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台湾，日本无所不在，百味杂陈
吉本芭娜娜《食记百味》，2010年本屋大赏第二名《神的病历簿》，“日常之谜”代表作家若竹七海《我的日常推理》，柳田理科雄《空想科学读本4》，矢内原伊作《矢内原忠雄传》，矢崎顺子《女设计师：她们的工作空间、创意和梦想》，柯珊珊《JAPAN.IDEA.日本的创意学》……以上为何？以上是最近一个月博客来网络书店强力推荐的日文翻译书，以及热爱日本文化的台湾作者所撰写的日本创意学。
矢内原忠雄为顶尖学者、革命家，因批评日本侵华政策被逐出东京大学，“为要活出日本的理想，请先把这个国家埋葬掉”，他说。他走入台湾，写出台湾殖民研究必读圣经《帝国主义下的台湾》。为他写传记的矢内原伊作是他的长子。
大体来说，台湾人是关注日本的，即所谓的“哈日”。每个世代各有其之所“哈”，有单一有多元。哈日本人的武士道精神，哈日本人的洁净有礼，哈日本料理，哈温泉，哈春樱秋枫，哈日本人的汽车、新干线、电器、电玩，哈日本人的精巧设计，哈日剧，哈日漫、哈日本推理，哈村上春树，哈木村拓哉，哈铃木一朗，哈安藤忠雄、妹尾河童。台湾是一个日本无所不在的地方，学习日文与赴日旅游，数十年来一直是深入台湾大城小镇的全民运动。日本殖民台湾五十一年，果然影响了台湾人深层内在的某些东西，日本永远是一个台湾部分相似于它却暂时无法超越的邻居，这是台湾人的日本情结。
所以，日文翻译书与日本书写这十多年来一直是台湾出版的一个重要区块，台湾孩子几乎是读日本漫画长大的。健康养生书的覆盖和影响面则最广，远的如《脑内大革命》，近的如《不生病的生活》，都渗入到台湾人对的身体思维中。白描小人物知命与乐天精神的《佐贺的超级阿嬷》则曾像一阵飓风席卷男女老少，横扫校园。从无版权时代译本到时报整合出版的村上春树作品集，台湾受村上春树喂养的文艺青年，以十年为一个世代，已然跨越三个世代。《永远的少年》是文化评论家杨照新近出版的村上春树作品导读本，除了村上春树，有此荣宠的当代作家别无其它。以皇冠、麦田、商周、时报、高宝、新雨为主的台湾各出版社长期经营日本直木赏和芥川赏作品、青春纯爱及日本推理/玄幻小说，培养出了一个坚实的阅读族群，但大规模以经营作家的方式经营日本推理小说则始于独步文化。日本老中青三代作家都各拥书迷，不过日本文学销量虽稳定却很难大畅销，静水流深的除村上春树之外，十多年来成绩突出的仅《失乐园》、《再见了，可鲁》、《在世界的中心呼喊爱情》、《一公升的眼泪》、《东京铁塔》等书。去年十月出版的凑佳苗《告白》，半年来一直在排行榜，据称已破十万册，这使得出版社对日本小说的销售力有了更大的想象空间，也更愿意投入营销费用，版权费自是水涨船高。
文学之外，台湾对日本人、日本城市和日本人思维的探究一向兴致高昂，不论是被称为“日本人说明书”的《菊花与剑》(或译《菊与刀》)、日本学者南博撰写的《日本人论》、西方观点的《雅子妃》，还是《千年繁华》京都三部曲、《东京下町职人生活》、《大户町》，甚至是曾野绫子《中年之后》、《晚年的美学》，或森京子《有礼的谎言》，都体现出了这一显著特点。日本设计、建筑、摄影，这两年则以异军突起之势凝聚小众读者。
也不论是到此短暂一游，或是游学留学，或是长期居住，台湾人的日本书写，在书市早已是不可或缺一环，自成一类，其中以日本旅游书写最齐全，吃喝玩乐加私房景点无所不包。财经作家黄国华《不只是旅行》写他以N次计的驾车日本旅行；李清志《东京建筑酷斯拉》写东京建筑。梁旅珠写《日本梦幻名宿》，介绍日本究极名宿。Milly是这两年崛起的日本旅游作家，其作品《Milly京都私路》、《北海道，一个人的幸福旅程》、《东京憧憬角落》，见证台湾人的“日本旅行”不断在升级，绝不满足于走马看花。
