什么是播客？將言之有物、自带风格的讨论持续记录下来，以音频形式通过互联网传播——这句话基本上点出了播客的独特之处和传播方式。
　　播客是英文“Podcast”的音译，在它的诞生之地美国，一群在公共广播领域的精英将他们的内容产品转移到了互联网上，进而创造了这一概念。在国内，人们最早接触的互联网音频节目，更多是像喜马拉雅等平台上实现顶级播放量的音频类内容，例如相声、评书、有声书及付费课程，等等。但这并不属于狭义上的播客内容，相反“播客”是一种定位小众的传播模式，内容题材和节目风格强烈依赖主播的个人眼光、审美和知识储备。小而美、独立性是它最具吸引力的地方。

　　前几年一直不温不火的播客市场近年来变得非常热闹，2019年普利策奖委员会增设了“音频报道”奖项，美国现象级播客“serial”的制作公司被《纽约时报》收购。在中国也一样，据行业数据显示，今年9月中国已经有了1.3万档播客内容，做一档播客变得像前两年拍一个Vlog一样时髦。
　　那国内有没有一档摄影类播客呢？2020年4月，界面图片总监李响和有过不少摄影从业经验的易晓岚（小蓝），在家里的厨房里凭着兴趣和热情录出了第一期“逆光电台”，她俩在播客里聊了各自十多年图片编辑生涯中的难得经历、有趣故事以及对行业的看法。之后，李响和易晓岚还有后续加入的新主播刘阳，保持周更的速度录制了20多期，邀请摄影相关领域的嘉宾，如摄影人、策展人、图片编辑等，将节目内容定位在分享他们独特的职业故事和严肃的职业思考。
　　可以说，逆光电台填补了播客领域中摄影访谈类播客的空白，这款新鲜的摄影播客，也让人发现了摄影还有听的魅力。

如何想到做一个关于摄影类播客的？

　　李响：这个播客的诞生，是一个很偶然的事情。疫情期间，长时间见不到人，我忽然发现听播客是个很好的缓解隔离焦虑的方式，有种在场感。你可以听别人聊天，又不耽误自己做事。
　　那段时间，我听了很多播客。做饭，打扫，洗衣服，运动的时候就把播客当作背景音乐来听。也是在那时，我对播客有了基本的了解。但是，比较遗憾的就是没有找到一个关于摄影的、比较专业的节目。
　　4月疫情稍微缓和了之后，我跟小蓝约了见面喝下午茶，天南地北地聊到天黑。我说到最近听很多播客，但关于摄影的谈话类节目却一个没有，不如我们俩来做一个。

　　平常生活中，我们俩都属于有点宅的人，我们觉得定期找人聊天，既可以做点事情，又可以强迫自己见人，挺好的。所以，两个人一拍即合。

做播客，你和小蓝是从头开始学的吗？做了哪些准备工作，在节目里你俩说是互相“拖拉”着对方，具体是怎样的？

　　李响：我们俩几乎没学什么，就是分头问了一下身边自认为比我们懂录音的人，如何录音的问题。
　　从说好开始做，到节目上线，用了一个多月的时间。这个时间是既短又长。短是指，当我们开始录音到上线，也就用了十几天。效率算很高。长是指，我们花了更长的时间，犹豫是不是真的要做。我太容易打退堂鼓了。事情照做，但心里总是很忐忑的。我对自己是真的没信心。最后是小蓝一锤定音：试试呗，不行就算了。所以，我们在她家录了第一期，算是开播了。
　　有趣的事情是非常多的。最开始的节目，我们都是在小蓝家的厨房录的，我们会买一点零食，边吃边说。

