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儿童绘画教学重在培养学生的想象力和创造精神。一位哲学家说:“想象力比让孩子拥有万贯家财更为重要。”根据各国大量的早起教育经验发现,如果一个人在小的时候想象力得不到很好的发展,或者受到了局限,日后很难成为小说家,诗人,画家,或科学家。在教学的几年当中不难发现我们竟有大批的学生思维遭到了不同程度的局限,我们有意无意中的一句“像不像”正在抹杀孩子的审美能力,局限孩子的思维!
绘画是需要人们用多种感官和思维参与的艺术活动。但往往被我们误解为只有眼和手参与的过程,我们眼里看到的只有“像不像”其实儿童绘画与其说是绘画不如说是游戏,他们通过观察、听觉的刺激、触觉的感受,运动的体验,活跃思维的糅合,从而产生绘画的欲望,而我们成人往往会把儿童这种刚刚萌发的欲望打击的一塌糊涂。成人和儿童本来在绘画方面就存在很大的差异,儿童观察事物是直接的,他会把看到的用最直接的方法画下来,成人对周围世界的观察往往是概念的、理性的,这一点我们成人应向儿童学习,保持一颗纯洁的“童心”,和一双“审美”的眼睛。
在多年的教学中不难发现,当你做范画时,你会发现所有的孩子交上来的几乎是一幅画,没有创意,只是单纯的临摹,如果你不去做范画,那么就会有大部分学生说“老师,我不知道怎们去画。”长此以往,孩子的绘画过程就仅仅是一个由眼睛到手的过程。而在美国,孩子学绘画,老师往往不设样板、不立模式,让孩子在从现实生活到内心想象的过程中自由“构图”。所以,班上的孩子才会有那样五花八门的、“一塌糊涂”的画作“问世”。也因此,美国孩子画完画后只问“好不好”,而不关心“像不像”。因此,他的眼睛里有画,心里没有画。
我们在日常的生活中要注意培养孩子观察事物的习惯,如:我在教授湘教版一年级下册的《有趣的拓印》一课时,把孩子们带到了室外,让他们观察不同事物的纹路,这样就不存在“像与不像”每个孩子找到的事物不同,纹路不同,不会出现雷同,让孩子们自己体会到把你看到的画下来就是最棒的!引导并启发孩子们发现生活的美好,用孩子的眼睛去看世界,用孩子的心去画世界,鼓励孩子大胆的用画笔和色彩去画世界。绘画是儿童心灵的写真,是儿童情绪先天潜能的表现,也是对美的这一种独特的表现。著名的美学家温克尔曼说过“美是自然界的一种伟大的秘密。”所以我们要给孩子一双审美的眼睛,大自然是培养儿童审美创作的丰富的源泉。大自然中,大到宇宙小到虫草树木,在孩子们眼中都是有血有肉,活泼有生命的。如:我带孩子们上三年级上册的《新发现》时,我会提前准备好不同的水果、蔬菜。通过动手尝试切水果蔬菜,身临其境的感受其肌理,孩子们积极大胆的猜测,一幅幅充满幻想的活灵活现的画便跃然纸上。指导孩子观察应在日常生活中随时提醒,引导并启发他们发现生活的美,用孩子们的眼睛去看世界,用孩子们的心去画世界。
孩子有画不像的自由,传统的教育总是要求孩子适应成人的世界,课上要求学生画的像老师,课下要求孩子画的像家长,致使我们的孩子失去了创造的兴趣和欲望,孩子的想象力受到了束缚,审美出现了问题,没有评判美的标准。我在指導孩子们画画时,经常鼓励孩子自由作画,让他们插上想象的翅膀自己的创作,在我的课堂中没有“像不像”只有“画不画”每一次上课都像是带着孩子们探险,做一次想象中的旅游,不拘形式,大胆的创作。我和孩子们一起嬉戏,顺其自然,寓教于乐。孩子们的火花一旦被点燃,课堂成了喷发而出的火山,一时间教室成了欢乐的海洋,孩子们插上了想象的翅膀。每个孩子都是一位优秀的艺术家,每一位同学都需要关注和鼓励,就像植物需要阳光、雨露一样。
作为一名美术教育者,我们要尊重儿童的天性,让儿童拥有自由,不要用“像”这个词捆绑住儿童的思维,让他们在绘画中充分发挥他们的想象力、创造力,在自然的熏陶中健康成长。给孩子养成良好的美术习惯,给他一个好的启蒙,在孩子的绘画过程中要好好的给孩子鼓励,不要经常对孩子说“不要这样”,“不要那样”“这个不像,那个不像”但也不能听之任之,要给孩子养成良好的美术习惯。儿童时期是儿童绘画的黄金时期,我们应当充分发挥这一优势,让孩子拥有一双审美的眼睛,同时也应注意儿童期也是绘画创作这棵幼苗最需要保护的时期,只有依据儿童的发展规律,才能充分发挥蕴藏于儿童身上的无穷的创造力。(单位:山西省朔州市右玉县雨露希望小学)
