艺术作为一种社会意识形态，是人类审美把握和正确认识生活的形象反映，是人类审美追求的最高形式，是人类文化精神的集中体现。高雅艺术进校园，让孩子们在艺术的陶冶中灵魂得到净化，道德情操得到升华，人格得到塑，这是很久以来，我作为一名在艺术战线上工作了40年的戏剧工作者的美好愿望。
　　生长在今天这个时代的孩子们，他们得到的信息太多太快，但这些信息良莠不齐，如果孩子们没有对这些信息的正确认识和判断，其中的一些信息就可能成为侵害孩子的“毒药”。我曾经亲耳听到一个中国少年说：“日本当年为什么不打败我们，要不然我们肯定会比现在好，我就能住在东京了。”这话让人瞠目结舌。而我们有些网络和媒体，在利益的驱动下不考虑垃圾信息对青少年产生的影响，使孩子们面对越来越恶劣的社会环境。贪婪、色情、暴力、物欲横流……毫不留情地污染着青少年纯净的眼睛，腐蚀着孩子们脆弱的心灵。在这样的情形下，艺术可以做的真的很多!
　　我在自己的一个作品中曾经和观众共同思考一个词——责任。对青少年的理想情操、道德素质的教育，党和政府有责任，家庭有责任，社会有责任，教育家有责任，艺术家的责任更是义不容辞。中国几千年的传统文化，至今还是中华民族生存立本之根。尽管目前有的官员仅仅把艺术(尤其是舞台艺术)视为不能为其政绩增长GDP的可有可无的娱乐消遣之物，但艺术的教化功能岂能抹杀。在革命战争年代，一段快板就是战士们前进的战鼓，一曲战歌就是勇士们冲锋的号角，一部歌剧《白毛女》使刚解放的老百姓看到旧社会的黑暗，新社会的光明；一部童话话剧《马兰花》使孩子们观剧后就会判断，一定要做勤劳的人，懒惰不好。艺术教育，在提高国民素质尤其在青少年的素质教育中担当着重任。早在20世纪初期，南开大学校长张伯苓先生就把戏剧活动引入学校，提出了教育戏剧的理念，培养学生团结合作的精神和为人处世的能力。他对戏剧教育功能的认识使南开戏剧活动成为南开大学历史上光辉的篇章，也给当时的戏剧方式社会教育思潮提供了很好的宣传和注释。他所倡导的教育戏剧理念和实践超前于英美等国，在当时的中国起到了有效的范导作用，并给我们今天的艺术教育活动以启示和参照。将艺术引入校园，让其发挥重要的教育功能，使之成为培养孩子们的人文素质、传承审美文化、发展人类文明、创造和优化人类文化生存环境。在新加坡，戏剧是孩子们的必修课，学生通过戏剧体验学会更好地使用肢体语言和声音表达自我，以便更好地与他人交流。戏剧就像一面镜子使学生了解自身的长处与短处，戏剧表演帮助学生更好地理解自身以及他们，使学生从中学会怎样与别人协作。
　　2005年云南省话剧院排了苏联的著名话剧《青春禁忌游戏》，并把该剧送入昆明的36所校园。我们在每天的演出之后，都会用30分钟的时间与师生交流。云南警官学院是该剧的首演院校。院领导说应该让更多的学生通过看这场戏受到启迪。昆明医学院的一位同学说：“老师，看了你们的戏，我明白了作为学生的我们，一定要树立正确的人生观、世界观。”云南民族大学的两位教师观剧后，一定要组织自己班上的学生到剧场看戏，并说：“你们的演出就是鲜活的教材。”这两位老师站在雨中等学生到剧场的情景至今让我难忘。
　　多年的艺术实践使我体会到，校园艺术教育活动的开展非常有意义。一段音乐，一幅图画，一次手工劳动，一次戏剧实践，一个文学故事，一段经典诗篇都可能开启一个孩子的心智，激发他的想象力和创造力，完善他的人格，在他的人生的道路上成为一个关键点。我们是戏剧工作者，现时也是孩子的父亲、母亲，能为孩子们的成长出力，是我们的心愿。是我们义不容辞的工作。
　　高雅艺术进校园，关系下一代的健康成长，关系祖国的未来，我们省级各艺术院团将一如既往为校园素质教育的提升作出贡献。
　　
　　(作者系云南省话剧院院长、国家一级编导)
　　责任编辑　王世赋