世作品，但歌剧具有出色的旋律，尤其是其中的“斗牛舞”，听过便难以忘怀。
普契尼《托斯卡》
（Tosca）
指挥：祖宾·梅塔
主演：普拉西多·多明戈、凯特琳·马尔妃塔诺、鲁杰罗·雷蒙迪
演出：意大利国家广播交响乐团、罗马合唱团
录制时间：1992
发行公司：Warner/Teldec
这部《托斯卡》歌剧电影，是根据普契尼总谱中指出的地点，在意大利罗马及其周边地区实景拍摄的。1976年，年轻的刚开始走红的多明戈，就曾在《托斯卡》中出演过卡瓦拉多西一角，当时饰演托斯卡的是殿堂级女高音卡巴娃斯卡（Raina Kabaivanska），由吉安弗兰科·德·波西奥（Gianfranco de Bosio）执导，那场演出的视频，至今仍可经受住时间的考验。在1992年的电影版中，多明戈与凯特琳·马尔妃塔诺（Catherine Malfitano）搭档，在演唱和表演方面也毫不懈怠。鲁杰罗·雷蒙迪（Ruggero Raimondi）的斯卡尔皮亚非常优雅同时又很有说服力。通过祖宾·梅塔的指挥，整个演出都变得光彩夺目，再加上現场实景，更加令人信服。
瓦格纳《特里斯坦与伊索尔德》
（Tristan und Isolde）
指挥：安东尼奥·帕帕诺
主演：普拉西多·多明戈、妮娜·斯特默、藤村美穗子
演出：意大利国家广播交响乐团、罗马合唱团
录制时间：2005
发行公司：Warner （EMI） Classics
多明戈在瓦格纳歌剧的尝试方面确实引起了一些争议，有评论家认为他不完美的德语使得歌剧缺少语调之美，也有评论家认为多明戈的演唱技巧过于带有意大利风格。但是，这个版本《特里斯坦与伊索尔德》的有趣之处在于，在年轻的安东尼奥·帕帕诺（Antonio Pappano）的执棒下，于男高音接近瓦格纳演唱生涯快结束时，与冉冉上升的伟大女高音妮娜·斯特默（Nina Stemme）合作。而他们完美配合，不但在音乐方面仔细琢磨，戏剧性展示也很出色。