绘画是需要人们用多种感官和思维参与的艺术活动。但往往被我们误解为只有眼和手参与的过程,我们眼里看到的只有“像不像”其实儿童绘画与其说是绘画不如说是游戏,他们通过观察、听觉的刺激、触觉的感受,运动的体验,活跃思维的糅合,从而产生绘画的欲望,而我们成人往往会把儿童这种刚刚萌发的欲望打击的一塌糊涂。成人和儿童本来在绘画方面就存在很大的差异,儿童观察事物是直接的,他会把看到的用最直接的方法画下来,成人对周围世界的观察往往是概念的、理性的,这一点我们成人应向儿童学习,保持一颗纯洁的“童心”,和一双“审美”的眼睛。
在多年的教学中不难发现,当你做范画时,你会发现所有的孩子交上来的几乎是一幅画,没有创意,只是单纯的临摹,如果你不去做范画,那么就会有大部分学生说“老师,我不知道怎们去画。”长此以往,孩子的绘画过程就仅仅是一个由眼睛到手的过程。而在美国,孩子学绘画,老师往往不设样板、不立模式,让孩子在从现实生活到内心想象的过程中自由“构图”。所以,班上的孩子才会有那样五花八门的、“一塌糊涂”的画作“问世”。也因此,美国孩子画完画后只问“好不好”,而不关心“像不像”。因此,他的眼睛里有画,心里没有画。
我们在日常的生活中要注意培养孩子观察事物的习惯,如:我在教授湘教版一年级下册的《有趣的拓印》一课时,把孩子们带到了室外,让他们观察不同事物的纹路,这样就不存在“像与不像”每个孩子找到的事物不同,纹路不同,不会出现雷同,让孩子们自己体会到把你看到的画下来就是最棒的!引导并启发孩子们发现生活的美好,用孩子的眼睛去看世界,用孩子的心去画世界,鼓励孩子大胆的用画笔和色彩去画世界。绘画是儿童心灵的写真,是儿童情绪先天潜能的表现,也是对美的这一种独特的表现。著名的美学家温克尔曼说过“美是自然界的一种伟大的秘密。”所以我们要给孩子一双审美的眼睛,大自然是培养儿童审美创作的丰富的源泉。大自然中,大到宇宙小到虫草树木,在孩子们眼中都是有血有肉,活泼有生命的。如:我带孩子们上三年级上册的《新发现》时,我会提前准备好不同的水果、蔬菜。通过动手尝试切水果蔬菜,身临其境的感受其肌理,孩子们积极大胆的猜测,一幅幅充满幻想的活灵活现的画便跃然纸上。指导孩子观察应在日常生活中随时提醒,引导并启发他们发现生活的美,用孩子们的眼睛去看世界,用孩子们的心去画世界。
孩子有画不像的自由,传统的教育总是要求孩子适应成人的世界,课上要求学生画的像老师,课下要求孩子画的像家长,致使我们的孩子失去了创造的兴趣和欲望,孩子的想象力受到了束缚,审美出现了问题,没有评判美的标准。我在指導孩子们画画时,经常鼓励孩子自由作画,让他们插上想象的翅膀自己的创作,在我的课堂中没有“像不像”只有“画不画”每一次上课都像是带着孩子们探险,做一次想象中的旅游,不拘形式,大胆的创作。我和孩子们一起嬉戏,顺其自然,寓教于乐。孩子们的火花一旦被点燃,课堂成了喷发而出的火山,一时间教室成了欢乐的海洋,孩子们插上了想象的翅膀。每个孩子都是一位优秀的艺术家,每一位同学都需要关注和鼓励,就像植物需要阳光、雨露一样。
作为一名美术教育者,我们要尊重儿童的天性,让儿童拥有自由,不要用“像”这个词捆绑住儿童的思维,让他们在绘画中充分发挥他们的想象力、创造力,在自然的熏陶中健康成长。给孩子养成良好的美术习惯,给他一个好的启蒙,在孩子的绘画过程中要好好的给孩子鼓励,不要经常对孩子说“不要这样”,“不要那样”“这个不像,那个不像”但也不能听之任之,要给孩子养成良好的美术习惯。儿童时期是儿童绘画的黄金时期,我们应当充分发挥这一优势,让孩子拥有一双审美的眼睛,同时也应注意儿童期也是绘画创作这棵幼苗最需要保护的时期,只有依据儿童的发展规律,才能充分发挥蕴藏于儿童身上的无穷的创造力。(单位:山西省朔州市右玉县雨露希望小学)