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在幼师的教学中，视唱是音乐教学的基础课，同时也是学习其他音乐门类必备的先决条件。学习视唱可以培养辨音能力，加强音准和节奏感，丰富音乐语言，扩大音乐视野，加强对音乐作品的理解。更重要的是这是幼师学生必须要掌握的技能。如何提高学生的视唱能力，是幼师音乐教育中所不容忽视的重要环节。由于我国现阶段职业教育的特点，职业学校的生源大多来自农村或县一级的地区。学生整体素质较低，给职业学校的教学带来了许多新的困难和挑战。现就如何提高幼师学生视唱能力和水平，将自己累积和体会的教学方法和经验与大家探讨交流。
一、学生对音乐综合能力的培养
在视唱教学中教师常会遇到这样的问题：同样是没有基础的学生，同样的课堂教学，但教学的效果却有显著的差异。教师一般会简单的认为学生素质差，五音不全是一种天生遗传的缺点，很难纠正。其实人对音乐的感觉的形成，主要来自两方面一是先天的遗传，二是后天环境了影响。城市的学生对音乐的感觉总体要比农村的学生好些，其实这就是后天环境影响的结果。现在我国的农村音乐教育还很滞后，有的学生甚至从没接触过音乐课，所处的环境对音乐的认识和理解也相对落后所以有差距是很正常的。在教学中对于这些音乐素养较低的学生用常规的视唱教学模式很难使学生提高，教师也感到无从下手，力不从心。要想使这些学生提高视唱能力就必须先提高学生对音乐理解认识和表达的综合能力，一般我们简称为“乐感”但我觉得并不全面。可以说学生对音乐感性的认识的培养和综合能力的提高，对于视唱教学的重要性超过了识谱，认记号等理性的判断和反应。以下是自己一些对于学生音乐综合能力的培养提高的几点具体见解。
视唱中音乐感受记忆和复制能力的培养，包括旋律感、节奏感、音高音准、歌唱能力。它们之间是互相融合的，所以训练的内容和手段既有针对又有综合，不能只强调一方面的能力。就像木桶的每一片木板，长短均衡才能盛更多的水。
（一）听
1.课堂上听一些音乐主题鲜明，节奏特点突出的乐曲。乐曲不易过难要生动有趣，要让学是即感兴趣又可以掌握，培养学生得兴趣和信心。
2.让学生在浅意识状态下听如睡前或半梦半醒时，听一些优美抒情的乐曲，如同孩子的胎教。乐曲内容应广泛，器乐、声乐、流行、古典均可，但乐曲歌唱性应强，情感表达音乐形象突出。
3.让学生听自己的录音，声乐视唱都要听。辨别对错，肯定优点使学生清楚自己的问题和不足。
在听的学习中提一些问题，布置一些音乐感受记忆和复制能力的作业如：乐句的模唱背唱、节奏的模唱击打、音乐情感的形象认知等等。以上的训练要教学中长期坚持，能力的培养费一日之功，要浅循渐进，循循诱导。逐步提高学生的能力。
（二）动
节奏在自然界和人的生活中无所不在，所以在音乐的诸要素中，它最容易被感知。一首扣人心弦的乐曲，很容易使人闻声而动。不管是微微的律动，或是轻盈的舞步；不管是脚板拍打地面，或是手指敲击桌子，这些动作都是随着音乐的节拍而动。
1.由于严格的节奏和节拍是相互依存的，可以先让学生用手，脚打拍子，训练用手打节奏然后用脚打节拍手打节奏，最后可以左手节拍右手节奏。还要强化训练学生对速度控制，时值的稳定和拍子的均匀。可以从每分钟60拍练起再逐渐加快和放慢。
2.让学生用身体语音表现音乐的情感、形象、节奏。例如即兴的舞蹈、手势、指挥等，要善于引导创造氛围让学生放的开，融入到音乐的体验中。
以上训练既能培养学生的节奏感和节拍的稳定，还能提高学生的身体协调性。
（三）唱
这里谈到的唱是指歌唱的能力，视唱就是用唱来准确表现出乐谱的所有信息和内容.所以歌唱能力会直接影响到视唱的能力.
