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古老的水墨画艺术，到了年轻人的笔下，会焕发出怎样的光彩？近年来，一度落寞的中国水墨画艺术逐渐热了起来，从一系列青年画家推广的展览，到艺术与地产相结合的时尚水墨画展，乃至正在举办的青年学生联展，真让人有山阴道上，目不暇接之感，更难得的是，80后、90后青年学子对传统水墨画的投入与喜爱，更使这一古老的绘画艺术有了新的生命力与青春活力。
“水墨·心象”—— 用笔写意，用墨写情，水墨丹青，皆有灵、有性、有情……近日，一场特殊的画展引起了圈内圈外不少关注，“水墨·心象”暨华东师范大学艺术研究所2014届毕业展在上海书画院展厅隆重开幕。
首届MFA的汇报展出
传统的金碧山水，靓丽的色彩中亦能寻找到幽静典雅的气息；梦幻的校园写生，精致的细笔勾勒中体现出扎实的写实功力；古朴优雅的工笔花鸟，精雕细琢中也能发现十年磨一剑的艺术追求；独特的泼墨绘画，气势磅礴中彰显出开阔的心胸与无限的想象力；巨制的四条屏，波澜壮阔的山水之间透出高远、深远、平远的水墨意境；神秘的森林绘画，幽幻莫测之间却能找到传统绘画的现代感；原始气息的湘西写生，古拙的建筑与缥缈的云气中亦能彰显出苍劲的笔法墨法；墨韵生动的传统山水，古意用笔的皴法之中饱含师法古人的敬畏。从这一系列作品来看，大部分笔墨酣畅淋漓，造型、构图、设色都具有一定的功力，很难看出这其中有一些是出自当年对国画毫无基础的年轻人之手。
2009年，为加强艺术学学科建设，华东师范大学组建了一支美术学学科团队。拥有阮荣春、胡光华、顾平、何志国、祝君波、张弛等一批学术、艺术上的领军人物。这些专家既有来自艺术院校主管学科建设的院领导，也有国家社科基金评审的专家，且多数主持过国家、省部级科研课题；或获得过省部级哲学社会科学优秀成果奖。他们在美术学学科领域研究成果卓著，在国内外具有较强的影响力。
艺术研究所的首次招生，是成立后的第二年。2010年秋天，共有8名研究生录取，来到了丽娃河畔。他们来自五湖四海，各自的学历经历各不相同，有的毕业于中国美术学院，有着良好的国画基础，有的之前学的是油画创作，对水墨画技法很陌生，更有一些一开始对国画毫无认知……通过扎扎实实的学习创作，他们从导师、大自然以及古人绘画中汲取了大量创作灵感，创作出一大批具有传统水墨功力却紧跟时代潮流的绘画作品。
经过三年的培养，第一批艺术硕士终于成才。“水墨·心象”作为华东师大艺术研究所MFA第一届毕业展，同时也是首届国画创作班的第一次集体亮相。艺术研究所的众多老师从幕后走到台前，接受毕业生们的感谢与祝福，同时也向所有人展示传统却不失创新的水墨新气象。在展出中，观众们不仅可以欣赏到华东师大艺术研究所2014届毕业生精心创作的作品，而且还能近距离感受阮荣春、张弛、顾平等沪上知名艺术家作品的魅力。艺术研究所老师希望将自己的创作通过联展的方式，向大众媒体展示创作风格迥异、水墨意韵浓厚、色彩清新亮丽的传统中国绘画，彰显出正气、文气、静气的国画美学。
走好第一步
值得一提的是，尽管三年内8位研究生每天生活、学习在一起，同时接受传统中国画艺术的熏染，但他们最终各自选择的题材，表现的技法，呈现的面貌，却各不相同。林均的水墨花鸟画功底扎实，用笔细腻，古雅清逸，其中既有前人技法的熏陶灌溉，也看得出年轻的艺术家独到的追求与审美。郁郁飞虽然是女生，但开阔大气的山水画，写生自大自然，水墨挥洒，气格雄壮，颇具巾帼不让须眉之气。朱铭德的山水以泼墨为主，枯湿浓淡的笔墨趣味之间，体现了中国画墨粉五彩之美。丁春晖以其细致、扎实的水墨功夫，将光、影的韵味巧妙结合于自己的作品之中，特别是一组描绘母校华师大景色的作品，层次分明，古典中又有着青春之美。还有周晓雁的金碧山水、薛玲的大森林系列等等，都有着属于自己的面貌，细腻中见自然，可谓清新妙趣。
