美的教育就是通向人的全面和谐发展的必由之路，是“美感教育”和“情感教育”，也是陶冶情感、净化心灵的情感教育。同时美的教育是一个审美能力、审美理想的培养过程，即建造审美心理结构的过程。它关系到内在人性、心灵的塑造。舞蹈教学的过程就是引导学生发现美、感受美、表现美、创造美的过程。舞蹈课具有极其丰富的美的因素，只要教师引导审美主体——学生根据自己的感性经验，教师善于创设教学情境，适时点拨，学生就会有所发现，有所创造，用体态来表现美，从而陶冶学生的情操，净化学生心灵，美化学生行为。
　　舞蹈教学中要想有效的渗透美的教育，达到融美于心灵，就要了解情感的不同层次和不同表现。美感以情感为主，是通过感受与直觉，使人心灵外接于物。然后通过知觉与表象，在内心对对象进行初步的概括和抽象，然后将对象转化为信息，触类旁通，激发了记忆和联想。随着感性越来越深入，心随物转，于是有了想象和幻想，在激情奔放中，不仅有情浪滚滚，而且有了深思、理解、思想的闪光和飞跃，这便出现了思维和灵感。舞蹈教学正是通过生动，直观的感性途径去感染人、影响人，并将这种审美情操转化为理性认识，从而形成一种积极向上的精神力量。舞蹈也是规范化了的有组织、有节奏的人体审美的动作姿态，侧重表达思想情感的艺术。以美激趣、以美启真、以美怡情，让学生在舞蹈的形象感染，情感陶冶和精神愉悦中，培养他们的审美能力，达到融美于心灵。
　　一、以美激趣，受到感染，发现美
　　激发学生对舞蹈的学习兴趣，是增强学生审美感的前提。在教学中，耳濡目染于优美的舞蹈作品，像从一种清幽的境界呼吸一阵清风，使学生不知不觉地就产生了对于美的爱好，并且易于培养起融美于心灵的习惯。艺术家罗丹说得好：“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”正因为学生缺少知识、感受、缺乏体验自然美的修养。因此教师富于启发性的导语，过渡语和表演示范动作中的语言，都会给学生以美感，让学生调动视觉、听觉等感受舞蹈组合中的美，受到感染来发现美，从而达到审美对象的直接把握。因此，教师在舞蹈教学中，针对学生实际，根据课堂情况，要认真处理好每一个教学环节，选择好教学方法，充分利用电教设备，建立起对事物丰富的表象。不断的给学生新鲜感、惊奇感、回味感、满足感，才能激发其对舞蹈组合的兴趣，有了兴趣才能产生求知欲望，上进心和勇于创造的进取精神，同时，激发学生挖掘舞蹈作品中美的因素，受到感染，达到对美的整体发现。
　　二、以美怡情，丰富想象，感受美
　　在舞蹈教学中，通过优美的音乐旋律，优美的舞蹈形象，陶冶了情操，受到美的教育。这种美育教育方式有助于形成形体美、举止美、行为美、人格美，达到内外美的统一。同时，舞蹈作为一种艺术，它本身就为人们提供了发展想象力的广阔天地。舞蹈艺术作为人的内在精神和丰富想象的外化形式，实质上是理性情感借助于音响、动作姿态、造型的体验中得以实现的，并在感性与知识、激情与理智、想象与动作技巧、形象思维这些矛盾相缠绕，相互作用中发展的，这便是科学创造所需要的想象，这种想象才能使学生们感受到美。
　　三、以美启真，激发情感，表现美
　　在教学中，舞蹈教学美的愉悦功能是指通过表现体态的美，引发学生的审美情感，使学生获得美的享受。审美情感，它是一种愉悦人的身心高层次的积极情感，对人的心理能力的影响和人的行为调控，比起一般情感来说，其作用更为深刻和突出。学生在教学活动中获得的美感，必然有利于学生的感知，激发学生想象，活跃学生思维。它强化学生的各种心理能力和活动，并导向一种最佳状态，使学生产生浓厚的兴趣和愉快的情感来表现美。同时又使学生通过自己的动态感受、体会、理解和把握舞蹈美的本质内涵，体味自己身体动作过程中所发出的内在生命力量，从而得到最大的愉悦和满足，并且充分利用审美媒介，舞蹈作品中丰富的情感因素，沟通学生与作品之间的感情，因境而生情，产生情感的升华。
　　四、理解顿悟，编排展现，创造美
　　美感中不仅有感觉、情感、想象而且还要包含着理解。审美活动中的理解，有助于了解和熟悉所感受到的外界符号信息，有助于领悟审美对象中的深层文化底蕴。许多舞蹈作品，只有仔细揣摩，才能领会其中的无穷意蕴，才能进入审美欣赏的境界。在教学中，每一部舞蹈作品都要引导学生体验作品的主题思想和人物的内心表现，做到形美以感目，意美以动心，才能使学生由感受美、欣赏美做出判断时，产生强烈的用动作技巧来表现美和创造美。
　　学习中国民族民间舞蹈，可以让学生更深入的了解该民族舞蹈的独特风格，以及该民族的历史宗教、风土人情，文化习俗，音乐文学语言特征等。例如，蒙古族舞蹈，集中在肩部、手部和臂部，步法和马步的基本体态训练，在情感、形态、运气、发力中体现一种“圆形、圆线、圆韵”的东方思维观念。在编排蒙古族舞时，脚下要灵活敏捷，肩部要松弛自如，臂与腕部要柔韧优美，才能让学生在舞蹈组合中展现“马背骑士”的洒脱姿态。而新疆维吾尔族地区素有“歌舞之乡”的美誉，舞蹈对身体的表现力要求非常细致、体态、动态、神态、动感、力感都要有“挺而不僵，颤而不窜，脚下不离散，上身洒得开”的风格特点。在编排组合《达坂城的姑娘》时，让学生能够抓住所理解的主题思想，把自己想象成达坂城的姑娘进行展现，由节奏的动感带动心灵的感应，由心灵的感应带动膝部的颤并传到全身动律，惟妙惟肖。只有这样的训练才会使学生认识美，欣赏美，创造出优美的舞姿体态。
　　舞蹈教学中充满了美的因素，教师必须用自己的真情实感去叩击学生的心弦，激起学生感情上的共鸣，实现教中美，美中教，给学生传递美的信息，只有这样，教师才能把学生带入舞蹈组合中来，用示范动作和恰如其分的语言来激发学生发现美、感受美，并在舞动中表现美、创造美，让美融于心灵，把学生培养成新时代需要的合格人才。