由德国驻华大使馆、中国美术馆主办的“从马列维奇到康定斯基—欧洲构成主义”展览于2012年7月1日至7月19日在中国美术馆7号展厅展出。展览包括来自德国私人收藏的绘画、雕塑、素描和拼贴画，展出的作品体现了东欧构成主义对现代艺术以及新的绘画理念所做出的重要贡献，尤其是在20世纪最初几十年内所做的重要贡献。
　　此次展览展出的82幅作品包括绘画、雕塑、拼贴画、水彩画和素描作品；与此同时，展览还展出了58份宣言、艺术家撰写的书籍，以及构成主义早期的展览画册和诗集等。展览中创作于1909年至1940年之间的作品记录了20世纪欧洲先锋艺术的各个侧面。本次展览汇集了瓦西里·康定斯基，卡西米尔·马列维奇，亚历山大·罗德琴柯，弗拉基米尔·塔特林，拉斯洛·莫霍伊-纳吉，奥托·弗隆德里希及其他经历了先锋运动复杂过程的艺术家的大量作品。其结果是不僅创造了一种形式简洁、几何线条洗炼的新视觉语言，而且关系到社会的发展并影响了人们的日常生活和文化。
　　早在1910年至1920之间，欧洲便出现了基于立体主义和未来派经验的绘画观，包括卡西米尔·马列维奇的《黑色方格》的神秘，弗拉基米尔·塔特林的反雕塑对物理空间的扩展和亚历山大·罗德琴柯有关单色画的实用概念来作为绘画的逻辑结束的思考。
　　俄罗斯的构成主义传播到西欧，尤其是匈牙利和德国，以及美国。其他俄罗斯艺术家，如瓦西里·康定斯基（与安托万·佩夫斯纳一样，瓦西里·康定斯基同样也是先在包豪斯任教，后来到了巴黎），埃尔·利西斯基，安托万·佩夫斯纳，柳博芙·波波娃，亚历山德拉·埃科斯特和伊万·普尼等人也形成了先锋形象，俄罗斯艺术家们对促进先锋艺术的发展做出了贡献，他们使构成主义传播到西欧。
　　拉斯洛·莫霍伊-纳吉是匈牙利构成主义的代言人，曾在包豪斯当过一段时间的老师，后移民美国。埃尔·利西斯基1920年代后期来到柏林，成为德国构成主义的领军人物。在其他德国艺术中心，奥托·弗隆德里希，沃尔特·德克塞尔，埃里希·布赫兹和鲁道夫·延斯等人接受了构成主义思想并就此展开讨论。
　　本次展览集中呈现了欧洲构成主义的各个方面。对这些艺术思想而言，色彩被视为积极的力量与能源，图像结构延伸到第三维，空间、光线和运动均是容易被观众所理解的绘画元素。