论文部分内容阅读
摘要：歌剧是一门综合性的艺术，它将戏剧、音乐、舞蹈、表演等融合在一起，经过整合而独创的一种艺术表现形式。意大利歌剧更是世界上首屈一指的歌剧瑰宝，它不仅有出色的作曲家、歌唱家更是有着得天独厚的歌剧文化。作为意大利歌剧的代表作《我亲爱的爸爸》中更是体现了意大利歌剧的特色和韵味，就此，由它入手展开了对意大利歌剧情感的探求。
关键词：《我亲爱的爸爸》；情感；演唱情绪
歌曲多为情感的流露，在歌曲中细腻的感受不同的人生情感更是它给我们最大的享受。由此可见，作为歌曲的演唱者，我们更是让自己先领悟歌曲，从而更进一步的为每一位听着表现歌曲。
1意大利歌剧《我亲爱的爸爸》
1.1作者——吉亚卡莫·普契尼
吉亚卡莫·普契尼是意大利最伟大的歌剧家之一。1858年12月22日，他出生于意大利托斯卡纳卢卡的一个音乐家庭中。幼年时期，父亲对他进行了音乐的启蒙教育，开启了他对音乐的热爱。之后，母亲有鼓励他考进专业的音乐学院，开始进行专业的音乐创作学习。此时，他已经逐渐展露出卓越的音乐才能。
21岁时，普契尼就创作了《安魂曲》，随后相继创作了闻名于世的《我亲爱的爸爸》《艺术家的生涯》《托斯卡》《蝴蝶夫人》《西方女郎》《图兰朵》等。1924年11月29日，在癌症折磨下的普契尼告别了家人，在比利时首都布鲁塞尔安详的辞世，至此结束了他伟大的一生。
1.2咏叹调《我亲爱的爸爸》
咏叹调《我亲爱的爸爸》是意大利作曲家普契尼代表作独幕剧《强尼·史基基》中的一首独曲。这部歌剧故事情节取材于伟大的意大利诗人但丁《神曲·地狱》中的一个故事。其中《我亲爱的爸爸》讲述的是女主角对爸爸的恳求，希望自己能和爱的人在一起。这样赋予细膩感情和真挚爱情的故事，用咏叹调去演绎是再合适不过的了。
为了体现其中细腻的情感，演唱者又要充分发挥演唱技巧来表现歌剧中细腻而复杂的情感，这对于演唱者也有较高的要求。在这多方面因素的促进下，使得《我亲爱的爸爸》不管在音乐形式上还是艺术表达上都有了难以企及的高度。这也为后来歌剧的发展奠定了扎实的基础，包括到现在，《我亲爱的爸爸》都是影响深远的佳作。
2《我亲爱的爸爸》演唱情绪
整首咏叹调短小精致，旋律优美抒情，节奏舒缓平稳，6/8拍是十分平稳，速度稍快的复拍子。整首作品都不需要用十分严谨的节奏来演唱，应该根据情感的变化来决定演唱的需要。
前奏的2小节也正是为演唱提示了基本速度和情绪，歌者必须让自己在前奏中进入状态，随着音乐把剧中人物的情绪调动起来，在演唱第一句“O mio babbino care”（啊我亲爱的爸爸），速度稍慢，以轻柔的声音带出人物的心理情感，第2句中第一个“bello”是一个八度的跳进，可以适当地将节奏拉长，把情绪自然地推入第一个高点，到第3，4句时“Vo andare in PortaRossa.A comperar l anello！”（我愿到罗萨门去，买一对结婚戒指！）从歌词的意思可以发现，劳累塔在演唱这句时应该是充满幸福和憧憬的，所以演唱时应该把其内心的激动与幸福感表现出来，在速度上应该放慢，同样是十分轻柔的语气来表达出女主人翁美好的心愿。“Si，si ci voglio andare，e se l amassiindarno”（我无论如何要去，假如你不再答应。）“amassi”又是一个八度的跳进，这是情绪的第二个高点，也充分体现出了劳累塔对爱情的决心，在后一句上可以加强语气的坚定性，从声音的力度方面来表现女主人翁此时的心情。“andrei sui PonteVecchio，ma per buttaarmi in Arno！”（我就到威克桥上，纵身投入河水里。）甚至用死的决心来表示她对爱情的决心，对恋人的忠贞，以及对父亲的诚恳请求，演唱时语气应该是坚定的，由强渐弱，所体现的人物内心是痛苦却又无奈的。随后感情立即推向高潮，“MI struggo e mi tormento！O Dio，vorrei morir！”（我多痛苦，我多悲伤，啊！天哪！宁愿死去！）这也是感情最为激烈的地方，演唱时应该注重情绪的表达，而并非声音的表现，用急进的速度和渐强的力度来体现情感的变化之大，人物内心的痛苦和悲伤。除了可以在速度和力度上作处理变化外，角色内心的强烈感情也可以十分自然地通过表情和肢体来体现。在后一句中的“Dio”时演唱应该由强渐弱，这是十分重要的情感表现，一发声时就应该用重音来体现这个字眼，后面再回到无奈的“vorrei morir！”最后的两句“Babbo pieta，pieta！Babbo pieta，pieta！”也正是劳累塔在悲伤过后对父亲最后的乞求，在前一句中的后一个“pieta”时是歌曲的最后一个高点，也是情感的升华，演唱时音量不用太大，只要声音的位置到位，情感的表现到位，那么即便是轻微的声音也会达到动情的效果，最后一句情绪才慢慢收回，结束时做到“声断情未断”，这样才会给观众带来意犹未尽的感动，就算演唱停止了也依然会在剧中流连。