三年来，这群年轻人从一张白纸，到今天画出满室春光，一路走来，充实而愉快。本着明代先贤董其昌“读万卷书，行万里路”的思想，在导师的启发引导下，他们不仅深层次地接受了一次传统中国画的洗礼，从根本上认识到中国画艺术的本质在于笔墨的修为，同时又在老师们的带领下，足迹踏遍江南烟水、塞北大漠，直观地感受自然之美，体悟前人用笔源头，也为自己找寻笔墨语言与风格，探寻道路。尽管这次的毕业只是一个起步，或许研究生们的作品青春有余却略显稚嫩，但不同于一些专业美术学院的教学思路，华东师范大学艺术研究所的研究生们似乎更关注于如何从自然，从传统中汲取养分，而不是过于强调所谓的创新、风格、面貌。因此，也就有了更为扎实的功底，更为广阔的前途。
上海书画院院长乐震文认为，短短三或四年的求学生涯，对于中国画学习，其实是远远不够的。特别是本科生，通过素描、色彩的考试进入国画系，倘若主教老师不能认认真真地在课堂上手把手教学，真正将中国画丰富多变的技法教给学生，那么对于中国画的传承发展而言，是并不可取的。华师大艺术研究所的成功，正是在于选择了几位笔墨功夫过硬的画家，扎扎实实深入课堂，每周花费数天的时间，进行传统笔墨技法的传授、解析与批改、提高工作，帮助学生尽快理解国画精髓。正如阮荣春教授所说的那样：“中国画的学习，不仅仅是对技法的学习，更是对传统文化的学习，师古人之迹更要师古人之心。艺术道路不是坦途，必有坚韧不拔之意志，高尚的人格追求，全面的文化修养方能有所成就。”
如今，8位研究生几乎都找到了不错的职业，还都与传统国画的专业相关。在他们的脚下，未来的道路才刚刚开始。
“水墨·心象”—— 用笔写意，用墨写情，水墨丹青，皆有灵、有性、有情……近日，一场特殊的画展引起了圈内圈外不少关注，“水墨·心象”暨华东师范大学艺术研究所2014届毕业展在上海书画院展厅隆重开幕。
首届MFA的汇报展出
传统的金碧山水，靓丽的色彩中亦能寻找到幽静典雅的气息；梦幻的校园写生，精致的细笔勾勒中体现出扎实的写实功力；古朴优雅的工笔花鸟，精雕细琢中也能发现十年磨一剑的艺术追求；独特的泼墨绘画，气势磅礴中彰显出开阔的心胸与无限的想象力；巨制的四条屏，波澜壮阔的山水之间透出高远、深远、平远的水墨意境；神秘的森林绘画，幽幻莫测之间却能找到传统绘画的现代感；原始气息的湘西写生，古拙的建筑与缥缈的云气中亦能彰显出苍劲的笔法墨法；墨韵生动的传统山水，古意用笔的皴法之中饱含师法古人的敬畏。从这一系列作品来看，大部分笔墨酣畅淋漓，造型、构图、设色都具有一定的功力，很难看出这其中有一些是出自当年对国画毫无基础的年轻人之手。
2009年，为加强艺术学学科建设，华东师范大学组建了一支美术学学科团队。拥有阮荣春、胡光华、顾平、何志国、祝君波、张弛等一批学术、艺术上的领军人物。这些专家既有来自艺术院校主管学科建设的院领导，也有国家社科基金评审的专家，且多数主持过国家、省部级科研课题；或获得过省部级哲学社会科学优秀成果奖。他们在美术学学科领域研究成果卓著，在国内外具有较强的影响力。
