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【摘要】 在传统工艺当中纤维艺术在任何一个时代都具备一定的观赏性和实用性，深入到现代的生活当中，起到了别具一格的装饰作用和美学效果。纤维艺术的本身更是带有其他艺术形式不具备的表现技巧。传统图案，是由历代沿传下来的具有独特民族艺术风格的图案，通过纤维艺术和传统图案设计相结合的研究，丰富纤维艺术语言下传统图案的表达。通过文献资料法、逻辑分析法及对比法来进行研究和探索，因此本文对纤维艺术语言下的传统图案设计进行详细的阐述和分析。
【关键词】 纤维艺术;传统图案;视觉艺术，工艺美术
【中图分类号】J52 【文献标识码】A 【文章编号】2096-8264（2020）10-0077-02
纤维艺术对于现在的艺术家来说应该并不陌生，早期出现纤维艺术的地方是在西方。它是西方最古老的壁毯艺术，从最早期的西方艺术发展过来，在发展过程中经历了不断地创新与更改，同样也融入了世界各个国家的优秀的传统纺织技术与纺织文化，纤维艺术也就是早期的纺织技术的延续，经过加工通过艺术的表现形式而呈现出来，经过长时间的发展，近百年千年的演变，吸收和接纳现代的艺术形式与艺术理念，通过高科技的手段来呈现出更好更优秀的纤维艺术作品。正因为如此也有更多的艺术家与知名学者将此称之为既古老又年轻的艺术形式。纤维艺术最重要的表现形式就是在纺织技术上，无论是以前还是现在，纺织工艺都在其中起到了十分重要的作用。从艺术上来说，我们不能单一地说纤维艺术就是纺织艺术设计，也不能单一地说纤维艺术就是单纯的艺术形态，它们之间无法划分界限，也不能将任何一个拿出来单独说。
现代的纤维艺术更能受到大众的接受与喜爱，在地位上也有明显的提高，艺术中起到了至关重要的作用。纤维艺术之所以能千百年的流传下来有两点重要的原因：第一，纤维艺术之所以流传之久，主要是因为纤维艺术具有较强的艺术生命力，具有一定的审美价值与美学价值，提高了现代人们的审美性，增强了艺术的观赏能力;第二，在现代的社会当中，由于科技的不断发展，人们需求与需要的物品基本上都以高科技的形式展现出来，来满足人们的需要，但是在快节奏的现代生活中，不能单单让科技满足人们的需求，大家对于以前自然淳朴的纺织工业也是有一定需要的。因为纺织手工也就是现代的纤维艺术都是人们手工精心制作的，带有艺术气息和艺术效果，能够满足人们的审美，可以用于装饰室内室外的环境，适用于日常生活之中，同样也适用于商业环境与办公环境，给人一种视觉上的享受与美感，来提高现代人们对于美的需求。让人们在科技发展的現代也不忘记传统的纺织手工文化，将其与现代结合流传下来，保存与发扬纤维艺术文化。
研究纤维艺术，不能不提及一个人就是建筑师罗比斯，它最早创建了包豪斯设计学院，对于学生他主张开发学生的艺术创造力，将设计与艺术相结合，通过讲解课程来给学生传递艺术与设计的思想，将它们相结合，并且运用到日常生活中去。通过对于艺术创造力的开发，将艺术的没改与工艺相结合，体现在生活的必需品上，来进行传承。在学校内专门设有纤维艺术的专门的研究生来用于学生与老师们相互研究与学校，在交流的过程中传递工艺与美术之间的思想与之相互结合。继承与发展纤维艺术，通过不断的变化与改进、传承与发展，在艺术上体现出多样性与多元化，在形式上与艺术风格上、材料上多种因为，来继续发展纤维艺术。随着现代主义思想的发展和影响，使现代越来越多的艺术家研究者来了解关注纤维艺术文化，从各个方面不断地创新与发展纤维艺术文化，呈现出多元化、多样性的纤维艺术。
