论文部分内容阅读
◆摘 要：结构素描是素描基础教学中的基础性内容，掌握结构素描有利于绘画出更完美的作品。当期实际教学中，教师忽略结构素描教学，学生缺乏基础性技能，难以提升素描水平。本文基于结构素描的教学作用加以分析，并针对实际教学存在的问题，提出相应的教学改革对策，为学生的专业学习奠定基础。
◆关键词：素描基础教学;结构素描;作用
素描是最为基础的绘画表现形式，随着时代发展不断的进步，成为形象化的图画，在绘画中通过素描表现，更有效的感受被画对象的结构与光影变化，但是此类教学方式过于生硬，不利于学生专业素养的提升。结构素描则是基于整体培养学生的艺术素养，活跃抽象思维，更有利于学生的专业发展。
一、素描基础教学中结构素描的作用
结构素描是通过线条塑造绘画对象，具体绘画中借助线条在画面中进行组合、穿插，准确的将绘画的对象具体空间关系展现出来。结构素描教学需要学生在下笔时进行更多的思考，更加准确的寻找线条的具体落笔位置，根据整体画面对绘画内容加以优化，提升画面的立体感和形体表现力。
学生在初接触美术时，素描知识相对薄弱，尽管有些学生具备一定绘画功底，能够将绘画的重点表现出来，但是对于线条的处理，以及综合掌握线条分布比例依旧是绘画中难突破的问题。结构素描有效引导学生明确绘画重点，可以正视眼前物体对其进行透视观察，利用线条充分展示绘画物体的内部空间结构，提升学生的抽象思维。帮助学生明确绘画重点，对不同绘画位置进行科学选择和处理，将绘画物体更好的展示出来。
结构素描在素描教学中展现的优势有如下几点：首先，结构素描能够提升学生绘画时对物体的观察能力，初接触绘画的学生，绘画中会被景物外观吸引，过于注重外表绘画，对景物的内在结构有所忽略，导致绘画的作品缺乏立体感，使画面看着过于平面。通过结构素描拓展学生的抽象思维，从多角度对如何绘画进行思考，提升学生观察能力和绘画能力;其次，结构素描提升学生的立体观察能力。物体都是立体存在，具有立体性。学生实际绘画过程中，结构素描帮助学生更准确的掌握物体之间的结构关系，利用线条有效将物体区分在纸面上。教学中，教师应积极培养学生的立体结构思维，引导学生对物体的立体性进行全面感知。例如通过观察物体正面，现象背面的结构，从多角度观察和思考，提升学生的立体观察思维，为学生绘画时充分分析和把握物体提供重要依据;基于素描教学的基础上，进一步提升学生绘画能力，引导学生更准确的把握观察物体的结构与形态;最后，结构素描有助于提升学生绘画的结构塑造能力。结构素描的目的在于引导学生充分了解物体结构，利用线条的不同表现方式将物体表现在纸面上，通过对物体外观与内部结构的表现，提升画面的立体性。对此，教师可以加强学生对物体客观分析的能力，使学生能够从客观角度认识物体，并在绘画中有效把握这种抽象的感受。
学生学习结构素描后能够对物体有新的认识。在实际教学中，教师需要引导学生对物体结构进行探索，在绘画时对物体进行拆分处理，确保学生理解的基础上对不同物体进行探究。例如在讲解可乐瓶时，可以将结构分解为扁圆柱、椎体、圆柱体，按照固定的顺序将物体拆分再组合，使学生对结构构造有新的认知，明确物体内部结构构成关系。
二、结构素描教学的现状
结构素描是美术教育发展过程中对专业知识的提取，也是保障学生绘画能力的基础条件。当前教学开展的情况来看，学生更习惯传统教学方式，绘画史更注重如何快速完成画作，表现作品的明暗效果。对于物体的结构如何清楚的表达缺乏具体思考，导致该现象出现的原因多是学生对于结构素描理解不够透彻，或者学生未能理解到结构素描的重要性，对结构素描有错误的理解，更注重自身的感觉与喜好，忽略了素描绘画时的结构表现。
三、高校结构素描教学改革的对策
