论文部分内容阅读
摘要：随着教育改革的不断深入和发展变化，国家适时提出了科教兴国的战略。作为高等院校音乐基础课程的钢琴教学，存在着许多问题和不足，引起了教育者的重视和思考，本文主要对钢琴教学存在的问题和对策进行探讨。
关键词：钢琴教学 存在的问题 对策
钢琴教学工作与其他的专业教学工作相比有自己的独特之处，不但具有较强的实践性与技术性，而且还要求音乐教学人员拥有一定的哲理性与思维性。现今在高职院校的钢琴教学中存在有一些不尽如人意之处，造成钢琴教学无法依照事先所设定的教学计划和大纲来推进，对于学生的成长也极为不利。
一、当前钢琴教学工作中存在的问题
1、教学中缺乏学科体系的系统性。在高校的钢琴教学中，有些钢琴教师没有认真了解该学科的教学目标，对于相应各阶段应解决的技术问题的措施没有计划。在教学中，布置作业没有针对性，对受教学生往往缺乏详细的了解，对学科体系容易忽视，技能教学较为随意，较少系统全面地解决学生技能、技巧上的问题，缺乏学科教学的系统性，不利于学生今后的发展和提高。
2、钢琴教学与实际应用相脱离。高校的钢琴教学内容应更多地考虑其实用性，而不应把教学的重点仅仅停留在练习曲能弹到车尔尼299还是740，乐曲能弹到九级还是十级上面。应考虑学生将来步入社会的实际运用，要让学生学会能为歌曲伴奏，掌握即兴伴奏的能力，但有许多学生学习三年钢琴，虽能弹八、九级的乐曲，当给学生一首简单歌曲伴奏时他却无从下手。
3、急于求成。这样的现象在考级以及比赛上显得尤为突出。考级以及比赛的出发点是好的，可以有效地评价学生的钢琴演奏能力高低，对于我们的教学工作也是具有指标意义数值。可是，这两个模式却感觉已经运用的“误入歧途”。有些教育工作者为了显示自己的教学成果去支持学生多次参加比赛或者拔高考级，而参加这些活动是需要学生有足够的实力。可是让人惊讶的是这样急于求成的现象已经是随处可见，假若未能够有效地将其遏制，其对于学生所造成的伤害将是难以弥补的。其实我们只要细心的观察就会发现，我们身边这样的现象比比皆是。许多钢琴学习者虽然通过了考级或者赢得了比赛，但后来却没有继续学习钢琴，而是选择了放弃，极端的还发生一些学琴者蓄意损坏钢琴的情况。
4、学生生源质量存在偏差。高校学生的生源有高中毕业生、中专、技校毕业生等。由于地域的差异、教学环境及条件造成了各地的高考学生在钢琴素质上的较大差异，给高校阶段的钢琴教学带来了严重困难。来自欠发达地区的学生，他们大多以声乐方向考进高校，这部分学生大多未接受过钢琴教育。其钢琴程度几乎为零，而来自中心城市的一部分学生有的钢琴程度早已是740水平。并有了较高的演奏技巧，这样就导致学生间水平参差不齐。由于学生钢琴素质不一样，影响了他们学习的积极性，更严重地影响着教学计划的正常进行，影响着教学任务的顺利完成以及大纲中所规定的各项技能、技巧的提高。
二、提高钢琴教学的对策
1、明确教学目标。作为高校的一名钢琴教师，首先要明确教学目标，教师要真正做到教书育人，把好教学质量关。严格要求学生。平时应从基础课的学习来培养学生的兴趣．提高学生的应用基本技能，培养学生独立演奏的能力和应用基本技能进行即兴编配的能力。尤其是要具备基础音乐教育所需要的创造性意识和能力，为学生将来就业打下坚实的基础。培养创造性思维教师在整个钢琴教学的过程中，要不断地通过各种各样的途径来培养学生的创造性思维能力，不但要告诉学生该怎么做，更要让学生知道为什么这么做。有一个比较便捷的方式是让学生试奏一些作曲系师生的创作作品，先有学生根据自己的理解弹奏作品，再由作曲者亲自向学生讲解他的创作意图和音乐理念，这样的艺术实践可以让学生充分了解到创作者的表现手法和思维方式，从而使学生从一个单纯的演奏者角度站到一个创作者的高度，这对学生今后的演奏或教学都会有极大的益处。