传统的图案在形式上多种多样，以多元化的形式展现出来，中国的传统图案最早起源于就是原始社会的彩陶图案，在陶器上绘画与创作，距今也有6000多年的历史，以其独特的形式发展至今。原始社会图案：指在原始社会时期传承下来的传统图案，主要以彩陶为主，通过在陶器上的绘画与创作来表现。彩陶在当时也是被广泛地流传，在题材上也十分广泛，比如：有人物、动物、山水、几何纹路、原始宗教的图案等等各种纹路，通过绘画来呈现。造型性十分强，同时反映出一定的层次感与内容。古典图案：指在古代传承下来的传统图案，对于古代的传承图案是多种多样的，按照历史时期分，可以划分为一个时间轴：商周时期、战国时期、秦汉时期、南北朝时期、唐代、宋代、元代、明清时期。而明清时期的青花瓷器更是被广泛地流传和被大众的喜爱，青花瓷又被称为青花，是中华陶瓷烧制工艺的珍品，最重要的也是通过这些古典的传统图案来进行绘制，流传至今。
中国的传统图案源远流长，通过继承与发展来融合到现代生活中去。图案是装饰性与象征性统一，也是中华民族优秀的传统文化。中国的传统图案的发展史是从古代先人们在不断探索中演变而来的。人们以最初认识自然形象的基础上结合了人们的审美需求和物质需求，一步一步地形成了一定代表人文内涵的标志性符号。时至今日这些宝贵的财富依然能为我们的艺术设计提供巨大的借鉴与帮助。传统图案在发展过程中对于当今社会逐步产生了重大的影响，在现在大众审美不断提高的情况下，对于传统图案，我们进行了继承和发扬得精神。现在艺术其本质就是创造和创新，宗旨也在于突破现有的本质特征。对于传统图案的继承与发展有一定推进作用，而对于当今艺术也有一定的重要影响。
传统图案在当今社会下，不断地跟生活实际相结合，比如：传统图案运用到服饰上，制作出具有民族特色的服饰、配饰。传统图案运用到现代家居设计中，制作有传统图案色彩的装饰品及装饰物等。通过一系列的结合和运用使得传统图案和纤维艺术在现代艺术中越来越占有重要地位。更进一步地使艺术与美育、文化与文明相结合，纤维艺术与传统图案的结合更进一步影响了艺术的发展和进步，大大加深了艺术的意蕴。
纤维艺术对于我们来说已经不是新兴的艺术表现形式，在我们生活当中也是处处能发现，处处能体现得到。传统图案的类型和形式被很多知名的艺术家通过自己的作品形式表现出来，通过自己的理念和传统图案的结合更好的完善创作灵感，跟好的呈现出来。对于当下的时代来说纤维艺术的发展对于当下的艺术有着很好的推动作用，丰富的表现形式，多样化的表现理念，是大众更好更快的接受这种形式。而这种深受理解的表现形式，通过与传统图案的相结合，不仅呈现出好的纤维艺术作品，更是呈现出我们中华民族优秀的传统文化，使大众在不忘中国传统文化的同时又能得到视觉上的享受。 当今的艺术表现 形式呈多元化发展，而纤维艺术不仅结合了好的艺术表达技巧与方法，更好的产生了新的艺术形式，丰富的艺术的表现类型，更值得提倡的是不仅深受艺术接收者的喜爱，更是表达的方式上更有教育的意义，不仅让大众深知艺术的表现形式更是让那个大家了解和发扬中国的传统文化，这种精神深深值得提倡和发扬。通过强烈的表达方式，来彰显纤维艺术的独特魅力，使作品的创意更具有民族特色和现代的气息。对于今后艺术的发展纤维艺术和传统图案的结合更是感受到传统的现代气息，也对于艺术有一定的推动作用。
国外艺术家南希科兹考斯基创作的纤维艺术作品《无限》，向人们表达了古老的中华文明文化与古老的印第安文明的和谐相处。在作品的画面中呈现出来了中国传统纹样的纹路，菱形纹，水波纹等，还有中国的传统图案。完美地将中国的传统图案和外国的文化结合在一起，外国的艺术家运用中国的传统图案将作品完美的呈现，这让我们感受到了中国传统图案的魅力。这种再次创造将以前的传统图案加以提炼和改造，在形式和理念上发生了改变，合理的运用，使它符合当今艺术的审美标准和眼光，同时作品也反映出了一种厚实的丰富的中国传统文化的文化底蕴，为现在当下的纤维艺术创作带了极大的灵感和勃勃生机。