1.结合声乐课教学，学生应掌握一些初步的发声技巧。能完成乐谱音域、换气的要求、表达出强弱、情绪的变化。
2.很多学生的音唱不准其实并不是乐感的问题而是发声的问题。比如一些学生可以听出自己唱的不对，但就是唱不准。这些学生大都是因为不会处理真假声的转换，还有一些是由于气息不稳定和鼻、喉、舌错误发声习惯导致的。教师一定要结合自己的声乐教学经验给予引导和纠正。培养良好正确的发声习惯。
二、视唱教学中一些具体的技巧和方法。
（一）读谱识谱
我们一般要求学生在唱视唱时眼和脑要提前反应，这对于初学者是比较困难的。其实只要做到眼睛提前看一小节，心里提前唱一拍就可以完整流畅的唱下来一首作品。
（二）打拍子的辅助功能
打拍子决不仅仅是稳定速度，卡准节奏的作用。更重要的是打拍子可以提示和辅助唱准节奏型。一般来讲拍子由前半拍和后半拍组成，前后时值相等。但再唱一些典型的节奏型时可以通过改变前后排落起的时值来提示和辅助视唱如：可以将前半拍打长后半拍加快提起，可以将前半拍迅速下落后半拍加长；可以将中间的后半拍和前半拍组合为一拍，可以将前半拍迅速落下然后弹起拉长后半拍；特殊的节奏型，要在心里将一拍分成均等的三份，在打拍子的时候不必分前后拍，要划成一拍。第一拍的前半拍打短，第二拍的后半拍打短都要迅速落和起。还有许多节奏型这里不再一一列举，教师可以根据自己的理解和把握，调整手和脑的配合。
（三）调式与变化音视唱时的结合
临时变化音一般有两种。一种是调式内的音如：a小调中的升g、C大调重属到属的是的升f、C宫燕乐的降b、C和声大调的降a等等。在教唱时一定要先让学生建立起稳定的调式和音程关系的认知，反复的唱，唱到学生真正将变化以融入到调式中，感觉已经不象是变化音了。这时再去教唱时就会驾轻路熟，学生也不会觉得别扭。另一种是调式外音如：C大调中的升d、A大调中的降b、还有一些装饰性很浓的半音级进等等。在教唱时要让学生理解调式外变化音的作用暨和声的导向和旋律的装饰。要从自然音级上去进行向上和向下够唱的练习。要充分感觉到这个音是调式外音，感觉到它的作用和装饰性，强调它的变化音程。然后再去进行视唱教学，就会事半功倍，学生也能唱出这一类变化音给调式带来的色彩。可见对待不同类型的变化音，具体的教学操作是完全不同的。 （四）特殊和复杂节奏的教唱方法以及唱节奏得一些技巧
如：的教唱，可以先临时改变拍号将三连音的每一个音唱成一拍，原来的一拍就分解成了三拍，然后再进行视唱练习，当学生真正掌握了一拍在心里的三等分后，再变回正常的拍号视唱。和的教唱，第一：先将休止符唱成“嘶”的发音；第二：将休止符唱成“嘶”但不能发出声，就是只轻轻咬一下声母但不发音，让学生在心里体会空拍；第三：结合打拍子的提示和辅助直接唱出。当遇到较复杂节奏型和密集节奏排列时如：和同样可以先改变拍号，将之前的一拍唱成两拍当学生唱熟，掌握了节奏的时值后，再变回原来的拍号视唱。
在唱节奏时我们一般都唱“哒”，但教学中很难达到理想的效果，学生也不容易区分不同节奏型的时值。所以应在短时值和弱拍唱“嘚”，在长时值和强拍唱“哒”，休止符唱“嘶”。如：和要唱成“哒嘚”；和要唱成“嘚哒”；要唱成“嘚哒嘚”；和要唱成“嘶哒哒哒”和“嘶哒嘚”；则要唱成“嘚哒哒哒嘚”。例子很多不便列举教师可灵活掌握和应用。便于学生唱准和区分不同的节奏型。
三、多元灵活的教学手段
（一）电脑软件辅助教学
电脑和多媒体早就走入了音乐教学中，不仅可以激发学生的兴趣还可以减轻教师的工作强度，还可以让学生得到更系统更科学的训练。
如国产的打谱软件“作曲大师”，可以简单有效的编写简谱和演奏.