2、按部就班、由表及里。学生学习钢琴是一个较为漫长的历程，是知晓到未知、从生疏到熟练、由近及远的过程。学生对于知识的掌握与运用以及对于钢琴的弹奏技巧都不是一朝一夕之功，都需要通过一段历程方可有效的掌握，除非是那些具有较高天赋且极为努力的学生，对于普通的学生而言学习钢琴师需要花费一定的精力，只有通过自己的不断努力才可能水到渠成。所以，我们在教学过程中需要完成下面四项工作：一是要按照教学来开展全面的教学工作；二是需要根据学生的实际学习情况来调整教学进展；三是要让学生具备扎实的基础；四是对学生给予足够的鼓励与支持。
3、做到因人施教。在高校钢琴教学中，由于对象的素质不完全一样，教师要因人而异，因材施教，要遵循循序渐进的教学原则，不要片面追求教学进度，或采用高难度的曲目进行教学。如果脱离了学生的实际水平，盲目地拔高，这种方法看起来似乎很有效果，短期内进步也很快，但实际上是步入拔苗助长的误区，违背了循序渐进的科学原则，超越了学生的实际能力，从而导致学生的基本功不扎实，养成错误的弹奏方法，为以后演奏乐曲和演奏技能的提高留下了障碍，也为今后学生的就业留下了隐患。
4、提高钢琴课程教师的水平。强化对钢琴教师教学的考核和管理，具体措施应包括以下几点：一是规定教师之间互相听课，老教师要对年轻教师进行传、帮、带，钢琴教师要进行教学法的研究和学习，定期开设钢琴教学讲座及公开课；二是要有计划地派遣教师外出学习和进修，以提高钢琴教师的业务水平；三是要积极鼓励教师举办各种形式的个人钢琴演奏会；四是加强对教师教学的考核和监督，内容包括课程完成情况、指导学生情况和教学效果；五是加强老师的思想政治工作，以德治教，以德治人，加强教师的工作责任心。
总之，音乐其实是富有生命力的艺术，富含感情是它的一个特征。钢琴作为乐器中的王者可以有多种方法来彰显音乐艺术。所以，我们开展钢琴教学工作就务必要让我们的学生能够身心放松的去学习，并且在愉快的学习过程中不断的创新，在创新的过程中不断的成长。
参考文献
1、董艳菊，新形势下高职高专钢琴教学引发的思考
2、关宇，现阶段高职院校钢琴教学引发的思考
3、徐坤芳，对高师钢琴教学问题的几点思考
关键词：钢琴教学 存在的问题 对策
钢琴教学工作与其他的专业教学工作相比有自己的独特之处，不但具有较强的实践性与技术性，而且还要求音乐教学人员拥有一定的哲理性与思维性。现今在高职院校的钢琴教学中存在有一些不尽如人意之处，造成钢琴教学无法依照事先所设定的教学计划和大纲来推进，对于学生的成长也极为不利。
一、当前钢琴教学工作中存在的问题
1、教学中缺乏学科体系的系统性。在高校的钢琴教学中，有些钢琴教师没有认真了解该学科的教学目标，对于相应各阶段应解决的技术问题的措施没有计划。在教学中，布置作业没有针对性，对受教学生往往缺乏详细的了解，对学科体系容易忽视，技能教学较为随意，较少系统全面地解决学生技能、技巧上的问题，缺乏学科教学的系统性，不利于学生今后的发展和提高。
2、钢琴教学与实际应用相脱离。高校的钢琴教学内容应更多地考虑其实用性，而不应把教学的重点仅仅停留在练习曲能弹到车尔尼299还是740，乐曲能弹到九级还是十级上面。应考虑学生将来步入社会的实际运用，要让学生学会能为歌曲伴奏，掌握即兴伴奏的能力，但有许多学生学习三年钢琴，虽能弹八、九级的乐曲，当给学生一首简单歌曲伴奏时他却无从下手。
3、急于求成。这样的现象在考级以及比赛上显得尤为突出。考级以及比赛的出发点是好的，可以有效地评价学生的钢琴演奏能力高低，对于我们的教学工作也是具有指标意义数值。可是，这两个模式却感觉已经运用的“误入歧途”。有些教育工作者为了显示自己的教学成果去支持学生多次参加比赛或者拔高考级，而参加这些活动是需要学生有足够的实力。可是让人惊讶的是这样急于求成的现象已经是随处可见，假若未能够有效地将其遏制，其对于学生所造成的伤害将是难以弥补的。其实我们只要细心的观察就会发现，我们身边这样的现象比比皆是。许多钢琴学习者虽然通过了考级或者赢得了比赛，但后来却没有继续学习钢琴，而是选择了放弃，极端的还发生一些学琴者蓄意损坏钢琴的情况。