虽然中国工艺美术的发展源头非常早，但多是具有实用性的纤维工艺。如果以18世纪末康德所提出的“艺术之无功用性”的美学理念来看，真正意义上可以摆脱物用属性，直接从观赏层面、审美性和技艺角度去考量的艺术品，最早是在中国宋代宫廷的缂丝艺术。随着时代的发展，纤维的范畴也越来越广泛，不仅仅是传统的毛、麻、丝、棉，更有不锈钢、铁丝、钢筋、光纤等。随着研究的深入和边界的拓宽，在当代艺术的语境里，它更带有社会性甚至人类学的属性，代表着与人、社会、和周遭一切的关联性，更赋予了传统图案视觉设计和工艺美术更多新的内涵。
纤维艺术至今不断发展以来，在创作上不断地深入，不能只通过不同的材料，颜色，和技巧来追求艺术接受者的共鸣。我们所说的运用，并不是对于传统图案原有的基础上的叠加，和生搬硬套，而是中国的传统文化应该在现代的纤维艺术当中的一种真情流露。我们在运用传统图案的同时应该扬长避短，取其精华，让现代的纤维艺术在美学品格上有所提升，有所进步。中国的传统图案对于以前和现在的艺术家都有一定的影响力，而纤维艺术在艺术的发展当中更是重中之重，影响深刻。艺术家们会不断地从传统艺术，传统图案当中提取灵感，吸取营养，寻找自己的创作理念和创作的想法。对于现在的纤维艺术语言下的传统图案我们应该不断地发展和理解。取其精华，去其糟粕。合理地掌握和理解纤维艺术的表现，和传统图案的继承。
一个艺术家应该在不断完善自己理念和创作的灵感的同时还要注重与传统文化相结合。我们即是传统文化的继承者，也是艺术创造的先行者，必须站在未来艺术发展的角度上，取其精华，去其糟粕，让中国的传统文化和图案在纤维艺术中得到延伸和扩展，现在艺术必须根植于民族文化当中，得以發扬。为新的艺术形态创造好的基础。
参考文献：
[1]于君.染织图案设计与空间视觉效果[J].美苑，1985.
[2]徐薇娜.浅谈中国传统元素在现代纤维艺术当中的运用[J].佳木斯大学社会科学学报，2011.
[3]焦亚珂.浅谈中国纤维艺术的造型观[J].美与时代（上），2009.
[4]门椂.浅析现代纤维艺术的发展和表现[J].辽宁师范大学，2011.
[5]王雅楠.现代纤维艺术材料语言探析[J].西部皮革，2020.
[6]刘姝珍.论纤维艺术与传统文化符号的融合[J].传媒论坛，2020.
[7]彭玉鑫.浅析现代纤维艺术的语言特征[J].西部皮革，2019.
【关键词】 纤维艺术;传统图案;视觉艺术，工艺美术
【中图分类号】J52 【文献标识码】A 【文章编号】2096-8264（2020）10-0077-02
纤维艺术对于现在的艺术家来说应该并不陌生，早期出现纤维艺术的地方是在西方。它是西方最古老的壁毯艺术，从最早期的西方艺术发展过来，在发展过程中经历了不断地创新与更改，同样也融入了世界各个国家的优秀的传统纺织技术与纺织文化，纤维艺术也就是早期的纺织技术的延续，经过加工通过艺术的表现形式而呈现出来，经过长时间的发展，近百年千年的演变，吸收和接纳现代的艺术形式与艺术理念，通过高科技的手段来呈现出更好更优秀的纤维艺术作品。正因为如此也有更多的艺术家与知名学者将此称之为既古老又年轻的艺术形式。纤维艺术最重要的表现形式就是在纺织技术上，无论是以前还是现在，纺织工艺都在其中起到了十分重要的作用。从艺术上来说，我们不能单一地说纤维艺术就是纺织艺术设计，也不能单一地说纤维艺术就是单纯的艺术形态，它们之间无法划分界限，也不能将任何一个拿出来单独说。
现代的纤维艺术更能受到大众的接受与喜爱，在地位上也有明显的提高，艺术中起到了至关重要的作用。纤维艺术之所以能千百年的流传下来有两点重要的原因：第一，纤维艺术之所以流传之久，主要是因为纤维艺术具有较强的艺术生命力，具有一定的审美价值与美学价值，提高了现代人们的审美性，增强了艺术的观赏能力;第二，在现代的社会当中，由于科技的不断发展，人们需求与需要的物品基本上都以高科技的形式展现出来，来满足人们的需要，但是在快节奏的现代生活中，不能单单让科技满足人们的需求，大家对于以前自然淳朴的纺织工业也是有一定需要的。因为纺织手工也就是现代的纤维艺术都是人们手工精心制作的，带有艺术气息和艺术效果，能够满足人们的审美，可以用于装饰室内室外的环境，适用于日常生活之中，同样也适用于商业环境与办公环境，给人一种视觉上的享受与美感，来提高现代人们对于美的需求。让人们在科技发展的現代也不忘记传统的纺织手工文化，将其与现代结合流传下来，保存与发扬纤维艺术文化。