美国PassportDesigns公司开发的制谱软件Overture4.0和《EarMasterProfessional》（可译为“练耳大师”）。Overture4.0是一款专业的五线谱打谱软件，可以直接演奏五线谱，支持MIDI音序器可编辑各种音色进行演奏，还有播放乐谱录音功能。操作简单功能实用，本片论文中的五线谱均是用Overture4.0制作。
EarMasterProfessional是一款交互式多媒体听觉训练教学软件，它包括旋律音程与和声音程的性质及音高听辨；原位与转位和弦的音高听辨；长短不一、风格各异的四声部和声进行听辨；数十种调式音阶的类型及音高听辨；十多种拍子类型，1-6小节长度的节奏视奏、节奏模仿、节奏对比练习；4-12小节不等的旋律听记等十项训练内容。有着极强的互动性和开放性，》还可以自动编写一些针对性的视唱和节奏短句。不仅可以在视唱练耳课的课堂教学中使用，还可以在学生的课后练习中广泛使用。
（二）将教学延展到课外
音乐无处不在，教师要善于引导学生去感受和发觉。可以将生活中的音乐融入到教学和作业中，还可以和其他学科结合进行。比如为一幅画，一首诗配乐；为一段音乐编配舞蹈，体会语言中的旋律，舞蹈中的节奏。
视唱是一门既严谨又灵活的学科，最重要的是作为一名教师，要努力学习提高自己的业务水平和教学能力。大胆创新改革课堂教学，多思考多体会学生的感受和学习能力，生动有效的引导学生学习。注重学生综合能力的培养，借鉴他人的教学经验，将视唱教学讲的生动有趣。为学生学习其他音乐门类学科打下坚实的基础，创造必要的条件。
【作者单位：新乡市职业教育中心】
一、学生对音乐综合能力的培养
在视唱教学中教师常会遇到这样的问题：同样是没有基础的学生，同样的课堂教学，但教学的效果却有显著的差异。教师一般会简单的认为学生素质差，五音不全是一种天生遗传的缺点，很难纠正。其实人对音乐的感觉的形成，主要来自两方面一是先天的遗传，二是后天环境了影响。城市的学生对音乐的感觉总体要比农村的学生好些，其实这就是后天环境影响的结果。现在我国的农村音乐教育还很滞后，有的学生甚至从没接触过音乐课，所处的环境对音乐的认识和理解也相对落后所以有差距是很正常的。在教学中对于这些音乐素养较低的学生用常规的视唱教学模式很难使学生提高，教师也感到无从下手，力不从心。要想使这些学生提高视唱能力就必须先提高学生对音乐理解认识和表达的综合能力，一般我们简称为“乐感”但我觉得并不全面。可以说学生对音乐感性的认识的培养和综合能力的提高，对于视唱教学的重要性超过了识谱，认记号等理性的判断和反应。以下是自己一些对于学生音乐综合能力的培养提高的几点具体见解。
视唱中音乐感受记忆和复制能力的培养，包括旋律感、节奏感、音高音准、歌唱能力。它们之间是互相融合的，所以训练的内容和手段既有针对又有综合，不能只强调一方面的能力。就像木桶的每一片木板，长短均衡才能盛更多的水。
（一）听
1.课堂上听一些音乐主题鲜明，节奏特点突出的乐曲。乐曲不易过难要生动有趣，要让学是即感兴趣又可以掌握，培养学生得兴趣和信心。
2.让学生在浅意识状态下听如睡前或半梦半醒时，听一些优美抒情的乐曲，如同孩子的胎教。乐曲内容应广泛，器乐、声乐、流行、古典均可，但乐曲歌唱性应强，情感表达音乐形象突出。