你俩想把逆光电台做成一个怎样的播客？

　　李响：我们对播客的心理预期，也是渐渐发生变化的。
　　最开始，我们完全沉浸在好玩的过程当中。起名字、设计Logo，在各个平台上注册账号，完全是新的体验，所以感觉非常有趣。暑假的时候，我们约在四川美术学院做摄影系主任的师姐——刘阳，聊一期读书的节目。后来发现她也对这个节目很有兴趣，就拉她进来一起做。我们在16期的时候，单独介绍了她。因为她是一直关注艺术摄影的领域，也正好补足了我跟小蓝的短板。
　　所以，到现在逆光电台有三个主播，我们时而一起访谈，时而单独采访，这取决于嘉宾和我们的私人时间。
　　现在，新闻摄影行业都在衰退，我们也没有期待逆光会成为一个能火起来的播客。前几天，我们三个人在微信小群里还说，指这个播客赚钱几乎是不可能的。我们付出时间、精力和心力坚持做这件事，一方面是为了我们自身，可以在这个过程中，了解更多的人，听到更多的想法，开拓视野，同时用一种相对正式的方式交换意见，讨论问题，这些都是难得的经验，新鲜的。这都是十分宝贵的材料。 　　我们短期的小目标是先坚持做100期，周更的话，大概需要做2年左右。如果，在那时我们还能继续，那希望我们能逐渐梳理出国内关于摄影人的一个声音档案。他们的声音，他们对于摄影的理解，哪怕是自身的困惑，都将被长久地保留下来。

做播客前，有没有担心它不太好展示摄影话题，因为影像可能需要观看。

　　李响：我觉得摄影类播客其实比别的门类的播客更有优势。除了听，我们还可以在公众号上展示嘉宾的作品，听友可以一边听一边看。这一点，在轻芒的微信小程序上就体现得特别好，他们目前还在内测的阶段，那上面可以根据时间轴发布照片，这样，嘉宾聊到哪张照片的时候就直接可以看到。
　　当然，摄影归根结底是视觉的，所以，我们在录制的过程中，也获得了一些经验，比如说多聊想法，少描述画面，等等。

你们会邀请哪些类型的嘉宾来聊天？会关注哪些话题？

　　李响：早期的嘉宾都是我们身边的好朋友，也不怕出错。大家约个下班之后的晚上，点点宵夜，想聊什么就聊什么。慢慢有点经验之后，我们就会列一些详细的提纲，因为有了提纲比较容易把握内容的前后逻辑关系，利于后期的剪辑。
　　现在，我们比较注重话题性和嘉宾的多样性。因为关注的是一个比较小的领域，所以，希望不是每次嘉宾聊的内容都差不多。

做播客让你最享受的一刻是什么？

　　李响：做了20多期，现在每次我还是紧张。最开始，大家都听自己的声音很别扭，当突破了这个心里障碍之后，又发现自己的语言逻辑很差，而且我對公众展示自我，始终是有障碍的。
　　但坚持了将近半年，它似乎已经成了一个不得不为之的一个责任。如果说最享受的一刻，应该就是把剪好的新一期都传到平台上之后吧，交稿之后的喜悦。

你自己也说在摄影行业摸爬滚打很多年了，可以说说自己的职业经历吗？

　　李响：我入行开始就是做图片编辑，一直做到现在，应该还是会继续做下去。
　　之前做过很多类型的杂志，也有报纸。从纸媒到互联网，图片编辑的岗位虽然名称是相同的，但是职务内容已经完全不同了。
　　在进入到互联网的前几年，总是在失落和还想再挣扎一下之间摇摆，现在基本接受了吧。我还是挺希望在这个领域一直做到老太太的，但是，很可能不会了。我不是很有信心这个职业会做到老。有时候跟朋友开玩笑也会说，谁能想到，在你毕业的时候，选中了一个新生的岗位，结果，做不到头就要消失了。

在当下阶段，你最深的困惑是什么？

　　李响：相比困惑，更多的是遗憾吧。因为我同时也算个资深的听众，所以，我知道什么是好的节目。目前就逆光而言，还有非常多的不足。
　　比如，一档优秀的播客节目，它既不是过于轻松的朋友聊天，也不是付费课程那样的宣讲。它需要有好的话题，有独特经历或新鲜的信息，有鲜明的见解，或是某一领域丰厚的知识储备。
　　简单说，就是让听友觉得又有内容，又不枯燥。

节目有很多摄影人来做客，他们现在对摄影这个行业有什么困惑？

　　李响：我们邀请的嘉宾已经算挺多样的了。有刚入行的年轻摄影师，他们聊了在职业中的激情和困惑（23期）;有从这个新闻行业功成身退转做自己事业的前辈（8期、12期），他们讲了自己非常有趣的职业经历;有最大自媒体平台的图片运营（4期），他觉得摄影已经分为两端，不必强求融合;也有活跃在国际舞台的知名艺术家（15期）;还有高校的摄影系老师（6期）。总体看来，行业不好是事实，但大家整体的状态都不错。