此外，另一种受欢迎的类型如酪梨寿司《爱情，真相大白：酪梨寿司的东京人妻日记》、接接《接接在日本：台湾日本大不同》，嫁一个日本老公显然就等于取得强而有力的写作资本。前中国时报驻日记者刘黎儿则以其数十年的长居日本经验，稳坐“日本流行文化女教主”、“日本文化观察王牌”宝座，作品丰盛，最新文集为《裸：刘黎儿的日本情色文化观察》。
心之所在，即是家
全台湾都在等待春暖，年度小说与散文选总与春天一同现身。《99年小说选》和《99年散文选》，前者由东华大学英美语文学系教授郭琼森主编，“2010是个奇怪的年分，”他说,“实验创新、高调主题都不见了”。选出的十五篇作品，共通点是“都说了一个非常好的故事”，好的故事把日常生活说成了传奇，于是有了“一种文学新版图的可能”。散文选主编为联合报副刊主编宇文正，她的序文标题为“像我这样一个无可救药的乐观主义者”，点出台湾散文创作的丰美厚实，选出的42篇文章以成长、人生、行旅、沉思、时代五大主题切分。
这年头时兴复刻，但小说复刻的机会不大，除非被拍成电影。所以由联经“复刻”的《膜》，稀有难得，意义重大。这部女科幻小说乃纪大伟获联合文学中篇小说奖首奖之作，其时他还未出国深造，二十世纪也尚未过去，如今却在美国读书、教书共十一年之久后，受召唤回到台湾学界与文坛，任教政大。新版的《膜》还收录纪大伟多篇“少时旧作”，这些旧作的共同命题竟是“漂泊之后如何回家”。
当年的新世代作家“回家”，而与癌症搏斗三十年的楚戈则在三月一日离家，享年八十岁。楚戈是台湾艺文界传奇人物，跨书画、散文、考古三域，但最让文友津津乐道的则是他的赤子之心、顽童性格，就算插鼻胃管也要谈恋爱，也不甘心卧病在床。2009年2月出版龙文化研究的《龙史》一书后，楚戈曾自谓“死而无憾”，想来他走时已了无遗憾。
三月有哀伤，亦有盛事。三月盛事，行人文化实验室推出在院在线映之“他们在岛屿写作——文学大师纪录片”，记录林海音、余光中、王文兴、周梦蝶、郑愁予、杨牧这六位文学大师的文学生平事迹。每一位作家，都是台湾当代文学的群峰，著作丰富，“六部电影各自呈现，表达文学与电影在此时此地的独特样貌与意义，文学群峰的六个面向、文学六面体。”总监制陈传兴如是概括这一系列影片。
《INK印刻文学生活志》以文学大师系列电影为封面制作了一期专刊，博客来书店举办六位大师主题书展，许多被时间埋掩压至底层的经典，静静浮出，叫唤一个逝去的年代和不灭的文学心灵。
有时候，电影总是有起死回生的力量。中国大陆史上最卖座的电影据称是《让子弹飞》，改编自四川文学家马识途《夜谭十记》中的一个故事《盗官记》，于是便有如同天外飞来一笔的《夜谭十记》降落台湾。
张恨水，通俗文学大师，这名字仅止于风闻。他的代表作，民国百年来最经典的鸳鸯蝴蝶派小说《啼笑因缘》，问世后于1932年首度搬上银幕，到2004年中央电视台仍在拍电视剧。2011年台湾版由张恨水之子独家授权，以“张爱玲最挚爱的作家”寻找读者，是一场逆时间逆风潮的大胆而华丽冒险。
还有王安忆的新作《天香》，这一次，她仍是写上海，却是上海的前世——嘉靖至康熙年间，十六至十七世纪的上海，藉由天香园，园里的园林与刺绣，写上海申家族的兴衰。文评家王德威的评论是：王安忆回归古典现实主义，以层层包覆的意义，反写了《红楼梦》以降世情小说的写实观。
从吉本芭娜娜、桑德尔到张恨水、王安忆，现世中还有什么比更“写作”及“出书”更复杂更眼花缭乱或精神错乱的工艺呢？
下一波将有“大书”一一出笼：引发中西教养文化论战的《虎妈战歌》、《秘密》的正宗续集《力量》，以及《信任与背叛——陈水扁心理档案》、《心理学家阅读陈水扁》等，后两部是台湾首度由心理学角度剖析当代政治人物的论述——再一次证明出版社的存在意义和价值。
外国作品，百花齐放
2011年都快3月底了，台湾的冬天还没有过去，这冬兽巨身长尾，口中不断吐出白烟，却未曾阻档书市的热气，最强大的一股热气，来自于《正义》——一本引领思考正义的书。