线条是基于点移动的轨迹表现，能够将物体外在形态勾勒出来。线条具有长度，但是没有厚度。作为素描绘画的重要因素，线条对于画面呈现有着重要的意义，无论是从何种表现形式，线条始终是绘画表现的重要形式。线条的不同表现方式能够呈现出视觉语言，对物体进行高度概括。平面绘画，线条的表现形式能够呈现出不同效果。素描结构中线条的长短与深浅表现不同，能够将物体与空间的关系准确的展现出来。因此，在教学中需要学生利用不同的线条形式将物体关系绘画出来。实际绘画中，教师应积极观察学生绘画的线条，引导学生科学处理同一平面上的线条，例如在接近地面的物体线条应该更深更重一些，侧面的线条应适当虚化一些。教师要转变学生对线条的认识，线条在美术中并不是固定存在的。线条的不同表现能够有效增强画面的空间感，引导学生借助线条表现和感受物体的质感。通过控制线条的表现方式，展现不同物体的质感和结构，提升绘画能力。
对于素描教学来说，应将结构素描的教学原理融合在教学中，从根本上提升学生对物体的结构理解。开展教学的过程中，教师应注重整合物体外部轮廓与内部结构表现，结合两者进行分析，提升画面的美观度。绘画注重外在形态，会导致内部结构不合理，造成画面违和感。需要加强透视法的应用，引导学生对物体进行充分的观察，借助辅助线条展现物体内部结构，掌握形体的基本规律，更好的融合外在形态与内部结构，建立完整的形体结构关系。
结构素描教学中，学生对物体结构把握不好，会造成绘画内容结构比例失调。物体结构是不同物体组合而成，只有充分認知到物体的结构，才能对其内在关系进行有效把控。教师在引导学生分析物体结构时，需要引导学生正确认识物体结构如何而来。组织学生练习时，在学生了解人体解剖结构时，将其拆解，通过分割的方式将人体结构进行进一步观察，并结合分割部分重新展现人体的结构关系，使用线条将物体结构充分展现出来。
四、结论
综上所述，结构素描是学生绘画需要掌握的基础技能，在学生作品创作过程中发挥着重要作用，作为教学的重要内容，结构素描立足于学生观察能力与造型塑造上，对于学生后期的专业学习具有重要意义。
参考文献
[1]吴百军.素描基础教学中“看”之学问[J].文理导航（中旬），2019（01）：94+96.
◆关键词：素描基础教学;结构素描;作用
素描是最为基础的绘画表现形式，随着时代发展不断的进步，成为形象化的图画，在绘画中通过素描表现，更有效的感受被画对象的结构与光影变化，但是此类教学方式过于生硬，不利于学生专业素养的提升。结构素描则是基于整体培养学生的艺术素养，活跃抽象思维，更有利于学生的专业发展。
一、素描基础教学中结构素描的作用
结构素描是通过线条塑造绘画对象，具体绘画中借助线条在画面中进行组合、穿插，准确的将绘画的对象具体空间关系展现出来。结构素描教学需要学生在下笔时进行更多的思考，更加准确的寻找线条的具体落笔位置，根据整体画面对绘画内容加以优化，提升画面的立体感和形体表现力。
学生在初接触美术时，素描知识相对薄弱，尽管有些学生具备一定绘画功底，能够将绘画的重点表现出来，但是对于线条的处理，以及综合掌握线条分布比例依旧是绘画中难突破的问题。结构素描有效引导学生明确绘画重点，可以正视眼前物体对其进行透视观察，利用线条充分展示绘画物体的内部空间结构，提升学生的抽象思维。帮助学生明确绘画重点，对不同绘画位置进行科学选择和处理，将绘画物体更好的展示出来。