3.让学生听自己的录音，声乐视唱都要听。辨别对错，肯定优点使学生清楚自己的问题和不足。
在听的学习中提一些问题，布置一些音乐感受记忆和复制能力的作业如：乐句的模唱背唱、节奏的模唱击打、音乐情感的形象认知等等。以上的训练要教学中长期坚持，能力的培养费一日之功，要浅循渐进，循循诱导。逐步提高学生的能力。
（二）动
节奏在自然界和人的生活中无所不在，所以在音乐的诸要素中，它最容易被感知。一首扣人心弦的乐曲，很容易使人闻声而动。不管是微微的律动，或是轻盈的舞步；不管是脚板拍打地面，或是手指敲击桌子，这些动作都是随着音乐的节拍而动。
1.由于严格的节奏和节拍是相互依存的，可以先让学生用手，脚打拍子，训练用手打节奏然后用脚打节拍手打节奏，最后可以左手节拍右手节奏。还要强化训练学生对速度控制，时值的稳定和拍子的均匀。可以从每分钟60拍练起再逐渐加快和放慢。
2.让学生用身体语音表现音乐的情感、形象、节奏。例如即兴的舞蹈、手势、指挥等，要善于引导创造氛围让学生放的开，融入到音乐的体验中。
以上训练既能培养学生的节奏感和节拍的稳定，还能提高学生的身体协调性。
（三）唱
这里谈到的唱是指歌唱的能力，视唱就是用唱来准确表现出乐谱的所有信息和内容.所以歌唱能力会直接影响到视唱的能力.
1.结合声乐课教学，学生应掌握一些初步的发声技巧。能完成乐谱音域、换气的要求、表达出强弱、情绪的变化。
2.很多学生的音唱不准其实并不是乐感的问题而是发声的问题。比如一些学生可以听出自己唱的不对，但就是唱不准。这些学生大都是因为不会处理真假声的转换，还有一些是由于气息不稳定和鼻、喉、舌错误发声习惯导致的。教师一定要结合自己的声乐教学经验给予引导和纠正。培养良好正确的发声习惯。
二、视唱教学中一些具体的技巧和方法。
（一）读谱识谱
我们一般要求学生在唱视唱时眼和脑要提前反应，这对于初学者是比较困难的。其实只要做到眼睛提前看一小节，心里提前唱一拍就可以完整流畅的唱下来一首作品。
（二）打拍子的辅助功能
打拍子决不仅仅是稳定速度，卡准节奏的作用。更重要的是打拍子可以提示和辅助唱准节奏型。一般来讲拍子由前半拍和后半拍组成，前后时值相等。但再唱一些典型的节奏型时可以通过改变前后排落起的时值来提示和辅助视唱如：可以将前半拍打长后半拍加快提起，可以将前半拍迅速下落后半拍加长；可以将中间的后半拍和前半拍组合为一拍，可以将前半拍迅速落下然后弹起拉长后半拍；特殊的节奏型，要在心里将一拍分成均等的三份，在打拍子的时候不必分前后拍，要划成一拍。第一拍的前半拍打短，第二拍的后半拍打短都要迅速落和起。还有许多节奏型这里不再一一列举，教师可以根据自己的理解和把握，调整手和脑的配合。
（三）调式与变化音视唱时的结合
临时变化音一般有两种。一种是调式内的音如：a小调中的升g、C大调重属到属的是的升f、C宫燕乐的降b、C和声大调的降a等等。在教唱时一定要先让学生建立起稳定的调式和音程关系的认知，反复的唱，唱到学生真正将变化以融入到调式中，感觉已经不象是变化音了。这时再去教唱时就会驾轻路熟，学生也不会觉得别扭。另一种是调式外音如：C大调中的升d、A大调中的降b、还有一些装饰性很浓的半音级进等等。在教唱时要让学生理解调式外变化音的作用暨和声的导向和旋律的装饰。要从自然音级上去进行向上和向下够唱的练习。要充分感觉到这个音是调式外音，感觉到它的作用和装饰性，强调它的变化音程。然后再去进行视唱教学，就会事半功倍，学生也能唱出这一类变化音给调式带来的色彩。可见对待不同类型的变化音，具体的教学操作是完全不同的。 （四）特殊和复杂节奏的教唱方法以及唱节奏得一些技巧