很难想象一本论述“正义”的哲学书在各大书店以不可思议的速度冲上第一名。《正义：一场思辨之旅》源于哈佛大学教授迈可桑德尔开的“正义”课，它打破哈佛375年选课人数纪录，每年有上千名学生选课，桑德尔教学魅力不言可喻。2009年哈佛把这门课向全球公开，桑德尔的教学实况被剪辑成12个钟头在美国公共电视播放，这股“桑德尔热潮”在2010 年席卷日本、韩国、中国大陆，并藉由Youtube传播到台湾。与Youtube上的影片相比，文字版《正义》更具逻辑上的完整度、紧密度。但这还不足以解释《正义》在台湾如何打败九把刀和健康养生减肥书，也许从反面看会比较清楚：一个欠缺正义思考而又渴求正义的地方，在某个不确定以及危机四伏的时代，一种集体的追寻，一如追寻健康与灵性。
这两个月还有两个文学书案例可供参考，关于出版社如何重新定义瑞蒙卡佛和莎拉华特丝。
台湾出版瑞蒙卡佛短篇小说集《浮世男女》、《当我们讨论爱情》已是上一个世纪的事了，如今时过境迁，情势站到了瑞蒙卡佛这一边，一股“卡佛热”在台湾作家圈内潜行暗流，加上有村上春树这个头号书迷作为推手，一如张爱玲之于张恨水，宝瓶文化于是借势重新洽谈版权，首推《能不能请你安静点？》，准备在三年之内出版他的四部作品，邀请读者一窥其“化繁为简”、“减到一字不能减”、“不说的比说的还多”的功力，以对比总是说的太多的作家。
英国小说家、英美文学博士出身的莎拉华特丝，小知堂2005年起陆续推出她的四部小说《华丽的邪恶》、《轻舔丝绒》、《荆棘之城》、《守夜》，前三部是为奠定其文坛地位之“维多利亚＋女同性恋小说三部曲”。小知堂透过书封传递了一个莎拉华特丝写“另类罗曼史”的信息，木马则还原她“纯正”的文学地位和说故事能力，强推《小陌生人》。
这两个月的重要翻译文学还有诺贝尔奖文学大师勒克莱乔“最高杰作”《沙漠》，以及2010年在英美引爆热烈讨论，并获奖连连的话题小说，爱玛唐纳修的《房间》。后者先不论年轻妈妈和儿子被绑架囚禁在一个小房间里七年，单是由一个五岁孩子作为叙事者这一点就够话题了。
吉本芭娜娜《食记百味》，2010年本屋大赏第二名《神的病历簿》，“日常之谜”代表作家若竹七海《我的日常推理》，柳田理科雄《空想科学读本4》，矢内原伊作《矢内原忠雄传》，矢崎顺子《女设计师：她们的工作空间、创意和梦想》，柯珊珊《JAPAN.IDEA.日本的创意学》……以上为何？以上是最近一个月博客来网络书店强力推荐的日文翻译书，以及热爱日本文化的台湾作者所撰写的日本创意学。
矢内原忠雄为顶尖学者、革命家，因批评日本侵华政策被逐出东京大学，“为要活出日本的理想，请先把这个国家埋葬掉”，他说。他走入台湾，写出台湾殖民研究必读圣经《帝国主义下的台湾》。为他写传记的矢内原伊作是他的长子。
大体来说，台湾人是关注日本的，即所谓的“哈日”。每个世代各有其之所“哈”，有单一有多元。哈日本人的武士道精神，哈日本人的洁净有礼，哈日本料理，哈温泉，哈春樱秋枫，哈日本人的汽车、新干线、电器、电玩，哈日本人的精巧设计，哈日剧，哈日漫、哈日本推理，哈村上春树，哈木村拓哉，哈铃木一朗，哈安藤忠雄、妹尾河童。台湾是一个日本无所不在的地方，学习日文与赴日旅游，数十年来一直是深入台湾大城小镇的全民运动。日本殖民台湾五十一年，果然影响了台湾人深层内在的某些东西，日本永远是一个台湾部分相似于它却暂时无法超越的邻居，这是台湾人的日本情结。