研究纤维艺术，不能不提及一个人就是建筑师罗比斯，它最早创建了包豪斯设计学院，对于学生他主张开发学生的艺术创造力，将设计与艺术相结合，通过讲解课程来给学生传递艺术与设计的思想，将它们相结合，并且运用到日常生活中去。通过对于艺术创造力的开发，将艺术的没改与工艺相结合，体现在生活的必需品上，来进行传承。在学校内专门设有纤维艺术的专门的研究生来用于学生与老师们相互研究与学校，在交流的过程中传递工艺与美术之间的思想与之相互结合。继承与发展纤维艺术，通过不断的变化与改进、传承与发展，在艺术上体现出多样性与多元化，在形式上与艺术风格上、材料上多种因为，来继续发展纤维艺术。随着现代主义思想的发展和影响，使现代越来越多的艺术家研究者来了解关注纤维艺术文化，从各个方面不断地创新与发展纤维艺术文化，呈现出多元化、多样性的纤维艺术。
传统的图案在形式上多种多样，以多元化的形式展现出来，中国的传统图案最早起源于就是原始社会的彩陶图案，在陶器上绘画与创作，距今也有6000多年的历史，以其独特的形式发展至今。原始社会图案：指在原始社会时期传承下来的传统图案，主要以彩陶为主，通过在陶器上的绘画与创作来表现。彩陶在当时也是被广泛地流传，在题材上也十分广泛，比如：有人物、动物、山水、几何纹路、原始宗教的图案等等各种纹路，通过绘画来呈现。造型性十分强，同时反映出一定的层次感与内容。古典图案：指在古代传承下来的传统图案，对于古代的传承图案是多种多样的，按照历史时期分，可以划分为一个时间轴：商周时期、战国时期、秦汉时期、南北朝时期、唐代、宋代、元代、明清时期。而明清时期的青花瓷器更是被广泛地流传和被大众的喜爱，青花瓷又被称为青花，是中华陶瓷烧制工艺的珍品，最重要的也是通过这些古典的传统图案来进行绘制，流传至今。
中国的传统图案源远流长，通过继承与发展来融合到现代生活中去。图案是装饰性与象征性统一，也是中华民族优秀的传统文化。中国的传统图案的发展史是从古代先人们在不断探索中演变而来的。人们以最初认识自然形象的基础上结合了人们的审美需求和物质需求，一步一步地形成了一定代表人文内涵的标志性符号。时至今日这些宝贵的财富依然能为我们的艺术设计提供巨大的借鉴与帮助。传统图案在发展过程中对于当今社会逐步产生了重大的影响，在现在大众审美不断提高的情况下，对于传统图案，我们进行了继承和发扬得精神。现在艺术其本质就是创造和创新，宗旨也在于突破现有的本质特征。对于传统图案的继承与发展有一定推进作用，而对于当今艺术也有一定的重要影响。
传统图案在当今社会下，不断地跟生活实际相结合，比如：传统图案运用到服饰上，制作出具有民族特色的服饰、配饰。传统图案运用到现代家居设计中，制作有传统图案色彩的装饰品及装饰物等。通过一系列的结合和运用使得传统图案和纤维艺术在现代艺术中越来越占有重要地位。更进一步地使艺术与美育、文化与文明相结合，纤维艺术与传统图案的结合更进一步影响了艺术的发展和进步，大大加深了艺术的意蕴。