结构素描在素描教学中展现的优势有如下几点：首先，结构素描能够提升学生绘画时对物体的观察能力，初接触绘画的学生，绘画中会被景物外观吸引，过于注重外表绘画，对景物的内在结构有所忽略，导致绘画的作品缺乏立体感，使画面看着过于平面。通过结构素描拓展学生的抽象思维，从多角度对如何绘画进行思考，提升学生观察能力和绘画能力;其次，结构素描提升学生的立体观察能力。物体都是立体存在，具有立体性。学生实际绘画过程中，结构素描帮助学生更准确的掌握物体之间的结构关系，利用线条有效将物体区分在纸面上。教学中，教师应积极培养学生的立体结构思维，引导学生对物体的立体性进行全面感知。例如通过观察物体正面，现象背面的结构，从多角度观察和思考，提升学生的立体观察思维，为学生绘画时充分分析和把握物体提供重要依据;基于素描教学的基础上，进一步提升学生绘画能力，引导学生更准确的把握观察物体的结构与形态;最后，结构素描有助于提升学生绘画的结构塑造能力。结构素描的目的在于引导学生充分了解物体结构，利用线条的不同表现方式将物体表现在纸面上，通过对物体外观与内部结构的表现，提升画面的立体性。对此，教师可以加强学生对物体客观分析的能力，使学生能够从客观角度认识物体，并在绘画中有效把握这种抽象的感受。
学生学习结构素描后能够对物体有新的认识。在实际教学中，教师需要引导学生对物体结构进行探索，在绘画时对物体进行拆分处理，确保学生理解的基础上对不同物体进行探究。例如在讲解可乐瓶时，可以将结构分解为扁圆柱、椎体、圆柱体，按照固定的顺序将物体拆分再组合，使学生对结构构造有新的认知，明确物体内部结构构成关系。
二、结构素描教学的现状
结构素描是美术教育发展过程中对专业知识的提取，也是保障学生绘画能力的基础条件。当前教学开展的情况来看，学生更习惯传统教学方式，绘画史更注重如何快速完成画作，表现作品的明暗效果。对于物体的结构如何清楚的表达缺乏具体思考，导致该现象出现的原因多是学生对于结构素描理解不够透彻，或者学生未能理解到结构素描的重要性，对结构素描有错误的理解，更注重自身的感觉与喜好，忽略了素描绘画时的结构表现。
三、高校结构素描教学改革的对策
线条是基于点移动的轨迹表现，能够将物体外在形态勾勒出来。线条具有长度，但是没有厚度。作为素描绘画的重要因素，线条对于画面呈现有着重要的意义，无论是从何种表现形式，线条始终是绘画表现的重要形式。线条的不同表现方式能够呈现出视觉语言，对物体进行高度概括。平面绘画，线条的表现形式能够呈现出不同效果。素描结构中线条的长短与深浅表现不同，能够将物体与空间的关系准确的展现出来。因此，在教学中需要学生利用不同的线条形式将物体关系绘画出来。实际绘画中，教师应积极观察学生绘画的线条，引导学生科学处理同一平面上的线条，例如在接近地面的物体线条应该更深更重一些，侧面的线条应适当虚化一些。教师要转变学生对线条的认识，线条在美术中并不是固定存在的。线条的不同表现能够有效增强画面的空间感，引导学生借助线条表现和感受物体的质感。通过控制线条的表现方式，展现不同物体的质感和结构，提升绘画能力。
对于素描教学来说，应将结构素描的教学原理融合在教学中，从根本上提升学生对物体的结构理解。开展教学的过程中，教师应注重整合物体外部轮廓与内部结构表现，结合两者进行分析，提升画面的美观度。绘画注重外在形态，会导致内部结构不合理，造成画面违和感。需要加强透视法的应用，引导学生对物体进行充分的观察，借助辅助线条展现物体内部结构，掌握形体的基本规律，更好的融合外在形态与内部结构，建立完整的形体结构关系。
结构素描教学中，学生对物体结构把握不好，会造成绘画内容结构比例失调。物体结构是不同物体组合而成，只有充分認知到物体的结构，才能对其内在关系进行有效把控。教师在引导学生分析物体结构时，需要引导学生正确认识物体结构如何而来。组织学生练习时，在学生了解人体解剖结构时，将其拆解，通过分割的方式将人体结构进行进一步观察，并结合分割部分重新展现人体的结构关系，使用线条将物体结构充分展现出来。
四、结论
综上所述，结构素描是学生绘画需要掌握的基础技能，在学生作品创作过程中发挥着重要作用，作为教学的重要内容，结构素描立足于学生观察能力与造型塑造上，对于学生后期的专业学习具有重要意义。
参考文献
[1]吴百军.素描基础教学中“看”之学问[J].文理导航（中旬），2019（01）：94+96.