所以，日文翻译书与日本书写这十多年来一直是台湾出版的一个重要区块，台湾孩子几乎是读日本漫画长大的。健康养生书的覆盖和影响面则最广，远的如《脑内大革命》，近的如《不生病的生活》，都渗入到台湾人对的身体思维中。白描小人物知命与乐天精神的《佐贺的超级阿嬷》则曾像一阵飓风席卷男女老少，横扫校园。从无版权时代译本到时报整合出版的村上春树作品集，台湾受村上春树喂养的文艺青年，以十年为一个世代，已然跨越三个世代。《永远的少年》是文化评论家杨照新近出版的村上春树作品导读本，除了村上春树，有此荣宠的当代作家别无其它。以皇冠、麦田、商周、时报、高宝、新雨为主的台湾各出版社长期经营日本直木赏和芥川赏作品、青春纯爱及日本推理/玄幻小说，培养出了一个坚实的阅读族群，但大规模以经营作家的方式经营日本推理小说则始于独步文化。日本老中青三代作家都各拥书迷，不过日本文学销量虽稳定却很难大畅销，静水流深的除村上春树之外，十多年来成绩突出的仅《失乐园》、《再见了，可鲁》、《在世界的中心呼喊爱情》、《一公升的眼泪》、《东京铁塔》等书。去年十月出版的凑佳苗《告白》，半年来一直在排行榜，据称已破十万册，这使得出版社对日本小说的销售力有了更大的想象空间，也更愿意投入营销费用，版权费自是水涨船高。
文学之外，台湾对日本人、日本城市和日本人思维的探究一向兴致高昂，不论是被称为“日本人说明书”的《菊花与剑》(或译《菊与刀》)、日本学者南博撰写的《日本人论》、西方观点的《雅子妃》，还是《千年繁华》京都三部曲、《东京下町职人生活》、《大户町》，甚至是曾野绫子《中年之后》、《晚年的美学》，或森京子《有礼的谎言》，都体现出了这一显著特点。日本设计、建筑、摄影，这两年则以异军突起之势凝聚小众读者。
也不论是到此短暂一游，或是游学留学，或是长期居住，台湾人的日本书写，在书市早已是不可或缺一环，自成一类，其中以日本旅游书写最齐全，吃喝玩乐加私房景点无所不包。财经作家黄国华《不只是旅行》写他以N次计的驾车日本旅行；李清志《东京建筑酷斯拉》写东京建筑。梁旅珠写《日本梦幻名宿》，介绍日本究极名宿。Milly是这两年崛起的日本旅游作家，其作品《Milly京都私路》、《北海道，一个人的幸福旅程》、《东京憧憬角落》，见证台湾人的“日本旅行”不断在升级，绝不满足于走马看花。
此外，另一种受欢迎的类型如酪梨寿司《爱情，真相大白：酪梨寿司的东京人妻日记》、接接《接接在日本：台湾日本大不同》，嫁一个日本老公显然就等于取得强而有力的写作资本。前中国时报驻日记者刘黎儿则以其数十年的长居日本经验，稳坐“日本流行文化女教主”、“日本文化观察王牌”宝座，作品丰盛，最新文集为《裸：刘黎儿的日本情色文化观察》。
心之所在，即是家
全台湾都在等待春暖，年度小说与散文选总与春天一同现身。《99年小说选》和《99年散文选》，前者由东华大学英美语文学系教授郭琼森主编，“2010是个奇怪的年分，”他说,“实验创新、高调主题都不见了”。选出的十五篇作品，共通点是“都说了一个非常好的故事”，好的故事把日常生活说成了传奇，于是有了“一种文学新版图的可能”。散文选主编为联合报副刊主编宇文正，她的序文标题为“像我这样一个无可救药的乐观主义者”，点出台湾散文创作的丰美厚实，选出的42篇文章以成长、人生、行旅、沉思、时代五大主题切分。
这年头时兴复刻，但小说复刻的机会不大，除非被拍成电影。所以由联经“复刻”的《膜》，稀有难得，意义重大。这部女科幻小说乃纪大伟获联合文学中篇小说奖首奖之作，其时他还未出国深造，二十世纪也尚未过去，如今却在美国读书、教书共十一年之久后，受召唤回到台湾学界与文坛，任教政大。新版的《膜》还收录纪大伟多篇“少时旧作”，这些旧作的共同命题竟是“漂泊之后如何回家”。
当年的新世代作家“回家”，而与癌症搏斗三十年的楚戈则在三月一日离家，享年八十岁。楚戈是台湾艺文界传奇人物，跨书画、散文、考古三域，但最让文友津津乐道的则是他的赤子之心、顽童性格，就算插鼻胃管也要谈恋爱，也不甘心卧病在床。2009年2月出版龙文化研究的《龙史》一书后，楚戈曾自谓“死而无憾”，想来他走时已了无遗憾。
三月有哀伤，亦有盛事。三月盛事，行人文化实验室推出在院在线映之“他们在岛屿写作——文学大师纪录片”，记录林海音、余光中、王文兴、周梦蝶、郑愁予、杨牧这六位文学大师的文学生平事迹。每一位作家，都是台湾当代文学的群峰，著作丰富，“六部电影各自呈现，表达文学与电影在此时此地的独特样貌与意义，文学群峰的六个面向、文学六面体。”总监制陈传兴如是概括这一系列影片。