4、学生生源质量存在偏差。高校学生的生源有高中毕业生、中专、技校毕业生等。由于地域的差异、教学环境及条件造成了各地的高考学生在钢琴素质上的较大差异，给高校阶段的钢琴教学带来了严重困难。来自欠发达地区的学生，他们大多以声乐方向考进高校，这部分学生大多未接受过钢琴教育。其钢琴程度几乎为零，而来自中心城市的一部分学生有的钢琴程度早已是740水平。并有了较高的演奏技巧，这样就导致学生间水平参差不齐。由于学生钢琴素质不一样，影响了他们学习的积极性，更严重地影响着教学计划的正常进行，影响着教学任务的顺利完成以及大纲中所规定的各项技能、技巧的提高。
二、提高钢琴教学的对策
1、明确教学目标。作为高校的一名钢琴教师，首先要明确教学目标，教师要真正做到教书育人，把好教学质量关。严格要求学生。平时应从基础课的学习来培养学生的兴趣．提高学生的应用基本技能，培养学生独立演奏的能力和应用基本技能进行即兴编配的能力。尤其是要具备基础音乐教育所需要的创造性意识和能力，为学生将来就业打下坚实的基础。培养创造性思维教师在整个钢琴教学的过程中，要不断地通过各种各样的途径来培养学生的创造性思维能力，不但要告诉学生该怎么做，更要让学生知道为什么这么做。有一个比较便捷的方式是让学生试奏一些作曲系师生的创作作品，先有学生根据自己的理解弹奏作品，再由作曲者亲自向学生讲解他的创作意图和音乐理念，这样的艺术实践可以让学生充分了解到创作者的表现手法和思维方式，从而使学生从一个单纯的演奏者角度站到一个创作者的高度，这对学生今后的演奏或教学都会有极大的益处。
2、按部就班、由表及里。学生学习钢琴是一个较为漫长的历程，是知晓到未知、从生疏到熟练、由近及远的过程。学生对于知识的掌握与运用以及对于钢琴的弹奏技巧都不是一朝一夕之功，都需要通过一段历程方可有效的掌握，除非是那些具有较高天赋且极为努力的学生，对于普通的学生而言学习钢琴师需要花费一定的精力，只有通过自己的不断努力才可能水到渠成。所以，我们在教学过程中需要完成下面四项工作：一是要按照教学来开展全面的教学工作；二是需要根据学生的实际学习情况来调整教学进展；三是要让学生具备扎实的基础；四是对学生给予足够的鼓励与支持。
3、做到因人施教。在高校钢琴教学中，由于对象的素质不完全一样，教师要因人而异，因材施教，要遵循循序渐进的教学原则，不要片面追求教学进度，或采用高难度的曲目进行教学。如果脱离了学生的实际水平，盲目地拔高，这种方法看起来似乎很有效果，短期内进步也很快，但实际上是步入拔苗助长的误区，违背了循序渐进的科学原则，超越了学生的实际能力，从而导致学生的基本功不扎实，养成错误的弹奏方法，为以后演奏乐曲和演奏技能的提高留下了障碍，也为今后学生的就业留下了隐患。
4、提高钢琴课程教师的水平。强化对钢琴教师教学的考核和管理，具体措施应包括以下几点：一是规定教师之间互相听课，老教师要对年轻教师进行传、帮、带，钢琴教师要进行教学法的研究和学习，定期开设钢琴教学讲座及公开课；二是要有计划地派遣教师外出学习和进修，以提高钢琴教师的业务水平；三是要积极鼓励教师举办各种形式的个人钢琴演奏会；四是加强对教师教学的考核和监督，内容包括课程完成情况、指导学生情况和教学效果；五是加强老师的思想政治工作，以德治教，以德治人，加强教师的工作责任心。
总之，音乐其实是富有生命力的艺术，富含感情是它的一个特征。钢琴作为乐器中的王者可以有多种方法来彰显音乐艺术。所以，我们开展钢琴教学工作就务必要让我们的学生能够身心放松的去学习，并且在愉快的学习过程中不断的创新，在创新的过程中不断的成长。
参考文献
1、董艳菊，新形势下高职高专钢琴教学引发的思考
2、关宇，现阶段高职院校钢琴教学引发的思考
3、徐坤芳，对高师钢琴教学问题的几点思考