关键词：《我亲爱的爸爸》；情感；演唱情绪
歌曲多为情感的流露，在歌曲中细腻的感受不同的人生情感更是它给我们最大的享受。由此可见，作为歌曲的演唱者，我们更是让自己先领悟歌曲，从而更进一步的为每一位听着表现歌曲。
1意大利歌剧《我亲爱的爸爸》
1.1作者——吉亚卡莫·普契尼
吉亚卡莫·普契尼是意大利最伟大的歌剧家之一。1858年12月22日，他出生于意大利托斯卡纳卢卡的一个音乐家庭中。幼年时期，父亲对他进行了音乐的启蒙教育，开启了他对音乐的热爱。之后，母亲有鼓励他考进专业的音乐学院，开始进行专业的音乐创作学习。此时，他已经逐渐展露出卓越的音乐才能。
21岁时，普契尼就创作了《安魂曲》，随后相继创作了闻名于世的《我亲爱的爸爸》《艺术家的生涯》《托斯卡》《蝴蝶夫人》《西方女郎》《图兰朵》等。1924年11月29日，在癌症折磨下的普契尼告别了家人，在比利时首都布鲁塞尔安详的辞世，至此结束了他伟大的一生。
1.2咏叹调《我亲爱的爸爸》
咏叹调《我亲爱的爸爸》是意大利作曲家普契尼代表作独幕剧《强尼·史基基》中的一首独曲。这部歌剧故事情节取材于伟大的意大利诗人但丁《神曲·地狱》中的一个故事。其中《我亲爱的爸爸》讲述的是女主角对爸爸的恳求，希望自己能和爱的人在一起。这样赋予细膩感情和真挚爱情的故事，用咏叹调去演绎是再合适不过的了。
为了体现其中细腻的情感，演唱者又要充分发挥演唱技巧来表现歌剧中细腻而复杂的情感，这对于演唱者也有较高的要求。在这多方面因素的促进下，使得《我亲爱的爸爸》不管在音乐形式上还是艺术表达上都有了难以企及的高度。这也为后来歌剧的发展奠定了扎实的基础，包括到现在，《我亲爱的爸爸》都是影响深远的佳作。
2《我亲爱的爸爸》演唱情绪
整首咏叹调短小精致，旋律优美抒情，节奏舒缓平稳，6/8拍是十分平稳，速度稍快的复拍子。整首作品都不需要用十分严谨的节奏来演唱，应该根据情感的变化来决定演唱的需要。
前奏的2小节也正是为演唱提示了基本速度和情绪，歌者必须让自己在前奏中进入状态，随着音乐把剧中人物的情绪调动起来，在演唱第一句“O mio babbino care”（啊我亲爱的爸爸），速度稍慢，以轻柔的声音带出人物的心理情感，第2句中第一个“bello”是一个八度的跳进，可以适当地将节奏拉长，把情绪自然地推入第一个高点，到第3，4句时“Vo andare in PortaRossa.A comperar l anello！”（我愿到罗萨门去，买一对结婚戒指！）从歌词的意思可以发现，劳累塔在演唱这句时应该是充满幸福和憧憬的，所以演唱时应该把其内心的激动与幸福感表现出来，在速度上应该放慢，同样是十分轻柔的语气来表达出女主人翁美好的心愿。“Si，si ci voglio andare，e se l amassiindarno”（我无论如何要去，假如你不再答应。）“amassi”又是一个八度的跳进，这是情绪的第二个高点，也充分体现出了劳累塔对爱情的决心，在后一句上可以加强语气的坚定性，从声音的力度方面来表现女主人翁此时的心情。“andrei sui PonteVecchio，ma per buttaarmi in Arno！”（我就到威克桥上，纵身投入河水里。）甚至用死的决心来表示她对爱情的决心，对恋人的忠贞，以及对父亲的诚恳请求，演唱时语气应该是坚定的，由强渐弱，所体现的人物内心是痛苦却又无奈的。随后感情立即推向高潮，“MI struggo e mi tormento！O Dio，vorrei morir！”（我多痛苦，我多悲伤，啊！天哪！宁愿死去！）这也是感情最为激烈的地方，演唱时应该注重情绪的表达，而并非声音的表现，用急进的速度和渐强的力度来体现情感的变化之大，人物内心的痛苦和悲伤。除了可以在速度和力度上作处理变化外，角色内心的强烈感情也可以十分自然地通过表情和肢体来体现。在后一句中的“Dio”时演唱应该由强渐弱，这是十分重要的情感表现，一发声时就应该用重音来体现这个字眼，后面再回到无奈的“vorrei morir！”最后的两句“Babbo pieta，pieta！Babbo pieta，pieta！”也正是劳累塔在悲伤过后对父亲最后的乞求，在前一句中的后一个“pieta”时是歌曲的最后一个高点，也是情感的升华，演唱时音量不用太大，只要声音的位置到位，情感的表现到位，那么即便是轻微的声音也会达到动情的效果，最后一句情绪才慢慢收回，结束时做到“声断情未断”，这样才会给观众带来意犹未尽的感动，就算演唱停止了也依然会在剧中流连。