《INK印刻文学生活志》以文学大师系列电影为封面制作了一期专刊，博客来书店举办六位大师主题书展，许多被时间埋掩压至底层的经典，静静浮出，叫唤一个逝去的年代和不灭的文学心灵。
有时候，电影总是有起死回生的力量。中国大陆史上最卖座的电影据称是《让子弹飞》，改编自四川文学家马识途《夜谭十记》中的一个故事《盗官记》，于是便有如同天外飞来一笔的《夜谭十记》降落台湾。
张恨水，通俗文学大师，这名字仅止于风闻。他的代表作，民国百年来最经典的鸳鸯蝴蝶派小说《啼笑因缘》，问世后于1932年首度搬上银幕，到2004年中央电视台仍在拍电视剧。2011年台湾版由张恨水之子独家授权，以“张爱玲最挚爱的作家”寻找读者，是一场逆时间逆风潮的大胆而华丽冒险。
还有王安忆的新作《天香》，这一次，她仍是写上海，却是上海的前世——嘉靖至康熙年间，十六至十七世纪的上海，藉由天香园，园里的园林与刺绣，写上海申家族的兴衰。文评家王德威的评论是：王安忆回归古典现实主义，以层层包覆的意义，反写了《红楼梦》以降世情小说的写实观。
从吉本芭娜娜、桑德尔到张恨水、王安忆，现世中还有什么比更“写作”及“出书”更复杂更眼花缭乱或精神错乱的工艺呢？
下一波将有“大书”一一出笼：引发中西教养文化论战的《虎妈战歌》、《秘密》的正宗续集《力量》，以及《信任与背叛——陈水扁心理档案》、《心理学家阅读陈水扁》等，后两部是台湾首度由心理学角度剖析当代政治人物的论述——再一次证明出版社的存在意义和价值。
外国作品，百花齐放
2011年都快3月底了，台湾的冬天还没有过去，这冬兽巨身长尾，口中不断吐出白烟，却未曾阻档书市的热气，最强大的一股热气，来自于《正义》——一本引领思考正义的书。
很难想象一本论述“正义”的哲学书在各大书店以不可思议的速度冲上第一名。《正义：一场思辨之旅》源于哈佛大学教授迈可桑德尔开的“正义”课，它打破哈佛375年选课人数纪录，每年有上千名学生选课，桑德尔教学魅力不言可喻。2009年哈佛把这门课向全球公开，桑德尔的教学实况被剪辑成12个钟头在美国公共电视播放，这股“桑德尔热潮”在2010 年席卷日本、韩国、中国大陆，并藉由Youtube传播到台湾。与Youtube上的影片相比，文字版《正义》更具逻辑上的完整度、紧密度。但这还不足以解释《正义》在台湾如何打败九把刀和健康养生减肥书，也许从反面看会比较清楚：一个欠缺正义思考而又渴求正义的地方，在某个不确定以及危机四伏的时代，一种集体的追寻，一如追寻健康与灵性。
这两个月还有两个文学书案例可供参考，关于出版社如何重新定义瑞蒙卡佛和莎拉华特丝。
台湾出版瑞蒙卡佛短篇小说集《浮世男女》、《当我们讨论爱情》已是上一个世纪的事了，如今时过境迁，情势站到了瑞蒙卡佛这一边，一股“卡佛热”在台湾作家圈内潜行暗流，加上有村上春树这个头号书迷作为推手，一如张爱玲之于张恨水，宝瓶文化于是借势重新洽谈版权，首推《能不能请你安静点？》，准备在三年之内出版他的四部作品，邀请读者一窥其“化繁为简”、“减到一字不能减”、“不说的比说的还多”的功力，以对比总是说的太多的作家。
英国小说家、英美文学博士出身的莎拉华特丝，小知堂2005年起陆续推出她的四部小说《华丽的邪恶》、《轻舔丝绒》、《荆棘之城》、《守夜》，前三部是为奠定其文坛地位之“维多利亚＋女同性恋小说三部曲”。小知堂透过书封传递了一个莎拉华特丝写“另类罗曼史”的信息，木马则还原她“纯正”的文学地位和说故事能力，强推《小陌生人》。
这两个月的重要翻译文学还有诺贝尔奖文学大师勒克莱乔“最高杰作”《沙漠》，以及2010年在英美引爆热烈讨论，并获奖连连的话题小说，爱玛唐纳修的《房间》。后者先不论年轻妈妈和儿子被绑架囚禁在一个小房间里七年，单是由一个五岁孩子作为叙事者这一点就够话题了。