艺术研究所的首次招生，是成立后的第二年。2010年秋天，共有8名研究生录取，来到了丽娃河畔。他们来自五湖四海，各自的学历经历各不相同，有的毕业于中国美术学院，有着良好的国画基础，有的之前学的是油画创作，对水墨画技法很陌生，更有一些一开始对国画毫无认知……通过扎扎实实的学习创作，他们从导师、大自然以及古人绘画中汲取了大量创作灵感，创作出一大批具有传统水墨功力却紧跟时代潮流的绘画作品。
经过三年的培养，第一批艺术硕士终于成才。“水墨·心象”作为华东师大艺术研究所MFA第一届毕业展，同时也是首届国画创作班的第一次集体亮相。艺术研究所的众多老师从幕后走到台前，接受毕业生们的感谢与祝福，同时也向所有人展示传统却不失创新的水墨新气象。在展出中，观众们不仅可以欣赏到华东师大艺术研究所2014届毕业生精心创作的作品，而且还能近距离感受阮荣春、张弛、顾平等沪上知名艺术家作品的魅力。艺术研究所老师希望将自己的创作通过联展的方式，向大众媒体展示创作风格迥异、水墨意韵浓厚、色彩清新亮丽的传统中国绘画，彰显出正气、文气、静气的国画美学。
走好第一步
值得一提的是，尽管三年内8位研究生每天生活、学习在一起，同时接受传统中国画艺术的熏染，但他们最终各自选择的题材，表现的技法，呈现的面貌，却各不相同。林均的水墨花鸟画功底扎实，用笔细腻，古雅清逸，其中既有前人技法的熏陶灌溉，也看得出年轻的艺术家独到的追求与审美。郁郁飞虽然是女生，但开阔大气的山水画，写生自大自然，水墨挥洒，气格雄壮，颇具巾帼不让须眉之气。朱铭德的山水以泼墨为主，枯湿浓淡的笔墨趣味之间，体现了中国画墨粉五彩之美。丁春晖以其细致、扎实的水墨功夫，将光、影的韵味巧妙结合于自己的作品之中，特别是一组描绘母校华师大景色的作品，层次分明，古典中又有着青春之美。还有周晓雁的金碧山水、薛玲的大森林系列等等，都有着属于自己的面貌，细腻中见自然，可谓清新妙趣。
三年来，这群年轻人从一张白纸，到今天画出满室春光，一路走来，充实而愉快。本着明代先贤董其昌“读万卷书，行万里路”的思想，在导师的启发引导下，他们不仅深层次地接受了一次传统中国画的洗礼，从根本上认识到中国画艺术的本质在于笔墨的修为，同时又在老师们的带领下，足迹踏遍江南烟水、塞北大漠，直观地感受自然之美，体悟前人用笔源头，也为自己找寻笔墨语言与风格，探寻道路。尽管这次的毕业只是一个起步，或许研究生们的作品青春有余却略显稚嫩，但不同于一些专业美术学院的教学思路，华东师范大学艺术研究所的研究生们似乎更关注于如何从自然，从传统中汲取养分，而不是过于强调所谓的创新、风格、面貌。因此，也就有了更为扎实的功底，更为广阔的前途。
上海书画院院长乐震文认为，短短三或四年的求学生涯，对于中国画学习，其实是远远不够的。特别是本科生，通过素描、色彩的考试进入国画系，倘若主教老师不能认认真真地在课堂上手把手教学，真正将中国画丰富多变的技法教给学生，那么对于中国画的传承发展而言，是并不可取的。华师大艺术研究所的成功，正是在于选择了几位笔墨功夫过硬的画家，扎扎实实深入课堂，每周花费数天的时间，进行传统笔墨技法的传授、解析与批改、提高工作，帮助学生尽快理解国画精髓。正如阮荣春教授所说的那样：“中国画的学习，不仅仅是对技法的学习，更是对传统文化的学习，师古人之迹更要师古人之心。艺术道路不是坦途，必有坚韧不拔之意志，高尚的人格追求，全面的文化修养方能有所成就。”
如今，8位研究生几乎都找到了不错的职业，还都与传统国画的专业相关。在他们的脚下，未来的道路才刚刚开始。