纤维艺术对于我们来说已经不是新兴的艺术表现形式，在我们生活当中也是处处能发现，处处能体现得到。传统图案的类型和形式被很多知名的艺术家通过自己的作品形式表现出来，通过自己的理念和传统图案的结合更好的完善创作灵感，跟好的呈现出来。对于当下的时代来说纤维艺术的发展对于当下的艺术有着很好的推动作用，丰富的表现形式，多样化的表现理念，是大众更好更快的接受这种形式。而这种深受理解的表现形式，通过与传统图案的相结合，不仅呈现出好的纤维艺术作品，更是呈现出我们中华民族优秀的传统文化，使大众在不忘中国传统文化的同时又能得到视觉上的享受。 当今的艺术表现 形式呈多元化发展，而纤维艺术不仅结合了好的艺术表达技巧与方法，更好的产生了新的艺术形式，丰富的艺术的表现类型，更值得提倡的是不仅深受艺术接收者的喜爱，更是表达的方式上更有教育的意义，不仅让大众深知艺术的表现形式更是让那个大家了解和发扬中国的传统文化，这种精神深深值得提倡和发扬。通过强烈的表达方式，来彰显纤维艺术的独特魅力，使作品的创意更具有民族特色和现代的气息。对于今后艺术的发展纤维艺术和传统图案的结合更是感受到传统的现代气息，也对于艺术有一定的推动作用。
国外艺术家南希科兹考斯基创作的纤维艺术作品《无限》，向人们表达了古老的中华文明文化与古老的印第安文明的和谐相处。在作品的画面中呈现出来了中国传统纹样的纹路，菱形纹，水波纹等，还有中国的传统图案。完美地将中国的传统图案和外国的文化结合在一起，外国的艺术家运用中国的传统图案将作品完美的呈现，这让我们感受到了中国传统图案的魅力。这种再次创造将以前的传统图案加以提炼和改造，在形式和理念上发生了改变，合理的运用，使它符合当今艺术的审美标准和眼光，同时作品也反映出了一种厚实的丰富的中国传统文化的文化底蕴，为现在当下的纤维艺术创作带了极大的灵感和勃勃生机。
虽然中国工艺美术的发展源头非常早，但多是具有实用性的纤维工艺。如果以18世纪末康德所提出的“艺术之无功用性”的美学理念来看，真正意义上可以摆脱物用属性，直接从观赏层面、审美性和技艺角度去考量的艺术品，最早是在中国宋代宫廷的缂丝艺术。随着时代的发展，纤维的范畴也越来越广泛，不仅仅是传统的毛、麻、丝、棉，更有不锈钢、铁丝、钢筋、光纤等。随着研究的深入和边界的拓宽，在当代艺术的语境里，它更带有社会性甚至人类学的属性，代表着与人、社会、和周遭一切的关联性，更赋予了传统图案视觉设计和工艺美术更多新的内涵。
纤维艺术至今不断发展以来，在创作上不断地深入，不能只通过不同的材料，颜色，和技巧来追求艺术接受者的共鸣。我们所说的运用，并不是对于传统图案原有的基础上的叠加，和生搬硬套，而是中国的传统文化应该在现代的纤维艺术当中的一种真情流露。我们在运用传统图案的同时应该扬长避短，取其精华，让现代的纤维艺术在美学品格上有所提升，有所进步。中国的传统图案对于以前和现在的艺术家都有一定的影响力，而纤维艺术在艺术的发展当中更是重中之重，影响深刻。艺术家们会不断地从传统艺术，传统图案当中提取灵感，吸取营养，寻找自己的创作理念和创作的想法。对于现在的纤维艺术语言下的传统图案我们应该不断地发展和理解。取其精华，去其糟粕。合理地掌握和理解纤维艺术的表现，和传统图案的继承。
一个艺术家应该在不断完善自己理念和创作的灵感的同时还要注重与传统文化相结合。我们即是传统文化的继承者，也是艺术创造的先行者，必须站在未来艺术发展的角度上，取其精华，去其糟粕，让中国的传统文化和图案在纤维艺术中得到延伸和扩展，现在艺术必须根植于民族文化当中，得以發扬。为新的艺术形态创造好的基础。
参考文献：
[1]于君.染织图案设计与空间视觉效果[J].美苑，1985.
[2]徐薇娜.浅谈中国传统元素在现代纤维艺术当中的运用[J].佳木斯大学社会科学学报，2011.
[3]焦亚珂.浅谈中国纤维艺术的造型观[J].美与时代（上），2009.
[4]门椂.浅析现代纤维艺术的发展和表现[J].辽宁师范大学，2011.
[5]王雅楠.现代纤维艺术材料语言探析[J].西部皮革，2020.
[6]刘姝珍.论纤维艺术与传统文化符号的融合[J].传媒论坛，2020.
[7]彭玉鑫.浅析现代纤维艺术的语言特征[J].西部皮革，2019.