美术教育是对人进行美化自身的教育，终极目标是审美素质以及人格的培养。审美素质的层次，是人类文明程度的最直接表现。学校美术课程的开设，是要培养学生的动手能力、创造能力和想象能力，并在其基础上进一步发展学生的这些能力，达到更高层次的美的展现，且通过审美和创造的过程陶养心灵。也即美术教师在优化课堂，激发兴趣，保护个性，因材施教的同时要注意启迪创新，体察审美，健康人格，涵养品德。
　　在过于偏重专业知识，强调技术系统的旧有教学模式下，教学往往陷入单一被动的形式，学生在学习过程中缺乏主动性、积极性和能动性。发展和想象的空间被压缩，使得他们的思维和能力很难得到锻炼和发挥，学生在学习中似乎是接收器。
　　改变这种现状，教师应该设身处地的，从学生的认知角度出发，重视探索与实践情境的创设，并使创作过程具有不确定性、充满挑战性，力求使学生在美术学习中体验发现的乐趣，而在乐趣中体验到自由的空间，便更能积极主动的学习，继而产生全情探索和创新的意向。
　　美术教学，在行为方式上，要注重感情的投入和真诚平等的对话交流，以学生为教学中心，教师则既是服务者、导引者又是体验者，既是活动的倡议者、组织者也是参与者；在思维方式上，力求既关注共性，更要培养保护个性；在教学方式上，改良传统的教学法，使单一模式成为与其它学科与现代教学技术相整合的教学法，注重学生力所能及的体验设计；在培养目标上，着重于提高学生融入情感体验审美能力，创造能力，创新思维，使学生成为有个性、既能独立思考、研究、评价，又乐于交流、合作、助人，且能以自己的艺术观进行造型表现的人。
　　从自身做起，改变原有教育思路，实施体验教育策略，是实施美术教学的优势途径。教师的素质直接影响教学效果，作为教师要不断学习，接触新鲜的事物，充实自己；不断锤炼扎实的专业技能，积极涉猎其它知识领域，开阔自己的视野，采撷广博的知识，体验学习者苦乐和需要，学习站在学生的角度解决问题的办法。这样，能更好的实施体验教育策略，能得心应手的挖掘学生的潜能。
　　培养学生的创新精神和实践能力还应该积极地走出课堂、走进自然，让学生在自然生态中，感知自然给予的知识、灵感和启示，在纯朴本真的美的体验中，明确目标产生创作欲望，探寻方法。活动中教师应该不失时机地以自然的生命样态为例，触动学生发挥自己的个性进行无园囿的创造，契合自然的天真质朴的流露。创作于形式上也不必拘泥于独立作业，可以在同学的相互合作和教师辅导下，共同努力完成。活动形式有趣，学生就乐于参与；有挑战性，学生就勇于试验；有适度激励，学生就敢于动手。根据学生的实际情况，帮助他们进入自然本真的观察，去实践去体验，是行之有效的策略。
　　辅导过程中，要分层以不同的要求进行针对性指导，教师的评价在客观的前题下要注意立场和创新意识。没有评价就无法改进教学和提高教学质量。教师要本着“以学生发展为本”，站在学生的角度，参考学生的能力水平，心理承受度，把评价核心放在友善真切的建议性层面激励学生。同时教师要鼓励学生在开放性对话的环境中进行自我评价，相互评价，作业评价的过程中，要树立榜样，也要给学生自评解释的机会，教师要导引学生耐心了解别人的初衷，并在不挫伤他人积极性的情况下讨论并提出建议。这样，能使学生在诉说性对话分享中体验当下的生命感受和获得反思，进而慢慢超越狭隘视界，懂得欣赏多样性的存在和和谐分享它。
　　教师应重视不同寻常的提问、不同寻常的想法。并肯定他们的想法。肯定、鼓励是一种愉悦的心理体验，是学生愿意主动参与和创新的主要条件。教学中要多留些时间给学生实践探索，不轻易否定它们的手法和技巧，让学生自由、毫无挂碍的大胆创造。让学生感到拥有掌握表现的主动权，能促进他们的独创性思维发展。理想的教学氛围，能充分发挥学生的创造性。体验到自由和乐趣，更能充分的拓展想象空间。有“个性”，会审美，能合作，要创新，是教学成功的表现。教师要有意识的培养学生好奇心、表现欲望，保护学生的自信心。
　　教学策略成功，教学环境和谐，会使学生更具有创造力，学习实效更高。教学策略是否成功，环境是否和谐，体现在学生的创造性思维是否在不断提升，是否善于表现；学生是否成为美术学习的主体，是否在实践中探究问题、分析问题，是否创造性地解决问题，是否敢于标新立异具有独创性。重视对学生个性与创新精神的培养，要采取多种体验策略，分步骤分阶段进行。
　　创造的自然、天真和独创是最为宝贵的，导引学生加以表现的过程应该是把后天雕琢融化在潜意识里，升华为更自由的发挥。要持续的使学生思维的灵活性、变通性和发散性得到最大限度地锻炼，进而转化为创造潜能，同时注意实践，将创新付诸实施，这些很大程度上取决于他们长期的内心体验的良性积累。
　　艺术门类是有交集的，恰当搭配能够相互强化美感和情境体验。比如音乐的节奏和律动也是美术所强调的，在教学中播放恰当音乐，可以营造需要的氛围，能调动、激发学生的想象力，营造唯美的情境。意境深远的诗歌，散文，能开拓学生更广阔的想象空间。
　　通过学生自己欣赏评述名画，一样可以体验大师的情绪，更深刻的领悟意境，进而激发学习创作的向往。同时，在他们搜集整理资料，以及到讲台上讲授的过程中，还体验到了作为教授者的感受，懂得换位思考，倾听和尊重，使得师生关系、生生关系交互提升，逐渐优化到相互依存的境界。
　　多媒体技术有着强烈的视觉听觉冲击。它能横跨时空、地域的界限，穿越古今，驰骋中外，更易获取丰富的美术知识，掌握技能技巧，开拓视野。同时有益于学习积极性，增创作灵感来源。多媒体有缤纷的动感，有优美的音乐，有丰富的资源，使课堂教学显得既生动活泼又充满趣味，在美术教学中加入多媒体，对学生来说，是很乐于接受的一种体验形式。
　　美存在于我们周围的环境的每一个角落，渗透入每一个人的生活空间，美是一种愉悦的体验，体验让美得以深化提升和发展。以往的实验说明，将体验策略融入美术教学，将成为美术教育高飞的翅膀。