如：的教唱，可以先临时改变拍号将三连音的每一个音唱成一拍，原来的一拍就分解成了三拍，然后再进行视唱练习，当学生真正掌握了一拍在心里的三等分后，再变回正常的拍号视唱。和的教唱，第一：先将休止符唱成“嘶”的发音；第二：将休止符唱成“嘶”但不能发出声，就是只轻轻咬一下声母但不发音，让学生在心里体会空拍；第三：结合打拍子的提示和辅助直接唱出。当遇到较复杂节奏型和密集节奏排列时如：和同样可以先改变拍号，将之前的一拍唱成两拍当学生唱熟，掌握了节奏的时值后，再变回原来的拍号视唱。
在唱节奏时我们一般都唱“哒”，但教学中很难达到理想的效果，学生也不容易区分不同节奏型的时值。所以应在短时值和弱拍唱“嘚”，在长时值和强拍唱“哒”，休止符唱“嘶”。如：和要唱成“哒嘚”；和要唱成“嘚哒”；要唱成“嘚哒嘚”；和要唱成“嘶哒哒哒”和“嘶哒嘚”；则要唱成“嘚哒哒哒嘚”。例子很多不便列举教师可灵活掌握和应用。便于学生唱准和区分不同的节奏型。
三、多元灵活的教学手段
（一）电脑软件辅助教学
电脑和多媒体早就走入了音乐教学中，不仅可以激发学生的兴趣还可以减轻教师的工作强度，还可以让学生得到更系统更科学的训练。
如国产的打谱软件“作曲大师”，可以简单有效的编写简谱和演奏.
美国PassportDesigns公司开发的制谱软件Overture4.0和《EarMasterProfessional》（可译为“练耳大师”）。Overture4.0是一款专业的五线谱打谱软件，可以直接演奏五线谱，支持MIDI音序器可编辑各种音色进行演奏，还有播放乐谱录音功能。操作简单功能实用，本片论文中的五线谱均是用Overture4.0制作。
EarMasterProfessional是一款交互式多媒体听觉训练教学软件，它包括旋律音程与和声音程的性质及音高听辨；原位与转位和弦的音高听辨；长短不一、风格各异的四声部和声进行听辨；数十种调式音阶的类型及音高听辨；十多种拍子类型，1-6小节长度的节奏视奏、节奏模仿、节奏对比练习；4-12小节不等的旋律听记等十项训练内容。有着极强的互动性和开放性，》还可以自动编写一些针对性的视唱和节奏短句。不仅可以在视唱练耳课的课堂教学中使用，还可以在学生的课后练习中广泛使用。
（二）将教学延展到课外
音乐无处不在，教师要善于引导学生去感受和发觉。可以将生活中的音乐融入到教学和作业中，还可以和其他学科结合进行。比如为一幅画，一首诗配乐；为一段音乐编配舞蹈，体会语言中的旋律，舞蹈中的节奏。
视唱是一门既严谨又灵活的学科，最重要的是作为一名教师，要努力学习提高自己的业务水平和教学能力。大胆创新改革课堂教学，多思考多体会学生的感受和学习能力，生动有效的引导学生学习。注重学生综合能力的培养，借鉴他人的教学经验，将视唱教学讲的生动有趣。为学生学习其他音乐门类学科打下坚实的基础，创造必要的条件。
【作者单位：新乡市职业教育中心】